中國明代八朝的書法藝術

書法是唯一能夠代表中國文化精神的藝術門類，因而明代的書法藝術也有自己的鮮明特色。在"晉韻"、"唐法"、"宋意"之后，元人"尚古尊帖"，世風日下，雖有趙孟頫與"顏柳"齊名，但柔媚之風遷延日久，窒息書壇。明初，宋克、沈度等10余人皆自元入明，雖有書名但遠遜唐宋。明代中期，文人以詩文書畫自娛情懷，一時名流如涌，雖無突出成就，但也日漸興旺。自此，祝允明、文征明的"才子書"，徐渭的浪漫大草，董其昌的理性化書作，則各領風騷，形成了一個情有所衷、多樣化發(fā)展的書法藝術潮流。董其昌則成為趙孟俯之后，成就最高、影響最大的一位書法家。

1.15世紀興起的"才子書"

明代中期，祝允明、文征明、唐寅、徐禎卿，史稱"吳中四才子"。其中，徐專于詩，文、唐兼有書畫，祝則專事書法。祝允明、文征明是"才子書"的典型代表。他們上溯魏晉，遍學諸家，打開了"尚帖復古"的陜隘眼界，終以古雅豪放的氣度打破了趙書嫵媚秀麗風格的壟斷。

祝允明(1459-1508年），字希哲，號技山。明世宗嘉靖五年生于長州(今江蘇吳縣），因出生時以手指樹技，又號枝指生。弘治(1488-1505）年間中舉，官廣東興寧知縣，遷應天府通判，故人稱"祝京兆"。為人狂放，詩文清揚，尤工書法，以小楷和草書見長。小楷出自鐘繇、王羲之和智永，草書學懷素和黃庭堅而能自成風格。王世貞《藝苑卮言》稱："京兆楷法自元常、二王、永師、秘監(jiān)、率更、吳興，行草則大令、永師、河南、狂素、顛旭、北海、眉山、預章、襄陽，靡不臨寫工絕。晚節(jié)變化出入，不可端倪，風骨爛漫，天真縱逸。"可見，自鐘繇(字元常）至米芾(號襄陽），魏晉隋唐五代兩宋，幾乎所有著名書作都被祝允明研習過了，故而冠絕群倫，成就了一種"風骨爛漫，天真縱逸"的獨特風格。祝允明擅長楷書、行書和草書，尤以草為最。其風格又呈現出三種姿質。第一種為古樸淳厚的行草；第二種為流利暢達的今草；第三種是顛狂奇逸的大草。著名書作有《敘字帖》、《太湖詩卷》、《箜篌引》、《曹植詩》、《前赤壁賦》、《和陶淵明飲酒二十首》等。

《前赤壁賦》是祝書狂草中的優(yōu)秀代表。書于正德十六年(1521年），時年62歲。紙本草體?？v31.3厘米，橫1001.7厘米。卷后有黃省曾、文征明、文嘉等人跋文筆跡。足見其受重之隆。這幅書作深得二王行草的妍美流便，又有漢代章草的筆勢；更有張旭懷素的飛動豪邁，又有黃庭堅的奇崛雄奇。而這些不同的特點，都在祝允明那狂放豪邁的氣質統攝之下，和諧地融為一體，形成了奇巧狂縱又不失典雅淳古的風格，難怪文嘉跋題此卷為"蓋其晚年用意之書。"他的《草書讀稿》，是1521年過溧陽贈友人所作，上書《龍川山中早行》等詩10首，用筆生辣蒼厚；《草書詩軸》，用長鋒羊豪書寫七律1首，用筆蒼厚勤練；《草書詩翰》手卷，書自作詩《春日醉臥》、《寶劍篇》等5首，筆法姿肆，圓轉自然，力可杠鼎。

