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庚子記事其四-作者朗誦心印.m 來(lái)自范曾詩(shī)文書(shū)畫 00:00 03:18 
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人的識(shí)學(xué)有局限了，言及東西時(shí)就會(huì)顧此失彼。人性的素質(zhì)低下了，說(shuō)其事物時(shí)就會(huì)陷入“另類”！藝術(shù)表層的功效，是展現(xiàn)生活中認(rèn)識(shí)到的真假誠(chéng)偽，善惡美丑，正所謂賞心悅目，怡然自得，或義憤填膺，勇念執(zhí)起。藝術(shù)深層的含義，是使觀者引起心靈上的共鳴，蕩塵滌垢，凈心化人！列賓的《伏爾加河上的纖夫》、大衛(wèi)的《馬拉之死》、德拉克洛瓦的《自由女神》、霍貝瑪?shù)摹睹椎潞漳崴沟牧质a道》，還有中國(guó)元代倪云林的《六友圖》、明代徐文長(zhǎng)的《風(fēng)荷》，清代鄭燮的《墨竹》等，這些都是灑落人間的奇珍異品，是人類不可或缺的精神食糧！――心有留痕如何看待古代的書(shū)畫家，有兩個(gè)事實(shí)擺在學(xué)人面前，一則是并非所有青史留名的，都值得去學(xué)習(xí)研究，因?yàn)樵谶@些人的作品里，有精華同時(shí)也有糟粕，有其高度，也有其水平低下，這是任何一個(gè)朝代或年代，都客觀存在著的事實(shí)。二則即是大家、大師級(jí)的人物，誰(shuí)也保證不了所有的作品都是精品，這是中國(guó)書(shū)畫藝術(shù)創(chuàng)作特性所決定的。興致所來(lái)，感知所感，可能神品由此而出現(xiàn)，倘若無(wú)此興致，良辰美景再佳，也是枉然。所以說(shuō)在學(xué)習(xí)研究上，要有甄別，更要有選擇。當(dāng)然這就需要一雙慧目來(lái)?yè)烊×?。慧目的形成，需要一種歷練。打個(gè)比方說(shuō)，在沒(méi)見(jiàn)到喜馬拉雅山的時(shí)候，你總覺(jué)得登臨了東岳的玉皇頂，便以為你就是世界上最高的人了，殊不知珠穆朗瑪峰上的人，正在向你招手示意。――心印有痕凡大藝術(shù)者，早先一般都是臨摹上的高手，這是一個(gè)藝術(shù)家必須要經(jīng)過(guò)一段學(xué)習(xí)筆墨語(yǔ)言上的過(guò)程。潘天壽、李苦禪兩位老前輩早年臨摹任伯年、吳昌碩的作品幾乎亂真，他們學(xué)習(xí)徐渭、八大、揚(yáng)州八怪的作品也很多。吸納前人的精華，最終化為自己在筆墨表現(xiàn)上的技能。另外一點(diǎn)很重要，就是自始至終沒(méi)有丟掉自己的本性。本性者，天地之間，個(gè)人所有、他人所無(wú)的，不受外界任何影響而持有的不改變的本真！潘天壽、李苦禪二人當(dāng)然是，蔣兆和、傅抱石、黃胄也是，當(dāng)今的范曾先生，當(dāng)然更是！――心有留痕在中國(guó)畫的歷史發(fā)展進(jìn)程中，無(wú)論人物畫、山水畫，還是花鳥(niǎo)畫，都是在各自不同的歷史時(shí)期，吸取著前人的傳統(tǒng)表現(xiàn)方法，借鑒著同時(shí)代的創(chuàng)新思潮，并結(jié)合著畫家本身對(duì)繪畫藝術(shù)的獨(dú)特思考，在與時(shí)俱進(jìn)中而標(biāo)新立異。有些問(wèn)題很難用簡(jiǎn)短的語(yǔ)言來(lái)準(zhǔn)確概括，因?yàn)橹袊?guó)的歷史變遷過(guò)于復(fù)雜多樣，有的僅限于文獻(xiàn)文字的記載而無(wú)現(xiàn)實(shí)真跡可考。中國(guó)山水畫始于唐，有展子虔，有張璪、王墨，有李思訓(xùn)、李昭道父子，還有詩(shī)人王維，這些人的作品是中國(guó)山水畫的雛形時(shí)期。