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名稱：晚節(jié)香 尺寸： 50x50cm
名稱：月月紅 尺寸：50x50cm 黃鳳斌花鳥畫印象 文 / 朱萬章 我曾在不同的場合多次說過，在當下花鳥畫壇，充斥著一股潮流：一味追求制作性與裝飾性。不僅僅在花鳥畫壇，在人物畫、山水畫中，也有蔓延的趨勢。制作性與裝飾性的畫風，強化了花鳥畫的技術含量，滿足了最廣大受眾的普遍需求，但有一個不可忽視的弊端，那就是：消減了花鳥畫的寫意精神，淡化了花鳥畫一以貫之的人文內涵。在新生代的花鳥畫家中，這種畫風似有愈演愈烈之勢。
名稱：花香蜜忙 尺寸：50x50cm
名稱：出水芙蓉 尺寸：50x50cm 不過，感到欣慰的是，在時風流韻之下，總有不少畫家能堅守傳統(tǒng)的繪畫理念，在寫實與寫意中找到一個切合點，逐漸形成自己的繪畫風格。在主流美術圈之外，一直默默無聞筆耕不輟的花鳥畫家黃鳳斌便是一例。
名稱：大利 尺寸：180x49cm 黃鳳斌早年畢業(yè)于山東曲阜師范大學美術系，后一直從事美術教育。在教學與創(chuàng)作中，不斷拓展自己的藝術視域。先后在山東師范大學碩士研究生班和中國美術學院、中國國家畫院、榮寶齋畫院的各種高研班或提高班深造，在花鳥畫和山水畫方面用力甚勤。他虛心求教于師友，力求在畫藝與眼界方面走出早年從事美術教育所形成的固有模式。山水畫方面，他師從龍瑞、程大利、張復興、范揚、崔曉東等，花鳥畫方面則師從孔端甫、楊象憲、郭石夫諸家。在其畫藝中，尤以花鳥畫可圈可點。
名稱：青霞紫雪舞春風 尺寸： 180x49cm
名稱：安居樂業(yè) 尺寸：180x49cm 從黃鳳斌花鳥畫風看，其風格仍然屬于傳統(tǒng)一路。既有京派畫家如齊白石、李苦禪等人老辣的韻味，也有海派畫家如趙之謙、吳昌碩、諸樂三等人兼具文人與世俗的格調。從其用筆、氣韻及其題材看，黃鳳斌工寫結合，題材廣泛，體現其深厚的畫學功底。他所繪牡丹、墨竹、梅花、小雀、荷花、菊花、仙鶴、玉蘭花、蝦蟹、公雞、紫藤、松樹、壽桃、雄鷹等，均以寫意為主，形神皆備，雅俗共賞。黃鳳斌曾與筆者合作《藤蔓葫蘆》一畫，我寫葫蘆，而黃鳳斌寫枯藤。他以枯筆濃墨，寥寥數筆，即將秋天中迎風飄逸的金黃葫蘆在瓜架下的狀態(tài)栩栩如生地表現出來，給人一種蒼勁之感。
名稱：歲寒之交 尺寸：180x49cm
名稱：大吉 尺寸：180x49cm 黃鳳斌的花鳥畫，不拘于一家一法之程式，不求工，也不求大寫意，只在隨心所欲的狀態(tài)下寫各種花卉禽鳥，因而，他所表現在絹素上的花鳥，自有一種迥別于他人的風神。以文人畫的寫意精神來寫眼中的花鳥，寫生與寫意相結合，以形寫神，在傳統(tǒng)筆墨中融合現代繪畫語言。正是這樣的創(chuàng)作狀態(tài)，使黃鳳斌在文人畫與世俗畫中找到一種切入點，長期游離于二者之間。所以，在朋友圈中，在一定范圍的收藏界中，他的花鳥總能受到不少人的追捧。我想，這是與其一向堅守傳統(tǒng)的創(chuàng)作理念，不媚時，也不跟風的品格分不開的。
名稱：清影搖風 尺寸：85x230cm
名稱：三喜圖 尺寸：87x210cm 記得明代潑墨大寫意花鳥畫家徐渭（1521—1593）在講到寫意花鳥畫時曾說：“百叢媚萼，一干枯枝。墨則雨潤，彩則露鮮。飛鳴棲息，動靜如生。怡性弄情，工而入逸”?，F在看黃鳳斌的花鳥畫，雖然不能說與徐渭所言之“逸品”花鳥畫相吻合，至少可看出正在向此境界靠攏。
名稱：富貴大喜 尺寸：70x210cm
名稱：花下細語 尺寸：70x210cm 在當下一味追逐裝飾性與制作性的花鳥畫潮流中，黃鳳斌能固守的一方樂土，不啻為花鳥畫界樹立了另一種標桿。正因為如此，我們完全有理由相信，黃鳳斌的花鳥畫，隨著其生活閱歷的增加與眼界的進一步擴展，必將邁上一個更高的臺階。在學術界和書畫收藏界，也將為更多的人所熟知和認同。（朱萬章，中國國家博物館研究館員，中國美術家協會會員）
名稱：梅花吐幽香 尺寸：125x210cm
名稱：誰人不愛牡丹花 尺寸： 125x210cm
名稱：一枝紫云舞東風 尺寸：125x210cm
名稱：秋高圖 尺寸：98x180cm
名稱：富貴還如藤蔓纏 尺寸：180x98cm
名稱：秋實圖 尺寸：210x125cm
名稱：晨塘鴛語 尺寸：160x210cm 編輯 王芳 |
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