氣韻由“氣”與“韻”二字合成,源于中國古代哲學(xué)上的“元?dú)庹f”和文學(xué)上的“文氣說”。氣,從哲學(xué)而來,古代思想家將其視為萬物的原始本質(zhì),認(rèn)為世界是由運(yùn)動(dòng)著的元?dú)馑鶚?gòu)成;韻,從樂論而來,最早指和諧的聲音。就繪畫而言,氣指氣勢、氣機(jī),即畫面顯示的動(dòng)態(tài);韻指情韻、韻味,是對生動(dòng)之底蘊(yùn)的更高一層要求。 南朝謝赫的氣韻論,將古代關(guān)于氣與韻的理論結(jié)合在一起,形成了美術(shù)審美上的獨(dú)特理論,對中國畫的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。氣韻論對山水畫的影響尤為深遠(yuǎn),且山水畫對氣韻的探討也深入到筆墨使用及人文修為等方面。 一、氣韻理論的嬗變 不同歷史時(shí)期,人們的審美標(biāo)準(zhǔn)不盡相同。氣和韻原本是各自論述的,之后在漢魏時(shí)介入到文論和樂論中。比如,曹丕在《典論·論文》中提出“文以氣為主”,蔡邕在《琴賦》中曰“韻宮商兮動(dòng)徵羽”。南朝時(shí)期,氣、韻進(jìn)入對人物品藻的術(shù)語體系,如劉義慶有“道人畜馬不韻”之說。再到后來,氣、韻合為一體出現(xiàn)在文論中,如蕭子顯在《南齊書·文學(xué)傳論》中稱“放言落紙,氣韻天成”。 中國畫的“氣韻”之說,最早是謝赫在其所著《古畫品錄》中提出來的:“六法者何?一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營位置是也,六傳移模寫是也?!敝x赫將“氣韻”納入到繪畫理論中,以“生動(dòng)”來詮釋,并將其列于“六法”之首,可見其重要性。謝赫時(shí)代的繪畫主要是肖像畫和人物故事畫?!皻忭崱钡谋玖x是指人物的精神氣質(zhì),最先作為一種人倫鑒識。文人畫興起之后,“氣韻”發(fā)生了變化,轉(zhuǎn)而成了繪畫中的重要品評標(biāo)準(zhǔn)?!皻忭嵣鷦?dòng)”的范圍也擴(kuò)大到山水、花鳥等各種題材,成為中國傳統(tǒng)繪畫中突出的美學(xué)準(zhǔn)則。 五代時(shí)期,氣韻被分裂為兩個(gè)詞語,荊浩有“六要”之論(氣、韻、思、景、筆、墨)。宋代,氣韻論被賦予特殊的文人稟賦,如郭若虛提出了“如其氣韻,必在生知”。元明時(shí)期,氣韻進(jìn)入技術(shù)層面,以可學(xué)而論,董其昌有“讀萬卷書,行萬里路”以“學(xué)得氣韻”,將古意與氣韻相關(guān)聯(lián)。清代,氣韻論中重新引入“神”,將氣韻與筆墨技法、畫格等相對接。當(dāng)代對“氣韻”也有闡釋。徐復(fù)觀認(rèn)為,所謂的“傳神”實(shí)際是氣的升華而融入神,成為藝術(shù)之氣,是生命力的外露。宗白華將“氣韻”闡釋為主客觀融匯的“靈的空間”。黃賓虹認(rèn)為“氣韻之生,出于筆墨。筆用墨,未得其法,則氣韻無由生動(dòng)”。 二、氣韻如何生成 氣韻從何而來,歷來就有著各種不同的說法。宋代郭若虛在《圖畫見聞志·論氣韻非師》中就認(rèn)為:“‘六法’精論,萬古不移。然而,‘骨法用筆’以下五法可學(xué);如其氣韻,必在生知。固不可以巧密得,復(fù)不可以歲月到。默契神會(huì),不知然而然也?!痹谒磥?,氣韻的得來,在于“生而知之”;畫家不但要有一種天賦的才能,更要有一種天才的氣質(zhì)。 怎樣才能達(dá)到氣韻生動(dòng)呢?中國古代哲學(xué)認(rèn)為,宇宙自然生生不息,循環(huán)往復(fù);人體內(nèi)也是真氣流轉(zhuǎn),沒有間歇。觀照筆墨,也應(yīng)是元?dú)獬渑?。?dāng)外部環(huán)境影響到人的心理和生理時(shí),元?dú)鈺?huì)產(chǎn)生不穩(wěn)定的變化,如氣虛、煩躁等。反映在筆墨上,便破壞了元?dú)獾钠胶猓嬚撋纤赋龅摹案狻薄霸隁狻薄敖硽狻北惝a(chǎn)生了。所以,修身養(yǎng)氣是文人畫家的必修課。 首先,要學(xué)會(huì)做人,提高人品。郭若虛說:“竊觀自古奇跡,多是軒冕才賢、巖穴上士,依仁游藝,探賾鉤深,高雅之情一寄于畫。人品既已高矣,氣韻不得不高;氣韻既已高矣,生動(dòng)不得不至?!敝袊嫛耙廊视嗡?,探賾鉤深”,畫品即人品。這不單純是中國畫筆墨技法的修為,更是畫家個(gè)性、氣質(zhì)、學(xué)養(yǎng)的綜合體現(xiàn)??梢娮鋈耸堑谝灰?jiǎng)?wù)。 其次,要知行合一,讀書實(shí)踐?!爱嫾伊?,一曰‘氣韻生動(dòng)’。氣韻不可學(xué),此生而知之,自然天授。然亦有學(xué)得處。讀萬卷書,行萬里路,胸中脫去塵濁,自然丘壑內(nèi)營,立成鄄鄂。隨手寫出,皆為山水傳神矣?!