到了五代迎來(lái)了它的成熟時(shí)節(jié)，著名畫家有荊浩、關(guān)仝、李成，董源、巨然等，在這些人中不乏有南唐結(jié)束后而入宋的，北宋有范寬、郭熙，徽宗時(shí)期有米芾、米友仁父子，有19歲就夭亡的山水畫天才王希孟。后徽欽二帝被擄掠到了北方，南宋開(kāi)始。馬遠(yuǎn)、李唐、夏圭、劉松年，為南宋山水畫風(fēng)的主要代表人物，合稱“南宋四大家”。他們?yōu)楹笫赖纳剿嬐卣?，開(kāi)辟了一深遠(yuǎn)而鴻闊的前景之路。――心有留痕中國(guó)山水畫發(fā)展到明代，又出現(xiàn)了四大家，他們分別是沈周、文征明、唐寅、仇英。雖同屬吳門，但繪畫風(fēng)格各異，沈、文二人畫風(fēng)較為接近一些，主要是繼承了元黃公望、倪云林等文人畫的風(fēng)貌。唐、仇二位畫風(fēng)有接近之處，主要是受到了南宋四家的影響?，F(xiàn)代的吳門畫派隨著吳羏木先生藝術(shù)的凋零，已后續(xù)無(wú)人了。可謂一嘆！――心有留痕在中國(guó)花鳥(niǎo)畫的學(xué)習(xí)上，潘天壽是一個(gè)不能被忽視的大家，尤其是在他繪畫理論上的一些獨(dú)特見(jiàn)解，更應(yīng)引起有志學(xué)畫人的高度重視。因?yàn)橹挥性谒枷肜碚摵途辰缟咸岣吡耍愕淖髌凡拍軌蚵靡蕴嵘?。名副其?shí)的大師之名絕不是輕易被世人所稱謂的，學(xué)習(xí)精典，細(xì)琢研習(xí)，是一個(gè)學(xué)人走向成熟、成功的不二法門！――心印有痕李陽(yáng)冰，唐著名書(shū)法家，是繼秦李斯之后的又一小篆名家。他師法李斯的《嶧山碑》，成就了自己“鐵線描”式的小篆風(fēng)格，代表作有《三墳記》、《城隍廟碑》、《易謙卦》等。詩(shī)仙李太白是他的族侄，晚年落魄時(shí)投奔于時(shí)為安徽當(dāng)涂縣令的他，李陽(yáng)冰給予了生活上的貼心照顧，其《草堂詩(shī)集》，便是李陽(yáng)冰作序并編輯的。李白病逝后，李陽(yáng)冰出資為其料理了后事，一個(gè)偌大的詩(shī)仙李白，曾“天子呼來(lái)不上船。。脫帽露頂王公前”的他，曾不事權(quán)貴的他，晚境竟有著如此的人生凄涼，感慨唏噓，不得不為之一嘆！――心有留痕鄭簠，清代著名書(shū)法家，有清代隸書(shū)第一之稱?？v覽整個(gè)存在了298年的大清王朝，是一部書(shū)法史上的改革圖新的自救史，當(dāng)然這與明末清初的書(shū)法大家傅山，有著或多或少的連帶關(guān)系，傅山是力倡主張逆古復(fù)新的，鄙俗歷年的帖學(xué)甜俗之風(fēng)，尤其是趙孟頫、董其昌的字，視為俗不入眼。1644年清軍入關(guān)后，鄭簠正值壯年（時(shí)年23歲），他能夠?qū)W習(xí)漢碑（史晨碑、曹全碑），舉起反世俗的大旗，是難能可貴的。要知道他比寫《藝舟雙楫》的包世臣，早了150多年，就是倡導(dǎo)學(xué)習(xí)碑學(xué)的那位。比金農(nóng)、鄭板橋（他倆相差著5歲）也早出生60多年，至于后來(lái)的碑學(xué)大家伊秉綬、陳鴻壽（二人相差著14歲），那就更晚了，在鄭簠去世六、七十年后，伊、陳二人，才剛剛出生。（如果不清晰了解這些的話，在書(shū)學(xué)的研究上，很容易墜入歧途，迷不知所向。近讀陳鴻壽的碑帖，方知現(xiàn)代書(shū)法大家寧斧成，當(dāng)代畫家孫其峰，均受到過(guò)其書(shū)風(fēng)的影響。）――心有留痕書(shū)法與國(guó)畫，二者究竟有著怎樣的關(guān)系？有人說(shuō)“在筆墨工具使用上，是相同、相通的”，也有人說(shuō)“書(shū)法的練習(xí)能磨練和強(qiáng)化線條在國(guó)畫作品中的力度”，其實(shí)這些都是表層的或初步的理解與認(rèn)識(shí)。