當(dāng)高朋滿座,茶水俱全,大幕徐徐拉開(kāi),出將入相,各色人物閃亮登場(chǎng)時(shí),一場(chǎng)大戲在鑼鼓聲聲中鏗鏘開(kāi)場(chǎng)。 千萬(wàn)個(gè)故事,億萬(wàn)種人生,統(tǒng)統(tǒng)搬上臺(tái)面,唱的有板有眼,抑揚(yáng)頓挫。 生旦凈末丑樣樣俱全,青衣的水袖也似仙女下凡,觀眾席上掌聲一片,叫好聲連連。 大幕落下時(shí),卻又意猶未盡,在京味二胡里,流淌出些許心酸,在每個(gè)臉譜上尋找自己。同命相憐的,安慰著心田;故事里有做人的道理,也令人感嘆世事的艱難。 你也許知道梅蘭芳、荀慧生; 也許知道馬連良,裘盛戎;也許知道尚曉云、程硯秋,張君秋。 但你不知道有這么一家,在梨園行里被稱為“李門(mén)四代,自成一派”。 他們就是以被稱為“老旦泰斗”的李多奎為代表的李家,至今已經(jīng)四代傳承。用自身的長(zhǎng)項(xiàng)與特色,憑借著家族的實(shí)力在梨園行闖出了自己的名堂。 李多奎 少年成名,青春倒嗓,匠人老父親,慧眼識(shí)珠 李多奎,1898年生于河北河間,1902年隨父親李寶珍進(jìn)京,8歲進(jìn)入慶壽和科班學(xué)藝,師承賈志臣,入多字輩,學(xué)習(xí)河北梆子和主攻京劇老生。 出色的嗓音和表演能力,9歲就開(kāi)始登臺(tái),12歲就開(kāi)始擔(dān)任主角唱大軸戲,小小的年紀(jì)把《打金枝》、《朱砂痣》唱得有板有眼,舞臺(tái)上的這位“小老頭”,以不凡的唱功,成為紅極一時(shí)的童星。 然而,“吃開(kāi)口飯”的孩子都有一道必須經(jīng)過(guò)的坎,如果處理不好,就會(huì)對(duì)表演者形成致命的打擊。那就是青春期生理性變聲,就是傳統(tǒng)說(shuō)唱等藝術(shù)里俗稱的“倒嗓”、“倒倉(cāng)”。 14歲的李多奎倒倉(cāng)期間,一面拉著二胡一面吊嗓子,在父親李寶珍的嚴(yán)格嚴(yán)格要求下,十分勤奮。而父親李寶珍是梨園行里的鼓師,也正是他的慧眼識(shí)珠,成就了兒子。 李寶珍,生于1864年,是河北梆子戲曲班的鼓師,1902年攜全家入京,在慶壽和京劇班擔(dān)任鼓師。 古時(shí)的藝術(shù)家個(gè)個(gè)都是匠人,對(duì)職業(yè)的敬重,也總能鞭辟入里,入迷三分的看透藝術(shù)的本質(zhì)。也正是他的這份有心,才成就了兒子李多奎,還有另一位藝術(shù)大師張君秋,讓他們分別形成各自的流派。 張君秋 十年磨一劍,“雌音”乍現(xiàn) 李多奎倒倉(cāng)期間,常常一邊拉胡琴一邊吊嗓子。每天四點(diǎn)鐘天不亮,就腰別一把二胡,手提一盞小馬燈,牽著一頭小毛驢去城外的湖邊,田野去吊嗓子。 有次在半路上被巡邏的警察攔住,讓其舉起手來(lái),交出腰間別著的東西,等李多奎拿出二胡,警察才放心,因?yàn)槠湟詾樗g別著是一把槍。 待李多奎說(shuō)明后,其讓李多奎看看幾點(diǎn)了,李多奎拿出懷里的懷表一看才兩點(diǎn)五十分。警察也佩服這個(gè)少年太早了太勤奮了。 一份努力就有一份收獲,離開(kāi)舞臺(tái)十年的李多奎,十年磨一劍,24歲時(shí)嗓音恢復(fù)也終于迎來(lái)了翻身的時(shí)刻。 李多奎孩童時(shí)代在舞臺(tái)上唱的是老生,以一位老頭的打扮亮相在舞臺(tái)上,而且成名。 但是在這十年的倒倉(cāng)期,沒(méi)日沒(méi)夜的練習(xí)中,聲音越來(lái)越好。一日在庭院一邊拉琴一邊吊嗓子,坐在門(mén)前的父親擺著小茶幾,手捧小茶壺,躺坐太師椅,瞇著眼呷著茶,遠(yuǎn)遠(yuǎn)的聞聽(tīng)兒子吊嗓。 