楊永發(fā) 、米文佐/文

一、中國書法的美學(xué)元素

（一）文學(xué)元素

書法以漢字為藝術(shù)題材。除了部分體式如單字、兩字、三字、四字的中堂、橫幅、立軸等，基本上取材于古詩詞文句，或古詩詞文整篇、古典名聯(lián)、古詩文集句聯(lián)，還有自撰的對聯(lián)、詩詞。書法家所用閑章，內(nèi)容也大多來自詩詞文語辭。所以可以說書法的題材是取自文學(xué)作品的。

書法創(chuàng)作時，題材的選取也體現(xiàn)書法家的文學(xué)素養(yǎng)。不同的贈送對象、不同的懸掛場所，對作品內(nèi)容有不同的要求。在任的領(lǐng)導(dǎo)干部，家里如果懸掛一副 “澤被鄉(xiāng)里”或 “功在桑梓”的書法作品，肯定有伐功耀德之嫌。為一個孤寡老人題寫 “千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”懸于堂上，也一定會加深老人孤獨(dú)的傷感。為學(xué)校圖書館題寫 “絕圣棄智”，也一定不合時宜。

中國書協(xié)副主席林岫曾言：“要改變一部分人對書法的偏見和誤解，就要有較高的素質(zhì)和修養(yǎng)，而文學(xué)方面的修養(yǎng)是很重要的?！背晒Φ臅ㄗ髌窇?yīng)具有兩個方面的美感，不僅包含其筆墨技巧、結(jié)體和章法的適宜，內(nèi)容之當(dāng)否，格調(diào)之高下，作者情趣之雅俗，也是極其重要的。作者的學(xué)養(yǎng)越好，則對所書內(nèi)容的理解越深刻，創(chuàng)造的美感就越豐富。人們常說寫字就是寫心性、寫真情、寫修養(yǎng)，這是很有道理的。

較高的文學(xué)素養(yǎng)，還表現(xiàn)在書法家自身的詩詞創(chuàng)作上。題寫對聯(lián)，要分清楚上下聯(lián)，需要文學(xué)基本功；以文會友、以書交心，更需要書法家對景賦詩、撰文抒情。蘭亭集及其序、春夜宴從弟桃花園詩及序就是很好的例子。所以不會詩詞對聯(lián)，書法家總是缺了一翼，飛不高也飛不遠(yuǎn)。 “傳統(tǒng)文人的審美生存是以詩為核心，整合了琴書畫印，它們互相補(bǔ)足，從各個方面涵蓋了人的審美感覺和能力，最終促成審美人生的完善。不明白這一點(diǎn)，偏執(zhí)追求成為 '純書法家’，就會脫離豐潤自己的文化土壤，過分拔高孤立自己?！?[1]

（二）技法元素

中國書法運(yùn)用筆墨紙硯，以漢字作為藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容，又不完全受漢字的局限，通過組織安排點(diǎn)畫線形的用筆、間架結(jié)構(gòu)和章法布置，達(dá)到整體的欹正和諧，給人以美的享受。這里面包含的技法，是多方面的，但總歸會有一些根本的元素，如選材、用筆、調(diào)墨、構(gòu)字、分間布白等等。

選材指筆墨紙硯這些書寫材料的選擇。古人總結(jié)的湖筆徽墨宣紙端硯只是一個籠統(tǒng)的認(rèn)識。不同的材料產(chǎn)生不同的書寫效果，材無定選，適者為佳。這個 “適”，指兩個方面的適合：一是材料之間的適應(yīng)性關(guān)系，一是材料與使用者之間的適應(yīng)性關(guān)系。這已是書家共識，無需贅言。墨法講究濃淡枯潤，知白守黑。清代沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》：“蓋筆者墨之帥也，墨者筆之充也；且筆非墨無以和，墨非筆無以附。”

