“從游”一說，歷久而彌新?！皬摹保嗦犚?，隨行也；“游”，旌旗之流也。學校猶水，師生猶魚，尊師領航，陶冶煦育，深造自得，其濡染觀摩之效，自不求而至，不為而成。到源頭飲水，與偉大同行，廣聽，博看，勤思辨，切審問。藝術智性，人文日新，薪火相傳，繼往開來。

南宋 佚名 消夏圖 蘇州博物館

“堂上掛畫者，猶是舊人家?！彪S著傳統(tǒng)的遠去，雖然古人讀畫的身影已經(jīng)杳然難睹，但是那些曾經(jīng)的風雅，我們還是可以通過文字想象一二。

點擊封面即可購買

作者簡介

潘文協(xié)，籍貫恩施。本碩博皆畢業(yè)于中國美術學院美術史系，師從范景中先生?，F(xiàn)供職于蘇州博物館，從事書畫保管與研究，曾擔任蘇博“明四家系列展”內容策劃、參與蘇博“清代蘇州藏家系列展”內容策劃；參與蘇州靈巖山書畫文物的鑒定與整理工作等。歷年來在《新美術》《美術史與觀念史》《收藏家》《中國書畫》等專業(yè)刊物上發(fā)表有論文多篇。有《鄒一桂生平考與小山畫譜校箋》《讀畫的歷史——中國古代繪畫鑒賞中的修辭問題》等專著出版。

讀畫的歷史：中國古代繪畫鑒賞中的修辭問題

潘文協(xié) 著

班固著史而作贊，謝赫品錄而立法；張彥遠縱覽往古，朱景玄獨標唐代；老杜觀畫而成詠，東坡展卷而作跋。枯木竹石、一時寄興，松雪因之以倡書畫同源之說；山水林泉、閑余臥游，思翁于焉而拈南北分宗之論。或起人千載寂寥之思、或收敦風勵俗之效、或月旦流品之高下、或崇尚業(yè)余之風雅······燃犀法眼，固自有燭奸之術；翰墨因緣，時勒為簿錄之編。

元 劉貫道 銷夏圖卷（局部）納爾遜·阿特金斯藝術博物館

中國古代文藝批評之傳統(tǒng)深厚，于讀畫之一端，我們亦可略窺一斑。本書通過上、中、下三編系統(tǒng)性地分段考察、關聯(lián)探索與比較研究，中國古代讀畫方式在文體上所發(fā)生的演變與其相應的文化史意義，現(xiàn)在可以概括如下：

漢代至西晉繪畫未實現(xiàn)自覺以前：畫贊是主要的讀畫文體，其寫作之目的，即輔助性地說明繪畫主題所具有的道德鑒誡涵義。在文化史上，乃是大一統(tǒng)國家自上而下推行儒家教化的視覺化手段之產物，即所謂“成教化、助人倫”的反映。

東晉至唐代繪畫自覺發(fā)生以來：品評作為讀畫的范式而興起，逐漸形成了以九品框架為品第模式與以謝赫六法為品評核心術語的修辭傳統(tǒng)，其寫作之目的，即綜合衡量繪畫本身品質之高下。在文化史上，乃是九品中正制度下士族流品意識在文化上的反映。

唐代以后，隨著畫科之逐漸完備與趨于成熟、文人畫之興起與發(fā)達，題畫詩與散體題跋（一般合稱題跋）成為主要的讀畫文體，其寫作之目的，于一般文人主要是借繪畫為吟詠之資；而文人畫家或專門鑒賞家之書寫題跋，除了意境之賞會外，尚可能涉及交代創(chuàng)作之緣起、闡發(fā)畫史之觀念、討論風格之淵源、辨正趣味之雅俗、考證內容之得失與鑒定真?zhèn)沃虻鹊戎T多方面。在文化史上，乃是科舉制度下文人崇尚業(yè)余風雅的反映。

明 謝環(huán) 杏園雅集圖（局部）大都會藝術博物館

讀畫的歷史，具體體現(xiàn)在修辭上即為畫贊、品評、題跋三種主要文體形式的變遷。三者之間，既有各自生長的特定土壤，也有相互關聯(lián)的演化痕跡。通過讀畫文體的研究，我們可以發(fā)現(xiàn)：畫贊根植于史學之中，其開創(chuàng)了典型的文字與圖像一一對應的傳統(tǒng)；繪畫品評的興起則受到漢魏人物品評的深刻影響，因為其流品意識的存在，所以蘊含著真正的批評精神；而題跋的流行則特別受到了文人詩書畫三絕共生共棲傳統(tǒng)的滋養(yǎng)，在實際操作過程中還有著時空場合、畫局地步、文體書風等多方面之講究，乃是所有讀畫行為中最具技術性的形態(tài)。