此時(shí)聽(tīng)到兒子啊啊呀呀的聲音,頓時(shí)一驚,睜開(kāi)了雙眼。趕緊上前讓其唱幾句唱詞,果不其然地在兒子的老生的唱腔里感到了變化。發(fā)現(xiàn)兒子老生的角色唱腔里,具有圓潤(rùn)高亮清脆的“雌音”。 驚喜萬(wàn)分的父親從此帶著的兒子拜訪名師改學(xué)老旦,師從著名老旦藝術(shù)家羅浮山、謝寶云、龔云甫 ,同時(shí)集三家所長(zhǎng),得到龔云甫的龔派的真?zhèn)?,造就了自身韻味渾厚,行腔流暢,氣?chǎng)充沛洪亮飽滿,大方穩(wěn)健的唱功、蒼勁挺拔的氣力,從而為以后成為“老旦宗師”埋下伏筆。 “雌聲帶衰”成就一代“老旦宗師”地位 而這并非李多奎天賦異稟,也非祖師爺賞飯,正是其十年如一日的勤學(xué)苦練、臥薪嘗膽中修來(lái)的,是其匠人父親的火眼金睛,才使得李多奎的藝術(shù)生涯更上層樓。 李多奎老生改老旦后,老年雌性帶衰敗音色的唱腔,與老旦扮演恰到好處,常與大師級(jí)的馬連良,高慶奎,金少山、程硯秋等各大名家合作。 和金少山聯(lián)袂表演《釣金龜》首場(chǎng)演出一炮而紅,使得李多奎一舉成名,迅速的紅遍了北京城,成為城內(nèi)大街小巷傳唱的戲曲名段。 1926年28歲的李多奎先后和金少山、程硯秋等來(lái)滬演出,更是紅透上海灘,一時(shí)間大江南北,長(zhǎng)城內(nèi)外讓這位老旦紅透了梨園,成為梨園首屈一指的老旦。 從此梨園行里也出了一位數(shù)十年來(lái)影響力最大的老旦,后來(lái)被人們稱為“老旦泰斗”。只要配戲挑老旦一角,首先想到的就是李家,此時(shí)的“李家老旦”一角不敢稱前無(wú)古人,但至今無(wú)人超越。 《釣金龜》 名家薈萃,一人一角一輩子,成就一大批經(jīng)典戲曲 今天的戲曲界,主工老旦的京劇人,李多奎老先生在作品《釣金龜》、《行路哭靈》《遇太后打龍袍》《太后辭朝》中的唱腔,仍是后人細(xì)細(xì)揣摩,仔細(xì)品味、競(jìng)相模仿的對(duì)象。 而此時(shí)著名的京劇表藝術(shù)家張君秋,就住在李家的隔壁,母親是李寶珍的干閨女,因家境貧寒,靠李多奎的父親的接濟(jì)而生活,小時(shí)候的張君秋也是工老生,后來(lái)被這位干姥爺點(diǎn)撥,14歲拜李凌楓為師,并且專門(mén)供養(yǎng)改學(xué)青衣。 憑借好嗓好相好身段,后被推選為“四大童伶”,后來(lái)開(kāi)創(chuàng)了張派,成為張派的創(chuàng)始人。 中年的李多奎為人坦誠(chéng),生性豪爽,在梨園界名聲俱佳,各位名家都樂(lè)意與其長(zhǎng)期合作。 與譚富英 1950年加入譚富英和裘盛戎的北京太平京劇社,1956年與馬連良領(lǐng)銜的北京京劇團(tuán)合作,成就了“馬譚張裘”為首的“四大頭牌”和“二老”( 老旦李多奎、馬富祿),強(qiáng)大的演出陣容,匯集了各路名家,一時(shí)間人才濟(jì)濟(jì),成就了一大批經(jīng)典的作品。 李多奎、馬連良和裘盛戎三人創(chuàng)作并聯(lián)袂表演的《甘露寺》、《海瑞罷官》《赤桑鎮(zhèn)》成為這一時(shí)期的經(jīng)典曲目。 其中和裘盛戎演唱的《遇太后打龍袍》更是現(xiàn)代人網(wǎng)絡(luò)上贊揚(yáng)的經(jīng)典,一直叫好。劇中李多奎表演的太后,唱詞里透著凄涼,困頓窘迫的感覺(jué)聲聲入耳,仔細(xì)地辯聽(tīng),其后音里的確帶著“祖母音”,但不失清脆干練又如鄰家大嬸的響亮。 網(wǎng)友們一致稱呼“多爺”,也許這就是對(duì)其的敬重。 就這樣,在李家第二代中,成功走出一位著名的老旦,作為梨園藝術(shù),這種寶貴的聲音是可遇不可求的。 