祝允明的成就，在明代書法發(fā)展上不同尋常。元代國祚較短，書壇不振，只有趙孟俯稱重于世。明初書風日盛，但缺少名家。雖然，宋克等人書藝不凡，但仍未能改變沉悶局面。晚明謝肇浙在書論中指出："國初能手多粘俗筆"，并且"遞相模仿，而氣格愈下"。直至祝允明的出現，才使書壇有了起色。他那典雅淳古、蒼厚勁練的風格，終于把明代書法帶出了元代柔媚書風的影響范圍，開辟了明代特有的藝術風格。

文征明(1470-1559年），原名璧，字征明。明世宗嘉靖三十八年生于長州。少年學文于吳寬，習書于李應禎，師畫于沈周，故以詩文書畫稱世。在詩文上，與祝允明等并稱"吳中四才子"。在繪畫上，與沈周等合稱"吳門四大家"。在書法上，以楷書、行草最佳。王世貞《藝苑卮言》載："小楷師二王，精工之甚，惟少光耳，亦有作率更者。少年草師懷素；行筆仿蘇、黃、米及《圣教》，晚歲取《圣教》損益之，加以蒼老，遂自成家，惟不作草耳。"因而小楷更加精美。42歲起以字行世，改為征仲。因先世為衡山人，故號衡山居士，世稱"文衡山"。54歲以貢生資格被薦赴吏部考試，授翰林院待詔。次年即上書辭官，3年后終于獲準回歸鄉(xiāng)里。傳世作品極多，風格清勁古淡、遒美端莊，小楷尤精。著名作品有《金剛經》、《千字文》、《顧春潛傳軸》、《離騷經》、《自書雪詩卷》、《西苑詩》、《楷書詩文合卷》等。

《楷書詩文合卷》，小楷四種。其一為司馬光《獨樂園記》1篇、詩7首，縱28.7厘米，寬98.2厘米；其二為《古詩十九首》，有自題款識數語，縱24.4厘米，橫121厘米；其三為李密《陳情表》，縱30厘米，橫50厘米；其四為陶潛《歸去來辭》，縱30厘米，橫39厘米。該卷書作遠宗二王、近師孟俯，富有入妙通靈、古淡清勁之趣。

《西苑詩》是行草書卷。上書七律10首，詩乃文征明56歲在京任翰林待詔時所作，描述紫禁城西以太液池(即北海）為中心的御苑景色。書卷寫于85歲，通篇用筆蒼勁古雅，結構多變。與《楷書詩文合卷》相比，更覺滯灑姿致，不流俗媚。從筆跡上看，書寫時大約使用的是硬毫，因此點畫富有彈性，秀逸之中顯得清健挺拔。還有一種儒雅氣質。

文征明幼時不慧，資質平鈍，早年因字拙不準鄉(xiāng)試，因此發(fā)奮圖強，勤學苦練，遍學古人，自成法度，筆畫精整，書風古雅，而且德高望重，門生眾多。長子文彭、次子文嘉都有書名，入其門者王寵、陸師道、陳道復、王谷祥、周天球等，都以書翰稱世。文征明主持書壇數十年，漸將明代書法創(chuàng)作推向高潮，對后世也有很大影響。

2.16世紀的浪漫大草

徐渭(1521-1593年），明武宗正德十六年生于浙江山陰(今紹興）。字文長，號天池，或天池生，青藤道士在畫史上更有盛名。年20為生員，父有聲譽。但屢應鄉(xiāng)試不中。38歲時(嘉靖三十七年），浙江總督胡宗憲招致幕府，參加東南沿?？官炼窢?，反對權奸嚴嵩。以草書《獻白虎表》稱重一時。胡宗憲罪入獄，株連徐渭，一度精神失常，自殺未成。

