在“增產(chǎn)報國”的國家使命之下，二胎最近愈發(fā)成為全民熱議的話題。身為獨生子女+單身狗的硬糖君，面對這些話題本來是一臉冷漠。卻萬萬沒想到，自己居然被一部“二胎劇”圈粉，真情實感的感慨“國家欠我一個哥哥”。

不知是片方響應國家號召，還是檔期歪打正著，這個暑期檔大概注定和“二胎”難舍難分。先是漫改劇《快把我哥帶走》在重磅作品云集的暑期檔以黑馬之姿殺出重圍，豆瓣7.6的高分登上今年國產(chǎn)劇口碑TOP7。緊接著漫改電影《快把我哥帶走》持續(xù)熱映，排片逆勢上漲，上映一周票房突破2.2億。

這樣的成績完全出人意料。且不說真人漫改影視敗績類類，就說這兄妹題材，我們上一次聽說兄妹題材劇火爆是什么時候？硬糖君印象里完全沒有。

本來，完全不談愛情的家庭親情題材，在近年的大小屏幕就非常少見；兄妹情更是冷門中的冷門，畢竟，這一代主流觀眾可都是獨生子女啊。然而，從兩部作品的高分評論來看，其共同的動人之處，恰恰就是在引發(fā)觀眾的情感共鳴。

影版《快哥》評論

劇版《快哥》評論

“情感共鳴”，是這兩年影視創(chuàng)作者普遍追求的境界。但人人都有的“前任”可以掀起情懷觀影也就罷了，為什么獨生子女觀眾也會對兄妹情如此感同身受？《快哥》的成功證明了，可能壓根不存在冷門題材和小眾情感方向——觀眾本來就有很強的“共情”能力，只是太多作品提供的“代入感”太差了。

夸張又真實，“代入感”從哪里來？

中二卻不尬，夸張又真實，是對劇版《快哥》的普遍評價。夸張，是其二次元化的詼諧表達方式；真實，是其直達內(nèi)心的情感內(nèi)核。

簡單說，劇版《快哥》講的是中學生哥哥與妹妹天天吵架，妹妹有過肩摔的本領(lǐng)，每次都把哥哥摔倒在地。反套路的暴力妹妹+宅男哥哥，但兩人又相互依靠、彼此守護的爆笑日常。

隨便看幾集劇版“快哥”，首先可以確信無疑：制作方壹加傳媒一定是出動了骨灰級二次元主創(chuàng)。劇中至少致敬了包括《another》、《神奇女俠》、《頭條都是他》、《玉子市場》、《灌籃高手》在內(nèi)的5部經(jīng)典動漫，從80后到00后的二次元愛好者都可以會心一笑。

而對于原著漫畫中最受歡迎的“暴力妹妹”名場面呈現(xiàn)，劇版鏡頭語言也頗為創(chuàng)新：妹妹給哥哥過肩摔，使用了二三次元交叉剪輯的手法。一方面滿足原著黨的心愿，另一方面削減暴力元素，對純劇迷也更加友好，只覺搞笑不覺疼。

但這樣的爆笑日常下，包裹的卻是兄妹彼此守護和少年成長的戳心內(nèi)核。讓二次元的天馬行空落到了三次元的真實大地，合邏輯的劇情、現(xiàn)實化的細節(jié)和普世性的情感，是壹加傳媒的三重武器。

《快哥》原著是條漫作品，這本身就比強故事性的長篇漫畫增加了改編難度。條漫提供的是基本人設(shè)和搞笑段子，但缺乏豐富的情節(jié)和矛盾來支撐整部真人劇。很多漫改讓人感覺“尬”，其實就是懸浮的劇情無法在現(xiàn)實生活中找到影子，情感和故事底層邏輯讓人難以信服。

