朱屺瞻先生曾言：“施色有大道，就像作樂一樣，最須求個全面的協(xié)調(diào)，整體的和諧統(tǒng)一。修養(yǎng)的苦功夫最須放在'協(xié)調(diào)感’上。至于繁簡濃淡之間，都可由個人下筆自主，不宜拘謹(jǐn)自縛。”此語道出了繪畫用色的真諦。

繪畫與音樂雖屬不同藝術(shù)形式，但在追求和諧上殊途同歸。音樂憑借音符的高低、長短、強(qiáng)弱等搭配，營造出或激昂、或舒緩的和諧旋律，沁人心脾。繪畫則借色彩的冷暖、明暗、濃淡等組合，構(gòu)建出或莊重、或靈動的和諧畫面，奪人眼目。像梵高的《星月夜》，藍(lán)與黃的強(qiáng)烈對比，卻在旋轉(zhuǎn)的筆觸與布局中達(dá)成奇妙和諧，使畫面充滿張力與奇幻感，觀者仿若置身于畫家構(gòu)建的神秘世界。這便是色彩協(xié)調(diào)的魅力，它能讓畫作富有生命與情感。

畫家欲達(dá)此境界，需在修養(yǎng)上苦下功夫。這要求畫家提升對色彩的敏銳感知，在生活中細(xì)致觀察萬物色彩的微妙變化與相互關(guān)系，將自然色彩之美融入畫作。如莫奈，他鐘情于描繪不同時刻下的睡蓮池，光影變幻中色彩的協(xié)調(diào)搭配盡顯其對色彩極高的感悟力與掌控力，終成印象派大師。同時，畫家還需提升內(nèi)在文化修養(yǎng)與精神境界，理解色彩背后的文化內(nèi)涵與情感象征，讓色彩不只是視覺呈現(xiàn)，更是情感與思想的表達(dá)。

而在色彩的繁簡濃淡運(yùn)用上，畫家應(yīng)大膽創(chuàng)新，擺脫成規(guī)束縛。既可如張大千晚年潑墨潑彩般絢爛厚重，也可如八大山人筆下山水花鳥般簡潔空靈。繁筆重彩能展現(xiàn)畫面的豐富與華麗，簡筆淡彩亦能傳達(dá)出意境的深遠(yuǎn)與清幽。畫家可依自身情感表達(dá)與創(chuàng)作主題靈活抉擇，展現(xiàn)獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格與創(chuàng)作個性。

朱屺瞻先生之言為繪畫者指明方向。在色彩的世界里，以協(xié)調(diào)為舟，以修養(yǎng)為槳，于繁簡濃淡間自由馳騁，方能繪出觸動靈魂的佳作，使繪畫藝術(shù)的長河因色彩的和諧之美而熠熠生輝。