巖彩壁畫藝術(shù)—— 弘揚(yáng)佛法,共沐東方藝術(shù)! 據(jù)《禮記·曲禮》所載,在商代的王室中已設(shè)“六工”,開始有“木工”一詞。即“天子之六工,曰:土工、金工、石工、木工、獸工、草工”,木工是兼工雕刻的。
漢傳造像文化,從漢代開始,已經(jīng)延續(xù)了兩千多年,增加對(duì)它的了解,可以增強(qiáng)我們漢民族的文化自信。因保存不易和歷史上戰(zhàn)亂頻繁、社會(huì)動(dòng)蕩,傳世木造像精品十分稀少,彌足珍貴。經(jīng)過幾百甚至上千年的塵灰、空氣和水分的相互作用,及本身置放環(huán)境的變遷,木造像表面形成獨(dú)一無二的包漿與皮殼,自有一番溫存的舊氣,古拙的斑駁感,能夠直抵人心。中國木雕藝術(shù)的起源可以追溯至新石器時(shí)代,早在7000年前的河姆渡文化中,就已出現(xiàn)了木雕魚。秦漢兩代木雕工藝日趨成熟,風(fēng)格表現(xiàn)為拙重、宏偉的陽剛之美。在漢明帝感夢遣西域求佛法之后,過去被認(rèn)為是“皂隸之事”的雕塑活動(dòng),得到了一批有一定社會(huì)地位的名士、文人、僧侶的認(rèn)可和參與。佛像雕塑改變了中國雕塑史上的格局,一舉成為主流。據(jù)考證,木雕佛像最早出現(xiàn)在漢代,唐代張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中記載:東晉名士戴逵曾耗時(shí)3年,為會(huì)稽山(今浙江紹興)靈寶寺以整棵樹雕成一尊一丈六尺的木無量壽佛像。經(jīng)歷了上千年歷史的洗禮,木雕佛像保存下來的越來越少。佛的慈悲、菩薩之美,借木雕形神兼?zhèn)涞谋憩F(xiàn)出來,可讓現(xiàn)在的人們感受到木雕的魅力、造像的神奇、宗教的情懷。作為木雕中的一部分,木雕佛像展現(xiàn)了我們祖輩精湛的技藝、譜寫了中國宗教造像藝術(shù)燦爛輝煌的篇章!“南朝四百八十寺,多少樓臺(tái)煙雨中”,詩人杜牧的名句道出了當(dāng)年佛教隆盛的景象,因此也帶動(dòng)了木雕藝術(shù)的發(fā)展,并出現(xiàn)了不同的風(fēng)格類型。而栴檀佛像最廣為人知,佛經(jīng)中關(guān)于栴檀瑞像的故事不勝枚舉,其中《經(jīng)律異相》云,“優(yōu)填王即敕國內(nèi)諸巧師匠,以牛頭栴檀作如來像,舉高五尺?!薄读簳分杏洠毫何涞厶毂O(jiān)十八年(519年),扶南國(即柬埔寨)從海路遣使送“天竺栴檀瑞像”到金陵。到唐貞觀十九年(645年)玄奘自印度求法歸來,帶回的七尊佛像中,就有三尊是檀木雕刻像。這在當(dāng)時(shí)可謂轟動(dòng)朝野,圖樣很快就流布天下。傳世至今的木雕佛像,除了海內(nèi)外博物館藏(展)品外,還有保存得較好的一些古廟中能一窺風(fēng)采。譬如云南劍川縣白族關(guān)岳廟,木雕佛像自成風(fēng)格;譬如上海博物館珍藏的唐代迦葉菩薩頭像,刻劃得大氣磅礴…… 相比行情火爆的銅鎏金佛像,木造像顯得有些低調(diào)。然而,經(jīng)過幾百上千年的塵灰、空氣和水分的相互作用,及置放環(huán)境的變遷,木造像表面形成的包漿與皮殼,有著溫存的舊氣。古拙而更有斑駁質(zhì)感,給人生命的氣息。隨著佛教思想的傳入,人的主體意識(shí)在覺醒。唐代雕塑將對(duì)外物的征服與內(nèi)心的刻畫相結(jié)合,剛?cè)岵?jì)。《釋氏要覽》中提到“造像梵像,宋齊間皆唇厚鼻隆,目長頤豐,挺然丈夫相。自唐以來,筆工皆端嚴(yán)柔弱……稱宮娃如菩薩?!