【藝術(shù)簡介】 趙小竹,中國美協(xié)會員、第七、八屆全國青聯(lián)委員、國家工筆畫院院長、中國孫臏書畫院名譽院長、北京國際文化藝術(shù)交流中心主任。 先后有千余幅美術(shù)作品和學(xué)術(shù)文章在全國各大報刊上發(fā)表,一些作品被中國美術(shù)館、中南海、人民大會堂、天安門城樓等做永久性收藏,有些作品還多次被黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人作為國禮贈送國外友人。1991年,他在“全國自學(xué)成才優(yōu)秀人物”評選中,受到了團中央的命名和表彰。1998年被評選為“全國百杰書畫家”,多次受到黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的親切接見。近年來他的作品拍賣連創(chuàng)新高,其作品多次被黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人做為國禮贈送給多國元首,他的作品被譽為“當(dāng)代最具有收藏價值和增值空間的藝術(shù)珍品之一”。 花香鳥語中的性靈詩畫 ——趙小竹花鳥畫印象 ○愚石 花鳥畫是中國文人畫的一種,北宋《宣和畫譜﹒花鳥敘論》云:“詩人六義,多識于鳥獸草本之名,而律歷四時,亦記其榮枯語默之候,所以繪事之妙,多寓興于此,與詩人相表里焉?!边@段畫論實質(zhì)上是論證著詩畫之間的關(guān)系,詩言情志,畫記榮枯,這樣的花鳥畫也便有了詩情畫意,詮釋著畫家對自然與生命的感性認知和美麗觀察。 趙小竹的花鳥畫,正是因為其個人的詩人秉賦和文化質(zhì)養(yǎng)的參與,更多了些文人畫的傳承意味。而更重要的是,趙小竹在繼承中國花鳥畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新探索,并形成了自己獨特的筆墨技巧和繪畫語言,并以此占據(jù)著中國花鳥畫的先軍位置。 《秋發(fā)牡丹別有情》 趙小竹長于工筆花鳥。趙小竹祖籍山東荷澤,其老家距離牡丹園僅有咫尺,正是這種特殊的生長環(huán)境,讓趙小竹畫作的主題意象和創(chuàng)作背景,永遠離不開國花牡丹。趙小竹的工筆牡丹構(gòu)圖精巧,疏密有致,“疏處可過馬,密處不透風(fēng)”;其用筆注重勾勒,并以線條之美,構(gòu)架起筆墨情趣,用筆可謂遒勁老道;其筆下的牡丹姿態(tài)生動,儀態(tài)萬方,大小相依,繁簡相襯,或鋪張如煙霞,或內(nèi)斂如處子;其用色濃淡相宜,清新雅麗,尤其是對不同牡丹、不同顏色的掌握和把握獨具匠心,他注重顏色之間的過渡和對比,講究生動自然,艷則艷到讓人垂憐,雅則雅到超凡脫俗。中國花鳥畫的基礎(chǔ)課向來以牡丹為最,但要真正畫好牡丹并非一日之功。目前好多的牡丹畫畫家,以艷麗為宗,而這恰恰走入了艷俗,那些大紅大綠,雖然增添了有關(guān)富貴榮華的塵世向往,卻恰恰忽略了牡丹脫俗清雅的風(fēng)骨和本色,雍榮華貴不是顏色使然,而是本質(zhì)和品相。唐代王維曾有一首《紅牡丹》:“綠艷閑且靜,紅衣淺復(fù)深。花心愁欲斷,春色豈知心。”這朵有著絕美風(fēng)韻的“紅牡丹”,因為加入了詩人憂郁多思的情感流露,從而使其筆下的牡丹如豆蔻少女一般,獨自吟唱著關(guān)于青春浪漫的美麗夢想。趙小竹的牡丹畫恰與王維筆下的牡丹,有著異曲同工之妙,只是一詩一畫的表現(xiàn)樣式不同罷了。趙小竹畫鳥題材豐富,既有翱翔于天際的雄鷹,又有泅渡于深潭的水鳥,既有歌唱于枝頭的百靈,又有覓食于涼蔭的雛雞。