1、元 王冕 《墨梅圖卷》

【賞析】王冕以畫梅著稱，尤工墨梅，畫法簡練灑脫，別具—格?！赌穲D卷》是他不朽的傳世名作，畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝干挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。

 2、徐悲鴻《七喜圖》

【賞析】《七喜圖》是徐悲鴻祝福好友、國民黨高官張道藩父母七旬大壽所作。圖中七只喜鵲錯落棲息于楓樹枝干上，有的俯身低鳴，有的引頸回望，似在竊竊私語，位置經(jīng)營極見用心。

3、吳冠中《云南景色》

    【賞析】畫家在本幅用色沉穩(wěn)，特別見于木構建筑的色彩處理上，極注重表現(xiàn)厚重結實的質感，視覺效果類于油畫。

     4、王羲之《快雪時晴帖》

【賞析】此書以圓筆藏鋒為主，神態(tài)自如，從容不迫，起筆收筆，轉換提按，似山蘊玉，雖不外耀鋒芒而精神內涵，骨力中藏，識者有“圓勁古雅，意致優(yōu)閑逸裕，味之深不可測”之評。而其平和簡靜，從容中道而以韻勝的書風已成為晉人之書的特色。臺北故宮藏。

    5、北宋 許道寧《雪溪漁父圖》

【賞析】該作林木蕭疏，景色荒率，富于野趣，山的皴法風格狂逸。絹本，淺設色，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。

    6、陳之佛《鳴喜圖》

【賞析】畫面中眾喜鵲情態(tài)各異，嘰嘰喳喳地分布在花、樹、石之間，與梅花、茶花、月季構成一幅“喜上眉梢”的喜氣洋洋的生動畫卷。畫家借鵲之“喜”來表達心意情懷，將喜“鳴”之，把吉慶祥和的氣息透過生動活潑的情態(tài)盡現(xiàn)于畫幅之中。

     7、明 夏杲《奇石修篁圖》

【賞析】此圖中奇石崢嶸，兩竿新竹并立抽發(fā)，枝葉交互縱橫，另有一高竹，由畫外凌空插入，具巍峨之勢。奇石的畫法粗簡寫意，新竹卻以圓勁之法寫干、挺秀之筆寫枝，撇寫竹葉，頗具書法韻味。畫面濃墨淡彩，將修竹之挺拔婆娑、含雨帶露之姿，刻畫得生動鮮明。臺北故宮藏。

    8、文徵明《霜柯竹石圖》

【賞析】此圖繪太湖疊石，旁植雜樹、枯枝、修篁。畫面力求自然，不作巧飾矯作之態(tài)，反映其寧靜平和的心緒。如自題詩中所云：“書幾薰爐靜養(yǎng)神，林深竹暗不通塵。齊居見說無車馬，時有敲門問藥人?！笨履径嘤每莨P，遒勁秀拔，足見書法功力。筆墨灑脫清逸，為畫家成熟之作，寫于六十二歲。

    9、明 馬愈《暑氣帖》

【賞析】此貼是馬愈邀請朋友醫(yī)相先生來訪敘舊的書信。因系友人間來往信札，書寫時隨意性很大，行筆縱橫不羈，體勢開張而不求工致。其書體瘦勁奔放，氣息朗暢，骨力矯健，縱逸灑脫，結體開張。陳其錕跋中稱：“此書骨力排奡，縱宕不羈?！?/span> 北京故宮藏。

    10、清 馬逸《國色天香圖》

  【賞析】這是一幅富麗堂皇的工筆重彩花卉圖。圖中的牡丹花開嬌艷，明麗動人，色彩豐富飽滿，姿態(tài)優(yōu)雅，設色極其講究，勾線細致圓潤。而花下奇石則用積墨與淡墨暈染相結合繪出，以石綠、石青略染。蘭花以重粉罩染，胭脂點蕊，素雅動人。地面以淡彩渲染，營造出空間的伸縮感。南博藏