那么書(shū)畫二者究竟是有著怎樣的內(nèi)在關(guān)聯(lián)和相互影響呢？中國(guó)書(shū)法的線條有著太多的意象之美，譬如在古書(shū)論中有“高山墜石”、有“兔起鶻落”之言，有“錐畫沙”、“屋漏痕”、“印印泥”等之說(shuō)，這些在國(guó)畫作品里，是顯而易見(jiàn)的突出寫意的成分，而這些寫意成分恰是中國(guó)寫意畫家夢(mèng)寐以求的寫意精神，也是中國(guó)人依此來(lái)體現(xiàn)個(gè)體生命的一種生發(fā)活力。而國(guó)畫中的寫意，同時(shí)又在不斷的填補(bǔ)和充實(shí)著中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的表現(xiàn)張力！我想只有深諳書(shū)畫三味的人，才能知其一二。――心印有痕趙孟頫，趙匡胤的后裔，八王千歲趙德芳的嫡系子孫。宋亡入元后做了大元朝的高官，因而留下入垢語(yǔ)，后人常常拿唐中期忠烈千秋的顏真卿、宋末忠貞不二的鄭思肖、明末氣貫長(zhǎng)虹的倪元璐、黃道周，或看破世事，散淡的八大、石濤相比較。但面對(duì)著一個(gè)大王朝的滅亡，對(duì)于一個(gè)柔弱的書(shū)生來(lái)講，又能起到怎樣的作用呢？宋室王朝的毀滅，是趙氏家族的悲哀，但趙孟頫的繼存，給中國(guó)的書(shū)畫藝術(shù)帶來(lái)了不朽的功勛，至少在元明時(shí)期的書(shū)畫界，尤其是其書(shū)法，起到了中流砥柱的作用，影響了數(shù)百年。至明末董其昌的出現(xiàn)，趙體書(shū)風(fēng)的影響，才漸漸隱遁起來(lái)。——心有留痕文征明，明四大家之一。畫學(xué)吳門畫派之首的沈周，書(shū)學(xué)有助于祝允明的開(kāi)導(dǎo)。早年文征明的字寫的并不算好，常遭時(shí)人的竊笑，于是求教于比他大著10歲的祝允明，始發(fā)奮苦練書(shū)法，后終成一代大家。為人正直耿介，不事權(quán)貴，有著傳統(tǒng)文人的風(fēng)骨。他也是一位長(zhǎng)壽者，活了90歲。言及書(shū)畫藝術(shù)，傳統(tǒng)為重，無(wú)傳統(tǒng)之學(xué)，無(wú)以開(kāi)今。傳統(tǒng)不僅是指書(shū)畫筆墨技巧、技法的東西，還應(yīng)有古代士大夫的人品之學(xué)，“書(shū)以人重，畫以人重”也正在于此。值得一提的是，其祖上便是南宋末著名的愛(ài)國(guó)主義詩(shī)人、將領(lǐng)文天祥。——心有留痕揚(yáng)州八怪，他們依次是金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李鱔、高翔、羅聘、汪士慎、李方膺，這是較為公認(rèn)的八個(gè)人。也有人把阮元、閔貞、高鳳翰、邊壽民等劃為其中，因畫風(fēng)接近，也可并入，“八”字之言，非定數(shù)，亦可視為約數(shù)。他們是前清中期畫壇上的一支生力軍，同好認(rèn)可與否，不置相論。然依物描像，客觀存在耳。一日與魁魁小兄閑談，說(shuō)及朋友圈事，我喜即興隨感而言，是記錄亦是進(jìn)學(xué)，有時(shí)過(guò)后腦際不復(fù)存焉。——心有留痕竹子成為文人墨客筆下的揮灑之物，已知發(fā)現(xiàn)最早的是北宋文與可的墨竹，（也有人說(shuō)是三國(guó)時(shí)期的關(guān)羽，但只是傳說(shuō)，無(wú)有實(shí)證）相傳比其小二十歲的表弟蘇軾也曾經(jīng)跟隨過(guò)他學(xué)習(xí)過(guò)畫竹，元代倪云林、明朝徐文長(zhǎng)的竹子，都有超然拔俗之態(tài)，至清鄭燮，其俊挺、通達(dá)之竹，有君子之風(fēng)，凜然當(dāng)面，可謂絕矣。