「藝術(shù)中國」——張東婉的花鳥畫藝術(shù)

樂學(xué)樓 2020-10-18

展開全文

張東婉，籍貫廣東汕頭，自幼喜書好畫，長期潛心研究中國畫傳統(tǒng)技法及畫理，兼習(xí)書法。擅長工筆人物和寫意、沒骨花鳥畫。師從霍春陽、梅墨生、王天勝、李魁正、蔣采蘋、賈廣健等名師。作品多次參加并入選全國及省、市美術(shù)大展，部分作品被美國、加拿大和韓國相關(guān)機構(gòu)收藏。

現(xiàn)為北京霍春陽傳統(tǒng)藝術(shù)研究會會員；北京現(xiàn)代工筆畫院畫家；廣東省書法家協(xié)會會員；廣東省文化學(xué)會美術(shù)研究專業(yè)委員會花鳥創(chuàng)作部副主任；廣州海日書畫研究會副會長；廣州紫林軒書畫院副院長。

雍容典雅意趣盎然

張東婉的花鳥畫藝術(shù)

那年秋天，和朋友一起去深圳美術(shù)館觀看一個畫展，偌大寬敞的展廳里，風(fēng)格各異的作品令人目不暇接，其中一幅既有嶺南特色又揉合北派技法的沒骨牡丹圖深深吸引了我，作者設(shè)色淡雅清新，用筆靈動，花頭嬌嫩鮮活，花葉厚重，穿插得宜，構(gòu)圖巧妙，充分表現(xiàn)出牡丹花的雍容華貴，典雅大氣而不落俗套，令人印象深刻！于是，我萌生了認(rèn)識這位牡丹妙手的想法。

▲《丹荔吉祥》尺寸：180x70cm

在朋友的引薦下，一位穿著旗袍的女子款款而來，她，就是張東婉，牡丹圖的作者，她既有江南女子的清秀靈氣，又有北方女子的爽直莊重！傾談之間，聽著張東婉的藝術(shù)經(jīng)歷和追求，大為感動，我想必須為她寫點東西。

“三歲那年，我就拿起畫筆，并且立志長大當(dāng)畫家”，“算起來，也幾十年工齡了”。張東婉說，一路走來，無論環(huán)境怎么改變她一直都沒有放棄心中的理想和追求，對身邊的一草一木，一花一鳥，一人一物都表現(xiàn)出超乎常人的興趣，童年時期，地上、墻上、石板上都是她的大畫案，一有空就拿起筆亂涂亂畫，由此練就出敏銳的觀察力。東婉尤喜畫牡丹和仕女畫，為了畫好牡丹，她多次遠(yuǎn)赴牡丹之都洛陽采風(fēng)寫生，日出日落，天陰天晴，沉醉于花間嗅著花的芬芳，感受著牡丹的千嬌百媚，為花傳神寫照，寫生稿竟不下千幅，可見其用功之極！

▲《富貴永年》尺寸：180x70cm

藝術(shù)之路注定是坎坷不平的荊棘之途。為了追夢，東婉開始北漂，遠(yuǎn)赴京城跟隨當(dāng)代花鳥畫大家霍春陽老師學(xué)習(xí)，在霍老師悉心指導(dǎo)下，她大膽地吸收了北派技法揉合清代惲南田的沒骨技法，歷經(jīng)無數(shù)次的嘗試和失敗，慢慢形成了自己的風(fēng)格和面貌，在清華美院學(xué)習(xí)的畢業(yè)展上，霍老師對東婉的作品大加贊賞，充分肯定。多年來，她跟隨多位名師學(xué)習(xí)，畫技越發(fā)成熟，歷經(jīng)歲月的沉淀，她的牡丹畫去除了媚俗之態(tài)，還原了牡丹雍容華貴的氣質(zhì)！

▲《牡丹圖》尺寸：180x70cm

東婉認(rèn)為：藝術(shù)的追求主要有兩個方面：一是以藝“載道”，著重反映生活，藝術(shù)源于生活而高于生活，善于觀察身邊的事物，頌品節(jié)情操謳歌心靈的升華，影響受眾的精神品格，從而達(dá)到“教化”之目的；另一個是個體的超逸精神，旨在面對困境，發(fā)揮其“暢神”之功，也就是精神逍遙的功能，目的是表現(xiàn)一種被過濾的現(xiàn)實，一種升華的精神世界。

▲《春夏秋冬》尺寸：136X34cmX4

清代惲南田先生指出，“逸品其意難言之矣，殆如盧敖之游太清，列子之御冷風(fēng)也”，“畫以簡約為尚，簡之入微則洗盡塵滓，獨存孤迥，煙鬟翠黛，斂容而退矣”，“造化之解，至靜至深”。東婉的藝術(shù)理念恰恰具有這些特點，契默造化，簡約深靜，幽情秀骨，思在天地。發(fā)揚優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化，以藝術(shù)營造高品位的精神境界，不隨流俗，勇于探索，正是畫家終其一生的追求目標(biāo)。

東婉正是一個不隨流俗而堅守傳統(tǒng)的畫者，路漫漫而任重道遠(yuǎn)，相信她的藝術(shù)之路一定會越走越寬，我們期待她的潛力能進(jìn)一步得到發(fā)揮，創(chuàng)作出更多更好的作品，為傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)這棵參天大樹添枝加葉！

(文 / 清漣)

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