在文藝青年的世界里，李商隱的《無題》組詩簡直就是‘文藝范’的通關(guān)法寶。誰要是不能順口來上幾句“此情可待成追憶，只是當(dāng)時已惘然”，“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”，“相見時難別亦難，東風(fēng)無力百花殘”，“春心莫共花爭發(fā)，一寸相思一寸灰”，那簡直就是“文藝圈”里形同‘白丁’的人。

眾所周知，李商隱一生都處在牛李黨爭的夾縫中，郁郁不得志。因此他的多數(shù)詩作都像蒙著一層淡淡的霧，叫人難以捉摸。然而，也正因為如此，他的詩作才帶上了鮮明的個人特色，讓很多文藝青年如癡如醉。其實他的生命和他的詩作也不全都黯然，因為他娶到了一位賢淑的妻子王氏。

王氏出身富貴之家，但是卻從來沒有嫌棄過李商隱。為了生計，李商隱一生都奔波在求仕的路上，但王氏卻從無怨言，溫柔體恤，幫扶丈夫，夫妻二人感情很好。不幸的是，在他們成婚12年后，王氏病故于長安。當(dāng)時，李商隱為了生計正寓居?xùn)|川，并不知道妻子去世的消息。

今天筆要和大家分享的這首詩《暮秋獨游曲江》也是李商隱的一首佳作，被一眾網(wǎng)友評為‘千古神作’，成為文藝青年的又一標(biāo)配。不知道愛好詩詞的你有沒有收藏！這首詩是李商隱在妻子去世的第六年回到長安后所作。

暮秋獨游曲江 李商隱（唐）

荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成。深知身在情長在，悵望江頭江水聲。

這首詩開篇就言恨?！?span style="font-weight: bolder;box-sizing: border-box;">荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成"，兩句中有4字重復(fù)，這是李商隱慣用的技法。例如在他的名篇《夜雨寄北》“巴山夜雨漲秋池，何卻話巴山夜雨時”就重復(fù)引用了‘巴山夜雨’4個字。這種重復(fù)會帶給人一種穿越時空的感覺。

《夜雨寄北》是從下雨的現(xiàn)在穿越到回憶下雨時的將來，而這首《暮秋獨游曲江》則是從荷葉初生穿越到荷葉枯落時，時序也從春穿越到秋，荷葉也由榮變枯。一切都在變化，唯一沒有變化的就是詩人心中滿腔的遺恨。

恨從何來呢？恨自己一生郁郁不得志？還是恨經(jīng)年的漂泊？亦或是恨自己沒能見到妻子最后一面？這些憾恨無疑一直都存在于李商隱心中的。這一點從他大量的《無題》組詩中就可以感受比出來。但這些深藏在心中的‘恨’在與愛人的生死相隔面前就變得無足輕重了。失去愛人的傷痛不可估量，春也恨，夏也恨，秋也恨，冬也恨，相思愁苦重，綿綿無絕期。

接下來兩句“深知身在情長在，憂望江頭江水聲”，李商隱直言其情。盡管陰陽兩隔，但只要他瘦弱的身軀還在這世上存在一天，他對妻子的感情就仍然會存在一天。他在此句中表露出的這種至死方休的執(zhí)著，與他在《無題》詩中寫的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”何其相似。

對很詩詞愛好者而言，李商隱的詩歌與其說是用筆墨寫下的，不如說是用他的深情寫下的。深情是李商隱的特質(zhì)，是烙印在他骨子里支撐他性命的東西。這也是為什么李商隱的詩歌能夠穿越千載，得到很多文藝青年追捧的原因。

這首詩雖然不像《無題》組詩那樣隱晦難懂，但詩中的深情是詩人在失去妻子后最真實的內(nèi)心寫照。問世間情為何物，只叫人生死相許？唯此深情，不需要太多隱晦華麗語言，只是直白講出，也必感人至深。

全詩只有四句，前三句都是在直接言情說恨，但在結(jié)語處卻收了起來，只寫眼前的江水，“悵望江頭江水聲”。詩人不是在聽江水聲，而是在望江水聲。他并不是在使用通感修辭，而是在刻意混淆聽覺與視覺的界限，以此來凸顯他深入骨髓的痛苦茫然。

“痛到極致是無言”，妻子去世后李商隱的心后沒有了歸宿，仕途也依舊渺茫無處，詩人此時不知道自己的前路在哪里，更不知道還有誰能陪自己走下去。江水東逝，逝者如斯，詩人此時早已經(jīng)痛到極致，痛到無言了。

寫下此詩不到?jīng)瞿?，即公?58年，李商隱久在鄭州孤獨離世了。對于李商隱而言，死亡或許還是一種解脫吧。千百年后，當(dāng)我們讀到此詩時，你是否會為詩人的深情和不幸流下一滴嘆息的眼淚呢？

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