近世臺(tái)靜農(nóng)、現(xiàn)代董壽平之竹，亦有可觀。——心有留痕鄭板橋，一生醉心繪畫于蘭竹四十余年，竹子成為了他的化身，竹子也成為了鄭板橋標(biāo)志性的筆墨符號(hào)。鄭板橋的書(shū)法也成為了后世的“板橋”體，后之仿者趨之若鶩，然能得其神者寥若晨星。后人更有把其“亂石鋪街”的“六分半書(shū)”分在了“丑書(shū)”之列，實(shí)屬外行人的多事之舉。過(guò)去科舉考試，若是沒(méi)有嚴(yán)格的、標(biāo)準(zhǔn)的正書(shū)（館格體）基礎(chǔ)，想秀才、舉人、進(jìn)士逐次中第是根本不可能的事情，又，若是那些丑書(shū)云者，得見(jiàn)于板橋先生早期的楷書(shū)和隸書(shū)的話，就會(huì)“忽然閉口立”了！――心有留痕與其說(shuō)畫家在畫梅的精神，不如說(shuō)是在畫中國(guó)人的精神。梅花自五代徐熙、北宋徽宗趙佶、南宋楊無(wú)咎、元王冕、明徐文長(zhǎng)、清金冬心，近世徐悲鴻、臺(tái)靜農(nóng)先生，至現(xiàn)代關(guān)山月、于希寧、董壽平等，無(wú)一不是在寫梅的風(fēng)骨。北宋王安石的“遙知不是雪，唯有暗香來(lái)”，南宋陸游的“無(wú)意苦爭(zhēng)春，一任群芳妒，零落成泥碾作塵，只有香如故”，等等這些顯然是對(duì)中國(guó)畫所起到的影響和作用。這就是中國(guó)文化與藝術(shù)的關(guān)系。――心有留痕中國(guó)是一個(gè)詩(shī)的國(guó)度，她的語(yǔ)言特色就是“筆少而意豐，言簡(jiǎn)而韻遠(yuǎn)。”，中國(guó)的書(shū)畫藝術(shù)又何嘗不是如此呢，尤其是中國(guó)畫的藝術(shù)，她是以筆墨為語(yǔ)言，以傳統(tǒng)古典文化為積淀，以內(nèi)心的知識(shí)儲(chǔ)備來(lái)醞釀、感知，書(shū)寫您所認(rèn)知的這個(gè)世界。我們都知道“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”，都了解“野火燒不盡，春風(fēng)吹又生”的句子是何等的簡(jiǎn)練而又意味深長(zhǎng)，這是詩(shī)，這是言簡(jiǎn)意賅的詩(shī)的文字，帶給我們無(wú)邊的遐想和由衷的敬佩，而中國(guó)畫呢，它極簡(jiǎn)的筆墨語(yǔ)言在哪里？我們能夠像欣賞中國(guó)詩(shī)一樣的去欣賞中國(guó)畫嗎？能夠在中國(guó)畫里一眼便能認(rèn)出哪一幅作品是“五言”、哪一幅作品是“七言”的絕句嗎？，或者說(shuō)哪一幅作品是屬于“律詩(shī)”嗎？恐怕是很難以做到，這個(gè)是需要一個(gè)漫長(zhǎng)的欣賞和審美的過(guò)程。中國(guó)畫自古以來(lái)就是以詩(shī)及詩(shī)境來(lái)關(guān)照的，學(xué)習(xí)國(guó)畫的人不得不知！一部書(shū)法史，無(wú)疑是中國(guó)人的一部心靈史。通過(guò)學(xué)習(xí)書(shū)法，的確能讓人找到自信，這份自信體現(xiàn)在你一筆一劃里的從容不迫，堅(jiān)韌不屈和超然物外，是根植于深厚的民族文化的土壤里，而絕非是年少無(wú)知者的輕狂。宋代繪畫是中國(guó)美術(shù)史上的一大高峰，無(wú)論山水、花鳥(niǎo)、人物，在各自的領(lǐng)域都有了各自不同的發(fā)展，當(dāng)然這與當(dāng)時(shí)國(guó)家設(shè)立國(guó)家畫院，為中國(guó)繪畫藝術(shù)的推動(dòng)、重視、拓展，起到了關(guān)鍵性的作用。