關(guān)山月 于山水、花鳥、人物皆能,尤長(zhǎng)于山水。他以山水畫、花鳥畫表現(xiàn)較強(qiáng)的社會(huì)意義和精神內(nèi)涵,是對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫的拓展,使中國(guó)畫在新的時(shí)代更具豐富的表現(xiàn)力。在20世紀(jì)中國(guó)畫總體的創(chuàng)新與發(fā)展中,關(guān)山月以半個(gè)多世紀(jì)孜孜不倦的探索和所取得的突出的藝術(shù)成就成為不可缺少的人物。 婁師白 的筆下不僅限于擅長(zhǎng)花卉、翎毛、草蟲和走獸,在人物山水畫方面亦有其特色,并且能詩善刻,可稱 為當(dāng)今有多面造詣的畫家。他的作品表現(xiàn)筆墨 渾厚,意境清新,用色鮮而不艷,雅而不俗,師法自然,突出質(zhì)感。 吳青霞 女士是一位全能型的畫家。在她的創(chuàng)作中,山水、花鳥、人物,各類題材都有涉及。她的作品以工筆和寫意相間,筆墨勁挺流暢,色彩明潔秀麗。吳青霞作品中最具代表性的是鯉魚和蘆雁,這一方面源于她對(duì)這兩種動(dòng)物發(fā)自內(nèi)心的喜愛,另外也是她長(zhǎng)期悉心觀察和對(duì)前人作品不斷揣摩的結(jié)果。她在創(chuàng)作中注重深入生活,因此在一些細(xì)節(jié)的描繪上,處理的更加嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩而不失特色。 吳昌碩 集“詩、書、畫、印”為一身,融金石書畫為一爐,被譽(yù)為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物,在詩文、金石等方面均有很高的造詣。吳昌碩熱心提攜后進(jìn),齊白石、王一亭、潘天壽、陳半丁、趙云壑、王個(gè)簃、沙孟海等均得其指授。 鄒一桂 能詩善畫,尤擅工筆花卉,間作山水。山水效法宋人,花卉學(xué)惲南田,清潤(rùn)秀逸,別具一格。鄒一桂是惲壽平(當(dāng)時(shí)“清六家”之一)之婿,得其真?zhèn)?。曾精心繪制百種花卉,每花題一詩,集成《百花卷》進(jìn)呈乾隆帝,深受贊裳,乾隆帝并為《百花卷》題了百首絕句。在繪畫理論上,他認(rèn)為要畫出好的作品,畫家首先必須對(duì)繪畫的對(duì)象有深入的了解。他親自培植了百余種花卉,好細(xì)觀察它們的神態(tài)特征,獲得真切的感性認(rèn)識(shí),因而使筆下花卉形神俱備。 啟功畫作的風(fēng)格是:構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),手法生動(dòng),色彩鮮明,韻味悠長(zhǎng),尤其擅長(zhǎng)山水竹石,極富傳統(tǒng)文人畫的意趣?!扒锷饺嗽诋嬛行小笔瞧涑S玫念}材。上世紀(jì)三四十年代,他已在畫壇嶄露頭角,50年代達(dá)到藝術(shù)高峰。 吳灝,1930年生于佛山,字玉、又字子玉,號(hào)遲園、遲居士、退園詞客,廣東省佛山市人。 黃君璧 經(jīng)歷了現(xiàn)代中國(guó)畫的繼承、演變和革新的過程,以山水畫的成就最為突出。他對(duì)山水題材的表現(xiàn),通常是經(jīng)過了自己精心的組織和設(shè)計(jì),往往賦予山水畫一種理想化的內(nèi)容,這是他所追求的一種山水畫的筆墨效果。雖然他有些山水(畫)上面,題上畫的某某某地,但是呢還是以這個(gè)自我發(fā)揮為主,以適應(yīng)傳統(tǒng)的圖式為主。這個(gè)是他的一個(gè)特色,就說他面對(duì)真實(shí)的場(chǎng)景,他要經(jīng)過他的一種這個(gè)筆墨過濾,最后適應(yīng)傳統(tǒng)圖式這部分,被他保留了,所以他的繪畫追求那種筆墨的這個(gè)品位,和人格的那種層次。 王永年 是張大千先生弟子中年齡最小的一個(gè),也是張大千表揚(yáng)得最多并寄以厚望的弟子,甚至可以說是張大千先生第一個(gè)手把手教出來的學(xué)生。擅長(zhǎng)山水、花鳥、人物,作品風(fēng)格清新雋逸,雅俗共賞。曾先后在成都軍區(qū)、廣州軍區(qū)院校、廣州美院工作并從事美術(shù)創(chuàng)作。 