廖俊鴻耕石齋主,1943年生于四川內(nèi)江,現(xiàn)居北京,中國實(shí)力派信譽(yù)畫家,國家高級(jí)畫師。北京金輝鴻書畫院院長、河北美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)網(wǎng)藝委會(huì)理事、北京人民畫院常務(wù)副院長、(國際)中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國國畫家協(xié)會(huì)理事、中國國畫院副院長、巴蜀書畫研究院院長、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)旅游聯(lián)誼中心理事、美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、 師承四川美術(shù)學(xué)院教授楊富明先生,系中國書畫大師張大千先生的表弟110歲濟(jì)公晏濟(jì)元先生入室弟子,人稱晏公高足。擅長花鳥、兼攻山水。曾主編《中國當(dāng)代著名國畫家精品集》、《中華中青年國畫名家集萃》《情系金輝》等,中國文聯(lián)授予中國畫壇“中國百杰畫家”稱號(hào)。
廖俊鴻與恩師晏濟(jì)元親切合影
評(píng)廖俊鴻的新古典主義
____ 劉寒木/ 文
京城是一個(gè)精英薈萃之地,能被京城承認(rèn)是藝術(shù)家的必經(jīng)之路,這對(duì)整個(gè)文化圈來說不算什么秘密。近年來,廖俊鴻的花鳥畫走俏京城,既不是因?yàn)楣境醋鳎膊皇敲伺鯃?,更不是他畫的像齊白石、吳昌碩,因?yàn)樗橇慰▲?,因?yàn)樗嫵鲎约旱木辰?、時(shí)代的感覺;因?yàn)樗畹檬哭r(nóng)工商的喜愛、市場歡迎,滿足了畫商們賺錢的“硬道理”。《春光》196*98cm
廖俊鴻的花鳥畫能讓忙忙碌碌的士農(nóng)工商們眼前一亮,背景透徹明塊,畫面典雅清麗,景觀常見而意味曠遠(yuǎn),一枝一葉,一花一鳥總能牽起人們的神經(jīng)。讓人產(chǎn)生一脈悸動(dòng)的喚起人們對(duì)萬古世象的回憶、聯(lián)想,一種對(duì)從古至今那種生生不息力量的感動(dòng)。這些使廖俊鴻的花鳥畫擁有了生命與靈魂;當(dāng)它在某一瞬間與你相遇、相識(shí),你讀懂了它,并隨著激動(dòng),它是屬于你的……
《十里荷香》360×145cm 360×145cm
隨著“黃徐異體”為旗幟的花鳥畫科在五代成熟以來,花鳥畫的發(fā)展沒有超出“富貴”“野逸”這兩大基本樣式?!案毁F”“野逸”萬筆傳,至今以覺不新鮮。今天花鳥畫能讓人耳目一新的人物少之又少,甚至一些所謂“大家”也讓人感到要么口味如村婦,鄙俗難忍;要么是“吳”“齊”學(xué)徒,萬人一面,讓人審美疲勞,煩悶難奈。藝術(shù)是有意味的形式,“形式”易得,“意味”難求。創(chuàng)新之難難于上青天。
廖俊鴻作為具有創(chuàng)新面貌的畫家,是有不少高明之處值得人們思考。他的創(chuàng)新主要源于他藝術(shù)修養(yǎng)的全面、對(duì)傳統(tǒng)技法的繼承發(fā)展和他骨子里隱含的頗具現(xiàn)代感的詩人氣質(zhì)。
《江岸鷸鳴》360×145cm