晚年貧病交加，以詩文書畫糊口，潦倒終生。他于詩詞、文學、音律、雜劇、書法、繪畫、軍事無所不精，一生成就顯赫。著有《路史分釋》、《筆元要旨》、《徐文長集》等文獻。書法以行草見長，代表作有《行草詩卷》、《女芙館十泳》、《青天歌卷》、《杜甫秋興八首冊》、《草書詩軸》等，筆勢縱逸飛動，雄奇奔放。后來，袁宏道游歷越中，得到徐渭書法詩文殘存手稿，出示國子祭酒陶望齡，相與激賞，刻其集發(fā)行于世。陶望齡《歇葉集》盛贊其行草"精偉奇杰"。袁宏道《中郎集》評曰："文長喜作書，筆意奔放如其詩，蒼勁中姿媚躍出，在王雅宜、文征仲之上，不論書法而論書神，誠八法之散圣，字林之俠客也。"此論公允恰當。因其書作往往具有超出傳統書法理論邏輯的特點，遂被后世奉為非理性書法的典型代表。

《行草詩卷》，萬歷十九年(1591年）作。卷中4篇詩歌筆法各異。其中，《碧草》篇近草，《白酒》篇近楷，《春興》篇近行，《月下梨花》以下各篇則為綿密恣肆的大草。此卷雖非一時所作，但妙在分合有度，能于無法中見法，紛繁中蘊條理。卷后有魯瑤仙、羅山山人二跋。

《草書詩軸》是徐渭書作中的一種典型，系其晚年所書。通篇縱情揮灑，竭力追求神韻，強烈表現個性。用筆奇逸狂放，結體奇變百出，勢如驟雨狂風，龍蛇馳突；打破了行款界限，字行之間纏密綿連，似無章法可循，卻氣脈相通，淋漓痛徹，書家的悲涼、憤恨、失意、瘋狂、寂寥、不平、灰暗、枯澀、苦悶和反抗心理化為奔放的線條，自胸中、腕間、筆底激越而出，超越了書法理性的束縛，表現為情感的轟鳴和識見的飚揚，在中國書壇上樹起了反理性的旗幟。另如《青天歌卷》也是如此，點畫已是恣肆無形，但通　篇的氣勢卻如排山倒海，民主理想的追求，自由個性的抒發(fā)真是萬馬奔騰了。在這樣的大寫意書作面前，二王、顏、柳、蘇、米，乃至趙孟頫、祝枝山、文征明、董其昌，甚至巔張狂素，在氣勢上也難以稱重了，這是徐渭草書的價值所在。

《明史.徐渭傳》載，他曾自稱"吾書第一、詩次之，文次之，畫又次之。"而且此說也被當時社會認可。但就影響而言，其書藝遠沒有繪畫和戲劇文學的成就更為突出，而且袁宏道也將"書法"和"書神"加以區(qū)別。若從"書法"論，徐渭書作則在雄偉奔放之中顯露出點畫的不足。因此"吾書第一"的說法不能簡單理解，如從"書神"所顯示的創(chuàng)作精神和當時書壇的"才子"習氣而言，確有"第一"之功，他那一往無前的創(chuàng)作氣魄在若干藝術領域中都開辟出全新的道路，而那浪漫恣肆的書作更能表達藝術家的情懷和體現藝術的本質，從而影響了一批書家和數代后人。從他身后數代書家的成長上看，直接臨摹其書作而奠定發(fā)展基礎的人幾乎是零，但受其書風激礪和膽略啟發(fā)者確又比比皆是。