   11、傅抱石《西陵峽》

【賞析】60年代初，傅抱石在“思想變了，筆墨就不能不變”的創(chuàng)新思想的激發(fā)下，借鑒歷代山水皴法，創(chuàng)造了“抱石皴”技法。此幅為他此期代表性山水作品之一，那破筆散鋒的“抱石皴”法，將西陵峽表現(xiàn)得蒼勁雄健，水墨淋漓，意境浩瀚。畫面構圖飽滿，峰不見頂反而愈顯其高聳挺拔、氣勢磅礴。

    12、黃賓虹《青城山色圖》

【賞析】此畫最鮮明的特點是其筆墨上的“黑、密、厚、重”，即積筆墨數(shù)十重，層層深厚。風格渾厚華滋，意境沉郁淡宕是黃賓虹山水畫的基本特點。

     13、齊白石 篆刻 作品

     【賞析】齊白石篆刻初學浙派的丁敬、黃易，后學趙之謙、吳昌碩。他的篆刻章法強調疏密，空間分割大起大落，單刀切石，大刀闊斧，橫沖斜插，猛利狂悍，痛快淋漓，創(chuàng)造出一種“寫意篆刻”的獨特風格。

     14、陳樹人《嶺南春色》

    【賞析】陳樹人一生酷愛以木棉入畫，既喜其盛開時如“萬炬燭天紅”之勢，更贊其直沖云天的高標勁節(jié)，革命豪情溢于筆端。此畫寫木棉雄麗之形，更寫木棉高偉之操。題詩：“短衣匹馬逐春風，百粵山河照眼雄。攬轡越王臺上望，鷓鴣聲里木棉紅”，即其心志之流露。

    15、祝允明 草書《嵇康酒會詩》

【賞析】釋文：樂哉苑中游，周覽無窮已。百卉吐芳華，崇臺邈高峙。林木紛交錯，玄池戲魴鯉。輕丸斃翔禽，纖綸出鱗鮪。坐中發(fā)美贊，異氣同音軌。臨川獻清酤，微歌發(fā)皓齒。素琴揮雅操，清聲隨風起。斯會豈不樂，恨無東野子。酒中念幽人，守故彌終始。但當體七弦，寄心在知己。

    16、高劍父《丹山白鳳》

【賞析】此圖山石畫法采用斧劈皴法，筆法簡略，用筆潑辣，畫面很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質感。以白色繪鳳，晶瑩剔透，似有透明之感，更顯現(xiàn)出鳳凰的高貴神圣。頭部刻劃精細，傳神生動。整幅畫色彩單純，卻又韻味豐富，用筆豪放，有滿壁風動之感。

    17、李可染 作品《觀瀑圖》

【賞析】李可染的水墨畫以黑色基調深深地捉住人們的感覺，其獨特的風格可以“黑”、“滿”、“崛”、“澀”來概括，畫面結構，更讓人感受到一種屹立千年的中國山水。

    18、明 唐寅《春雨鳴禽圖》

【賞析】畫中以大筆沒骨涂染，塑造了一只棲息枝頭、昂首鳴春的鶴鵒的優(yōu)美形象，神態(tài)活靈活現(xiàn)，呼之欲出。樹身以飛白寫出，盤藤則用水墨闊筆。整體畫面錯落有致，神韻飛揚，是唐伯虎的一件代表作品。

19、顏文樑 油畫 《太湖夜幕》

【賞析】作品描繪了夜幕降臨，太湖上的月色，漁船，及湖邊的風景。此畫以顏色中的冷暖對比為主，略加明暗對比來描繪，畫家的思維比較純粹，筆觸細膩優(yōu)雅，用色和筆法都很獨特，很有其自身的特點。

    20、張大千《幽谷圖》

【賞析】此畫特別強調光線明暗度的強烈對比，兩峰之間漏出一道明亮的空隙，具有極佳的觀感效果。畫家充分掌握墨與彩的流動，色階層次豐富，制造出高而深的空間感，以及利用頗具現(xiàn)代感的截取構圖，更加強了此畫的高遠效果。