明 杜堇 玩古圖（局部）臺北故宮博物院

通過讀畫文體的研究，我們還可以解釋畫史上的一些重要觀念與懸案：例如品評時代最具修辭色彩的“鑒戒”論與“教化”論的修辭，其實乃源于畫贊時代與之并行的賦體讀畫；品評時代的典范即謝赫《畫品》之以六品論列歷代畫家，乃是源于當時官制流品分法之保存流內而剔除流外的做法；而在其具有藝術本體論特點的六法品評標準中，“氣韻”一詞則成為繪畫品評修辭的核心觀念，其本身具有著玄學的內涵，后來還發(fā)生了概念上的“訛變”與畫科運用范圍的拓展；至于題跋時代山水畫之最終成為畫史主流，除了科舉制度下文人仕與隱矛盾因素作用外，其實還遠遠與品評時代宗炳將山水視為“為道”之最高媒介的理論自覺有關。

明 仇英 人物故事冊之竹院品古 故宮博物院

通過讀畫文體的研究，我們可以看出繪畫鑒賞傳統(tǒng)中的修辭也可能影響甚至主導畫史的發(fā)展方向：畫贊時代的幾種修辭對于教化問題的普遍關注，首次明確地觸及到了繪畫的功能性問題；品評時代的題畫詩對于錯覺問題的廣泛興趣，可以證明中國古代繪畫的發(fā)展也確實經(jīng)歷了從再現(xiàn)到表現(xiàn)的過程；題跋時代，蘇東坡于花鳥題畫詩中提出的“詩畫一律”論、趙孟頫于枯木竹石題畫詩中提出的“書畫同源”論等，皆直接影響了整個文人畫歷史的進程。至于宋代以后山水畫史上與風格問題相關的三大觀念——江南趣味、古意觀、南北宗論，我們皆可以在文人題跋中找到其出現(xiàn)的契機與演進的軌跡。

南北朝 楊子華 北齊校書圖（局部）波士頓美術館

正如業(yè)師范景中先生所說，中國古代藝術史的核心觀念是品評問題。如果說畫贊是讀畫問題之源，那么品評則是讀畫之體，而題跋則為讀畫之用。我們若將之抽象成幾何圖式來理解：畫贊流行的模式乃為同心圓放射狀式；品評流品的模式則為金字塔式；而題跋流行的模式則為三環(huán)套月式。故從模式上來看，中國古代文人讀畫的文體大致經(jīng)歷了從一元到等差再到多元的演變歷程。

明 杜堇 古賢詩意圖卷之韓愈詠桃源圖 故宮博物院

當然事物總是處在變化之中，風雅亦不可能超越時代而存在。漢代是中國古代典章制度基本確立的時代，魏晉至唐代是儒釋道三教消長與融合的時代；而宋代以后則是文人文化占據(jù)主導地位的時代。在這個漫長的歷史演進之中，讀畫在文體上之所以發(fā)生這種形式上的變遷——即畫贊何以衰落而品評代興，品評何以轉化而題跋流行，乃至題跋流行之后又將走向何方，本書認為：魏晉之間儒家“圣人觀”的變化是畫贊衰落的根本原因，其具體表現(xiàn)就是畫贊出現(xiàn)了繁縟化和詩化的傾向；唐代士族的整體沒落是品評轉化的基本背景，其具體表現(xiàn)就是具有文人鑒賞色彩的四品論模式逐漸取代具有士族鑒賞色彩的九品論模式，以及畫史著作開始以文人題跋來代替品評；至于中國近現(xiàn)代社會遭遇兩千年來未有之變局則使得文人題跋這一形式處于全新的時代情境之中，亦即面臨著全新的挑戰(zhàn)：社會制度層面上傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結構轉型、文化層面上中西融合的時代趨勢、藝術傳授方式從師徒制到學院制的教學改革-這些因素的共同作用，無疑也使得文人題畫的主體、客體與文體，皆發(fā)生著根本性的嬗變。