痹诙洳磥?,氣韻既源于天賦,又有可學(xué)之處,要“讀萬卷書,行萬里路”,才能脫俗氣而得氣韻。 再次,要師法自然。黃賓虹認(rèn)為,除了“氣韻出自筆墨”外,重要的還在于“誦古今之書,睹古人之跡”,更在于“氣韻生動(dòng),本于自然”。在師法古人、取養(yǎng)古籍之外,還要師法自然精神,這對于山水畫中氣韻的生成極為重要。氣韻理論是畫家們經(jīng)過長期的理論探索與創(chuàng)作實(shí)踐,通過對筆墨技巧的熟練掌握,在畫面中內(nèi)化出來的,集中反映了畫家的氣質(zhì)修養(yǎng)、讀書境界以及藝術(shù)修為等。 三、氣韻在山水畫中的表現(xiàn) 氣韻論在山水畫中有突出的表現(xiàn)。氣韻的生成既與畫家的繪畫技巧有關(guān),又與其自然稟賦有關(guān)。因而在山水畫中,畫家們將山水賦神、賦氣、賦韻,使自然山水能夠表現(xiàn)人的性情和氣度。有了這樣的轉(zhuǎn)換,畫家對山水意境的探求就顯得尤為重要。 (一)氣韻與筆墨 筆墨已經(jīng)成為畫家性格、氣質(zhì)的反映,當(dāng)然也是畫家文化積累和知識功底的表征。決定中國畫氣韻的首先是筆墨,有筆墨方可談氣韻。這無疑是傳統(tǒng)中國畫審美價(jià)值的真正體現(xiàn)。黃賓虹在一幅山水畫題跋中寫道:“王西廬論畫,取于法備氣至。法有矩矱可尋,氣非筆墨難到,‘六法’先求氣韻,此誠善鑒之訣?!庇纱伺袛?,黃賓虹并不贊同“氣韻天授”之說。他在另一幅畫跋中云:“格高、意古、筆精、墨妙,氣韻將至。”在他看來,筆墨是第一位的,是構(gòu)成中國畫的內(nèi)在美和形式美的主要元素,舍棄筆墨就談不上中國畫,氣韻更是無從談起。 (二)氣韻與意境 意境成于情景交融、意與象通。意境成為中國山水畫孜孜以求的境界,意境的營構(gòu)得自于畫家對自然的領(lǐng)悟。早在魏晉南北朝時(shí)期,受道家思想和玄學(xué)的影響,就出現(xiàn)了“澄懷味象”“得意忘象”的理論和藝術(shù)創(chuàng)作旨在“暢神”“怡情”的思想。這種理論和實(shí)踐是后來傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)意境構(gòu)成的先導(dǎo)。此后,唐張彥遠(yuǎn)提出了“立意”之說,王昌齡和僧皎然提出了“取境”“緣境”的理論,劉禹錫和文藝?yán)碚摷宜究請D又進(jìn)一步提出了“象外之象”“景外之景”的創(chuàng)作見解。五代山水畫家荊浩提出了“真景”說。宋代畫家郭熙提出了山水畫創(chuàng)作的“重意”問題,認(rèn)為創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)“意造”。清代畫家兼理論家笪重光在《畫筌》一文中使用了“意境”這一概念,并針對山水畫創(chuàng)作提出了“實(shí)境”“真境”和“神境”的理論,對繪畫中“意”與“境”的含義和相互關(guān)系作了較深入的分析,對繪畫中的虛實(shí)、形神、情景以及意境的表現(xiàn)都作出了有益的探索。 氣韻的表現(xiàn)在于藝術(shù)家對自然的觀照與冥想、對客體的領(lǐng)悟與體驗(yàn)。只有加入了個(gè)人情感的創(chuàng)作,才能將筆墨轉(zhuǎn)化成作品的氣韻。 四、氣韻論對當(dāng)代山水畫創(chuàng)作的意義 傳統(tǒng)畫論將“氣”劃分為褒、貶兩格,“褒”格為廟堂氣、士夫氣、書卷氣、山林氣、逸氣等,“貶”格為俗氣、媚氣、匠氣、霸氣、市井氣、江湖氣等。氣韻是古今畫家一直追尋和探求的目標(biāo),氣韻高下的取向?qū)Ξ?dāng)代山水畫的創(chuàng)作具有決定性的影響。 當(dāng)代山水畫創(chuàng)作中,氣韻好的作品已不多見。這是因?yàn)椋环矫嫔剿媱?chuàng)作者不再強(qiáng)調(diào)氣韻,將氣韻轉(zhuǎn)向逸格,這與“南北宗”論中北宗崇高、雄渾、正大氣韻的衰微有關(guān);另一方面,西方的審美趣味對中國山水畫的創(chuàng)作多有影響,中西對撞導(dǎo)致審美由傳統(tǒng)的氣韻論轉(zhuǎn)向形式論,這也解釋了為什么中國山水畫會(huì)出現(xiàn)強(qiáng)烈的裝飾氣。 無論是傳統(tǒng)氣韻論的矮化,還是西方審美趣味的影響,都對當(dāng)代山水畫創(chuàng)作的提升產(chǎn)生了一些負(fù)面影響。因而,在當(dāng)代山水畫創(chuàng)作中,強(qiáng)調(diào)氣韻就顯得尤為重要。同時(shí),自元代后,“南宗”完全貶斥“北宗”,使山水畫缺失了相互借鑒和批評。這種矯枉過正的評判導(dǎo)致了中國山水畫對“氣韻”的多方面解讀,因此重提“北宗”已成必要。 |
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