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“香菱學(xué)詩”已經(jīng)成為一段經(jīng)典，這部傳世的通俗小說，卻夾帶了嚴(yán)肅認(rèn)真的詩歌理論，曹雪芹的生花妙筆，將詩詞觀巧妙地融合在對(duì)人物的塑造中，不但加強(qiáng)了兩位女主林黛玉和薛寶釵的性格刻畫，同時(shí)還塑造了香菱這個(gè)執(zhí)著得有些傻氣的可愛詩癡少女形象。 這一段實(shí)在是神來之筆，因?yàn)椤都t樓夢》有大量詩詞摻雜在小說中，這套詩詞觀不僅給人物上色，同時(shí)也讓很多通過小說對(duì)詩歌感興趣的人以這里為起點(diǎn)，真正開始了對(duì)古典詩詞的追求。 林黛玉的詩詞其實(shí)就是作者的詩詞觀，而曹雪芹的態(tài)度很明顯是從嚴(yán)羽的觀點(diǎn)中發(fā)展而來。 嚴(yán)羽，是南宋詩論家、詩人。自號(hào)滄浪逋客，世稱嚴(yán)滄浪。這位滄浪先生的詩不是很有名，但是他附在自己詩集后面的《滄浪詩話》可是聞名遐邇，千古傳誦。它的系統(tǒng)性、理論性較強(qiáng)，是宋代最負(fù)盛名、對(duì)后世影響最大的一部詩話。全書分為《詩辨》《詩體》《詩法》《詩評(píng)》《考證》等五冊(cè)。 滄浪先生的對(duì)詩的態(tài)度是重唐輕宋，這一點(diǎn)在林黛玉的話語中表露無遺。 我們且看林黛玉是如何教導(dǎo)香菱寫詩的。
黛玉教香菱直接從格律詩的律詩入手，才有“起承轉(zhuǎn)合”，和中二聯(lián)對(duì)仗之說。但是黛玉并沒有仔細(xì)說明規(guī)則，或者說曹雪芹在這里有輕重之取，直接省略了詳細(xì)的格律詩規(guī)則教導(dǎo)。格律詩，雖然規(guī)則上大致是黛玉這么講的，但要寫得合規(guī)，卻也沒這么簡單。 絕大多數(shù)人也就跟隨曹公筆墨省略了對(duì)格律的學(xué)習(xí)，只看到黛玉后兩句“若是果有了奇句，連平仄虛實(shí)不對(duì)都使得的。”這是因?yàn)轺煊窠淘?，并沒有說一定教香菱的就是格律詩。詩分為古體詩和近體詩（格律詩詩），林黛玉的意思很明顯，你先從學(xué)寫律詩入手，實(shí)在是出律了，就當(dāng)古體詩好了。 這是一種正確的詩歌創(chuàng)作思路。平仄格律實(shí)際上就是我們創(chuàng)作近體詩的一套音韻輔助工具。我們寫近體詩就是要以格律出思路，但是絕不被格律限制。一個(gè)好的詩人，既要懂格律又要高于格律。 這個(gè)境界，能做到的人很少。香菱又如何醒得？但是經(jīng)過黛玉點(diǎn)撥，她至少知道了這種境界的存在，就有了恍然大悟的感覺。而黛玉最后提到的“不以詞害意”是在“有了奇句”、“意趣真了”的條件之下，才不再拘束于格律。 可惜這句話成為了千萬胡編亂寫的人的擋箭牌。現(xiàn)在寫詩的那些人，有幾個(gè)能做到“意趣真了”，又有幾個(gè)人真的“有了奇句”？不過是拿了林黛玉這句“不以詞害意”遮羞、自欺罷了，而且還振振有詞。 這真是對(duì)林黛玉最大的誤解。 要是只講“不以詞害意”，那還提什么平仄、對(duì)子？ 林黛玉傳達(dá)嚴(yán)滄浪的詩觀，當(dāng)然也是以詩意為重，格律為輕的。但是并非不要格律，只是對(duì)當(dāng)時(shí)的古人來說，平仄、對(duì)子都屬于蒙學(xué)，也就是從小讀書就必學(xué)的，并不像今天只有真正有興趣愛好的人才會(huì)去學(xué)。所以格律對(duì)她們來說是因?yàn)槠占岸恢匾皇乾F(xiàn)在一些人的相反理解——格律是詩歌的鐐銬。 就算是說“鐐銬”這句話的聞一多，也是指出寫詩只有“帶著鐐銬跳舞”，才能成為大師。 所以說對(duì)前人話語的理解，都是后來人斷章取義，解我所想而已。 黛玉講詩后面還涉及道唐詩宋詩的特點(diǎn)區(qū)別，香菱喜歡陸游的詩，被她喝止：
“重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多”多么有意趣的精致描寫?。繛槭裁戳主煊駮?huì)批他淺近，嫌他格局不高？ 不僅如此，黛玉還正告香菱：
