婀娜多姿的牡丹競(jìng)相綻放在眼前，使人細(xì)細(xì)回味“競(jìng)夸天下無(wú)雙艷，獨(dú)立人間第一香”所流露的絕色雅麗，興之所至，也自然引起悠然的遐想——畫者究竟是怎樣的一位丹青妙手？
初見張東婉，這股出塵雅致的氣韻便襲面而來(lái)，其作品上雍容華貴的牡丹之姿與其身上透露出來(lái)的雍容典雅氣質(zhì)原來(lái)“同是同根生”，現(xiàn)實(shí)中的她，與其畫中傳達(dá)的精神何其相似，恬靜典雅中豐盈著大氣與超逸，如同世間一株卓然盛放的牡丹，婉約而清麗。
張東婉，籍貫廣東汕頭，自幼喜書好畫，長(zhǎng)期潛心研究中國(guó)畫傳統(tǒng)技法及畫理，兼習(xí)書法。擅長(zhǎng)寫意、沒骨花鳥畫及人物畫。師從霍春陽(yáng)、梅墨生、王天勝、李魁正、蔣采蘋、賈廣健等名師。作品多次參加并入選全國(guó)及省、市美術(shù)大展，部分作品被美國(guó)、加拿大和韓國(guó)相關(guān)機(jī)構(gòu)收藏。
現(xiàn)為中國(guó)女書畫家協(xié)會(huì)會(huì)員，北京霍春陽(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)研究會(huì)會(huì)員，北京現(xiàn)代工筆畫院畫家；廣東省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員；廣東省文化學(xué)會(huì)美術(shù)研究專業(yè)委員會(huì)花鳥創(chuàng)作部副主任；廣州海日書畫研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，廣州紫林軒書畫院副院長(zhǎng)。
《和諧致祥》90cmx70cm
潮汕有女張東婉
張東婉出生于潮汕地區(qū)文化底蘊(yùn)深厚的樟林古港，古港內(nèi)完整保留了大量明清時(shí)期建造的“大夫第”古建筑，這些古建筑，是古代士大夫們居住之所，已有幾百年歷史?！按蠓虻凇苯ㄖ?nèi)至今仍保留著不少古案幾、舊時(shí)士大夫們書寫的各種文書，并有大量的書畫作品懸掛于墻上，蔚為壯觀，住在“大夫第”附近的居民常常自發(fā)組織書畫、弦琴歌詠等活動(dòng)，用自己獨(dú)特的方式享受著寧?kù)o而饒有藝術(shù)趣味的生活。受盡時(shí)光的洗禮，千年古港立于潮汕一隅，靜靜守候著一方水土、一方文化。
《夜夜涼風(fēng)香滿家》137cmx70cm
從小在這樣的環(huán)境熏陶下，張東婉內(nèi)心那顆藝術(shù)的種子悄悄發(fā)了芽。她在3歲時(shí)就喜歡拿筆在地板和墻上涂畫，對(duì)自然界的花花草草和小動(dòng)物尤為喜愛，養(yǎng)成了細(xì)膩而敏銳的觀察力。小時(shí)候特別喜歡吃色彩繽紛的糖果，造就了她對(duì)色彩敏銳的捕捉力。童年時(shí)期，只要是美的事物，張東婉都會(huì)特別留意，并不時(shí)用自己特有的方式記錄下來(lái)，點(diǎn)點(diǎn)滴滴，練就了難得的童子功。
《牡丹圖》180cmx70cm
《丹荔吉祥》150cmx60cm
長(zhǎng)大后，隨著閱歷和眼界的拓寬，憑著對(duì)藝術(shù)的熱愛和執(zhí)著，張東婉來(lái)到北京清華美院拜著名書畫家霍春陽(yáng)教授為師，正式進(jìn)入專業(yè)繪畫之路，經(jīng)過(guò)霍春陽(yáng)教授和其他老師的悉心教導(dǎo)，并在自身勤奮努力下，在小寫意和沒骨花鳥畫領(lǐng)域得到了明顯的提升。氣韻生動(dòng)，線條洗練，畫風(fēng)清新俊逸，其筆下清新淡雅的花鳥形象，在精致中刻畫厚重，恬靜典雅中豐盈著大氣與超逸，表達(dá)出強(qiáng)烈的藝術(shù)審美與文化內(nèi)涵；人物形象清麗雅致，無(wú)論是面部神態(tài)的刻畫，或是人物動(dòng)態(tài)及服飾的表現(xiàn)，無(wú)不婉約而傳神。
