乾隆宮廷花鳥畫——迎合帝王審美，嘗試中西合璧

和諧世界 2020-07-11

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康乾盛世的三代皇帝之中，乾隆帝是最有藝術(shù)成就的一個。在康熙帝和雍正帝的努力之下，乾隆剛剛即位就有了良好的經(jīng)濟(jì)和政治環(huán)境。乾隆帝自稱從19歲開始就在雍正帝的影響之下對中國畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。加上幼年接受漢族名師的教導(dǎo)，對于儒家文化、文人審美方面有著自己的獨到理解。

（沈銓畫作）

在乾隆稱帝之后，國富民強，思想文化得到了空前的發(fā)展。他也有了更多的時間和財力去扶持藝術(shù)的發(fā)展，在繪畫上，他不僅僅收藏名家字畫古董，自己舞文弄墨進(jìn)行創(chuàng)做，還花費了大量的精力及財力招募優(yōu)秀的宮廷畫師，激勵他們的創(chuàng)作。一時間，宮廷畫師的人數(shù)及作品數(shù)量成為中國歷代之首。

（郎世寧畫作）

這些畫家不僅僅有當(dāng)時著名畫家余省、楊大章、傅瑛等，還有來自于海外的藝術(shù)家郎世寧。這些畫家們在安逸的環(huán)境之下進(jìn)行創(chuàng)作，所繪制的花鳥畫自帶太平盛世的祥和富麗。今天，我們就來說一說乾隆盛世的宮廷花鳥畫。

皇家審美

在宮廷內(nèi)供職的畫家們有著極好的生活條件，相對于民間畫家來說，可以更加潛心地進(jìn)行創(chuàng)作。但既然是服務(wù)于皇帝，必然沒有絕對的無拘無束，心態(tài)上也并非世人想象中的那樣安寧平和。他們從供職皇家之日開始，就在揣摩皇帝的心思，迎合皇帝的審美，雖然畫家的身份不同，畫技不一，但繪畫的方向是相似的。

（清乾隆·第六子永瑢繪畫山水圖折扇）

宮廷畫師之中有很大一部分是在宮中擔(dān)任職位的，有的甚至直接來自于皇室。比如乾隆帝的第六子永瑢，還有大學(xué)士蔣溥、戶部尚書蔣誥等等。這些官員常會受命跟隨乾隆帝出巡或者參加皇家宴會、慶典等等。乾隆帝看到美景或者奇花異草，都會讓他們即興寫生，這和我們現(xiàn)在旅游拍照片有著異曲同工之妙。

乾隆三十七年，乾隆帝和眾臣子游覽圓明園。圓明園之中培育的40多種洋菊花恰逢盛開，鮮艷嬌媚，讓乾隆詩興大發(fā)，一下子寫了40多首詩分別贊頌。此時跟在乾隆身邊的官員和畫師們就受命根據(jù)詩詞和意境當(dāng)場作畫，至今故宮博物院之中還收藏著這些官員們繪制的菊花圖。

（乾隆畫作）

清皇宮之中專門設(shè)立了如意館，館內(nèi)畫家的畫作基本上是用來作為宮廷裝飾的。至今我們?nèi)钥梢栽凇对燹k處活計檔》之中找到簡明的記錄。比如"首領(lǐng)董五經(jīng)交宣紙二張，傳旨清暉閣松云樓下西墻畫斗一張，著楊大章畫花卉……"由此可見宮廷畫師繪制畫作之前要奉命領(lǐng)取畫紙，根據(jù)地點要求繪制畫作，并非是按照自我意志進(jìn)行創(chuàng)作的，沒有了創(chuàng)作自由的他們，自然也終將失去自我的繪畫特色，處處都在迎合皇帝的審美。

中西合璧

康乾時期，西方傳教士引導(dǎo)的"西學(xué)東漸"，為清宮廷帶來了新鮮的血液，也對宮廷畫師的創(chuàng)作風(fēng)格帶來了重要的影響。乾隆朝的傳教士形成了"海西派"，和宮廷畫師一起服務(wù)于皇室。在兩者的互相交融之中，乾隆朝的宮廷畫顯示出了顯著的中西合璧特征。

乾隆帝在剛剛學(xué)習(xí)繪畫的時候就已經(jīng)開始學(xué)習(xí)西方的畫理，還沒有登基之前，他就常常向?qū)m廷畫師郎世寧請教。乾隆帝在登基之后，依舊對繪畫抱有濃厚的興趣，興起之時還會和宮廷畫師一同切磋。因為少年時期的耳濡目染和西方畫師的深刻交流，讓他有了對西方繪畫藝術(shù)的包容。

乾隆帝對于西方油畫的喜愛是特殊而深切的，在紫禁城和圓明園之中我們可以看到當(dāng)年郎世寧等西洋畫家的大幅油畫裝飾，至今故宮博物院之中最讓人驚嘆的就是在乾隆朝寧壽宮倦勤齋棚頂?shù)拇蠓咸倩?，立體逼真，至今依舊光彩鮮艷，真正有著漫天花海的情趣。

（倦勤齋棚頂?shù)拇蠓咸伲?/p>

乾隆帝對西方畫法的喜愛，源自于對西方畫作寫實性的欣賞。他希望以這種前所未有的形式，將自己創(chuàng)下的盛世場景和自己恢弘的一生繪畫下來，讓后人覺得他富有四海，受到國內(nèi)外人民的認(rèn)可。從藝術(shù)表現(xiàn)上來看，西方的油畫顏色艷麗，在眾多中國文人畫之中十分突出，這符合乾隆追求奢華、顯眼、獨特的審美特征。

康熙時期的宮廷畫作或者詩作，在很大程度上其實是為了政治服務(wù)的。為了穩(wěn)定人心，收攏漢族的知識分子，康熙帝對于儒家文化和傳統(tǒng)文人畫的恢復(fù)和發(fā)展十分關(guān)注。而到了乾隆時期，他對于詩作和美術(shù)的喜愛完全是出自與內(nèi)心的附庸風(fēng)雅，他已經(jīng)具備足夠的實力去肆意享受文化生活，也有足夠的財富去驅(qū)使工匠們或者藝術(shù)家們?yōu)樽约旱膶徝浪?wù)，創(chuàng)作出供他賞玩，僅僅是讓他心情愉快的工藝品和藝術(shù)品。

結(jié)語

乾隆朝的宮廷花鳥畫幾乎是中國古代史上，繼北宋之后的最后一個鼎盛時期。宮廷內(nèi)畫師群體龐大，且可以和西方畫師相互切磋，為清朝美術(shù)藝術(shù)的快速生長提供了肥沃的土壤。但由于宮廷美術(shù)的局限性，這些畫師的創(chuàng)作是受到很大的制約的。

乾隆朝時期，對于宮廷畫師有著近乎嚴(yán)苛的規(guī)章制度，例如畫家登記的劃分、審查、獎懲，甚至連落款都的格式都有嚴(yán)格的規(guī)定。在乾隆朝后期，乾隆根據(jù)自己的審美趨向嚴(yán)格規(guī)范了宮廷畫的畫法，畫家們雖然派別不同，但畫出來的東西逐漸趨向一致，幾乎抹殺了所有的創(chuàng)新能力。