巴倫博伊姆演奏K.466

淺述莫扎特對協(xié)奏曲所做的貢獻

在莫扎特所有的器樂作品體裁中，協(xié)奏曲最能體現(xiàn)出莫扎特獨一無二的戲劇天賦。本文以莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲及其他器樂協(xié)奏曲為例，簡單的闡述莫扎特對協(xié)奏曲這種體裁結(jié)構(gòu)的貢獻。 往期協(xié)奏曲主題：

莫扎特具有真正的調(diào)節(jié)矛盾雙方的才能。他認(rèn)為協(xié)奏曲是給相互對立的矛盾雙方帶來和諧統(tǒng)一的理想方式，這種相互對立體現(xiàn)在獨奏和全體奏的段落、獨奏者的個人獨白和全體管弦樂隊的陪襯、即興的華彩段落和通篇作曲的段落、獨奏者和其他協(xié)奏樂器各自獨立的領(lǐng)地。他認(rèn)為它們不僅能以各自的利益而獨自存在，并且能在協(xié)奏曲的演奏空間里友好地共同相處。

更廣泛地說，他把這種雙重統(tǒng)一原則延伸到了更深的程度，通過把華麗風(fēng)格和博學(xué)風(fēng)格的對立面、真情風(fēng)格或狂飆運動的情感主義和啟蒙運動的理性主義的對立面、喜劇和悲劇元素的對立面、變幻無常的觀點和深遠的觀點的對立面、瞬間與永恒的對立面結(jié)合在一起。所有這些對立面都以巧妙的方式歸入到具體的例子中。

一、莫扎特協(xié)奏曲的特點

在莫扎特的50首協(xié)奏曲中，大約有一半是鋼琴協(xié)奏曲。然而他之后的其他作曲家卻寫了大量為小提琴、長笛和大鍵琴而作的協(xié)奏曲。莫扎特一定被認(rèn)為是鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)始人。正如他那個時代的所有作曲家一樣，莫扎特是為訂購而寫作作品的，但是他的鋼琴協(xié)奏曲，雖然也經(jīng)常是受委托而作，但其目的是專門為了在他自己演奏獨奏部分的場合下而寫作的。甚至，他為小提琴和各種獨奏管樂器而寫的協(xié)奏曲只占用了他間歇的時間，而他的鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作一直持續(xù)了他一生的時間。

莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲具有戲劇性的特點，這是他的同時代作曲家無法想象的。通過為鋼琴和管弦樂寫作共同的對話，它們在劇中被當(dāng)做同等地位對待，這種對話的范圍從妙語連珠到劇烈的沖突，莫扎特把鋼琴作為這種交響戲劇中最重要的主角。事實上莫扎特作為歌劇作家的戲劇精神最清楚地反映在這些鋼琴協(xié)奏曲中，他用歌劇的方式來構(gòu)思鋼琴協(xié)奏曲，非常明顯地顯示在開始的協(xié)奏曲中以及后來的歌劇本身的一些段落中。

莫扎特在協(xié)奏曲中對木管樂器的強烈興趣也許起源于他在二十來歲的時候?qū)βＤ返脑L問，那里所雇傭的都是那個時代最杰出的作曲家。在他為木管樂器所寫的協(xié)奏曲中，莫扎特探索了各種各樣的音色，這與他在歌劇中描繪戲劇性的人物用的是同樣的方式。兩首長笛協(xié)奏曲――K313和K314，和一些為長笛和弦樂器而寫的四重奏強調(diào)了長笛暗淡而純凈的音色。莫扎特并不認(rèn)為這種樂器值得進行嚴(yán)肅的戲劇化處理，他的長笛寫作經(jīng)常希圖是朝向洛可可的華麗。

其他的木管樂器，在他的協(xié)作曲中顯示出了重要的地位。莫扎特對于它們的色彩能力和它們能喚起的情感力量尤其敏感，他揣測到它們固有的可能性并用慣用的方法加以運用。

二、協(xié)奏曲與其他體裁的不同

18世紀(jì)的協(xié)奏曲，與弦樂四重奏和交響樂一樣，起源于社會音樂傳統(tǒng)的富饒土壤。實際上，他們經(jīng)常表演的場合恰好與嬉游曲所表演的場合是同時發(fā)生的。莫扎特從他老一輩作曲家如J.C.巴赫和瓦根塞爾那里所繼承的協(xié)奏曲風(fēng)格是社會音樂的一種，稱為交響協(xié)奏。它歡快、直率、像進行曲一樣的第一樂章，對比抒情的慢板樂章和精神高漲的回旋曲終曲樂章，跟嬉游曲十分接近。