《國(guó)色春融》150cmx60cm
婉約清麗的明清風(fēng)韻
張東婉的繪畫藝術(shù)，婉約雅致而清新富麗。在日常的創(chuàng)作中，取材大多為平常之物，其中最常見的便有牡丹、荷花和荔枝等，這些尋常之物，如何體現(xiàn)畫者獨(dú)特的審美內(nèi)涵呢？這方面，張東婉自有她獨(dú)特的體會(huì)：萬(wàn)物皆有靈性，藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)由關(guān)注對(duì)象的表象世界逐漸轉(zhuǎn)向?qū)ζ鋬?nèi)在生命力與本質(zhì)的追求，去體悟表現(xiàn)對(duì)象的內(nèi)在靈韻，最終發(fā)生機(jī)于胸臆，啟真趣于物理。她透過(guò)細(xì)膩的筆觸，典雅的賦色，并以女性妍柔的視角去體察自我，去看待自然萬(wàn)物，營(yíng)造出獨(dú)特的生機(jī)與靈韻，畫面婉約清麗，古韻悠然，靜靜地詮釋著她對(duì)傳統(tǒng)人文精神的深刻理解。
《一盞清茗酬知音》80cmx80cm
其實(shí)就當(dāng)下的藝術(shù)市場(chǎng)而言，以明清風(fēng)格為主的繪畫作品并不少，但大多以仿制為主，完全淪為廉價(jià)的裝飾品，缺乏筆墨韻味和審美內(nèi)涵，也就缺少了可以細(xì)品、耐品的藝術(shù)美感。張東婉不喜歡這樣的作品，她特別注重作品中詩(shī)意的傳遞和內(nèi)在生命力的詮釋。為了畫好牡丹，她經(jīng)常遠(yuǎn)赴牡丹之鄉(xiāng)河南洛陽(yáng)寫生，對(duì)景創(chuàng)作，倘佯于牡丹叢中，嗅著花的芬芳，感受其迷人的姿態(tài)，為花傳神寫照，畫過(guò)的寫生稿竟不下千張，可見她用功之極。近期的牡丹畫作，是她大膽吸收了北方畫派的筆墨技巧，揉合沒骨與寫意的一次嘗試，掃除了時(shí)下眾多牡丹畫作的庸姿俗態(tài)，還了牡丹雍容華貴的本來(lái)面目，為畫壇帶來(lái)了一般清新之氣！
《蝶戀花》43cmx43cm
中國(guó)畫是自然和心靈相結(jié)合的產(chǎn)物，如果不走入自然之中，便缺少了那份足以打動(dòng)人的真實(shí)。細(xì)看張東婉的花卉作品，形態(tài)細(xì)膩逼真，纖毫畢現(xiàn)，但并非是空有技巧的匠氣刻寫，而是流露著婉約綽然的情態(tài)韻致，纖枝細(xì)葉就如少女般婀娜的身姿，粉瓣嬌蕊好似少女靚麗的面龐，傳神寫照，流溢著一份純真的靈性，而這份靈性當(dāng)然就是從自然中錘煉而來(lái)。紙上得來(lái)終覺淺，這個(gè)道理張東婉早就深有體會(huì)。
《富貴耄耋圖》138cmx70cm
《貴紫嬌紅》138cmx70cm
《國(guó)色春融》138cmx70cm
《清逸牡丹圖》138cmx70cm
從另一角度來(lái)說(shuō)，市場(chǎng)性和藝術(shù)性也從來(lái)不是互相排斥的兩面。藝術(shù)家可以根據(jù)市場(chǎng)需要選擇大眾喜愛的題材與表現(xiàn)形式，但也可以通過(guò)自己的藝術(shù)主張引導(dǎo)和培養(yǎng)市場(chǎng)的審美與需求，慢慢形成一種更高水平的審美意識(shí)。雖然這是一條艱難而漫長(zhǎng)的道路，但張東婉一直默默前行，默默耕耘，不忘初心，始終堅(jiān)守住自己的藝術(shù)理想。
《南國(guó)紅豆》190cmx116cm
把藝術(shù)融入生活
張東婉是一個(gè)主張將藝術(shù)融入生活的畫家。她對(duì)香云紗有著特殊的偏好，常常身穿一襲香云紗，盡顯優(yōu)雅嫻靜的精神面貌，喜歡閱讀中國(guó)古詩(shī)詞，聽古典音樂，品明清家具。而這一切，均是她興趣使然，也是她提升藝術(shù)素養(yǎng)，豐富審美內(nèi)涵的一種方式。
