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以藝術(shù)知覺為契機(jī)的形式創(chuàng)作 文／陳煥雷 知覺即客觀事物直接作用于感官和經(jīng)驗(yàn)，從而產(chǎn)生對事物整體和情感上的綜合認(rèn)識。由于知覺始終受知識經(jīng)驗(yàn)的影響，帶有極強(qiáng)的個性化特征，同時引發(fā)記憶、想象和必要的思維活動。這里涉及幾個關(guān)鍵詞：整體性、經(jīng)驗(yàn)性、聯(lián)想性、意義性、選擇性和延展性，這些特性構(gòu)成了知覺在藝術(shù)創(chuàng)作中不可替代的價值作用。在藝術(shù)實(shí)踐與教學(xué)中我們可以發(fā)現(xiàn)，通過理性梳理，對情感進(jìn)行有效加工，從而獲得創(chuàng)作內(nèi)容與創(chuàng)作形式的契合，這與視覺心理的普遍反應(yīng)相對，是高效地進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)的路徑之一。本課程強(qiáng)調(diào)在“主體物”與“瞬間”的課題限定下，有選擇和側(cè)重地介入，以視覺語言的有效傳達(dá)為最終目標(biāo)。創(chuàng)作中的技術(shù)，則被理解為對事物進(jìn)行“處理”發(fā)展起來的，處理本身就是對客觀事物的高度概括與抽象模仿的一種特殊方式。學(xué)習(xí)者或創(chuàng)作者很容易忽略對處理尺度的關(guān)注，這顯然需要一種主觀的轉(zhuǎn)譯來作為理論和操作方法上的支撐。教師在這里的指導(dǎo)作用就凸顯出來，必須時刻扮演疏導(dǎo)和指引的角色。立腳點(diǎn)則是必須站在個體特征的前提和基礎(chǔ)之上——“移情得法，留空引路”。談到創(chuàng)作，畫面形式的生成始終繞不開“抽象”這一概念，它不僅是樣式的具體表述，更是思維方法的結(jié)果。我們可以說抽象本身就代表了創(chuàng)作活動的發(fā)生，這就像日出引出了光明和能量，水源引出了生命和成長一樣自然。藝術(shù)表現(xiàn)所抽象出來的，不僅是形態(tài)、色彩、材質(zhì)及空間的變換角度，更是個體中不可言傳的情感部分和可供關(guān)照的情緒方面。這種類似交織在一起的混合樣態(tài)，是高級且復(fù)雜的，它最接近創(chuàng)作者主觀表意和情感注入的初衷。要強(qiáng)調(diào)的是，這里說的抽象并非漫無形象的涂抹，沒有支撐的宣泄，而是重在精神內(nèi)核的抽離，明確的表達(dá)欲望和有效的表意手段等。抽象的尺度也因人而異，這里無需強(qiáng)求，也不必預(yù)設(shè)，只是順其自然地發(fā)展，自由生長就好，使之回歸到一種真實(shí)我見的創(chuàng)作狀態(tài)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，“轉(zhuǎn)化”無處不在，它也是重要的課題方法和意識建立。轉(zhuǎn)化可以引出抽象，這是個有趣的邏輯關(guān)系，一個指方法，一個指結(jié)果。即避免了僵化，也帶來了生機(jī)。同時，它使藝術(shù)的“模糊性”再次被提及，即便學(xué)習(xí)者或創(chuàng)作者使用了及其笨拙的手法，也有它閃光之處。要相信，模糊性不會讓作品失去什么，反而增強(qiáng)了藝術(shù)的感染力和想象空間。轉(zhuǎn)化是需要情感介入的，不僅在語義和形態(tài)上加以鏈接，還要在色彩、材質(zhì)和形式創(chuàng)意上反復(fù)關(guān)照，慎重選擇。我們會發(fā)現(xiàn)，當(dāng)情感由一種間接方式表達(dá)出來時，則代表了藝術(shù)表現(xiàn)上升到一個新的高度，它更接近創(chuàng)作行為的直接境地。至于“轉(zhuǎn)化”所使用的多重方法，則要在具體課程中加以理解深化，再此也只能引出這個概念，蕩起一片漣漪。。。我們已經(jīng)熟知，情感形繪畫與描繪形繪畫有本質(zhì)區(qū)別。即前者強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的主體地位和價值，而后者則屈從于客觀物象的所謂真實(shí)，這種真實(shí)在我看來近似于平庸乏味。