目前，我國的水彩畫正逐步走向成熟，形成了自己民族獨特的藝術(shù)風(fēng)格和品位。中國當(dāng)代水彩畫呈現(xiàn)了百花齊放，百家爭鳴的格局，由單一的傳統(tǒng)模式向多樣的現(xiàn)代形式轉(zhuǎn)變。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家應(yīng)該融入自己的思想感情和審美感受。在當(dāng)代水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作中，只是單純的再現(xiàn)自然，沒有抓住事物的本質(zhì)，僅僅滿足于表現(xiàn)自然的原型，單純的把自然界的事物搬到畫面中，作品內(nèi)容缺乏典型性，刻板僵硬，缺少生氣。高校教學(xué)中發(fā)現(xiàn)學(xué)生在水彩創(chuàng)作中造型體系不嚴(yán)謹，色彩表現(xiàn)力不夠，表現(xiàn)形式單一，僅僅停留在一些技法特效和肌理制作上，忽視了作品內(nèi)涵的表達。水彩畫的創(chuàng)作過分依照客觀自然和彩色圖片，使畫面缺乏生氣。

藝術(shù)創(chuàng)作過于強調(diào)技法，忽視了作品內(nèi)涵的表達，加上水彩顏料不能做到油畫顏料那樣厚重的色彩效果，色彩的飽和度也不夠強烈，往往會使作品顯得很單薄，使作品缺乏藝術(shù)感染力，缺乏藝術(shù)個性，使作品千篇一律。水彩技法的應(yīng)用要在掌握藝術(shù)規(guī)律的基礎(chǔ)上，對水彩語言有一個深刻的認識，經(jīng)過對生活的積累和感受，體現(xiàn)出自己的獨特審美和思想，不能單純的把熟練的技法作為追求的目標(biāo)。

油畫可以很好的利用構(gòu)圖、透視、明暗、空間和體積等來再現(xiàn)和表現(xiàn)客觀事物，可以在二維的平面上營造一個虛幻的三維空間，使得油畫本身具有了獨特的審美意味。油畫在技法上充分的運用皴、擦、點、染、擺、罩、刷、拖等技法，利用油畫獨有的材質(zhì)美感，表現(xiàn)準(zhǔn)確的造型和豐富的色彩以及空間、明暗、透視、質(zhì)感、筆觸、肌理等各種你想要的畫面效果。

在水彩畫教學(xué)中應(yīng)該有效的引進油畫的基礎(chǔ)訓(xùn)練。首先是油畫基礎(chǔ)造型的訓(xùn)練。油畫作為西方造型語言體系中的一種,有其自己的美學(xué)思想體系和造型語言手段。其造型藝術(shù)的特點是在科學(xué)的運用透視學(xué)、解剖學(xué)的基礎(chǔ)上，對空間的點、線、面進行有效的組織，來完成由二維空間向三維空間的轉(zhuǎn)變。由于油畫的反復(fù)性和隨意性的操作，使得作畫者可以仔細的觀察和研究對象的結(jié)構(gòu)、比例、明暗、虛實等造型要素，從而達到造型嚴(yán)謹?shù)哪康摹＿€可以根據(jù)自己對繪畫對象的理解，運用對比、呼應(yīng)、均衡、虛實、疏密的手段在同一張畫布上反復(fù)的研究作品的構(gòu)圖。

其次是油畫色彩訓(xùn)練，是在印象派色彩理論加上俄羅斯畫派的色彩理論綜合而成。在油畫的訓(xùn)練上是先畫大關(guān)系，然后深入，再回到大的關(guān)系上來。其核心內(nèi)容是強調(diào)條件色，認為色彩的產(chǎn)生要依靠光源色、環(huán)境色及固有色的顏色綜合而成。可長時間反復(fù)的研究環(huán)境中復(fù)雜的色彩關(guān)系，由于油畫可以反復(fù)作畫，經(jīng)過訓(xùn)練這樣可以準(zhǔn)確的把色彩畫到位。

藝術(shù)作品貴在創(chuàng)新，應(yīng)以鮮明的藝術(shù)個性感染人們。中國水彩僅滿足于對傳統(tǒng)的繼承是不夠的，必然要隨時代的發(fā)展而發(fā)展，多種藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式應(yīng)該進入水彩領(lǐng)域，深入的發(fā)掘水彩的審美價值，打開創(chuàng)作的思路，拓寬表現(xiàn)形式。使水彩畫由再現(xiàn)到表現(xiàn)，由具象到抽象，在觀念形態(tài)，風(fēng)格流派等方面形成多元化并存的藝術(shù)格局，強化水彩畫自身的獨特個性，追求飄逸、暢快、靈動的畫面效果。藝術(shù)創(chuàng)造和思想觀念也應(yīng)隨著時代的變化而變化，隨著人們的藝術(shù)觀念，思維方式的轉(zhuǎn)變而轉(zhuǎn)變，應(yīng)該在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進行的變革，使思想得到徹底的解放，才能讓水彩畫重新煥發(fā)出新的生命力。