我們?cè)谟^宋畫時(shí)，所得到的第一感受，就是“盡精微，致廣大”，就是“細(xì)節(jié)決定成敗”。這個(gè)成敗，還不是說(shuō)是一幅作品的成敗，而是整個(gè)藝術(shù)的成敗，是學(xué)術(shù)、學(xué)問(wèn)的成敗，更是一個(gè)人人生的成敗！書(shū)法中書(shū)寫的漢字，有它的嚴(yán)謹(jǐn)性，也有它的寬松性，尤其是對(duì)行草書(shū)而言。這個(gè)寬松并不說(shuō)明由此便沒(méi)有了“規(guī)矩”和“法度”，是有章可循的，有跡可尋的。再則隨著歷史的變遷，時(shí)代的更替，人們對(duì)審美觀是不斷變化著的，這種變化就有了書(shū)家個(gè)人匠心獨(dú)具的介入，譬如羲、獻(xiàn)二王，旭、素二圣，蘇黃米蔡四家，祝文二明，尤其是到了明清文人畫家字的出現(xiàn)，可謂異彩紛呈，光芒四射，像青藤、八大、黃慎、鄭燮等，其實(shí)嚴(yán)格意義上講，他們本身就是標(biāo)準(zhǔn)的書(shū)家，沒(méi)有嚴(yán)格的書(shū)寫基礎(chǔ)，在那個(gè)年代是行不通的，是必須走的一個(gè)求學(xué)入仕的檢驗(yàn)書(shū)寫水平高低的過(guò)程，大家不要忘記的是，他們更是才情橫溢的畫家，畫家是更具有一雙對(duì)意象之美的探索、追尋、心悟的認(rèn)知慧眼。扯遠(yuǎn)了嗎？當(dāng)然不是，倉(cāng)頡觀象作書(shū)，不正是我們的書(shū)法之源，漢字之源嗎？王陽(yáng)明，不是書(shū)家的書(shū)家，之所以這么說(shuō)，是因?yàn)槠?/span>“以人掩其書(shū)”，這樣的例子在中國(guó)歷史上還真不少，譬如唐李白、杜牧、賀知章，宋范成大、陸游、李清照等等，他們?cè)跁?shū)法藝術(shù)上造詣也是頗深的。另外王陽(yáng)明也難怪能成為繼孔子之后的又一大圣人，他原是漢末晉初有“司馬王共天下”之稱的王導(dǎo)的四十世孫，王導(dǎo)，王羲之的伯父，那么對(duì)他雄強(qiáng)、俊朗，一往直前的君子書(shū)風(fēng)的持有，也便順理成章了。其《太極圖說(shuō)》、《矯亭說(shuō)》、《客座私?！?、《詠良知手跡》等帖中可見(jiàn)端倪。被悲鴻先生譽(yù)為“五百年來(lái)一大千”的季爰先生，不愧是繪畫中的天才，無(wú)論是工筆還是寫意或潑墨、潑彩，還是山水、花鳥(niǎo)或人物，都無(wú)一不精。早年造石濤之假，曾蒙蔽了陳半丁先生，成為了今天藝林畫壇的逸事笑談。美國(guó)博物館藏有多幅大千先生仿石濤的偽作，如今也已成為了國(guó)寶。1949年去寶島臺(tái)灣后，與溥心畬、黃君璧稱為“渡海三大家”。晚年摸索開(kāi)創(chuàng)“潑彩”畫法，又形成了他新的一種繪畫風(fēng)格。海粟老人的潑彩黃山，多半是受他的影響?！挠辛艉?/span>可染老人的這幾幅山水畫作品，真可謂前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者。念天地之悠悠，獨(dú)怡然而自得。他的作品有著至大、至高和至深的境界，筆墨渾厚、靜怡、肅穆、穩(wěn)健。大家都知道人物畫講究傳神，花鳥(niǎo)畫講究情趣，山水畫講究意境，然什么是意境？我認(rèn)為，意境就是景與情的結(jié)合。寫景就是寫情。山水畫不是地理、自然環(huán)境的說(shuō)明和圖解，當(dāng)然這里面也要求包括自然地理的準(zhǔn)確性，但更重要的還是表現(xiàn)人對(duì)自然的思想感情，見(jiàn)景生情，情景交融。如果片面追求自然科學(xué)的一面，筆下之物象都將會(huì)成為死的標(biāo)本，死的模式。