下面主要討論用筆和結(jié)構(gòu)、篇章的技法：

1.圓

在中國書法的審美因素中，布白結(jié)構(gòu)固然重要，而線條則更重要。書法是作者通過筆墨，把思想感情融合在內(nèi)而形成的獨(dú)特的線條藝術(shù)。線條的運(yùn)動、組合，承載著千百年來華夏民族的精神生活。中國書法之基本要求是線條力度的和諧。力度在傳統(tǒng)書法美學(xué)中被稱為 “筆力”。 “筆力”主要來自中鋒用筆，中鋒用筆是書法線條的根本所在，但也不排斥側(cè)鋒。線條的變化，在形式上有曲直、粗細(xì)之別。從本質(zhì)上看，主要是指中鋒、側(cè)鋒。中鋒用筆形成的線條豐滿圓潤、元?dú)鈨?nèi)含，其勁在里；側(cè)鋒用筆則鋒芒顯現(xiàn)、精神外露，其勁在表。以中鋒為本，以側(cè)鋒取勢，兼施并用，方能產(chǎn)生抑揚(yáng)頓挫，靜如山安，動如泉注的圓勁效果。

圓勁的線條為人們所推崇。 “勁”，指的是力感， “圓”則指的是立體感。 “圓”又可以分為三種：立體的圓、外廓的圓、弧度的圓。立體之圓和外廓之圓的內(nèi)蘊(yùn)就是傳統(tǒng)書法美學(xué)中一直討論的 “骨”與 “肉”的關(guān)系。通常認(rèn)為 “骨”是基礎(chǔ)，骨端正，肉才能豐滿勻稱。無論是以顏書為典型的圓筆，還是以魏碑為典型的方筆，只要實(shí)現(xiàn)了立體的圓和外廓的豐滿勻稱，即可產(chǎn)生優(yōu)秀的書法作品。弧度圓，指的是在圓轉(zhuǎn)線條較多的行、草、篆等書法作品中，借助筆畫的轉(zhuǎn)折體現(xiàn)線條力度的美。堅持中鋒行筆的原則，圓轉(zhuǎn)處便不會產(chǎn)生塌、缺、飄等敗癥，成功的圓轉(zhuǎn)像繃緊的鋼絲。清代朱履貞在《書學(xué)捷要》中說：“夫圓者，勢之圓，非磨棱倒角之謂?！敝赋鼍€條的立體感不是由線兩端起止轉(zhuǎn)折的形狀決定的。包世臣在《藝舟雙楫》中講得更加明確：“用筆之法，見于畫之兩端。而古人雄厚恣肆令人不可企及者，則在畫之中截……試取古帖橫直畫，蒙其兩端而現(xiàn)之中截，則人共見矣?！惫湃苏摃鴷r，把點(diǎn)畫比作高山之墜石，把捺畫比作 “百鈞弩發(fā)”，把豎畫比作 “萬歲枯藤”，描述性的擬物類比，都說明書法線條的力感。

中鋒在平面上形成立體感的原理是：筆毫著紙運(yùn)動時的壓力分布有差異，筆鋒中心線壓力最大，兩邊副毫壓力則由內(nèi)向外逐漸減少，造成了深化程度及燥潤的差異，出現(xiàn)中間厚邊緣薄或者中間潤邊緣燥的細(xì)微變化，表現(xiàn)出線條 “圓”形的立體感。同時，以墨色滲化深度來表現(xiàn)線條的厚度，通過紙的半透光性在線條邊緣顯出立體的厚感。傳統(tǒng)書學(xué)講究的 “勢”、 “風(fēng)骨”、 “神”都與此相關(guān)聯(lián)。

2.澀

“澀”，指的是線條克服紙面阻力，掙扎運(yùn)行的藝術(shù)效果。劉熙載《藝概·書概》云：“惟筆試欲行，如有物拒之，竭力與之爭，斯不期澀而自澀矣?！?“澀”的審美判斷，正是依據(jù)于筆鋒在紙面上遇到阻礙又克服阻力行進(jìn)的藝術(shù)創(chuàng)作過程。

因此，澀源于滯，產(chǎn)生于紙對筆的阻力。澀的審美本質(zhì)在于滯而能通。若一味地滯，乃至于塞、隔，則不會產(chǎn)生 “澀”的審美效果。正如行船，逆流而上，雖然浪遏礁阻，但仍扭擺執(zhí)著，艱難行進(jìn)，險而無災(zāi)。若失控隨波甚至翻斜沉溺，則不可。滯而能行，行而有節(jié)，節(jié)而有跡，跡沉著不浮，書法的美感就產(chǎn)生了。