因此將情感形繪畫與主觀形繪畫作為課程的研究方向，凸顯“自由”精神，就更加具有現(xiàn)實(shí)意義，對巖彩畫的當(dāng)代樣式拓展同樣具有啟發(fā)性。課程通過有意識的實(shí)驗(yàn)性工作，學(xué)習(xí)者或創(chuàng)作者可以進(jìn)入到一種“我見自省”的狀態(tài)中。值得注意的是，情感除了受限于個體性格，也需要場域環(huán)境來滋養(yǎng)培育，或者說何種環(huán)境造就何種藝術(shù)。既然每個人所具備的場性和能量狀態(tài)是不同的，這種實(shí)在的差異學(xué)習(xí)者或創(chuàng)作者就要精準(zhǔn)地捕捉到，并加以利用轉(zhuǎn)化，形成知覺感受的專屬特征，進(jìn)而引出風(fēng)格樣式的具體狀態(tài)。當(dāng)然，對于初入巖彩繪畫領(lǐng)域的創(chuàng)作者，談風(fēng)格定位還為時尚早，還要在持續(xù)的模仿和探索過程中逐漸篩選，可以明確的是，已能在目前作品中看出某種契機(jī)與端倪，所謂天性使然，總能找到讓人贊許的角度來。至于學(xué)習(xí)者和創(chuàng)作者通過作品表達(dá)出來的情感和品味，到很像印度布拼的鏈接方式，張揚(yáng)且直接，任何關(guān)注點(diǎn)都可以放大成為作品的精神核心。這倒是個意外發(fā)現(xiàn)，那就暫且懸在這，相信通過時間的沉淀，還會有更加具體的表述和結(jié)果引發(fā)出來。創(chuàng)作過程中往往涉及到“規(guī)則”和“原理”兩個方面，我發(fā)現(xiàn)很多學(xué)習(xí)者容易將兩者混淆。如何理解：規(guī)則告訴我們必須這樣做，原理告訴我們這樣做有效。規(guī)則實(shí)際上是可以被打破的，打破規(guī)則可以為藝術(shù)創(chuàng)作帶來生機(jī)，尤其在文化立場或情感需求發(fā)生變化時。原理則是需要慎重對待的，它是經(jīng)過了時間檢驗(yàn)而得出的結(jié)論。因此創(chuàng)作者或?qū)W習(xí)者要珍視前人用經(jīng)驗(yàn)總結(jié)出來的創(chuàng)作原理，要嘗試在原理之上進(jìn)行有效拓展，原理就是底層邏輯的支撐。正如前述提到，通常在藝術(shù)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中，理性部分是可以反復(fù)探討的，這也構(gòu)成了藝術(shù)教學(xué)的主線。理性梳理同樣以藝術(shù)知覺為前提，它是我們可以觸摸到的部分。在選題和構(gòu)思中尤其發(fā)揮作用，定調(diào)、空間預(yù)留和形式樣態(tài)則需要在反復(fù)的討論中修正，彼此激活。這種討論可以是師生之間，也可以是同窗之間，更可以是自己與自己進(jìn)行。課程的意義就在提供路徑，可以及時修正認(rèn)知偏差，提供思考材料和創(chuàng)作方法，給出具有可操作性的明確建議。強(qiáng)調(diào)研究性的課題定位，使創(chuàng)作者在一個相對模糊的方向上不斷探知，逐漸找到最適合自己的創(chuàng)作路徑。在課題限定下，最大限度地尊重創(chuàng)作者立場，這一點(diǎn)非常重要。所以說，在過程中能夠明確大致方向的創(chuàng)作者是幸運(yùn)的，這種幸運(yùn)即來自環(huán)境和知識經(jīng)驗(yàn)的影響，也來自于自身內(nèi)部的真實(shí)需求?？梢哉f，這些同時發(fā)生的創(chuàng)作事件，都依托于藝術(shù)知覺的某種“覺醒”，尋求在形式創(chuàng)作的背景下獲得生機(jī)。所以，我們這些機(jī)緣相遇的人，既然走在布滿荊棘的創(chuàng)作道路上，理應(yīng)珍視彼此心性，也許在今后某個時間點(diǎn)又會聚集碰撞，彼此欣賞和相互關(guān)照，想來都是些有趣的藝術(shù)經(jīng)歷...2022年9月1日寫于北京陳煥雷藝術(shù)工作室 注：圖文轉(zhuǎn)載自巖彩創(chuàng)作 
巖彩創(chuàng)作課程作品展示 ----------------- 
余天弦
YU TIAN XUAN 
《送我千里》90cmX120cm 布面巖彩 2022 
《艷艷隋光》90cmX120cm 布面巖彩 2022