學(xué)詩還是從讀開始。這正是我原來文章反復(fù)提到過的，通過大量閱讀提升詩詞鑒賞能力，潛入古詩詞思維，同時(shí)積累古詩意象，形成一個(gè)正確的詩詞觀，才能在健康的詩歌創(chuàng)作之路上走下去，不至于誤入歧途，無法脫身。 林黛玉這番話里所指的歧途就是精巧雅致的宋詩風(fēng)格，她推薦給香菱的是首先讀王維的五言律詩，然后讀杜甫的七言律詩，再讀李白的七言絕句，拿這三個(gè)人的詩做底子。 這是什么底子？格律詩的底子。王維語言空靈，杜甫格律成熟，李白詩意縱橫，這很明顯地就是從語境入手，熟悉格式，再放飛想法的入門、熟練、放飛三步過程。 把握好格律和意境的分寸之后，“后再把陶淵明， 應(yīng)玚 ，謝，阮，庚，鮑等人的一看。” 這些人都是唐之前的人，那個(gè)時(shí)候平仄都還沒有產(chǎn)生，所以他們的詩肯定是意在詩先，無拘無束的作品。只有到了這個(gè)時(shí)候，香菱（學(xué)詩者）才能了解、駕馭這種純粹地、古樸地、沒有平仄格律限制的詩意馳騁。 這和一個(gè)初學(xué)者直接接觸這些詩的感受，就完全是兩回事了。從后人的長處之上（格律），感受前人的詩歌意境，這個(gè)時(shí)候高手已成：“不愁不是詩翁了！” 林黛玉的這套學(xué)詩教程是精致設(shè)計(jì)，步步為營學(xué)寫唐詩的課程。我們今天想學(xué)習(xí)唐詩那種自然奔放的感情詩歌創(chuàng)作，也可以這樣亦步亦趨地學(xué)習(xí)?？上Ш苌儆腥藭?huì)像香菱一樣執(zhí)著、一樣傻地真正全讀完這些作品，再寫詩了。 唐詩和宋詩的區(qū)別在哪？為什么只學(xué)唐詩，不學(xué)宋詩？ 宋詩重理性，唐詩重感性。 換句話說，宋詩是用腦子寫詩，而唐詩是用心寫詩。 “重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多”，這兩句詩乍看意趣盎然，特別“凹”字雖俗但是冷僻，用在詩里別有趣味。這是陸游用字遣詞的功力高深，而且觀察細(xì)致，構(gòu)思巧妙。 但是我們仔細(xì)想想，這個(gè)景色固然很有意思，但是表達(dá)了詩人怎么樣的情感呢？ 看不出來。這就是一個(gè)帶著書卷氣的無聊看客的閑情，非常冷靜地文字描述，并且這一切與陸游似乎毫無關(guān)系。 王國維所說“一切景語皆情語”，不管描寫什么景致，必然要帶有詩人自身的情感，才會(huì)因?yàn)榍榫昂弦唬屧姼枵嬲S滿、靈動(dòng)起來。 這兩句詩說得好聽點(diǎn)是有意趣，說得不好聽點(diǎn)就是文字游戲而已。當(dāng)然，所有的詩歌都是文字游戲，但是不能僅僅是文字游戲。要有文，還要有質(zhì)，才能“文質(zhì)彬彬”。 我們看唐詩中王維的寫景，王維算是“無我”派了，詩歌特色就是詩中“無我”，好像是化外之人看著自己詩中的景色無動(dòng)于衷，可他的“大漠孤煙直，長河落日?qǐng)A”，雖然不見半個(gè)人影，我們卻能深切感受到那種蒼涼下的孤寂。而杜甫的七律通過復(fù)雜的意象來構(gòu)建多層次的境界，明確地抒發(fā)個(gè)人的情感和思想，顯得沉雄厚重。如“錦江春色來天地，玉壘浮云變古今”，這是寫景，更是對(duì)現(xiàn)實(shí)和歷史的感慨。李白的“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡，唯見長江天際流”，也是寫景，但更是用景物來寫別后的孤寂和相思的綿長。 魏晉南北朝的詩人更是如此。陶淵明的“山氣日夕佳，飛鳥相與還”、庾信“遙看塞北云，懸想關(guān)山雪”，都包含著無盡的情感。唐詩正是承續(xù)了這種把心放進(jìn)詩歌，但又不明說的傳統(tǒng)，所以顯得含蓄雋永，而意在言外。 有無言外之意，正是唐宋詩的一個(gè)區(qū)別。宋詩就是太冷靜，說理要說得明明白白，寫景也講究清清楚楚。 林黛玉希望香菱（學(xué)詩者）要學(xué)唐詩的精神，在好的文字修辭上迸發(fā)出真實(shí)的感情，也只有如此，才能真正感動(dòng)讀者，成為一個(gè)真正的詩人。而宋詩這種冷靜、片面追求字詞工巧，在初學(xué)者時(shí)期，要避免走火入魔、誤入歧途。 這一段講詩，非常全面、形象地闡敘了滄浪先生的詩觀。并不是說陸游的詩不好，而是單獨(dú)提出來這兩句詩所代表的詩風(fēng)確實(shí)不值得效仿。 滄浪先生這種詩觀即使到了今天，對(duì)學(xué)詩者也是極有現(xiàn)實(shí)意義的。 為什么那些古風(fēng)作者，辭藻浮華一大堆，寫的東西卻不知所云？我們拋開抄襲、文化水平確實(shí)低這些因素，很多用字用詞算得上精美，為何寫出來的東西卻無法打動(dòng)我們？ 因?yàn)樗麄儧]有對(duì)社會(huì)、對(duì)人生的感悟，沒有把自己真實(shí)的感情投入作品，甚至沒能理解詩詞中固有意象的正確含義。 只會(huì)干嚎，誰愿意聽呢？ 還是林黛玉說的好：“斷不可學(xué)這樣的詩”。 |
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