3.韻

韻是書法作品中由線條和章法體現(xiàn)出來的旋律和趣味。以 “韻”論書，在宋元時期甚為常見并真正被視為書法美學(xué)范疇。蔡襄有語云：“書法唯風(fēng)韻難及，虞書多粗糙，晉人書，雖非名家，亦自奕奕有一種風(fēng)流蘊(yùn)藉之氣。緣當(dāng)時人物，以清簡相尚，虛曠為懷，修容發(fā)語，以韻相勝，落華散藻，自然可觀，可以精神解領(lǐng)，不可以言語求覓也。”蔡氏將 “風(fēng)韻”標(biāo)舉為書法美學(xué)最高標(biāo)準(zhǔn)。

韻對于書法主體來說，表現(xiàn)為書家的個人修養(yǎng)，如高格雅量、虛心氣度、超逸神采、文學(xué)修養(yǎng)等。對于書法客體來說，指的是書法作品要能有余意、余態(tài)、余味、書外意、幽趣等。對于創(chuàng)作方法來說，韻的生成多用臥筆、圓筆；須藏鋒，虛和取韻。 [2]

4.古

古有兩層含義，一是指字的書體，最古的當(dāng)屬出土陶器陶片的裝飾文，能否稱之為文字尚難定論?，F(xiàn)今普遍承認(rèn)的最古文字是甲骨文、金文。小篆當(dāng)然是十分成熟而且系統(tǒng)完備的文字了。這是文字之古。了解古文字，可以知古而察今，懂得字形演變的規(guī)律，有助于新變，做到變而有法，變而有據(jù)，變而有道，不致盲目創(chuàng)新而生病詬。

一是指筆法的古。這種 “古”是經(jīng)過數(shù)千年積累，由多種因素作用的結(jié)果。其質(zhì)保持著恒定性。其美學(xué)特性或質(zhì)樸、或蒼茫、或雄強(qiáng)、或奇逸、或遒麗、或端莊、或沖和……掌握其一，即可流芳后世。學(xué)習(xí)書法的基本途徑是入古，從點(diǎn)畫到結(jié)體、到章法、到神韻。每一階段都是下一階段學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，循序漸進(jìn)。

康有為稱之為 “古意”，其《廣藝舟雙揖》說：“歐、虞、褚、薛筆法雖未盡亡，然澆薄散樸，古意已漓，而顏柳迭奏，澌滅盡矣?！北憩F(xiàn)出對古意滅失的遺憾和無奈。但與此同時，他又對顏體所保留的 “古厚盤礴、精神體格”深感欣慰和嘆賞。

5.新

創(chuàng)新是任何藝術(shù)形式的生命所在。

《文心雕龍·時序》謂：“文變?nèi)竞跏狼?興廢系乎時序?！笔钦f文藝作品的發(fā)展都有時代的烙印，隨著時代的發(fā)展而發(fā)展。 “正由于風(fēng)格有其時代性，因此書藝創(chuàng)造最忌泥古不化，滯頓不前，而必須與時俱進(jìn)，植入新意，從而創(chuàng)造出有時代特色的新風(fēng)格?！?[3]

楊鎖強(qiáng)的《論書法傳統(tǒng)與書法創(chuàng)新的層次與結(jié)構(gòu)》將書法的創(chuàng)新分為書法作品的內(nèi)容與形式層、技法層和“道”三個層次。他認(rèn)為作品內(nèi)容層的創(chuàng)新主要有兩條路徑：一條是書寫自己的詩文;另一條是通過自己的書法語言對別人詩文意境的不同理解運(yùn)用筆墨進(jìn)行書寫性的外化。技與法的創(chuàng)新并不是沒有限制,而是以符合書法的“道”作為前提的。 “道”的創(chuàng)新是所有創(chuàng)新層面中最為困難的，往往是通過師自然、法造化而獲得創(chuàng)新的靈感。 “道”也是有層次的，維持書法傳統(tǒng)核心的就是 “自然和沖和”。由這個核心生發(fā)的不同的審美趨向即次層次的 “道” (可稱為 “次道”)。書法 “道”的創(chuàng)新是主要以 “次道”創(chuàng)新為對象的。 [4] “道”是規(guī)律，能否創(chuàng)新還可討論，但這里對前兩個層次的創(chuàng)新，見解甚是。