張朋 ZHANG PENG 
《溜溜馬.NO1》50cmX160cm 布面巖彩 2022 
《溜溜馬.NO2》50cmX160cm 布面巖彩 2022 作品取自四川甘孜塔公草原上的馬，隨機(jī)拍攝素材中的一個細(xì)小局部。從構(gòu)圖到色稿再到正稿，整個巖彩的語言完全改變了我以往的繪畫方式和觀念，感受到這種現(xiàn)代新穎的平面思維有其強(qiáng)大的藝術(shù)力量，讓繪畫“有意思”起來、自由起來、開放起來，回歸到繪畫本體，而非繪畫對象?？梢哉f這是我轉(zhuǎn)型期的兩張作品，雖是在思維斗爭中產(chǎn)生，語言不夠純粹、造型不夠平面、畫法不夠“物質(zhì)”，但是一個全新的探索，是個重要的開端。 ———— 張朋
陳雅蘭
CHEN YA LAN 
《等燈等燈》65cm X 80cm 布面巖彩 2022
《想像像象》120cm X 120cm 布面巖彩 2022 作品素材源自西雙版納寺廟里一尊尊鮮活華美的象雕塑以及我家的吊燈合集。其實(shí)我一開始沒有太在意要畫怎樣的內(nèi)容、最終呈現(xiàn)要怎樣去表達(dá)，反而更在意的是感性的力量能否帶著我走到一個奇妙的世界。如果感性的引領(lǐng)是一把刀，那么巖彩視覺語言的邏輯就是它的刀鞘，是理性的。熱力學(xué)中形容體系混亂的度量叫做“熵”，在巖彩的整體大于局部的畫法中，我的畫面大概就是在緩慢熵增直到一個頂點(diǎn)，然后驟然熵減一切歸于秩序的過程。我癡迷于混沌近乎無序的中間層，也癡迷于像上帝一樣收拾歸納畫面表層，但最令人著迷的是在這個過程中我找到了我自己。 ———— 陳雅蘭
林曦翼 LIN XI YI
《他山·一》60cm X 120cm 布面巖彩 2022
《他山·二》60cm X 120cm 布面巖彩 2022 安集海河發(fā)源于天山山脈，通過長年沖刷在天山北坡下形成了規(guī)模宏大的沖積扇，創(chuàng)作以此為開端，在構(gòu)圖上精簡提煉，尋找有“意思”的圖形表現(xiàn)地裂奇觀和山勢的宏偉，使用土色鋪底營造質(zhì)樸效果，再用沙質(zhì)粗顆粒堆疊凸顯山體的厚重感，之上再切、挖、刻、劃、堆出山勢的走向，增加物質(zhì)元素使其更加豐富有變化，色彩參照大峽谷的紅色地貌，灰綠色的淤泥和峽谷兩邊的灰色礫石，巨大的溝壑和色彩板塊，河流切出的萬丈懸崖、絕谷、平原之間對比強(qiáng)烈?guī)Ыo我很大的視覺沖擊。 ———— 林曦翼
李江皓
LI JIANG HAO
《花語之心愿·NO1》120cm X 90cm 布面巖彩 2022
《花語之心愿·NO2》120cm X 90cm 布面巖彩 2022 我選擇以花卉“美人蕉”為原型，完成了兩幅從線稿到色稿，再到巖彩畫作品。兩幅作品既從構(gòu)圖和色彩的角度進(jìn)行考慮，也從動靜的角度加以區(qū)分。兩幅花卉的作品取名“花語之心愿”?；ㄕZ花意，隨心遂愿。在創(chuàng)作實(shí)踐過程中，強(qiáng)化了巖彩畫材質(zhì)思維的理念，大膽的將粗顆粒與細(xì)粉進(jìn)行比對、疊加；將圓融的晶體與有棱角晶體的并置；將顆粒、砂晶、細(xì)粉的并置；將材質(zhì)同類色、對比色進(jìn)行多層次的交融等。通過堆疊的方法，既使畫面呈現(xiàn)出粗細(xì)、凹凸的三維立體空間關(guān)系，也使材質(zhì)本身的特性得以充分的彰顯。比如自己用半透明的石榴紅、藍(lán)紅瑪瑙、珊瑚、水晶等制作粗顆粒，并將其與細(xì)顆粒、細(xì)粉融合在一起，既呈現(xiàn)出在對比色并置中各自色彩、材質(zhì)對比凸顯的情況、也在同類色中因使用不同粗細(xì)的材質(zhì)而使其出現(xiàn)細(xì)微的變化，凸顯相同材質(zhì)不同粗細(xì)所帶來了特殊效果。使畫面彰顯出材質(zhì)的軟、硬、透、粗細(xì)、閃爍烏光等巖彩畫的語言特質(zhì)。 ———— 李江皓