《雍正十二美人圖》其二 138cmx73cm
更值得稱道的是，她不僅將藝術(shù)融入自己的生活，還通過(guò)藝術(shù)為他人的生活帶來(lái)美好的影響。不少朋友都曾對(duì)張東婉表示，在她的畫中感受到了一種古典的美，一種生機(jī)和靈韻。她通過(guò)藝術(shù)的方式，將自然萬(wàn)物的靈性，傳統(tǒng)中國(guó)文化的深厚底蘊(yùn)透過(guò)畫面自然傳遞出來(lái)，婉約而清麗，令人過(guò)目難忘。在當(dāng)今浮躁的社會(huì)環(huán)境下，我們尤需這樣的作品，它可以撫慰我們的靈魂，讓我們內(nèi)心獲得平靜與充盈。
《愛子母圣像》138cmx73cm
當(dāng)今的中國(guó)畫壇，正處于一個(gè)復(fù)雜的文化語(yǔ)境下，承載著傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)與當(dāng)下觀念，花鳥畫的內(nèi)涵和外延正面臨著新的多元化發(fā)展機(jī)遇。在其內(nèi)部，對(duì)材料、題材內(nèi)容、表達(dá)方式、審美觀念的重新定位正成為當(dāng)代畫家的使命，年輕的藝術(shù)家在保持傳統(tǒng)技法固有審美價(jià)值的同時(shí)，以自身對(duì)當(dāng)下生活與藝術(shù)的理解，去親證花鳥畫中各種創(chuàng)造的可能性。張東婉經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練，打下了扎實(shí)的筆墨功夫，其作品注重對(duì)傳統(tǒng)的研究與借鑒，特別是以清代畫家惲壽平的沒骨畫法為基調(diào)，取宋元?dú)忭?，并輔以寫生尋求自然之旨趣，作品以韻致見長(zhǎng)，婉約清麗，造型生動(dòng)自然，充滿意趣，為當(dāng)代嶺南畫壇增添了一縷清風(fēng)、一分春色。
專訪
廣州藝博會(huì)：您的工筆畫受到大家的喜愛，能否詳細(xì)分享一下您是如何接觸到并最終選擇這種帶有明清風(fēng)格的畫風(fēng)？
張東婉：我生長(zhǎng)在潮汕地區(qū)的樟林古港，那里的“大夫第”古建筑是古代士大夫們居住的地方，保留有以前士大夫?qū)懙淖?，懸掛的書畫，非常壯觀；里面有大量的古家具，古人畫像等陳設(shè)，對(duì)我影響特別大。家鄉(xiāng)經(jīng)常有人組織村民寫書法、彈琴，開展文藝活動(dòng)，雖然我家里沒有人喜好畫畫，但是在這種濃厚的氛圍下，耳聞目染，對(duì)我的童年在藝術(shù)上起了一個(gè)很好的啟蒙作用。
小時(shí)候我就喜歡畫大自然的花花草草和各種小動(dòng)物，對(duì)美的東西特別留意。我從3歲開始就畫畫，經(jīng)常在地板和墻上畫，后來(lái)?xiàng)l件改善了，閱讀和收集古人畫冊(cè)成了我的興趣，在對(duì)傳統(tǒng)繪畫的研究中，我對(duì)明清的花鳥畫特別感興趣，再加上我是女性，比較喜歡婉約清雅的東西，就自然而然地選擇了明清畫風(fēng)作為我的一個(gè)風(fēng)格特點(diǎn)。
小時(shí)候家里人也很鼓勵(lì)我支持我，在家鄉(xiāng)有一位民間老畫家張昂老師，成了我的導(dǎo)師，張昂老師在當(dāng)?shù)赜幸欢麣?，他說(shuō)我很有天分，指明了我正確的繪畫道路，就因?yàn)樗蔷湓?，激發(fā)了我對(duì)繪畫無(wú)盡的熱愛，我覺得別人的鼓勵(lì)是很重要的，它會(huì)給你以后的人生追求帶來(lái)很大的動(dòng)力。后來(lái)，為了實(shí)現(xiàn)童年的夢(mèng)想，我到北京跟霍春陽(yáng)老師進(jìn)入正統(tǒng)的繪畫學(xué)習(xí)，期間，除了繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練，還要學(xué)習(xí)古代經(jīng)典國(guó)學(xué)。霍老師是我的恩師，他的教導(dǎo)讓我對(duì)筆墨的修煉和藝術(shù)的認(rèn)知都有飛躍性的提高?；衾蠋熀苤v究傳承，他的作品傳承了明清的筆墨，飽含人文哲理，這是我需要學(xué)習(xí)的地方。我從他那里認(rèn)識(shí)道，一定要傳承古人留給我們寶貴的東西，無(wú)論是技法還是理論，都必須好好研究，吃深吃透。
