吳山，筆名吳拙子，燕人拙子，孤山居士。1970年出生于河北省三河市，現(xiàn)居北京，畫(huà)室名為《燕北齋》。畢業(yè)于首師大美術(shù)系，先后就讀于中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)畫(huà)學(xué)院高研班、中國(guó)美協(xié)培訓(xùn)中心高研班以繪畫(huà)為職業(yè)?，F(xiàn)為中國(guó)水墨研究院院士、中國(guó)文化部高級(jí)美術(shù)家、中國(guó)和諧書(shū)畫(huà)院教授、中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)文聯(lián)書(shū)畫(huà)藝術(shù)交流中心創(chuàng)作員、中國(guó)美術(shù)家學(xué)會(huì)會(huì)員、中國(guó)西部畫(huà)院副院長(zhǎng)、河北美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、三河市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)文聯(lián)藝術(shù)交流中心創(chuàng)作會(huì)員、文化部藝術(shù)局特聘畫(huà)家和一級(jí)美術(shù)師、吳山藝術(shù)館館長(zhǎng)。

其創(chuàng)作的作品曾多次受邀參加國(guó)內(nèi)外美展并獲獎(jiǎng)，眾多精品之作被國(guó)內(nèi)外友人爭(zhēng)相收藏，在美國(guó)、日本、新加坡、韓國(guó)等地廣為流傳，受到行家高度評(píng)價(jià)。國(guó)際旅游衛(wèi)視對(duì)其進(jìn)行了專題采訪錄制《山水清音》在全球播出。同時(shí)中央電視臺(tái)、北京電視臺(tái)等多家媒體進(jìn)行報(bào)道、關(guān)注。2012年，吳山成為昭泰文化簽約藝術(shù)家同時(shí)加入中華藝術(shù)家云版權(quán)聯(lián)盟。藝術(shù)上追求古樸疏野、情采清空的美術(shù)風(fēng)格。有多幅作品在眾多媒體上發(fā)表，評(píng)論界謂其“超以象外，得其環(huán)中。波瀾迭起，隱秀清風(fēng)”。

作品欣賞

《長(zhǎng)城》 376cmx146cm

《春滿園》100cmx240cm

《山水》100cmx240cm

《春暖花開(kāi)》100cmx240cm

《黃山松云圖》100cmx240cm

《秋塘》240cmx100cm

《山水書(shū)法》180cmx56cm

《鐘馗》136cmx136cm

《戊戌大吉》和《國(guó)寶》68cmx68cm

《中醫(yī)十大名家》50cmx98cm

《中醫(yī)十大名家》50cmx98cm

《山水四條屏》36cmx180cm

《花鳥(niǎo)五條屏》50cmx180cm

中國(guó)水墨畫(huà)是一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)體系，它充分體現(xiàn)著中華民族的智慧、機(jī)智和技巧,反映了中國(guó)人對(duì)宇宙的認(rèn)識(shí)和思考。面對(duì)著無(wú)比豐富而又變化著的大千世界畫(huà)家吳山在深厚的中國(guó)文化背景中，用其獨(dú)到的眼光、獨(dú)特的手段去審視,去描繪,去呈現(xiàn),去表現(xiàn)。絕妙之處就在于畫(huà)家吳山在一張薄薄的宣紙上只需寥寥數(shù)筆，我們就能感悟到它如微風(fēng)吹拂的陣陣幽香; 能聆聽(tīng)到如泉水流淌的叮咚作響; 能聯(lián)想到畫(huà)作中所表達(dá)的曲徑通幽的美妙和遐想; 更能感覺(jué)到畫(huà)家創(chuàng)作它時(shí)的脈搏和心跳，并折射出藝術(shù)家多彩的內(nèi)心世界和厚重的藝術(shù)涵養(yǎng)。北宋韓拙在《山水純?nèi)分姓f(shuō): “筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽(yáng)山水悉從筆墨而成?！边@句話被千年以來(lái)的實(shí)踐所證明。筆是中國(guó)畫(huà)的筋骨，墨是中國(guó)畫(huà)的血肉，畫(huà)家吳山的“ 筆墨” 技法、 結(jié)構(gòu)與筆墨情趣以自己的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與體會(huì)為水墨的筆墨體系增加很多新的因素。他創(chuàng)作的水墨畫(huà)既有獨(dú)立性, 而又不是凝固不變的體系,在與其它體系溝通與交流同時(shí),吸收別人的長(zhǎng)處來(lái)豐富自己。“ 以我為主” “ 變古為今, 引西潤(rùn)中”參照傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn),認(rèn)真觀察、研究客觀現(xiàn)時(shí)生活,使古老的水墨畫(huà)別開(kāi)生面。他在單純而豐富的墨色之中,在黑白交響之中施展著才華，他在較為單純的墨的運(yùn)用中表現(xiàn)出了大千世界的色彩美。從技巧層面上說(shuō),最難處理的莫過(guò)于筆墨與石色的關(guān)系， 要做到“ 青綠斑斕而愈見(jiàn)墨彩之騰發(fā)” ,絕非易事。為了突破中國(guó)畫(huà) “貧色” 這一缺陷,他從發(fā)掘文人畫(huà)之前的中國(guó)繪畫(huà)入手, 適當(dāng)借鑒西畫(huà)之色彩經(jīng)驗(yàn)做出了許多實(shí)踐和探索?！爱?huà)以墨為主, 以色為輔。色之不可奪墨, 猶賓不可溷主也?！?他的作品中都可以清晰的看到, 他除了具有較好的筆墨功夫,還有較好的色彩修養(yǎng), 這對(duì)當(dāng)今和未來(lái)的中國(guó)畫(huà)的發(fā)展意義是重大的。