6.活

這里的活，指的是布局的精巧美觀、渾然一體、富有生氣。傳統(tǒng)書法講布局涉及到兩個概念：結(jié)構(gòu)和章法。結(jié)構(gòu)關(guān)注單字的點(diǎn)畫分布，章法關(guān)注整篇的安排。傳統(tǒng)書論有時候也說分間布白，其實(shí)討論的都是布局問題，所以這里統(tǒng)而言之。

李光遠(yuǎn)《試論中國書法美學(xué)之和諧精神》認(rèn)為在字的結(jié)構(gòu)上，書法強(qiáng)調(diào)整體中有變化，用打破某種協(xié)調(diào)均衡來達(dá)到新的、更高級的協(xié)調(diào)均衡，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。結(jié)構(gòu)和章法雖千變?nèi)f化，但其基本原則是呼應(yīng)與對比，講求一氣貫注，使字的線條活起來。 [5]這種見地?zé)o疑是正確的。

《藝概》有云：“結(jié)字疏密須彼此互相乘除，故疏不嫌疏，密不嫌密也?！苯Y(jié)體的形式美，不只是疏密虛實(shí)，而且向背、俯仰、揖讓、屈伸、開合、舒斂……都要互相乘除，辯證結(jié)合。孫過庭《書譜》說：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)高之形；或重若崩云，或輕如蟬翼，導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢，同自然之妙有，非力運(yùn)之能成。”形象地說明了章法布局對書法美感的生成意義。

好的章法如貫珠之繩，可以提升每個字的靈氣和活力。而章法失敗的作品，既使每個字都毫無病患，也只是散金碎玉，如無帥之兵，謂之烏合。

（三）漢字元素

書法之所以不同于繪畫，首先在于它不是純線條的藝術(shù)，這些線條必須最終營造出一個漢字。有些書法家隨意改變字形，認(rèn)為書法脫離了書寫，這是大錯而特錯的。不成字，那就脫離了書法的審美范疇。從字的角度來看，書法的審美元素有：

1.和諧

李光遠(yuǎn)《試論中國書法美學(xué)之和諧精神》認(rèn)為：通過線條的移情變化，用筆的圓與澀，結(jié)構(gòu)和章法的整體美，以及技與道的統(tǒng)一，將辯證和諧之美作為追求的最高境界，從而形成了中國書法獨(dú)特的美學(xué)特征。 [6]中國書法 “用抽象的點(diǎn)畫表出 '物象之本’，也就是物象的 '文’，而這個被把握的 '文’，同時又反映著人們對它們的情感反應(yīng)。這種因情生文，因文見情的字就升華到藝術(shù)境界，具有藝術(shù)價值而成為美學(xué)的對象?！?[7]

2.奇穩(wěn)

奇就是劉熙載所說的 “起筆欲斗峻，住筆欲峭拔”，講究變化出新；穩(wěn)就是 “書宜平正，不宜欹側(cè)”，追求重心平穩(wěn)?！端嚫拧愤€概括了筆畫、體勢、章法的美學(xué)要求：“凡書，筆畫要堅而渾，體勢要奇而穩(wěn)，章法要變而貫?！逼媸且苑€(wěn)為前提的，不能傷害穩(wěn)的原則。要奇中求穩(wěn)、穩(wěn)中見奇。 “古人或偏以敬側(cè)勝者，暗中必有撥轉(zhuǎn)機(jī)關(guān)者也?！崩缋铉摺堵瓷剿卤罚?“未”字以中間豎鉤為主筆，似奇峰突起，向右偏倒；余筆則偏下而各具姿態(tài)，使全字重心下移，給人以穩(wěn)定多姿的美感。 “也”字以彎鉤為主筆，較平正而伸展，余筆收斂而向右傾斜，給人以安穩(wěn)舒適的感覺。