與小夜曲和遣興曲散亂蔓延的復(fù)樂章不同，交響協(xié)奏曲在世紀(jì)初期就已經(jīng)凝練成了三樂章的結(jié)構(gòu)組織。從它這里生成了維也納獨奏協(xié)奏曲，它與舊的巴洛克大協(xié)奏曲不同，可能成為杰出的獨奏作品，反映了個體的更高價值。獨奏者不像在19世紀(jì)的協(xié)奏曲中那樣與管弦樂隊組分開，而是在室內(nèi)樂有禮貌的社交傳統(tǒng)下與其他部分進行對話。莫扎特對協(xié)奏曲固有潛在可能性的發(fā)展與海頓對弦樂四重奏和交響曲的發(fā)展所做出的貢獻是相等的。

莫扎特寫了23首為鋼琴和管弦樂而寫的協(xié)奏曲。莫扎特發(fā)現(xiàn)鋼琴是使獨奏樂器和管弦樂隊以應(yīng)答對唱的形式保持平衡的最理想樂器，鋼琴的音高與管弦樂的音高大體上是相同的，與小提琴和管樂器不同的是，鋼琴有它自己流暢的對位法和和聲密度，但與它們相同的是，在需要的時候它同樣能夠抒情地歌唱。

三、莫扎特鋼琴協(xié)奏曲的代表作品

在這里指出莫扎特兩首杰出的鋼琴協(xié)奏曲的一些顯著的風(fēng)格特點，它們都是用小調(diào)寫成的作品。D小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲（K466），在形式方面是莫扎特所有作品中最著名的，它也因其灰暗的情緒和在調(diào)性與精神方面與歌劇《堂璜》非常相似而著名。狂飆運動魔鬼般的狂怒顯示在它充滿激情的小節(jié)中，管弦樂和獨奏的雙重性因素再也無法和諧一致了，獨奏者被賦予了崇高的靈魂，他與具有威脅性的管弦樂的狂怒進行斗爭。

C小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲更具有戲劇性，它在表現(xiàn)內(nèi)容的深度方面完全超越了社會音樂的局限性。這一聲部清晰的寫作、管樂器對音樂所作的明確的詮釋、它們以鋼琴伴奏的形式參與復(fù)協(xié)奏曲抒情段落的方式，這些都標(biāo)志著新的背離，并指向了管弦樂色彩的不斷增加的千變?nèi)f化。

這首C小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲是一個英雄式的悲劇，在它史詩性的發(fā)展、痛苦的迸發(fā)、巨大的力量面前即使是貝多芬也會感到驚恐。他英雄的觀點也非常人性化,在它的慢樂章和最后一系列變奏曲中加入了一些安靜的、感人的小夜曲樂，這一終曲是個有紀(jì)念價值的模型，因為莫扎特對于通過變奏表現(xiàn)情感的變化更感興趣。這些變奏曲要么雄偉壯觀、要么富有裝飾性、要么富有戲劇性，要么非常平靜安寧，它們中的一些有的非常接近基本主題，有的與它背道而馳，最后的變奏是最悲痛、最有力量的。這里不像他的D小調(diào)協(xié)奏曲那樣有一個快樂的結(jié)局，而是一個英雄努力的結(jié)果。每個人對英雄的觀念都有自己的理解，但是莫扎特用這種一系列的變奏來總結(jié)這首協(xié)奏曲被認(rèn)為是合適的，因為人本主義英雄精神的實質(zhì)是熟悉人類個性中的所有情感思潮以及注意到人類靈魂的所有方面。

四、結(jié)語

在維也納時期的所有器樂音樂中，莫扎特把他的大多數(shù)經(jīng)歷和喜愛都獻給了鋼琴協(xié)奏曲，他十分清醒地意識到他在這方面所做的努力，并在一封給父親的信中幽默地寫道：“為所有的耳朵而作，而不僅僅是為耳朵長的人”。因此它們能夠面對所有水平的聽眾，有充分的理由表明鋼琴協(xié)奏曲是莫扎特“最有個性的創(chuàng)作”。協(xié)奏曲是莫扎特作品的重要組成部分，他的作品富于創(chuàng)新精神，思維活躍，他是第一個用交響織體來表現(xiàn)獨奏樂器和管弦樂隊相互抗衡的人。他對維也納古典主義音樂風(fēng)格的形成做出了巨大的貢獻。

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