平面造形是胡明哲教授于2002年在中央美術(shù)學(xué)院創(chuàng)建的基礎(chǔ)課程，被評為中央美院優(yōu)秀選修課程。在現(xiàn)代工筆畫院已成功舉辦11屆，受到廣泛贊譽(yù)。平面造形是一切繪畫的本質(zhì)屬性。運(yùn)用繪畫的語言要素和語法結(jié)構(gòu)“有效傳達(dá)”語義內(nèi)涵。課程從梳理繪畫造形的諸多概念開始，由淺入深，循序過渡，使學(xué)生逐漸領(lǐng)悟“平面造形”的核心本質(zhì)，并掌握相應(yīng)的創(chuàng)造方法。平面造形課程適用于所有平面性繪畫領(lǐng)域的學(xué)習(xí)者和創(chuàng)作者，是藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中的最重要的核心課程之一。通過課程設(shè)計(jì)的有效路徑，引領(lǐng)自主抽象的觀察方法。在感性與理性結(jié)合的思維指引下，觸及繪畫中“形式創(chuàng)造”的神秘話題。學(xué)員可直接將寫生或國展創(chuàng)作進(jìn)行一變?nèi)?xùn)練，完善創(chuàng)作作品的黑白灰構(gòu)圖等。因此，零基礎(chǔ)及提高階段畫家皆可參加。1.將平面圖形作為思考和玩味對象的能力 2.培養(yǎng)學(xué)生反思繪畫語言結(jié)構(gòu)的審析能力 3.訓(xùn)練學(xué)生再生繪畫語言結(jié)構(gòu)的原創(chuàng)能力
巖彩藝術(shù)家 中國巖彩繪畫實(shí)踐研究與推廣者 胡明哲教授“平面造形課程”傳承人之一 曾任中央美術(shù)學(xué)院巖彩畫創(chuàng)作高研班課程教師 曾任上海美術(shù)學(xué)院巖彩繪畫工作室課程教師
課題要點(diǎn)：建立圖形意識--基本形、正形、負(fù)形、線形，掌握形的動態(tài)、形的變異、形的繁衍、形與形的關(guān)系。 課題闡釋：通過解析東西方經(jīng)典繪畫等的平面形、黑白灰，研究其中的平面圖形及其關(guān)系，發(fā)現(xiàn)視覺魅力產(chǎn)生的原因，學(xué)習(xí)優(yōu)秀造形藝術(shù)家創(chuàng)造形式結(jié)構(gòu)的基本思路，發(fā)現(xiàn)他們潛在安排在作品中的“視覺觀看路徑”和“經(jīng)典內(nèi)涵之程序”，從而建立平面繪畫的語言意識，學(xué)習(xí)組織平面圖形結(jié)構(gòu)和黑白灰節(jié)奏的基本方法。 課題目的：使學(xué)生覺悟真正的造形能力是指能夠按照視覺語言的語法邏輯，進(jìn)行圖形的歸納和結(jié)構(gòu)的審析的能力--將自然的素材翻譯成造形的語言要素:點(diǎn)線面，方圓角，黑白灰、橫直斜，并且主動地思考抽象要素之間的抽象的語法關(guān)系，建構(gòu)出抽象的形式結(jié)構(gòu)，貼切地傳情達(dá)意。 經(jīng)典平面形解析 · 學(xué)生作業(yè)示例
連曉紅·經(jīng)典平面形解析
曾紅·經(jīng)典平面形解析
盧穎·經(jīng)典平面形解析
侯文華·經(jīng)典平面形解析 經(jīng)典黑白灰解析·學(xué)生作業(yè)示例
夏耘·經(jīng)典黑白灰解析
彭丹·經(jīng)典黑白灰解析
張巖松·經(jīng)典黑白灰解析
顧家·經(jīng)典黑白灰解析 課題要點(diǎn)：將具象、自然的客觀物理結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換為抽象、圖形的繪畫語言結(jié)構(gòu)。 課題闡釋：首先以線描方式寫生客觀物象與景象。其次，面對同一草圖，以變換母形和趨勢，變換黑白灰結(jié)構(gòu)的方式，將其變換為三種形式結(jié)構(gòu)。運(yùn)用有限定的語言要素，智慧地編排出十分奇妙的語言結(jié)構(gòu)。理解語法的變異才是根本的變異，真正的藝術(shù)創(chuàng)造能力是具有形式思維的能力，以此獲得平面繪畫圖形繁衍創(chuàng)意思維的基本方法。而“以一變?nèi)本褪桥囵B(yǎng)學(xué)生形式思維的最佳方式。 課題目的：解構(gòu)客觀物象的物理結(jié)構(gòu)，重構(gòu)繪畫形式的語言秩序;體驗(yàn)由素材到畫面，由具象認(rèn)知到抽象形式的轉(zhuǎn)變。盡管仍舊要面對客觀物象寫生，但是課題強(qiáng)調(diào)主觀的擺布素材。客觀的物象僅僅是個借口，勾填黑白灰色塊，并且形成圖形與明度的節(jié)奏韻律才是目的。 創(chuàng)作實(shí)踐黑白灰一變?nèi)W(xué)生作業(yè)示例
阮利文·由此及彼
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