在男老旦的藝術(shù)上,也達(dá)到了不可超越的藝術(shù)境界,對(duì)梨園行和聽(tīng)眾來(lái)講,都是一種榮幸。而他的藝術(shù)造詣也終于成了老旦藝術(shù)的標(biāo)桿,加之自身的修養(yǎng),也終成為人們爭(zhēng)相爭(zhēng)訟的“老旦泰斗”。 藝術(shù)上的李多奎多有建樹(shù),生活中對(duì)弟子們更是一絲不茍,敦敦教誨。親自操琴,一句一字的教,啟發(fā)式的說(shuō)戲,要求弟子們仔細(xì)領(lǐng)會(huì)戲的藝術(shù)深度,廣度,從而讓弟子們對(duì)戲有了更深刻的認(rèn)識(shí),讓一眾弟子們受益匪淺。 三代四代的傳承,成就梨園世家 而他的兒子李宗華,作為李家的第三代,生于1938年,自幼跟隨師父主工武小生。 1954年拜茹富華為師。當(dāng)時(shí)的茹富華與葉盛蘭是大牌小生名家,他們彼此取長(zhǎng)補(bǔ)短成就了各自的藝術(shù)成就,而李宗華得到茹的真?zhèn)?,兼具了兩位大師的藝術(shù)特點(diǎn),做工方正,唱腔洪亮,逐漸成為小生界的翹楚。 在荀慧生京劇團(tuán)的《群英會(huì)》、《臨江會(huì)》主演了三國(guó)大將周瑜,《石秀探莊》中的石秀等等劇目。后來(lái)拍了很多現(xiàn)代劇目,在廊坊擔(dān)任京劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)時(shí)編排出一部大劇《岳飛》,在當(dāng)?shù)匮莩鲆鹑珖?guó)的轟動(dòng),產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。 1982年,執(zhí)教山東省戲曲學(xué)校,培養(yǎng)出很多優(yōu)秀的學(xué)生,在全國(guó)各地劇團(tuán)挑大梁。其妻子翟萍主工大青衣,山東省有名的女旦演員,也是山東省戲曲學(xué)校畢業(yè),還是著名的張派京劇大師張君秋的關(guān)門(mén)弟子。 而其孫子李昕生于1963年,從小隨父親李宗華學(xué)習(xí)武小生,1986年畢業(yè)于山東省戲曲學(xué)校,曾拜褚金鵬為師,嗓音清晰、唱腔洪亮;長(zhǎng)相俊美,風(fēng)流灑脫,光彩照人; 主演的《羅成叫關(guān)》將風(fēng)流倜儻,英姿颯爽的羅成表演的淋漓盡致,讓一個(gè)充滿英武、傲氣、灑脫的羅成呈現(xiàn)在大眾面前,受到全國(guó)的青睞,在多次的大賽中獲獎(jiǎng)。 后來(lái)拜著名京劇藝術(shù)家葉少蘭為師,成為其高徒,繼承了葉派的神韻。曾和京劇名家王玉蘭在北京長(zhǎng)安大劇院聯(lián)袂演出《碧波金鱗》100余場(chǎng),并且場(chǎng)場(chǎng)爆滿,成為戲曲界的一根臺(tái)柱子。 到今天,李家四代活躍在京劇的舞臺(tái)已過(guò)百年,百年間里從一代李寶珍進(jìn)京做鼓師,帶著兒子學(xué)老生少年成名,倒倉(cāng)后音色變化追隨龔派創(chuàng)始人龔云甫先生學(xué)老旦,并且唱出一片新天地,成就了自家老旦泰斗地位,成為老旦宗師,被人們稱為李派。 第三代李宗華,跟著茹富華,繼承了茹派; 四代李昕跟隨葉少蘭繼承了葉派,也分別成為各派的代表人物。 開(kāi)宗不易,立派更難;四代人的堅(jiān)持、繼承、精益求精。才使得戲曲界出現(xiàn)李門(mén)四代,聞名梨園,各自成一派的美譽(yù)。 在廣大網(wǎng)友的心目中,老旦“多爺”的余音至今難以割舍,其家人子孫,弟子也都在各自繼承的流派中繼續(xù)聞名梨園,為梨園貢獻(xiàn)著力量。 |
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