講究奇，決不可為奇而奇，要知道過猶不及的道理。既便是草書，也要遵循這一原則，草書結(jié)體無論偏高、偏低、偏長、偏短，或是兩旁的偏爭、偏讓，都要 “得中”，也就是把準(zhǔn)中心和重心，這才富有 “奇而穩(wěn)”的美感。 [8]

3.自然

蔡邕在《九勢》中說：“書肇于自然。自然既立，陰陽生焉，陰陽既生，形勢出矣?！边@是書法藝術(shù)美的起點(diǎn)。劉熙載在《書概》中進(jìn)一步指出：“書當(dāng)造乎自然。蔡中郎但謂 '書肇自然’，此立天定人，尚未及乎由人復(fù)天也。”《藝概·詩概》也說，賀知章 “草隸佳處，機(jī)會與造化爭衡?！?/p>

陳超認(rèn)為，漢代 “自然”論尚 “形”，追求運(yùn)動之勢，魏晉 “自然”論尚 “韻”，追求蕭散之風(fēng)，唐代 “自然”論尚 “法”，追求骨氣，宋代 “自然”論尚 “意”，追求書卷氣。 [9]

自然，作為書道的基本審美原則，排斥矯揉造作，排斥生搬硬套。心意所至，隨其行止，書法的美就會應(yīng)筆而生。

（四）裝幀元素

書法作品主要采用宣紙。宣紙質(zhì)地纖薄、柔軟、保存時間長，但也易于破碎。為了便于保存、觀賞，多用麻紙、布帛等材料在書畫背面裱褙數(shù)層，稱為裝裱。裝裱工藝發(fā)展過程中，逐漸加入了美化意識，四周鑲嵌綾、絹等絲織品作為邊框，加上必要的裝飾，使原件更為牢固，便于開合、懸掛，以適應(yīng)人們的觀賞需要。

所以好的書法作品須好的裝裱來輔翼。裝裱的 “好”，不是指繁復(fù)和華麗，而是適宜。紙色的搭配，大小寬窄的調(diào)濟(jì)，都要為字心服務(wù)，適合字心所傳達(dá)的意趣風(fēng)范。

（五）金石元素

印章在書法作品美學(xué)中也有十分重要的作用。一副好的作品，離不開印章的點(diǎn)綴。而數(shù)方別致適宜的印章，會起到為整幅書法作品點(diǎn)睛提神的作用。印章的篆刻水平、篆刻內(nèi)容，都具有很高的審美價值。所以歷史上有不少書畫名家同時也是篆刻名家。印章與書法互相襯托，相得益彰。茲不贅論。

二、當(dāng)代書壇的流弊

（一）無理創(chuàng)新

1.怪異

當(dāng)代書壇有一些人追求奇險、奇變，肆意改變字形，毫無根據(jù)地對一些筆畫作拉長、扭曲、改變方向、距離等種種變化。認(rèn)為書法既然已經(jīng)超越了寫字，升華為藝術(shù)創(chuàng)作，就可以隨心所欲，令人不能識讀。還認(rèn)為張旭的草書不易辨識，不也是頂級的藝術(shù)品嗎？這種認(rèn)識是極其錯誤的。梁江批評道：“中國的書法藝術(shù)芳澤綿長，法帖碑銘遺跡宏富，盡管它們年代各異，風(fēng)范不一，但除了字體變遷失傳或漫漶并衍不辨，其書總是歷歷可讀。以為草書可以妄寫亂抹，信筆涂鴉，使觀者莫可端倪，徒嘆奈何……的人，可以斷定他對書道幾乎是一無所知的?！?[10]

有人問潘伯鷹先生：“寫字不學(xué)古人的碑帖行不行?”回答說行，完全不學(xué)古人，完全憑自己去寫，最能發(fā)展創(chuàng)造性。但潘又說，書法經(jīng)歷代發(fā)展創(chuàng)造，已經(jīng)是悠久的智慧累積， “為甚么硬不去接受優(yōu)良傳統(tǒng)?為甚么不在這個基礎(chǔ)上加入個人的努力?為甚么偏要去作 '始創(chuàng)文字’的大傻瓜?” (《書法雜論》)

