 1. 美是什么 有的人相信美是事物所固有的。持有這種觀點的人認為，事物的美丑是與生俱來的，與觀者的看法無關。 所以曾經有很多科學家，會去研究最美的顏色是紅色還是藍色；最美的形體是曲線還是直線；最美的音調是 G 調還是 F 調。  輞川穗境之一（局部）宣紙設色 但是關于“美”的各種判斷，各種定義，都會存在爭議，因為“美”沒有像“高”、“矮”或“長”、“短”那樣，有一個公認的評判標準，所以這樣的說法欠妥。 一些哲學家認為，美是心的產物?？档抡J為人心的構造是相似的，所以美的判斷，是主觀而又普遍的；黑格爾認為美是在個別事物上，見出“概念”或理想；托爾斯泰以為，美的事物都含有宗教和道德的教訓……  映山·紅遍（局部）宣紙設色 哲學家們在同一種觀點的指引下，也是會出現(xiàn)不同的答案，這其中的問題在于，他們都太過于理性。藝術的欣賞是情感的，而不是理智的，我們憑的是直覺，而不是理性地下判斷。 依我看，美是物與心的融合。美感起于形象的直覺。美之中要有人情，也要有物理，二者缺一都不能見出美。當外物原來是散漫混亂的時候，經過知覺的綜合作用，才能現(xiàn)出形象來。  彩穗方華之一（局部） 宣紙設色 2. 美與自然 人們常常說的“自然美”有兩種意義。 一是常態(tài)美。自然萬物本無真?zhèn)巍Ｕ媾c偽是科學家們定義出來的概念，以便于思考的；自然也本無善惡，善與惡是倫理學家所分別出來，以規(guī)范人類生活的。同理，自然也本無美丑，美丑是觀賞者憑自己的情趣判斷出來的。  彩穗方華之三（局部） 宣紙設色 自然界唯一固有的分別，是常態(tài)與變態(tài)的分別。通常“自然美”就是指事物的常態(tài)，“自然丑”就是指事物的變態(tài)。自然美的難，難在件件都合適。高低合適的，大小不合適；大小合適的，肥瘦或不合適。 自然美是許多最普遍的性質之總和，就每個獨立的性質說，它是最普遍的，但是就總和說，它卻不可多得，所以成為人們的追求與理想，為人稱之為美。  彩穗方華之一（局部） 宣紙設色 二是藝術美。藝術的美丑和自然的美丑是兩件事，自然美可以轉化為藝術意義上的丑。 比如，靈魂畫手可以把很美山水風景，臨摹成靈魂畫作；當然自然丑也可以變成藝術美，一個自然界生長的畸形的葫蘆，經過藝術家的點金之手，也許能變成杰出的畫作，所以藝術的美不是僅僅從摹仿自然美得來的。  映山·紅紫（局部）宣紙設色 藝術的美，是事物現(xiàn)形象于直覺的一個特點，它的外形和實質融化成一氣，它的姿態(tài)與人的情趣交感共鳴。這種“美”都是人類創(chuàng)造出來的，而不是俯拾即是的，它是“抒情的表現(xiàn)”。 法國畫家德拉克洛瓦說：“自然只是一部字典，而不是一部書。” 每個人手中都有一部字典，但最后用里面的字編寫成書或詩詞歌賦，靠的是個人的才華和情趣。 輞川穗境之一（局部）宣紙設色 3. 美的欣賞 除了上文所說的兩種意義，從美學的觀點看，“自然美”其實是個矛盾的名詞，能稱之為“美”的就不“自然”，稱之為“自然”的就還沒有成為“美”。如果你覺得“自然”美，“自然”就經過藝術化了，成為你的作品。 美的欣賞也是如此，它也是把自然加以藝術化。所謂藝術化，就是人情化和理想化。   彩穗方華之三（局部）宣紙設色 4. 美的創(chuàng)造 一方面，現(xiàn)實世界是有限制的，不容任意地自由行動。人不安于此，于是有種種苦悶厭倦。要消遣這種苦悶厭倦，人于是自架起空中樓閣。 苦悶起于人生對于“有限”的不滿，幻想就是人生對于“無限”的尋求，藝術就是幻想的結果。  輞川穗境之一（局部）宣紙設色 藝術的功用，都在幫助人擺脫現(xiàn)實的羈絆與束縛，跳出到可能的世界中，去避風息涼。人愈到閑散時，愈覺單調生活不可耐，愈想在呆板平凡的世界中，尋出一點出乎常軌的偶然的波浪，來排憂解悶。所以藝術的需要在閑散時，愈顯緊迫。 而另一方面，倘若沒有自然無意與人類有意的創(chuàng)造，欣賞也不知道從何談起。 彩穗方華之一（局部）宣紙設色 5. 關于藝術創(chuàng)造的方法 一是想象。藝術創(chuàng)造需要想象，與哲學不同，它最忌諱抽象。抽象的概念在藝術家的腦里，都要先翻譯成具體的意象，然后才表現(xiàn)于作品。具體的意象才能引起深切的情感。 二是情感。藝術的任務是在創(chuàng)造意象，但是這種意象必定是受情感飽和的。情感或出于己，或出于人，藝術家對于出于己者，須跳出來視察，對于出于人者，須鉆進去體驗。 輕風·曼舞（局部）宣紙設色 三是格律。在藝術方面，受情感飽和的意象，是嵌在一種格律里面，是一種規(guī)范。孔子說：“七十而從心所欲，不逾矩?！边@是道德家的極境，也是藝術家的極境。藝術的創(chuàng)造活動中，“從心所欲”者往往“逾矩”，“不逾矩”者又往往不能“從心所欲”。凡是藝術家都要能打破這個矛盾。 孔夫子到快要死的時候，才做到這種境界，可見循格律而能脫化格律，并不是一件容易的事。 輞川穗境之一（局部）宣紙設色 四是摹仿。藝術上的摹仿，最重要的是傳達和媒介這兩個技巧。傳達需要手能從心，使筋肉所變的動作，恰能把意象畫在紙上或是刻在石上。這種筋肉活動不是天生自在的，需要刻意練習。例如寫字、作畫、彈琴等等，要有手腕筋肉的技巧。 媒介是藝術傳達所用的工具。比如金石是雕刻的媒介，文字語言是文學的媒介。學一門藝術，就要學該門藝術所特有的學問和技巧。這種學習就是利用過去經驗，吸收已有文化，作為自己創(chuàng)造的基礎。 映山·紅紫（局部）宣紙設色 6. 關于靈感 一個藝術家能否偉大，是受遺傳和環(huán)境影響的，但這些都是與生俱來的機會。常人努力的方向，在于靈感的發(fā)掘，那是最容易顯出才華的地方。 但靈感似乎讓人捉摸不透，希望它來時它偏不來，不希望它來時它卻驀然出現(xiàn)，有時苦心搜索而不能得的，偶然在無意之中涌上心頭。 彩穗方華之二 （局部）宣紙設色 靈感是潛意識中的工作，在意識中的收獲。它雖是突如其來，卻不是毫無準備。所謂念念不忘，必有回響。 你為創(chuàng)造所做的努力不會白費，在你沒有意識到的時候，靈感就自己跑上門了。
映山·紅紫（局部）宣紙設色 7. 美與人生 美是藝術的，藝術雖與實際人生有距離，卻與整個人生無隔閡，因為藝術是情趣的表現(xiàn)，而情趣的根源就在人生。 反之，離開藝術也便無所謂人生。因為凡是創(chuàng)造和欣賞，都是藝術的活動。 |
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