在大學(xué)任教期間,曾長期從事油畫水彩與版畫的創(chuàng)作,這樣他對(duì)色彩的各種對(duì)比關(guān)系以及對(duì)水的運(yùn)用十分嫻熟,被他借鑒到花鳥畫中來。因此他的畫比起古人更顯得通透明澈,清晰明麗,更容易表現(xiàn)水暈?zāi)碌膭?dòng)感效果,產(chǎn)生鳥與自然對(duì)話的幻覺??此漠?,人他仿佛置身于空谷鳥鳴的萬古世象中,比真實(shí)本身還要真實(shí),比真實(shí)本身還要美麗,突顯出藝術(shù)的感染力。比起古畫氧化發(fā)黃的背景,比起文人畫一味強(qiáng)調(diào)用筆傳統(tǒng),廖俊鴻這種清新的花鳥語言圖式更加接近蕓蕓眾生的心跳,更容易引起士農(nóng)工商的注意,具有強(qiáng)大的藝術(shù)張力?!肮乓饧忍潱俨M生,豈可觀也”。廖俊鴻胎吸于花鳥鼎盛時(shí)期的兩宋傳統(tǒng)。數(shù)十年孜孜不倦,臨習(xí)不輟。因此不僅在筆墨技法上還是構(gòu)圖上我們一眼便可看到宋人的影子,這是廖俊鴻古曲風(fēng)格確立的牢固根基。許多花鳥畫家,急功近利,追風(fēng)逐尚,艷羨流行,尚未安胎置灶,就想煉就金丹,其結(jié)果是邯鄲學(xué)步,東施效顰?!叭》ê跎稀边@也是廖俊鴻最高明的地方。
《國色添香》196*68cm
在喧囂、雜蕪的現(xiàn)代生活中,廖俊鴻緊緊握住文明的古老根須,安身立命,脫盡肉眼凡胎.
廖俊鴻本人是一個(gè)多愁善感、溫文爾雅兼有稍許倜儻風(fēng)度的人,詩人細(xì)膩敏感的才情,巴蜀浪漫激越的豪情是他藝術(shù)思想的發(fā)源地。
《浴雪圓》68*68cm
在充滿著浮躁、張揚(yáng)、動(dòng)感的鋼筋混凝土構(gòu)鑄的城市叢林中,在金錢、地位、成功的巨大魔力的誘惑下,佛祖或上帝已無力將人們撫慰,無論東方西方,人世的凈土或天國不復(fù)存續(xù),人們很難得到片刻的安寧。研究人性異化、企圖解決現(xiàn)實(shí)問題、化解現(xiàn)實(shí)矛盾和危機(jī)的法蘭克福學(xué)派的重要代表人物弗羅母曾說“一叨生命的本質(zhì)在于維護(hù)和肯定自己的生存,”廖俊鴻看到這一點(diǎn),他對(duì)花鳥生命的描繪最終以突顯生命為主體,以人的思想作為核心,表現(xiàn)人與自然的共存與共生。他要用畫筆觸動(dòng)現(xiàn)代人那敏感而又脆弱的神經(jīng)、揭示人類關(guān)心自我的終極命運(yùn),這也是廖俊鴻的繪畫具有時(shí)代感的根源。
一枝一葉、一草一石與八哥的對(duì)話是他作品最常見的題材?!案袝r(shí)花濺淚,恨別鳥驚心”,詩人的通感揭示了人對(duì)自然的依戀及其生命間的相互折射?!案形锒鴦?dòng),動(dòng)而生情,情注于畫,畫感于人”。廖俊鴻要表現(xiàn)的依然是生命,是凝聚在自然界的生命精神。清人金圣嘆在《魚庭聞貫》中云:“人看花,花看人。人看花,人到花里去:花看人,花到人里來。”
廖俊鴻作為一個(gè)聰明人,立足于中國古曲主義傳統(tǒng),又不斷吸收油畫、水彩與版畫的繪畫語言,用詩人的氣質(zhì)表現(xiàn)出現(xiàn)代人對(duì)生命的關(guān)懷,形成了典雅端莊、透徹明麗、全新古典藝術(shù)風(fēng)格,隨著時(shí)代的發(fā)展,后工業(yè)時(shí)代人性異化的加劇,他的繪畫必將展示出更大的藝術(shù)魅力。
《一枝清冷》68*68cm
趙少昂先生寫給廖俊鴻教授信札