藝術(shù)追求新意，但不是怪異。故作姿態(tài)而失自然之趣，矯揉造作；求奇險而失平正，重心不穩(wěn)，甚至?xí)怀勺?。種種謬識，流傳泛濫，貽害無窮。此流弊世代有之，清代傅山感于時風(fēng)，提出了 “四寧四勿”的意見。他還說：“寫字無奇巧，只有正拙，正極奇生，歸于大巧若拙而已?！?/p>

2.丑拙

劉熙載《藝概·書概》曰：“學(xué)書者始由不工求工，繼由工求不工。不工者，工之極也?！笔钦f “拙”應(yīng)該是由巧返璞歸真之后的一種審美境界。拙也是書法的一種情調(diào)，書法語言的精神回歸。拙最早是黃庭堅提出，他在《論書》中說：“凡書要拙多于巧?！闭f的都是巧到極致的回歸，是老子所謂的 “大巧若拙”。

康有為論書在重視 “質(zhì)”的前提下要求 “文” “質(zhì)”的統(tǒng)一。其《廣藝舟雙揖》曰：“古尚質(zhì)厚，今重文華，文質(zhì)彬彬，乃為粹美，孔從先進(jìn)。今取古質(zhì)，華薄之體，蓋少后焉。若有新理異態(tài)，高情逸韻，孤立特峙，常音難緯，睹茲靈變，尤所崇?！?/p>

樸拙或稚拙皆屬于美的范疇，但有些書家對拙的追求走向了邪路，將丑陋敗劣混同為樸拙，且肆意使用，有淫濫傾向。近世以丑為美，更加助長了這種書風(fēng)。對此傾向，孫過庭早就有過批評：“雖書契之作，適以記言；而淳醴一遷，質(zhì)文三變，馳鶩沿草，物理常然。貴能古不乖時，今不同弊。所謂 '文質(zhì)彬彬，然后君子’。何必易雕宮于穴處，反玉輅于椎輪者乎！”可見為拙而拙、未能巧而求拙，都是錯誤的。

（二）裝幀過渡

有些書法家把注意力放在裝幀形式上，參展時刻意營造繁復(fù)新奇的裝裱效果，以吸引評委的眼球。這一方面起因于現(xiàn)在參展入選較難的事實(shí)，另一方面也與書法家個人的審美情趣有關(guān)。但無論如何，這種傾向是舍本逐末的做法，有悖書法藝術(shù)本質(zhì)，是不可取的。

（三）文學(xué)內(nèi)涵淺薄

書藝創(chuàng)造離不開書家的審美意識，它決定著字體、筆法、結(jié)字、布白以及巧拙、欹正、剛?cè)?、方圓、藏露等種種因素的選擇和組合，而這也決定著書家風(fēng)格的個性和書品的高下。 “因內(nèi)而符外”，書家的 “學(xué)”、 “才”、“志”、 “識”等主觀因素總要通過書法表現(xiàn)出來，因此，個性不同的人，其書風(fēng)也總是各異的。所以《書概》進(jìn)而指出：“賢哲之書溫醇，駿雄之書沈毅，畸士之書歷落，才子之書秀穎?！?/p>

書家的文學(xué)素養(yǎng)，直接影響其審美價值取向。不少書家除了唐詩宋詞、名人名言、傳統(tǒng)對聯(lián)，幾乎無可書寫。我們沒有做過細(xì)致的統(tǒng)計，但許多書法家不會創(chuàng)作詩詞，不會作對聯(lián)，卻是不爭的事實(shí)。有些書法家雖然也自己創(chuàng)作一些詩詞書寫，但不合格律，藝術(shù)價值低下，一般讀者不懂，難辨精粗，但專家一看便知淺陋，真正貽笑大方。

所以要提倡書法家深層次地學(xué)習(xí)古典詩詞，加強(qiáng)文學(xué)素養(yǎng)，在可能的情況下，要為書法技法已經(jīng)達(dá)到較高水平的書家開辦詩詞對聯(lián)創(chuàng)作培訓(xùn)班，使之具備詩詞創(chuàng)作和欣賞能力。這既可以促進(jìn)書法家針對不同對象的選材能力，使作品在內(nèi)容上適合使用場所，也可以使書法家因文學(xué)素養(yǎng)的提高而在書法創(chuàng)作上更上一層樓。