沒(méi)有了畫意，自然感動(dòng)不了自己，當(dāng)然也感動(dòng)不了別人。——心有留痕嶺南畫派創(chuàng)始人高劍父、高其峰、陳樹(shù)人，史稱嶺南三杰。趙少昂、楊善深、關(guān)山月、黎雄才，為嶺南畫派第二代傳人，有嶺南四雄之說(shuō)。嶺南畫派的前身，是居巢、居廉兄弟二人，高劍父、陳樹(shù)人曾跟隨其習(xí)畫。——心有留痕一幅中國(guó)畫作品的優(yōu)劣高低之分，首先要看的是這個(gè)畫家的筆力，什么是筆力？就是說(shuō)你的筆是否能夠做到力透紙背？是否能夠入木三分？那么力透紙背和入木三分，又如何來(lái)識(shí)別呢？其實(shí)很簡(jiǎn)單，只要功夫到了，筆下的線條是往外“立”的，是有立體感的。立體現(xiàn)，筆下的線條就有生命力了。一管禿筆書(shū)寫的是中國(guó)人的內(nèi)在心靈。它是東方漢字的、文化的、思想精神的總體呈現(xiàn)，也是中國(guó)人的續(xù)命學(xué)之一。續(xù)命？沒(méi)錯(cuò)，自秦蒙恬制筆始，凡一切文字皆是用毛筆來(lái)傳承和延續(xù)的。至北宋年間畢生發(fā)明了活字印刷術(shù)后，中華文化的傳承又多了一個(gè)渠道，那就是印刷成冊(cè)的書(shū)籍，宋版的書(shū)籍現(xiàn)已彌足珍貴了，不僅是因它時(shí)光的久遠(yuǎn)，更是這份古籍承載著一千多年前中國(guó)人的人文精神。而那時(shí)的書(shū)法呢？“尚意”之風(fēng)盛行，蘇黃米蔡自不言說(shuō)，愈多騷人墨客的文心如今也都能披圖可見(jiàn)。再至民國(guó)蔡元培、章太炎、魯迅、胡適等，我們?nèi)阅茉谄鋾?shū)寫的字體中，看到他們的一一心跡?！皶?shū)法”和“藝術(shù)”兩詞不知起于何年何月？書(shū)法決不是為書(shū)法而書(shū)法，或者說(shuō)為表現(xiàn)而表現(xiàn)的，它僅是一種任意書(shū)寫漢字的過(guò)程，至于“藝術(shù)”一詞，我想那只是給寫字冠上了一個(gè)美譽(yù)而已。凡是刻意有為的東西，其實(shí)與真正的藝術(shù)，都是有所偏離的。怎么講？試看王羲之的《蘭亭序》，張旭的《肚痛帖》，顏真卿的《祭侄文稿》，蘇軾的《黃州寒食帖》等，或許均能找到答案。――心印有痕畫家書(shū)法的學(xué)習(xí)，不在于學(xué)像，在于探究其書(shū)風(fēng)的成因，以及其書(shū)法與繪畫上的內(nèi)在聯(lián)系。若在此方面能夠清晰通透，會(huì)對(duì)一個(gè)人書(shū)畫藝術(shù)的學(xué)習(xí)，將起到事半功倍的成效！在書(shū)畫相互滲透影響者、筆墨格調(diào)相輔相成統(tǒng)一者，有清金農(nóng)、鄭板橋，有現(xiàn)代可染師和當(dāng)代的范曾先生。至于近代吳昌碩、現(xiàn)代齊白石、劉海粟及當(dāng)代張仃老人，孫其峰先生等，他們大都是以單純的書(shū)法之筆入畫，成就其繪事，大體與筆墨格調(diào)無(wú)關(guān)。然則什么是筆墨格調(diào)？格調(diào)就是一個(gè)書(shū)畫藝術(shù)家內(nèi)在的精神氣象，精神氣象者何？我謂學(xué)養(yǎng)、胸襟、膽識(shí)、志向、抱負(fù)是也，但凡在筆墨上有如此呈現(xiàn)者，均是屬于無(wú)可替代的夔一足式的大藝術(shù)家！縱覽中國(guó)繪畫藝術(shù)史，自唐文人畫始祖王維至今一千二百年間，這樣的奇才少之又少矣！――心有留痕黃葉村在臨去世之前，拉著他學(xué)生的手說(shuō)，此生唯一的愿望就是開(kāi)一個(gè)個(gè)人的畫展，看到老人凄涼的境遇，不禁潸然淚下。。。這樣的畫家還有黃秋園、陳子莊、張朋等，他們同樣都是大師級(jí)的人物，這是生不逢時(shí)的時(shí)代悲哀？