而這些形態(tài)各異、姿態(tài)豐盈的生靈,在趙小竹的筆下,都被賦予了追索生命意義的靈魂格調(diào),它們或吟唱或沉思,或?qū)ひ捇蝻w翔,以自己的向上姿態(tài),展現(xiàn)著生命的大美,展現(xiàn)著自然萬物的和諧。趙小竹的工筆花鳥畫中,花欲言、鳥欲語只是其筆墨內(nèi)容之一,而其更多的是要發(fā)現(xiàn)身邊無處不在的美麗,以及追尋高潔靈魂的藝術(shù)表現(xiàn)樣式。在這一點上,趙小竹以他的工筆花鳥,表現(xiàn)得淋漓盡致。 《群鳥話竹情》 趙小竹喜愛寫意畫,并形成了自己輕靈灑脫的獨特畫風(fēng),我覺得可以稱之為“性靈寫意”。在我看來,寫意畫是最能體現(xiàn)畫家思想和品味的藝術(shù)樣式,因為“寫意”的本義,即在追求繪畫內(nèi)容藝術(shù)真實的基礎(chǔ)上,通過筆墨語言,表達畫家的生命思考和靈魂意象,因此更能體現(xiàn)畫家的品味和學(xué)養(yǎng),也由此決定了寫意畫追求神似而不求形似的藝術(shù)主張。趙小竹的寫意畫,無論其畫竹還是畫梅,無論畫牡丹還是畫菊花,無論是復(fù)古的用色還是求異的鋪張,都是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,顯示出其創(chuàng)新求變的藝術(shù)個性。趙小竹可以讓紫竹墨竹相互纏繞和映襯,荷花和蘭花可以居于同一荷塘,飛鳥和游魚可以輕唱輕和,這些無一不顯示出趙小竹獨特的藝術(shù)觀察和藝術(shù)表現(xiàn)力。趙小竹的畫,表現(xiàn)的是精神的趨向、是靈魂的角度、是藝術(shù)魅力的另一維度。我曾經(jīng)欣賞過趙小竹以古詩《鋤禾日當(dāng)午》旁題的《無題》畫,一雙竹筷、一碗粗飯、一碗薄粥,用筆用墨簡單隨意,卻反映出其絕對不隨意簡單的深刻用意。而類似于順手拈來的創(chuàng)作題材,卻恰恰反映出趙小竹的靈魂格調(diào)和藝術(shù)價值。而更難能可貴的是,趙小竹在工筆和寫意達到大家化境之后,積極探索兼工帶寫的藝術(shù)創(chuàng)作,這也為他的藝術(shù)之路,增添了別樣的風(fēng)景長廊。 趙小竹在畫作之外,還對古詩詞進行過深入研究。作為其繪畫與詩歌創(chuàng)作的結(jié)晶,《趙小竹詩畫集》體現(xiàn)了他在藝術(shù)道路上不斷創(chuàng)新攀登的精神追求。他曾經(jīng)有一首《題昆山夜光牡丹》的古體詩,這樣寫道:“國色天香華夏稀,富貴花開曹州取。美酒豪飲故鄉(xiāng)親,敢教春露夜染衣?!倍@首詩,應(yīng)是趙小竹藝術(shù)追求的最好寫照,“敢教春露夜染衣”與扎根盤巖的山竹,在精神上又有保區(qū)別呢? 《竹翠蝶飛舞》 明代袁宏道的《狂言﹒讀卓吾詩》中有兩句詩:“三春花鳥猶堪賞,千古文章只自知?!庇眠@兩句詩概括趙小竹的靈性創(chuàng)作,我覺得最恰當(dāng)不過了,因為他在追求“三春花鳥猶堪賞”的繪畫藝術(shù)的高超境界之時,也以自己的“性靈詩畫”,譜寫著藝術(shù)創(chuàng)造的“千古文章”。 詩與畫,在趙小竹的生命中,綻放著國花的美艷,散發(fā)著別樣的花香。 2012/8/3 《春意融》 《鳴春》 《戲春》 《如今牡丹隆冬艷》 《春色醉》 《高歌》 《畫案陪我度春秋》 《和平萬歲》140×70cm 《牡丹圖》70×46cm |
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