唐 韓干 照夜白圖（局部）大都會藝術博物館

古人云：讀畫似看山。讀畫的歷史，可以說既是一部觀看的歷史，也是一部修辭的歷史，當然在某種程度上亦是繪畫之所以得以存在的一部歷史。立足當下而言：如何繼承文人題跋這一高雅的傳統(tǒng)，仍然是一個深刻的時代性命題。

本文來源：《讀畫的歷史：中國古代繪畫鑒賞中的修辭問題》結語，作者潘文協(xié)。

點擊封面即可購買

讀畫的歷史：中國古代繪畫鑒賞中的修辭問題

著：潘文協(xié)

出版：中國美術學院出版社

版次：2023年6月第1版第1次印刷

書號：9787550330344

裝幀：裸背平裝16開808頁

定價：158元

本書首先關注的是不同讀畫文體形式自身的來源和演變；其次關注的是運用某一文體具體來寫作時，其背后隱藏的思想與觀念，亦即其文化史的涵義；同時也理所當然地會關注一般意義上的修辭手法，即修辭格的運用問題。而所有這些關于語言文字的思考和討論，均指向一個終極目標，即中國古代繪畫在歷史上是如何被觀看的。文章結構分為上、中、下三編：

上編的主題是：教化與讀畫——畫贊等源流考。基本問題即：六朝繪畫尚未完全完成自覺以前，人們如何看待繪畫？傳統(tǒng)鑒賞家關于繪畫價值“成教化、助人倫”之套語，究竟有何根源？根據(jù)這一時段讀畫文字記錄所隸屬的文體形式，具體分作三章來討論。

中編的主題是：讀畫的范式——品評的傳統(tǒng)。基本問題即：在繪畫實現(xiàn)自覺以后，人們又如何看待繪畫？隨著繪畫的自覺，一種新型的讀畫文體產生，這就是完全從繪畫自身角度來評價繪畫的品評方式。

下編的主題是：鑒賞與讀畫——文人題畫之研究?；締栴}即：伴隨著東晉以后繪畫品評的興起，有韻的題畫詩與稍后出現(xiàn)的無韻散體跋文，如何替代畫贊成為一般文人日常讀畫寫作的主要文體？鑒賞與讀畫的行為是否也反過來在一定程度上塑造著繪畫史的形狀？又在卷軸畫盛行之后，文人題畫又有何講究？

本書作者潘文協(xié)先生的扉頁題詞

本書文章的結構，由于畫贊、品評和題畫詩與題跋、題畫詞等讀畫文獻，在文體上具有相對的獨立性，為了眉目清楚，本書除了在各自討論完成時會分段進行總結之外，最后于結語處再作貫通之總括，以見古代讀畫方式變遷的來龍去脈與其相應的文化史內涵。

目 錄

導 論

上編 教化與讀畫——畫贊等源流考

第一章 辭賦中的描述

一 屈原《天問》

二 王延壽《魯靈光殿賦》

三 江淹《扇上彩畫賦》等

第二章 畫贊之源流考

一 文體問題

二 起源考

三 漢代的定型——從圖頌到畫贊

四 魏晉以后盛極而衰——儒釋道等領域的運用

五 唐以后的沿襲與嬗變

第三章 史傳等文獻中的讀畫故事

一 前四史

二《世說新語》等

三《資治通鑒》

中編 讀畫的范式——品評的傳統(tǒng)

第一章 品評興起的原因

一 九品中正制之流品觀

二 繪畫自覺之表現(xiàn)

三 政論、人論、文論、書論與畫論關系之新發(fā)展

第二章 品評方法的沿革

一 顧愷之的準六法-品評之萌芽

二 謝赫的六品與六法-品評之成立

三 宗炳與王微的山水觀——繪畫鑒賞的價值轉向

四 從姚最到竇蒙——品評之演進

五 張彥遠的九品五等“畫史模式”——品評與史學的結合

六 朱景玄的九等四品“畫品模式”——神妙能逸四品的確立

第三章 品評觀念的影響

一 張彥遠“畫史模式”的影響

二 朱景玄“畫品模式”的影響

下編 鑒賞與讀畫——文人題畫之研究

第一章 文人題畫的興起與流行

一 文官制度的定型

二 銘刻題記的影響

三 鑒賞自身的傳統(tǒng)

第二章 文人題畫的文體

一 題畫詩

二 題跋

三 題畫詞

第三章 文人題畫的講究

一 品題場合——文人題畫的時空情境

二 畫局地步——文人題畫與裝潢制式的關系

三 寫作俱佳——文人題畫的文體與書風

結 語

參考文獻

后記

實拍書影