廣州藝博會(huì)：工筆畫需要細(xì)致的筆墨，在創(chuàng)作的過(guò)程中要保持內(nèi)心的平靜與平和，您是如何讓自己始終保持這種內(nèi)心安靜的狀態(tài)的呢？
張東婉：現(xiàn)代人喜歡交際，雜念太多，而我則較少應(yīng)酬，每天專注于畫畫，看一些經(jīng)典的畫冊(cè)，聽聽輕音樂，放松自己，盡量把心情放平和，讓自己融入到畫里面，做到人畫合一，那么畫面自然就有一股寧?kù)o的氣息在里面，這當(dāng)中需要自己去營(yíng)造環(huán)境，調(diào)整心緒。
廣州藝博會(huì)：在創(chuàng)作的過(guò)程中，您是否有遇到過(guò)瓶頸期，困惑迷茫的階段？
張東婉：這個(gè)問題很多畫家都會(huì)經(jīng)歷過(guò)，我去年在廣州與廖宗怡、曾嶸老師聯(lián)合舉辦了《雅韻芳洲》的花鳥畫展，要?jiǎng)?chuàng)作那一批作品的時(shí)候，我很迷惘，覺得表現(xiàn)手法沒有突破，主題不突出，不知道怎樣畫下去。后來(lái)，在兩位老師的指導(dǎo)及鼓勵(lì)下，干脆停下筆，靜下心，看看書，出去走走，進(jìn)入一個(gè)放松的狀態(tài)，這樣，反而慢慢就想通了，而且有了很多新的點(diǎn)子。后來(lái)畫展的舉辦，就得到了多位專家的肯定和贊譽(yù)，獲得了良好的效果。
廣州藝博會(huì)：在從藝之路上，有沒有發(fā)生過(guò)您覺得很有意思的事？
張東婉：每次我畫仕女圖，心里總想著畫的人是我，如果把她們畫活了就覺得這是非常開心、享受的事，我也喜歡畫佛像、菩薩、童子和小動(dòng)物，我會(huì)用很虔誠(chéng)憐愛的心情去創(chuàng)作，藝術(shù)的東西，傳遞的信息得到大家的認(rèn)可和共鳴，就是最大的快樂，我畫畫的時(shí)候，讓心走進(jìn)去，畫完讓心走出來(lái)，然后和大家去分享，這本身就是一個(gè)非常有意思的過(guò)程。
廣州藝博會(huì)：明清時(shí)期是中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要時(shí)期，在當(dāng)下也有不少畫家去繪制這種風(fēng)格的工筆畫，您認(rèn)為您的作品與其他工筆畫家相比，特別之處在哪里？
張東婉：古人和今人的心境、生活環(huán)境不一樣，思想也有距離，所以畫出來(lái)的東西也不一樣。現(xiàn)在有部分畫家心浮氣躁，急于求成，總想著快速成名，其作品畫面乍看雖然很有視覺沖擊力，但細(xì)看卻是蒼白無(wú)力，無(wú)韻味無(wú)內(nèi)涵，觀久生厭。其實(shí)，對(duì)于每種藝術(shù)風(fēng)格的形成，更多的是畫家個(gè)人氣質(zhì)和審美追求的結(jié)果，我雖然喜好明清風(fēng)韻，但也在不斷學(xué)習(xí)宋畫，因?yàn)樗未缹W(xué)是任何一個(gè)時(shí)代都沒法去媲美的，兼收博采，只有這樣，才能達(dá)到一種比較高的審美境界。
廣州藝博會(huì)：您在繪畫色彩上有什么追求嗎？
張東婉：就我自身而言，我更喜歡清新淡雅的作品，色彩淡雅的東西更耐看，更含蓄。當(dāng)然，因?yàn)椴煌}材、不同主題的創(chuàng)作需要，我也會(huì)嘗試不同的色彩表現(xiàn)手法，表現(xiàn)形式是為主題服務(wù)的，在創(chuàng)作中，我們不應(yīng)該給自己設(shè)置太多的藩籬。