一切藝術(shù)都是源自心靈的聲音, 吳山的水墨畫(huà)用心靈的聲音表達(dá)了一種人與自然之間的和諧從而使人們從中獲得精神的寄托和審美的滿足。他的山水畫(huà)創(chuàng)作持著中國(guó)山水畫(huà)獨(dú)特的精神情態(tài)，表現(xiàn)出極為獨(dú)特的美學(xué)追求。畫(huà)家完全改變了傳統(tǒng)山水畫(huà)的構(gòu)圖模式,內(nèi)心涌動(dòng)的山水情懷和由此帶來(lái)的創(chuàng)作沖動(dòng)推動(dòng)畫(huà)家在探索將現(xiàn)實(shí)中許多非詩(shī)意化、非藝術(shù)化的硬性對(duì)象重新塑造成飽含現(xiàn)代意味的視覺(jué)空間,其畫(huà)面的視覺(jué)信息既保持著清晰，簡(jiǎn)潔的品質(zhì)，又彌漫著中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的神秘因素和生命激情。觀者在接觸他的山水繪畫(huà)作品時(shí),始終都會(huì)被畫(huà)面上的透氣因素所吸引,仿佛紙上不是呈現(xiàn)著一幅傳統(tǒng)意義上的山水畫(huà)作品而是彌漫著來(lái)自自然和畫(huà)家內(nèi)心的新鮮空氣.可以說(shuō),自然與人都在紙上的視覺(jué)氧吧里進(jìn)行全方位的深呼吸。從他的一系列水墨山水畫(huà)中可以看出,他的創(chuàng)作帶有明顯的對(duì)景作畫(huà)的寫(xiě)生意味。但是他的對(duì)景寫(xiě)生既不簡(jiǎn)單地走西方的寫(xiě)實(shí)主義道路,也不以中國(guó)古代曾一度盛行的工筆模式來(lái)為中國(guó)山水畫(huà)還魂,而是從自然現(xiàn)象中直接借用和提取繪畫(huà)素材,將撲面而來(lái)的自然資源進(jìn)行全新的現(xiàn)代視覺(jué)清理和全新的現(xiàn)代視覺(jué)構(gòu)成，畫(huà)家全新的筆墨話語(yǔ)為觀者展開(kāi)了一個(gè)全新的視覺(jué)界面，讓山水以全新的面貌和全新的方式為人們展現(xiàn)出大自然的神秘,大自然在畫(huà)家的觸摸下活躍起來(lái),充滿了述說(shuō)的激情，畫(huà)家對(duì)新山水藝術(shù)深入的探索,走出一條新山水畫(huà)創(chuàng)作新理念，讓大自然說(shuō)話。

中國(guó)的水墨畫(huà)藝術(shù)博大精深其中蘊(yùn)藏著豐富的美學(xué)思想，水墨畫(huà)中的留白就是其中的代表。水墨畫(huà)沒(méi)有過(guò)于濃烈豐富的色彩運(yùn)用，也沒(méi)有極其細(xì)致深刻的筆法技巧，但是整幅畫(huà)面卻能展現(xiàn)出一種唯美動(dòng)人的意境，達(dá)到一種“絢爛之極，歸于平淡”的超脫之美，這就是水墨畫(huà)用揚(yáng)棄的手法展現(xiàn)出的留白之美。前人對(duì)水墨畫(huà)的留白之美已經(jīng)做過(guò)豐富細(xì)致的研究，但是大多著眼于其創(chuàng)作手法、畫(huà)工及其意境，對(duì)其引申、變通方面卻并未做過(guò)深入討論。畫(huà)家吳山則深入思考不斷研究，他的水墨畫(huà)用抽象的筆墨表達(dá)表現(xiàn)的是一種建筑的形式美，音樂(lè)的節(jié)奏美、舞蹈的姿態(tài)美，它的重點(diǎn)不在機(jī)械的寫(xiě)實(shí)，而在于創(chuàng)造意象，寥寥幾筆即達(dá)到比形似更高一籌的神似，主觀的對(duì)內(nèi)容進(jìn)行了虛實(shí)結(jié)合的處理，憑借對(duì)物象的體會(huì)和感受把自己的想象遷入到所繪對(duì)象的內(nèi)部去，再經(jīng)過(guò)巧妙地藝術(shù)加工與高超的繪畫(huà)技法，將所繪對(duì)象的內(nèi)在精神表達(dá)的漓漓盡致。清朝畫(huà)家笪重光也提到了繪畫(huà)境界里的虛實(shí)要素：“虛實(shí)相生，無(wú)畫(huà)處皆成妙境?！薄．?huà)家吳山的水墨畫(huà)中畫(huà)筆所沒(méi)有落及的地方恰恰也因其他地方的描繪而有了內(nèi)容，有了氣韻，有了意境美。之中是游魚(yú)周圍的水，飛鳥(niǎo)上面的天空，奔騰萬(wàn)馬之后的氣壯山河，這就是他獨(dú)特的所謂計(jì)白當(dāng)黑、以虛顯實(shí)、以空當(dāng)滿的表現(xiàn)手法。這正是他無(wú)筆墨處和畫(huà)面整體結(jié)合產(chǎn)生出的飄渺天倪的藝術(shù)價(jià)值所在。與此同時(shí)他的水墨畫(huà)還常常與詩(shī)詞書(shū)法同現(xiàn)，以文人墨跡點(diǎn)醒畫(huà)中的景致，借詩(shī)句展現(xiàn)畫(huà)中的意境，增添整個(gè)畫(huà)面的和諧。把不同的古典藝術(shù)融為一體，相互輝映，既豐富了畫(huà)面內(nèi)容，又生動(dòng)展現(xiàn)了畫(huà)面意境，給觀者以淋漓暢快之感。這也是我國(guó)水墨畫(huà)中留白的又一魅力所在。他大膽的去粗存精，抓住重點(diǎn)，虛實(shí)結(jié)合，恰到好處的留白使整個(gè)作品都有了神韻、有了生命、富有藝術(shù)氣息，其作品擁有屬于自己的特色，在水墨畫(huà)界有著自己堅(jiān)實(shí)絕對(duì)的立足之地。