彼逄茣r(shí)期佛教雕塑大量涌現(xiàn),形制完善,不僅出現(xiàn)了體量巨大的佛像,也有形制小巧的微型佛像,很大程度是由于統(tǒng)治階層的倡導(dǎo)。即使發(fā)生“三武一宗”滅佛事件,在當(dāng)時(shí)雖引起軒然大波,但就其過程而言,都非常短暫。在崇佛日熾的情況下,欲將深入民心的佛教信仰,通過簡單的行政命令加以消除,顯然收效甚微。歷經(jīng)幾次大的變革,造像也經(jīng)過了引進(jìn)、吸收、融合、創(chuàng)新幾個(gè)階段。至宋代以后,佛教造像的中心向南方轉(zhuǎn)移,題材和風(fēng)格趨向于世俗化。隨著禪宗的盛行,禪宗的“平常心是道”,“擔(dān)水砍柴,無非妙道”的思想,使佛教神圣、神秘的氣息逐漸淡化,取之是接近現(xiàn)實(shí)的菩薩,具有趣味的羅漢和祖師的形象增多。由于宋遼連年戰(zhàn)爭,銅資源貧乏,木雕造像受到推崇。元明清三代由于藏傳佛教在內(nèi)陸的流行,藏傳佛造像的樣式有所影響。其中,建于乾隆時(shí)期的河北承德普寧寺大乘閣內(nèi)供奉千手千眼觀音菩薩,通高27.21米,它是目前世界最大的金漆木雕佛像,已載入吉尼斯世界紀(jì)錄。木雕藝術(shù)同其他雕塑藝術(shù)一樣,伴隨著人類的產(chǎn)生而生,人們有了審美,木雕就真正成為了一門藝術(shù)。 經(jīng)過一代代匠人的傳承和創(chuàng)新,漸漸的形成了各式各樣木雕流派,它們有各自不同的特點(diǎn),卻無一例外的,滿足了人們的日常生活中對(duì)美的訴求。 木雕在中國非常發(fā)達(dá),這與木料在中國建筑以及日常生活中大量使用有密切關(guān)系。而且木造像的雕刻手法以及對(duì)線條細(xì)節(jié)的表達(dá)可以不受鑄造工藝的限制,顯得格外靈動(dòng)流暢,不乏精品力作。然而木造像雕刻過程的不可逆性,對(duì)工匠的技藝也提出了更高要求。由于木器易于腐朽,在歷經(jīng)歲月磨礪和戰(zhàn)亂浩劫之后,能留存至今的早期木雕佛像屈指可數(shù),多數(shù)散布在全球各大博物館。由于時(shí)代、地域文化的差異,在我國產(chǎn)生了風(fēng)格迥異、各具特色的木雕藝術(shù)?,F(xiàn)保存以明清木雕居多,奇巧、玲瓏、華麗、繁縟是這一時(shí)期雕塑的總體格調(diào),以工藝性的裝飾風(fēng)格占主導(dǎo)。木雕造像主要?jiǎng)澐譃槲鍌€(gè)主流區(qū)域,北方以山西工、京工為代表,南方以閩工、江浙工、川湘贛工為代表。一件木雕佛像的肌理和質(zhì)感主要通過木料品種來體現(xiàn),雕刻佛像應(yīng)用的木料材質(zhì),至少有香樟,檜木,黃楊、龍眼、黃花梨、雞刺、紫檀、沉香、檀香等。其中以浙江東陽木雕、浙江樂清的黃楊木雕、福建的香樟木雕、廣東潮州的金漆木雕最為著名,被稱之為“中國的四大名雕”。此外尚有曲阜楷木雕、南京仿古木雕、蘇州紅木雕、劍川云木雕、上海白木雕、永陵樺木雕、泉州彩木雕,寧波朱金木雕等。由于諸多歷史原因,不少保存完整的古代大型木雕佛像都散落在海外各地。特別是唐宋時(shí)期的木雕佛像,國內(nèi)僅少數(shù)幾家博物館有少量收藏。唐宋時(shí)期的木雕佛像今大多流失海外,成為世界各大博物館收藏的珍品,主要分布于美國、歐洲、日本,為各大博物館鎮(zhèn)館之寶。木雕佛像歷久彌香,等待著與具有遠(yuǎn)見卓識(shí)的收藏家傾心相遇。
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