“‘況鐘’的‘況’，左邊不是兩點，而是三點?！?/span>剛看完《十五貫》從劇場出來，鄭傳鑒老先生便對我們說。他對劇目說明書和字幕上把“況鐘”的“況”寫成“況”，都認真加以糾正，可想而知，更多的評論還憋在肚子里，只有一吐為快。但因為時間已晚，只好相約改日訪談。 《千忠戮·八陽》鄭傳鑒飾程濟
在他兒子鄭乾龍（電視連續(xù)劇《渴望》中羅剛的扮演者）的家里，我們和鄭老先生又接著原來的話茬兒談起來。他已有83歲高齡，精神矍棟，談興很濃，講著講著就站起來表演一番。那眼神，那表情，那手勢，那身姿，真是惟妙惟肖，出神入化。您看，他又在一邊說，一邊比劃起來： “婁阿鼠說到自己‘不會種田’，表演動作如果是用鍬頭刨地的樣子，就給人以會種田的感覺。要是改成這樣：刨兩下，就把撅頭扔到一邊。就使人感到他既不會種田，也不想種田。
“婁阿鼠又說到‘當偷則偷’，那手勢不能去抓人家的口袋，而要真的象小偷那樣，左手縮在袖子里，右手在袖子的掩蓋下，暗地里伸過去，用食指和中指去夾……”
這時候，您可以看到，鄭老先生完全變成了賊頭賊腦的婁阿鼠，尤其是那兩只眼睛，就象老鼠躲在黑夜的墻角里閃著光。 鄭傳鑒教授計鎮(zhèn)華 “最后一場戲，況鐘披著斗篷，儀表威嚴地向臺口走來，因為這時況鐘要急速面見巡撫，回報已經(jīng)查明的冤情，交回巡撫授予他的令箭，這令箭應當由他親自來拿，而不能交給門子?！?/span>
您聽聽，鄭老先生說得在理不在理？ 1956年，浙江昆劇團首次排演了經(jīng)過整理改編的《十五貫》。導演便是方傳蕓（已故）、鄭傳鑒和秦銳生。由“傳”字輩著名演員周傳瑛、王傳淞等扮演況鐘、婁阿鼠等劇中人，技藝精湛，轟動全國。周總理看后，贊譽為“一出戲救活一個劇種”。劇中有一個情節(jié)令人難忘：當況鐘夜闖都府，為民請命，而巡撫周忱卻大擺架子，遲遲不見時，況鐘急切切地擊鼓催報。周總理看到這里，無限感嘆道：“可惜我們沒有這個鼓?！?/span>
鄭老先生說：“擊鼓這個情節(jié)，是當時扮演周忱的朱國梁建議加的，取得了很好的演出效果，但是，擊鼓也不能亂擊?！编嵗舷壬终酒饋肀硌萘耍骸爱敼俚闹荒軗魞上?，咚！咚！不能擊三下，更不能多擊。為民的，才可以連續(xù)擊鼓伸冤。”
《十五貫》早已拍成電影。鄭老先生回憶起來，歷歷在目：“這部電影是陶金導演。其中有些動作是我提議加的。比如，況鐘到尤葫蘆家察看現(xiàn)場，先是俯下身去看柜子底下，再探起身、揚起頭來看蚊帳上面（又表演起來），這都表明況鐘不放過任何一點蛛絲馬跡。再有，蘇戍娟與熊友蘭在皋橋相遇，過橋時蘇戍娟搖搖擺擺要跌下去，這時熊友蘭回過身來不能用手去扶，因為男女授受不親，而是把手中的雨傘伸過去接應（又表演起來）”。您聽聽，一出戲里該有多少講究！ 《十五貫》電影海報 談起《十五貫》，鄭老先生是幾十年前最早的況鐘扮演者。他說：“那時這出戲叫《雙熊記》，因為劇中有熊友蘭、熊友蕙兄弟二人，都受屈含冤。全劇含14折。其中有一折，況鐘夢見兩只熊，口中各銜一只老鼠（暗示雙熊兄弟含冤，要抓到真兇婁阿鼠）；又夢見兩只熊把況鐘的紗帽摘下來，翻了一個過兒（暗示只有況鐘才能為雙熊兄弟翻案）。況鐘在《批斬》一折中，見到熊友蘭的名字、珠筆一揮（又表演起來）；又看到熊友蕙的名字，頓然生疑（又表演起來），聯(lián)想夢見雙熊，揣測定有冤情，當即決定緩刑復查?！?/span> 鄭老先生講到這里，又對我們說：“這都是迷信，屬于糟粕，后來演出就刪掉了。根據(jù)《雙熊記》改編的《十五貫》又刪去了熊友蕙這條線，使劇情更加集中。但是《男監(jiān)》這一折戲，還保留下來。演的是熊友蘭和熊友蕙雙雙被捕入獄，聽候判斷。兄弟二人為了相互抵命，竟搶起紅色的罪衣來。這個情節(jié)很感人，也是我提議加的?！?/span>
