題畫是附屬于繪畫藝術的畫面題字，這是我國傳統(tǒng)繪畫藝術的顯著特點之一。據今人葛路《中國美術理論發(fā)展史》一書所述，漢末的蔡邕，工書畫，博學多能，他首次把書、畫、文結合在一起，獲得相得益彰的效果。

蔡邕畫像

國畫的題款有著悠久的歷史，早在漢代出土的壁畫及帛畫上就已有明確的題字，但畫家真正有目的地在畫上題款，據記載是從唐代開始的。

題款，又稱落款、款題、題畫、題字，或稱為款識，是指古代鐘鼎彝器鑄刻的文字。畫的題款，包含“題”與“款”兩方面的內容，在畫上題寫詩文，叫做“題”。

任熊國畫花卉

題畫的文字，從體裁分有題畫贊、題畫詩（詞）、題畫記、題畫跋、畫題等。在畫上記寫年月、簽署姓名、別號和鈐蓋印章等，稱為“款”。

有的款文還記寫籍貫、年齡以及作畫處所等等。如系贈人之作，又須寫上受贈者的姓名、字號、稱謂以及應酬語和謙詞等等，內容與格式變化紛繁。在實際應用之中，人們對題與款的區(qū)分并不嚴格，有時籠統(tǒng)稱為題款。

陶冷月《李白詩意圖》

題款不僅要求詩文精美，同時也要求書法精妙，因此,題款必須在文學和書法上同時具備較高的修養(yǎng)。

題畫詩或文的內容是極為豐富的，它是中國畫必不可少的組成部分，詩文、書法和繪畫完美結合在一起，稱為“三絕”。

周明安國畫：仿石濤山水冊頁

古人云“功夫在詩外”，這種畫外功，有時對畫的品位有著重要的作用。

好的詩文，對于豐富畫面，深化作者的情感，增加畫面的表現力具有重要的意義。詩文的優(yōu)劣可以說是作者文化修養(yǎng)的具體展現，是中國畫的重要組成部分。

王羲之《快雪時晴帖》局部

王羲之青年時曾隨叔父王廙學過書畫。王廙是繼蔡邕之后又一個將書、畫、文結合的人。

《歷代名畫記》

唐張彥遠《歷代名畫記》中記載，王廙的書畫造詣很深，曾畫過《孔子十弟子圖》，并寫了畫贊以鼓勵王羲之：“畫乃吾自畫，書乃吾自書，……欲汝學書則知積學可以致遠，學畫可以知師弟子行己之道?！蓖鯊M這種自畫自書的理論，對后世書畫之間的結合，起了積極的推動作用。

王廙七月帖-章草書

唐人題款多藏于樹根石罅之中，到了宋代以蘇軾等文人為代表的文人畫家開始大量地在畫面上題字，元代以后題款藝術已經成熟，元以后，幾乎每幅畫都有題款。

蘇軾-新歲展慶帖

到了宋元時期，文人畫講究題跋之風大盛，要求既有一手好畫，又有一手好字，并且將書法納入畫面，成為有意識的布局，但也有消極的一面，使一些民間畫家望而生畏，他們徑寫姓名的作品，由此而遭到士大夫文人的輕視。

在題寫的時候要審察全局，用心經營，應機致宜，使它成為整個畫面的有機組成部分，避免畫蛇添足或者喧賓奪主。

傅抱石《山水》

可以先仔細領會畫面的意境及其藝術風格，再市視畫面的空白容量，然后擬定內容、選擇位置，確定字的大小、多寡、字體、風格以及行式的分布。內容要切合畫面，但又不是死咬住畫面作文字說明，而是給畫面以補充和生發(fā)，能夠深掘畫意，開拓境界。