還是當(dāng)時(shí)美協(xié)有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的失職？不管怎樣都已成為了過(guò)去式，但他們的作品且成為了一個(gè)永恒的存在，也算是不幸中的萬(wàn)幸了。――心有留痕除去江西的黃秋園先生外，還有四川的陳子莊，安徽的黃葉村，山東青島的張朋，天津的梁崎等，他們大都是一生不知名利為何物，不求聞達(dá)。并且不是甘于孤獨(dú)與寂寞，而是在無(wú)覺(jué)中享受著筆情墨趣所給自己帶來(lái)的無(wú)窮快樂(lè)。無(wú)疑，他們是我們后之來(lái)者，精神層面的至上導(dǎo)師！不爭(zhēng)，不是懦弱，不是無(wú)為，更不是沒(méi)有上進(jìn)心。不爭(zhēng)是心底的一份淡泊，是對(duì)一切世俗的無(wú)視。不爭(zhēng)是人類對(duì)貪、嗔、癡三毒害的根除，不爭(zhēng)是大徹大悟后的看破與放下，于此方能壁立千仞、無(wú)欲則剛，也正是于此，個(gè)人風(fēng)骨方能凸現(xiàn)，自立于蒼茫天地之間，須仰視才見(jiàn)！――心印有痕一個(gè)人內(nèi)在氣質(zhì)的形成，的確與自然之景、生活之人、書(shū)中之文，有著密切的關(guān)系。與美景遇、與至人交、與奇文品，可存正去邪、可聚善棄惡、可儲(chǔ)清驅(qū)俗，久之不僅有抵御外來(lái)污穢之效，還會(huì)有我自芬芳自清溢之果。――心印
梁?jiǎn)⒊}贊陸游詩(shī)
曹耘田，又名心印，男，1970年生人，詩(shī)文書(shū)畫學(xué)者，鑒藏家，中華文化促進(jìn)會(huì)理事，全民悅讀青島膠州閱讀會(huì)副主席，范曾藝文主播。齊魯樸茂、純厚、儒雅之士。喜歷史、好古文，癡迷翰墨、醉心吟誦。仰古風(fēng)、慕先賢，存屈子憂思；敬國(guó)魂、崇英烈，有少穆情懷。“書(shū)卷多情似故人，晨昏憂樂(lè)每相親”，曹耘田先生自少年求學(xué)始，就游走于書(shū)海浩瀚中，尤衷情于抒發(fā)家國(guó)情懷的誠(chéng)意正心，這也成為他讀書(shū)、講學(xué)而著述的美善初心。有關(guān)詩(shī)書(shū)畫文的大德文章皆作系統(tǒng)的研習(xí)收藏，迄今藏書(shū)量已達(dá)2萬(wàn)冊(cè)。 學(xué)者為己，然后為人。2009年5月始，曹耘田先生為社會(huì)公益事業(yè)捐贈(zèng)書(shū)畫精品力作數(shù)幅，其中2012年10月，支援山東貧困學(xué)子愛(ài)心書(shū)畫義拍，2013年，向南通大學(xué)范曾藝術(shù)館先后三次捐贈(zèng)稀見(jiàn)藏書(shū)數(shù)百冊(cè)。近兩年來(lái)，為播撒自己幾十年來(lái)的讀書(shū)學(xué)研心得，曾舉辦《中國(guó)畫的藝術(shù)》、《中國(guó)書(shū)法的藝術(shù)》、《范曾藝術(shù)與傳統(tǒng)古典文化》專題講演會(huì)數(shù)場(chǎng)，華人頻道、青島晚報(bào)、半島都市報(bào)等媒體多有播發(fā)。 讀書(shū)謂多，才思著述。1993年曹耘田先生吟寫的一首七言古體詩(shī)，發(fā)表在《紀(jì)念毛澤東同志誕辰100周年·無(wú)盡的思念》一書(shū)，期間多有佳作發(fā)表，2018年，《淺談中國(guó)人物畫》等兩篇繪畫學(xué)術(shù)論文發(fā)表在《境界》雜志；同年，【林嘯吟蔚——范曾先生詩(shī)文專輯】心印朗誦作品，結(jié)集發(fā)行。
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