這是徐書不容忽視的一大社會現象。

3.16世紀末的理性化書家

董其昌(1555-1636年），字玄宰，號思白、思翁，別號香光居士。嘉靖三十四年生于華亭(今上海松江）。萬厲十七年進士。選庶吉士授編修，自此仕宦。光宗時召為太常少卿，再遷國子寺卿，數年后請命告歸。與刑侗、米萬鐘、張瑞圖合稱"刑張米董"，形成了晚明最具影響的一個書家群，而以董其昌的成就最高，其他3人較之遠甚。所著《書禪室自論》曾總結學書歷程："吾學書在17歲時，初師顏平原《多寶塔》，又改學虞永興，以為唐書不如晉魏；遂效《黃庭經》及鐘元?！缎颈怼?、《力命表》、《還示帖》、《丙舍帖》凡三年，自謂逼古，不復以文征仲、祝希哲置之眼角，乃于書家之神理，實未有入處，徒守格轍耳。比游嘉興，得盡靚項子京家藏真跡，又見右軍官奴帖于金陵，方悟從前妄自標評，自是漸有小得，今將二十七年，猶作隨波逐浪，書家翰墨小道，其難如是。"說明他在學書過程中富于理性思考，44歲時仍探研不止，終于成為真草隸篆全面發(fā)展的晚明書學大家。清王文治《論書絕句》贊其書作為"書家神品"，何焯《義門題跋》稱之"用筆圓勁"，包世臣《藝舟雙楫》論："其書能于姿致中出古淡，為書家中樸學。然能樸而不能茂，以中歲深襄陽跳蕩之習，故行筆不免空劫，出筆時形偏竭也。"品察董其昌的書作，確有古淡、散逸、清蒼之氣，但姿致之中仍不乏骨力。這在其小楷《謝希逸月賦》、行草《赤壁賦冊》、大草《試墨帖》中即可確知。有《書禪室隨筆》、《客臺文集》傳世。

萬厲二十五年(1597年），董其昌42歲，正是他苦學不綴，深入思考的時期。所作《邵康節(jié)無名公傳并程朱贊》最能反映其成就。此作題識中稱："以三藏圣教序筆意，為竟此冊。"即用王羲之筆意書寫。其實，書中已將王書、顏書、蘇書、米書等大家風范熔為一爐，不但圓轉自如，疾澀隨意，而且蒼潤渾厚，古樸茂偉。且字大盈拳，馳聘有度，神彩炳煥，堪稱大作。

《試墨帖》是董書中難得的大草佳作。從線條的圓勁飛健中可知其師從懷素，但格調自成。此卷作品的文字內容與書法氣韻高度統一。雖是大草卻絲毫不見盛唐狂草的磅礴之勢，而更富有閑情逸致和筆情墨趣；運筆輕松活潑，線條流動飄逸；筆道雖然細瘦流暢，卻在交錯流動中見出變化，因此古淡而又姿致；充分地展現出董書富于理性的創(chuàng)作態(tài)度，以及講究神韻、淡雅空靈的審美追求。

在董其昌的創(chuàng)作發(fā)展中，始終保持著一種審慎的頭腦。他遍學古人而不隨波逐流，汲取眾長而非食古不化。這種富于理性思考的科學態(tài)度，終在晚明書家中蔚成風氣，徹底擺脫了盲目"模古"的積弊，從而成熟強大起來。今人王強、劉樹勇認為"古代書家或可分為三類，一類是介入古法的，人們稱之為'復古'，如趙孟頫；一類是不介入古法(其實是超越古法）的，人們稱'變古者'，如顏真卿、黃庭堅；還有一類是不再介入過多又非不介入者，我們暫名之為'第三類書家'，其代表人物當推董其昌。這類書家的特點是不那么感情用事，而是富于冷靜的理性思考；他們是懷疑型的，不輕信，但也不是把過去的一切推倒重來；同時他們又帶有某種悲觀色彩，認為世界無法滿足他們的理想，所以他們變得實在了許多，他們不那么放誕，但他們仍然反對'獨尊'。"實際上，這種不"感情用事"而"富于理性思考"的性格，在祝允明、文征明和徐渭那里也是如此，只不過表現形式或表達程度有別而已。他們同處在書學不振的明代，加上外侮內患的悲憤，因而造就了他們那種審視一切的冷靜思考和艱難困苦的書學道路。顯然，這是一種歷史的選擇，董氏書學的重要意義也正在于此，他以"第三類書家"的杰出成就，在低谷和困惑中繼續(xù)擴大戰(zhàn)果，使明代書壇重新振作起來，并為今后的發(fā)展開辟了新的道路。