中國(guó)水墨畫(huà)的靈魂是其意境，就是通過(guò)描繪景物，表達(dá)思想感情所形成的藝術(shù)境界。中國(guó)水墨畫(huà)創(chuàng)作和欣賞中對(duì)意境美追求的最高境界，加深了對(duì)作為中國(guó)傳統(tǒng)文化精髓的中國(guó)水墨畫(huà)的審美認(rèn)識(shí)。元代山水畫(huà)是中國(guó)山水畫(huà)史上的一個(gè)高峰期，元代山水畫(huà)“意境”觀主要從構(gòu)圖、筆墨、境界的形成等方面影響當(dāng)代水墨畫(huà)的創(chuàng)作。畫(huà)家吳山的作品秉承了元代山水畫(huà)的精髓在呈現(xiàn)上不停留在形的描摹上力求情景交融、似像非像，虛實(shí)相生，以神統(tǒng)形，形神兼?zhèn)?。使觀賞者通過(guò)聯(lián)想產(chǎn)生共鳴，拓展了韻味無(wú)窮的審美想象空間，滿足人們通過(guò)有限的物像，完成無(wú)限的形神兼?zhèn)涞囊饩趁赖淖非蟆．?huà)家吳山水墨畫(huà)中的筆墨也并不僅僅是技法而已，它也是其個(gè)人氣質(zhì)、品性、學(xué)養(yǎng)、思想的集合體，是人格化的體現(xiàn)。畫(huà)家吳山心神高遠(yuǎn)則筆墨深厚，心境廣闊則氣韻曠達(dá)，其筆墨凸顯張力，氣韻.這“力”與“氣”又全在于畫(huà)家吳山本人的整體人文修養(yǎng)。氣韻生動(dòng)是畫(huà)家吳山在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的理論探索與實(shí)踐過(guò)程中，通過(guò)筆墨技巧的錘煉和運(yùn)用，所反映出來(lái)的神韻及境界是繪畫(huà)創(chuàng)作主體的格、學(xué)問(wèn)、修養(yǎng)、技巧所反映的自然生動(dòng)之氣，直至形成了其繪畫(huà)創(chuàng)作與品鑒的最高標(biāo)準(zhǔn)。

無(wú)論從歷史的角度還是現(xiàn)實(shí)的層面看，水墨畫(huà)無(wú)疑是中國(guó)畫(huà)的一朵奇葩，水墨畫(huà)可以說(shuō)是中國(guó)繪的“骨”和“肉”。中國(guó)水墨畫(huà)藝術(shù)的演變發(fā)展是在不斷傳承、吸納和借鑒的基礎(chǔ)上形成的。吳山在思索著、研摸著如何通過(guò)文化的延續(xù)和拓展來(lái)完善恢宏的中國(guó)水墨畫(huà)。如何讓水墨畫(huà)適應(yīng)現(xiàn)代心靈的需要，擴(kuò)展其功能，嫁接嶄新的形態(tài)，變異新的視覺(jué)方式，使其生命力更加旺盛以藝術(shù)的自強(qiáng)高揚(yáng)民族精神，以藝術(shù)的無(wú)窮演進(jìn)推進(jìn)水墨藝術(shù)的發(fā)展，這是吳山在其領(lǐng)域里追求民族化道路上攀登的又一高峰“無(wú)限風(fēng)光在險(xiǎn)峰”。