廣州藝博會(huì)：您是否會(huì)經(jīng)常外出寫生？
張東婉：以前經(jīng)常去河南洛陽(yáng)牡丹園寫生，寫生能觀察到物象的很多細(xì)節(jié)，這是在書本上所看不到的。自然的東西是很美的，只有深入觀察，提煉加工，才能讓人感到真切而生動(dòng)，同時(shí)，面對(duì)生機(jī)勃勃的自然物象，會(huì)激發(fā)起我們強(qiáng)烈的創(chuàng)造欲望，透過(guò)作品往往可以感受到畫者強(qiáng)烈的感情與生命的律動(dòng)。而這就是為什么畫家需要寫生的必要性。
廣州藝博會(huì)：藝術(shù)家需要靜心創(chuàng)作，但同時(shí)也需要走出門，參與一些活動(dòng)開拓眼界，您如何看待、平衡這個(gè)問題？
張東婉：藝術(shù)需要交流，需要碰撞。靜心創(chuàng)作，這是我每天的基本狀態(tài)，但僅僅這樣，是完全不夠的，我們需要走出畫室，沐浴自然的雨露，呼吸時(shí)代的氣息，深入自然，深入生活，多向優(yōu)秀畫家學(xué)習(xí)，提升我們的胸襟格局和審美境界，唯有這樣，才能創(chuàng)作出無(wú)愧于我們這個(gè)偉大時(shí)代的作品。
廣州藝博會(huì)：在畫畫這一件事上，您最看重、最希望表達(dá)和傳遞給觀眾的理念和情感是什么？
張東婉：我身邊的很多朋友看到我的畫作之后都產(chǎn)生了共鳴，他們覺得生活中很需要這種藝術(shù)來(lái)提高審美層次。藝術(shù)源于生活而高于生活，要從這方面去引導(dǎo)我們身邊的人，讓他們通過(guò)藝術(shù)作品認(rèn)識(shí)美，感受美。所以身邊的朋友都很支持我，我也希望未來(lái)能夠創(chuàng)作出越來(lái)越好的作品，讓大家喜愛。其次，我把藝術(shù)的美融入到生活中去，我每天穿香云紗、閱讀古詩(shī)詞、聽音樂，偶爾玩玩插花，享受著多彩的生活，而這就是所謂的“藝術(shù)的生活，生活的藝術(shù)”吧！
我喜歡畫花花草草和小動(dòng)物，我想傳遞給大家的感受是：這個(gè)世界是美好的，萬(wàn)物皆有靈性，大自然是充滿愛、充滿生機(jī)的，它會(huì)帶給我們溫暖和喜悅的感覺，而這種感覺就是我創(chuàng)作的源動(dòng)力。
廣州藝博會(huì)：您的文學(xué)修養(yǎng)深厚，平時(shí)除了畫畫之外，是否會(huì)經(jīng)常閱覽一些書籍呢？
張東婉：是的，會(huì)看一些古詩(shī)詞和美學(xué)的東西。我還喜歡穿衣打扮，保持一顆愛美的少女心，學(xué)習(xí)藝術(shù)要保持年輕的心態(tài)才會(huì)有靈氣，有創(chuàng)新，不能暮氣沉沉。我很喜歡和年輕人打交道，他們朝氣蓬勃，思維活躍，與他們相處，仿佛自己也年輕了許多！
廣州藝博會(huì)：您認(rèn)為一個(gè)畫家最重要的品質(zhì)是什么？
張東婉：人品第一，有人品才有畫品。做人要不卑不亢，做好自己，待人真誠(chéng)，不忘初心，追求卓越。這是我一直堅(jiān)守的信念。
廣州藝博會(huì)：您對(duì)于當(dāng)下或未來(lái)的方向有什么計(jì)劃或想法？
張東婉：未來(lái)我希望能創(chuàng)作一些大畫，大景宏觀、有震撼力的作品。在人物畫方面，則多畫一些有故事，有人格魅力的古代人物作品。想象力是藝術(shù)創(chuàng)造最重要的內(nèi)在機(jī)制，它能將有限的視域帶入無(wú)限深邃的精神空間，幫助我們?cè)谄降纳钪型诰虺鰺o(wú)數(shù)的可能性，進(jìn)而反觀自身，參天地萬(wàn)物，揭示真理。下一步，我將會(huì)把這種思維移入我的繪畫創(chuàng)作之中，以己代物言，以物代己悟，形成物我合一的狀態(tài)，并由此開啟一個(gè)帶有哲思的審美境界。