（四）價值觀扭曲

書法既然是藝術(shù)，那就一定是有價值的。但這價值有一部分可以體現(xiàn)在貨幣上，有一部分是不能用貨幣來體現(xiàn)的?，F(xiàn)在我國的許多書法家動輒一平尺數(shù)千元人民幣，甚至上萬元，殊不知唯利是圖是背離了藝術(shù)的本質(zhì)的。這種現(xiàn)象李瑋稱之為 “利化”，他說：“從現(xiàn)在的投展作品中不難看出，當(dāng)代書壇絕大部分年輕書家都是為了追名逐利從而急功近利，以至于現(xiàn)在的書法總體上都呈浮躁之氣?！?[11]

藝術(shù)是為了人類欣賞的，且不說 “為人民服務(wù)”，也不說大眾與小眾，僅僅因價格問題而使那些真正懂得鑒賞書法、愛好書法、學(xué)習(xí)書法的人無法見到書法名家的作品，就已經(jīng)是書法藝術(shù)的巨大損失了。試想一下，如果我們的作品只是供那些只是有錢而不懂書法藝術(shù)的商人買去送給僅僅有權(quán)同樣不懂書法藝術(shù)的人，做了促進(jìn)社會腐敗和不公平競爭的工具，書法家的良心還會安寧嗎？書法藝術(shù)豈不成了有價格而無價值的廢紙一張，甚至成了社會罪惡的幫兇了嗎？

因此，珍惜書法藝術(shù)，使之回歸藝術(shù)的本位，讓書法作品既有價格又有價值，讓書法家既有尊嚴(yán)又有貢獻(xiàn)，書法才會走向真實(shí)繁榮的正道，書法創(chuàng)作才會邁上一個新的歷史臺階。

結(jié)語：中國書法有自己獨(dú)特的審美價值取向，雖然歷朝歷代的書論從不同的角度提出了許多術(shù)語，在欹與正、疏與密、濃與淡、守與變等等諸辯證關(guān)系中尋求一種平衡。但書法作為一種以漢字為表現(xiàn)對象的藝術(shù)，有著一些恒常的規(guī)范，表現(xiàn)為一些基本的美學(xué)元素。書壇的流弊，總是違背了其中的某元素。書法藝術(shù)的發(fā)展，也正在克服流弊的過程中完成。已有的流弊被克服了，新的弊端又出現(xiàn)了。如果沒有了流弊，書法也就沒有了發(fā)展，這也是所有藝術(shù)共通的規(guī)律。正視流弊，尊重規(guī)律，才是我們應(yīng)當(dāng)采取的態(tài)度。

注釋：

[1]周睿.二十年來書法美學(xué)理論若干問題集疑.美術(shù)與設(shè)計.2014，03，93-98

[2]何世劍.中國書法美學(xué)視野中的書 “韻”論.西華大學(xué)學(xué)報 (哲學(xué)社會科學(xué)版).2008(2).91-95

[3]李光遠(yuǎn).試論中國書法美學(xué)之和諧精神.美與時代 (下半月).2009(10).64-66

[4]楊鎖強(qiáng).論書法傳統(tǒng)與書法創(chuàng)新的層次與結(jié)構(gòu).西安交通大學(xué)學(xué)報 (社會科學(xué)版).2006(2).69-74

[5]李光遠(yuǎn).試論中國書法美學(xué)之和諧精神.美與時代 (下半月).2009(10).64-66

[6]李光遠(yuǎn).試論中國書法美學(xué)之和諧精神.繪畫美學(xué).2009（10）.64-66

[7]宗白華.美學(xué)散步 [M].上海：上海人民出版社，2005.279-230

[8]金學(xué)智.劉熙載的書法美學(xué)思想.文藝研究.1982(5).122-134

[9]陳超.書法美學(xué)視野中的 “自然”論.藝術(shù)百家.2013(7).234-235

[10]梁江.書法審美特點(diǎn)與幾個理論問題.美術(shù)研究.1985（02）.78-83

[11]李瑋.當(dāng)代書法審美格調(diào)淺談.書法賞評.2013，10，11-14

（作者單位：蘭州城市學(xué)院甘肅書法文化教育研究中心。原載于《書法賞評》 2015年第2期 ）