《快哥》劇、影版先后給出了漫改影視的成功范本。相較而言，劇版篇幅更長，故事更加豐富，對原漫畫的完成度更高，也在制作上更具備借鑒意義。

為了給“漫改”接上地氣，劇中兄妹倆的家是全部實景拍攝的。為此，壹加傳媒重修了一座廢棄院落。雖然棚內(nèi)場景比實景拍攝方便得多，但是考慮到窗外是否實景，出入時的互動程度，包括自然光線的真實感，片方還是選擇了開山修路、遇水架橋的“硬功夫”和“笨辦法”。

比照真實搭建的前期場景，給主創(chuàng)人員帶來了真實的生活氛圍，演員在一所真實房子里上演溫馨日常，更加入戲。

在這樣仿佛鄰家的環(huán)境中，兄妹相依為命、彼此守護的情節(jié)，更能引發(fā)觀眾自然而然的共情。

而劇中的戳心臺詞，不免讓人想起龍應臺關(guān)于親情的經(jīng)典描述：父母子女一場，就是不斷地在目送他的背影漸行漸遠。生活既有陪伴的甜，也會有離別的苦。歡脫、沒心沒肺的方式打開了一個溫馨感人的故事，整部劇的質(zhì)感也就出來了。

作為漫改劇，《快哥》兄妹的情感互動完成了更高層級的情感共鳴，讓劇情深入人心，正是代入感的核心要義。

“漫改”更要扎實拍

情感共鳴看似難以捕捉的“虛”，背后卻要求系統(tǒng)協(xié)作制片流程每一步的“實”。比起天馬行空的想象力，穩(wěn)定成熟的制片能力可能才是漫改最需要的東西。

作為劇版《快哥》的制片方，壹加傳媒幾乎是扮演了“全流程制片服務(wù)者”的角色，將制景、演員、服道化每一個環(huán)節(jié)做到了最大程度的還原。正是得益于這種專業(yè)扎實的底層配置，充盈豐沛的情感共鳴才成為可能。

人物角色的還原是首要問題。

按照漫畫的設(shè)定，包括主角時分、時秒兄妹在內(nèi)的多數(shù)角色都是讀高中的00后。不同于經(jīng)常需要名演員扮嫩，壹加傳媒找來的都是與原著年齡一樣的新人演員。他們提前1個月進組，上表演課，按照角色設(shè)定進行人物關(guān)系訓練。略顯稚嫩的生澀感，反而更符合低齡的人物氣質(zhì)。

而真實感不僅體現(xiàn)在大場景的下力氣，更在各個細節(jié)中流露。

為了體現(xiàn)兄妹家庭環(huán)境的惡劣，房間里的書桌是用廢舊報紙墊的；妹妹的衣服是自己手工縫的；時秒房間里的柜子上貼了三張漫畫——“巴巴’、”洗早的巴巴”、“he酒的巴巴”，因為是小時分的作品，錯別字真實又呆萌。

而時秒桌上的龍貓抱枕、開心的小黃人水杯、萬幸的美國隊長筆袋、萬歲手中的蜘蛛俠棒棒糖，無一不是暗示個人愛好和性格特征的標簽。

處女座的制片方還將現(xiàn)實背景植入劇情，提供生活沉浸感。劇中多次提到《來自星星的你》；時秒的房間里貼著陳偉霆在《老九門》中扮演張啟山的照片；時分去海邊那天，萬歲陪時秒看的是《九州天空城》。這哪里是看劇中人，分明就是花癡硬糖君本人。

之所以能在實景拍攝、劇本創(chuàng)作、演員挑選等各個環(huán)節(jié)的精密把控，得益于壹加傳媒所堅持的“創(chuàng)制一體”制片流程。早在《快哥》劇本創(chuàng)作階段，各個環(huán)節(jié)的關(guān)鍵人員便已經(jīng)參與進來。如此一來，先統(tǒng)一定下項目總體方向和審美需求，降低了編劇的試錯成本，確保了穩(wěn)定高效的輸出。