還有一出傳統(tǒng)昆劇《千忠戮·慘睹》，曾經(jīng)由俞振飛和鄭傳鑒兩位藝術大師同臺演出，唱做極佳，堪稱精品，頗受觀眾的贊賞。俞振飛扮演建文帝，鄭傳鑒扮演程濟。劇中人為逃避燕王朱棣的殺戮，改扮一僧一道，逃亡他鄉(xiāng)，一路上看到群臣被殺，株連十族，慘不忍睹，悲憤萬分。這一折戲由八支曲子組成，每支曲子的詞尾都有一個“陽”字，故又名《八陽》。 俞振飛、鄭傳鑒之《千忠戮·慘睹》 鄭老先生說：“這出戲經(jīng)過我們共同研究，加進了優(yōu)美的舞蹈和必要的道具。比如，我挑的那付擔子，一頭加了一個瓢，一頭加了一個云帚。為什么要加這兩樣東西？俞老扮演的建文帝，有這樣一段唱詞：‘雄城壯，看江山無恙，誰識我一瓢一笠到襄陽?！健黄啊?，就指擔子上的瓢；唱到‘一笠’，就指頭上戴的斗笠（邊說邊做，傳神的表演）。那個云帚呢，正是我改扮道士所帶的。這都是適合特定的劇情，特定的環(huán)境，特定的人物身份，不是隨便加上去的?！?/span>
鄭老先生講到這里，再次站起來表演：“我挑這付擔子上山，擔子的前頭要抬高，擔子的后頭要放低。這個動作，也是從生活中學來的。我住在上海，看到商店的服務員挑著擔子送貨上樓，就是前頭高后頭低。一個演員要演好戲，就要隨時隨地觀察生活，理發(fā)店、餛飩攤、瞎子過馬路，都要看，都要學。這是基本功?！卑迅鞣N各樣的生活細節(jié)提煉成舞臺藝術，這種藝術才是真實的，有生命力的。
您聽聽，鄭老先生的一席話，凝結著多么豐富的藝術經(jīng)驗藝術實踐經(jīng)驗，蘊含著多么執(zhí)著的對于真善美的追求。
我們懷著敬仰的心情問道：“您從事昆曲藝術有多少年了？”“我13歲開始學戲，從1921年1991年，整整70軍了。說來也巧，我的藝齡和黨同庚?！编嵗舷壬难哉Z間，流露出對于昆曲藝術的深厚感情，對于黨的深厚感情。
“我小時候是在蘇州昆劇傳習所學戲。老師是吳義生，他應功老外和老旦。我先是學小花臉，后來改為老生。我們學戲，先背戲文。頭一天下課前，要念戲文，先是老師念，學生跟著念；然后是一個學生念，幾個學生跟著念。依次輪流，反復好多遍。第二天早晨上課，一開始就背戲文，直到背熟為止。那時候學戲有必修課，也有選修課。我學的頭兩出戲是《千鈞記·追信拜將》《百順記·召登榮歸》這兩出戲，現(xiàn)在已經(jīng)絕響舞臺。以后常演的戲還有《鮫綃記·寫狀》《燕子箋·狗洞》《漁家樂·賣書》《鐵冠圖·別母亂箭》《販馬記·哭監(jiān)》《長生殿·彈詞》《千忠戮·草詔》《琵琶記·掃松》《浣紗記·寄子》……”
我們問：“您學過多少戲？”“總有400多出，到現(xiàn)在只留下200多出了。我曾經(jīng)提議，要抓緊把傳統(tǒng)劇目記錄下來，繼承下來，可惜很少有人來做?！?/span>
我們又問：“傳字輩的老藝術家一共有多少人？”“過去我們一起學戲時有40多人。到1981年，只留下16人；到1991年，只有8位健在了。這就是：王傳蕖、邵傳鏞、沈傳芷、呂傳洪、倪傳鉞、姚傳薌、包傳鐸，還有我?！蔽覀儾逶挘骸澳汀畟鳌州吚蠋?，培養(yǎng)了不少昆曲的傳人?！薄坝幸恍┖笃鹬?，‘繼’字輩、‘世’字輩就是?！?/span>
從鄭老先生不無感慨的話語里，我們深感劇目失傳，后繼乏人（或人才流失），是昆曲乃至整個傳統(tǒng)戲曲亟待解決的嚴重課題。不知您聽了是否也有同感？
具有70年藝齡的鄭老先生，在回答我們提出的從事舞臺藝術的體會時，作了一個形象、概括的比喻：“過去我們演戲，是‘穿破不穿錯’；現(xiàn)在演戲，是只求穿新不管穿錯。當然，社會發(fā)展，藝術無止境。過去我們都穿長褂子，很方便；現(xiàn)在呢，我穿的是羽絨服，再讓我穿長褂子就很不方便，上下公共汽車別人要踩你衣服呢。”
您聽聽，鄭老先生真是妙語連珠，意蘊深長。這使我們聯(lián)想到，“穿破不穿錯”與“移步不換形”（梅蘭芳大師的戲曲理論）真有異曲同工之妙。而“穿破不穿錯”（繼承）與“長褂換羽服”（創(chuàng)新），又具有多么深刻的辨證法！ （《中國戲劇》1991年第4期） - 閱讀鏈接 - 致力于尋找和分享 梨園雜志 微信號：liyuanzazhi 新浪微博：@梨園雜志 |
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來自： 明日大雪飄 > 《影視戲劇，曲藝等》