    21、陳逸鳴《趕海女》

【賞析】旅美畫家陳逸鳴（陳逸飛的胞弟），以扎實的寫實功力，將東方傳統(tǒng)的豐富的表現(xiàn)力與西方古典主義的精湛的技法相結合，施展了寫實派的魅力。此圖作構圖完整得當，色彩對比調和，視覺效果佳。

    22、米芾《參政帖》

     【賞析】此貼是米芾為蘇太簡家鑒定書畫的記錄。雖僅有三行，但寫得十分精到，結體緊密，筆法內斂，趨于豐肥，轉折處以流便的圓轉筆法取代方折筆，隨筆寫來，然有一種沉著飛揚的神韻，頗得二王筆韻。此帖與《苕溪詩帖》等為其中年成熟書風的代表作品。上海博物館藏。

    23、齊白石 《秋蟲雙蝶》

    【賞析】花卉草蟲是齊白石的“絕活”，以工筆畫蟲，粗筆寫花草。畫作中經(jīng)常是以最精致的手段刻畫草蟲，同時以最簡約的方式揮寫花卉，形成粗與細、虛與實的強烈視覺對比，造成極工與真放的畫面形式。

    24、齊白石《桃籃》

【賞析】此幅以粗筆率意畫出一只竹籃，內盛兩只碩大熟透的桃子，鮮艷欲滴。齊白石創(chuàng)作取材廣泛、平實，各種日常習見之物皆可入畫，看似平凡，實則真難于表現(xiàn)。此圖只有兩桃卻給人一種剛從桃園采摘歸來的喜悅之感，充滿了生活氣息。

     25、安格爾 油畫

【賞析】作為19世紀新古典主義的代表，安格爾善于把握古典藝術的造型美，他的每一幅畫都力求做到構圖嚴謹、色彩單純、形象典雅，這些特點突出地體現(xiàn)在他的一系列肖像繪畫作品中。

    26、金城《千年桃實圖》

         【賞析】此畫繪桃樹兩株，果實碩大如斗，幾乎不成比例，但得天然奇趣。桃干以墨勾畫，皴筆修飾、淡青點苔，寫出干之蒼勁。桃以紅、綠暈染、以寫鮮嫩可口之態(tài)。畫面虛實相映，意韻悠長。

     27、蔣采蘋 工筆重彩畫《憶版納》

【賞析】此幅畫家以統(tǒng)一單純的色調和交織繁密的線條構成畫面，將豐富的變化置換成類似版畫的單純處理，減少空間層次，弱化不同物象的質感特征，從而完成畫家對工筆畫個性化的大膽實踐。

    28、陶冷月 《洞庭秋月》

【賞析】陶冷月擅長山水、花鳥，尤善畫中西合璧之月夜景色。《洞庭秋月》是陶冷月的代表作，他對云水月夜的描繪技法是前無古人的，這幅作品完美地把傳統(tǒng)山水畫技法與西洋繪畫的技法結合在一起，營造出具有中國味的優(yōu)美意境。

     29、明 魏學濂《荷花鷺鷥圖》 

【賞析】圖中碧荷舒卷如云，一白鷺曲頸縮首，正在岸邊草叢中閉目休憩。畫家以潑墨寫出荷葉，以重墨勾筋描絡，寫中帶工；雙鉤寫荷花，瓔珞飄搖。白鷺近似白描，不加暈染卻生動準確。整幅畫清新明快，是一幅寫意佳作。上海博物館藏。

     30、明 杜瓊《南村別墅圖》

     【賞析】該作藝術手法樸素自然，筆墨技法，較多吸收了黃公望、王蒙的長處。皴染縝密松秀，墨韻滋潤蒼茫，設色清淡明澈，具有文人畫儒含蓄的特征。 

來源：根據(jù)“中國書畫藝術”整理

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