孔小瑜 擅長(zhǎng)花卉博古,追求形象逼真,筆意松動(dòng)逸格。并刻苦練就了強(qiáng)記默寫的本領(lǐng),從三代青銅器外,廣涉人物、翎毛、走獸、魚蟲手到形俱,呼之欲出,無所不精。其博古畫與張善孖的虎、熊松泉的獅并稱。其出眾的表現(xiàn)力人稱任佰年后第一人,為“海上畫派”代表之一。 王雪濤是現(xiàn)代中國(guó)卓有成就的花鳥畫 大師,對(duì)我國(guó)小寫意花鳥繪畫做出了突出貢獻(xiàn)。他繼承宋、元以來的優(yōu)秀傳統(tǒng),取長(zhǎng)補(bǔ)短。所作題材廣泛,構(gòu)思精巧,形似神俏,清新秀麗,富有筆墨情趣。創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情,物我一體,學(xué)先人為我所用,不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結(jié)合,虛實(shí)結(jié)合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣,又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動(dòng)人想象。他注重寫生,尤善于描繪大自然中的小生命,如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等,栩栩如生,引人喜愛。他還善用靈巧多變的筆墨,色墨結(jié)合,以色助墨、以墨顯色,在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律,以求整體色彩對(duì)比協(xié)調(diào),為畫面增添韻律。他能準(zhǔn)確地把握動(dòng)態(tài)中的花鳥,并且能在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。因此他的花鳥蟲魚,刻畫細(xì)致入微,鮮活多姿,生動(dòng)可愛,情趣盎然。擺脫了明清花鳥畫的僵化程式,創(chuàng)造了清新靈妙,雅俗共賞的鮮明風(fēng)格。二十世紀(jì)五、六十年代其花鳥畫已達(dá)到一個(gè)藝術(shù)高峰,至今無人出其右。 溥佐 中國(guó)畫畫家。北京人。清宣統(tǒng)帝愛新覺羅·溥儀之堂弟。自幼在父親愛新覺羅·載瀛及兄溥雪齋、溥毅齋、溥松窗熏陶下,酷愛書畫。 蕭朗的花鳥畫多屬于小寫意畫法,藝術(shù)語言洗練自然,形象簡(jiǎn)括生動(dòng),風(fēng)格秀潤(rùn)清雅,色澤豐富多變,淡而不薄,潔凈明艷。注重筆墨的書法情趣和書卷氣息。善于穿構(gòu)富于詩情的靈境和意象,強(qiáng)調(diào)透過鴻蒙之理,將靜穆的觀照與活躍的生命統(tǒng)攝到優(yōu)美的藝術(shù)作品之中。其花鳥題材廣泛,尤以畫雞和各種草蟲為人們所頌揚(yáng)?!妒捓十嫾贰妒捓十嫾?/p> 李守真(1909-2003)30年代入趙少昂創(chuàng)辦的“嶺南藝苑”習(xí)畫,抗戰(zhàn)開始避地香港,曾任“嶺梅畫院”中國(guó)畫教授,主辦“大風(fēng)”畫社,培養(yǎng)后學(xué)。曾在香港、澳門、廣州等地多次舉行個(gè)人畫展,作品入選在香港舉辦的“中國(guó)當(dāng)代名家畫展”。擅花鳥、山水,畫風(fēng)清新雋永,筆墨高邁。 陸抑非,名翀,字抑非,別號(hào)非翁,齋名崇蘭草堂。江蘇常熟人。早年就讀于蘇州桃花塢中學(xué),後因病輟學(xué),從李西山習(xí)花鳥畫。 喬木,字大年,齋號(hào)南有齋,河北深州市喬屯村人。1941年從江寒汀習(xí)國(guó)畫,為“獲舫”入室弟子。擅長(zhǎng)中國(guó)畫。1961年任教于上海市美術(shù)專科學(xué)校,后為上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系教授。專擅花鳥,得師衣缽,并蓄陳白陽、新羅山人、任伯年諸家之長(zhǎng),用筆凝重,趣色嫣麗,尤以畫百鳥見長(zhǎng),所寫禽鳥,生動(dòng)多姿,千變?nèi)f化,惟妙惟肖,有“喬百鳥”之美譽(yù)。 |
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