影視劇是一門綜合藝術(shù)，將編、導、演、制這些生產(chǎn)要素單一化，很難完成系統(tǒng)化、工業(yè)化的內(nèi)容生產(chǎn)。演員抽空演幾天，嫌制景麻煩就摳圖，前期粗糙全靠后期，后期時間又來不及……一個個環(huán)節(jié)失控下的巨制爛片，我們已經(jīng)見過不少。

雖然影視劇是工業(yè)化的產(chǎn)品，但不少人將工業(yè)化誤解為粗制濫造，卻忘記了工業(yè)化的價值觀是精密細致的制作流程。制作者先有代入感，劇情才可能靠譜，邏輯才可能自洽，情感才可能真實，觀眾才可能感同身受。

正在改寫的爆款公式

每年的暑期檔，既是兵家必爭之地，也是市場需求的風向標。而今年這種風向變化尤其明顯：

各路大劇輪番撲街，大導演+頂級流量+大IP的《武動乾坤》沒有給人驚喜，反而成為新的油膩代表作；大IP+電影咖的《如懿傳》《天盛長歌》未如人意，甚至讓電影咖主演都走下神壇。

與之相對的，中小成本的《鎮(zhèn)魂》成了爆款；冷門題材的《快把我哥帶走》成了黑馬；而已經(jīng)被群嘲數(shù)年的于正，憑借《延禧攻略》成功翻身。

比起各路光鮮噱頭，經(jīng)得起推敲的細節(jié)、能讓人充分代入的劇情和多樣化的類型，已經(jīng)成為觀眾的普遍需求。

以《延禧攻略》和《如懿傳》的兩相對照為例，后者的量級明顯強于前者，播出效果卻未如人意。觀眾用《延禧攻略》的刺繡華服對比《如懿傳》的印花宮裝，在“基建”上，反而是大制作略遜一籌；在情感代入上，《延禧攻略》的“經(jīng)典復仇”敘事和“升級爽文”模式，也比如懿在后宮中缺乏目的性的行動更能讓人沉浸投入；而對于演員，觀眾對大牌明星早已去魅，反而會要求更加嚴格。倒是新人能夠提供新鮮感，也不會被過于苛責。

劇版《快哥》的成功，同樣是遵循了這一爆款邏輯。而其背后，則是類似的創(chuàng)作邏輯。

于正劇的高完成度，得益于于正本人是編劇出身的制片人，又有自己一套審美體系，可以把控全局，把個人趣味貫穿始終；而壹加傳媒在《快哥》的成功，得益于“創(chuàng)制一體”的制作理念，在劇本創(chuàng)作階段就讓各個環(huán)節(jié)的關(guān)鍵人員參與進來。其本質(zhì)也是先確認統(tǒng)一方向，此后堅持執(zhí)行，以此減少內(nèi)耗。

由壹加傳媒自己開發(fā)組盤的項目——改編自馬伯庸同名小說的懸疑探秘劇《古董局中局》，更是充分貫徹了這一思路。從前期的劇本創(chuàng)作開始，美術(shù)便參與進來，包括概念設(shè)定、置景、道具。而編劇也跟隨美術(shù)組完成了全程的勘景工作，從實際出發(fā)對劇本做調(diào)整，產(chǎn)生真正可用的劇本。這也是硬糖君今年最期待的劇目之一。

與此同時，壹加傳媒還將繼續(xù)在漫改上布局，根據(jù)同名國風植物擬人漫畫所改編的奇幻愛情劇《木神令》已在著手制作，這部作品除了有細膩的情感和輕奇幻的設(shè)定，還將聚焦國內(nèi)影視劇中鮮見的環(huán)保主題，探討人與環(huán)境如何共處。

懸疑劇也好，漫改劇也罷，雖然都是高于生活的創(chuàng)作，但卻也是高級的真，觀眾需要的是自我的投射和想象，是造夢的故事和真實的情感。單純追求感官刺激的路子已經(jīng)行不通。恰如壹加傳媒CEO孫合彬所言：慢工打磨出好戲，才是未來的主流模式。