印象派是19世紀后半期誕生于法國的繪畫流派，印象派畫家對瞬間視覺感受，對光線、色彩、氛圍、筆觸的關注，超過對社會歷史、宗教、倫理的關注，正是在這一方面，他們與此前的歐洲畫家走上了不同的藝術道路。從馬奈到塞尚，歐洲繪畫傳統(tǒng)在自我否定的同時又在自我完善，這樣的進程構成了整個西方現代繪畫的發(fā)展框架。印象派們對西方藝術產生了極其深刻的影響，并波及音樂和文學。直到今天，印象派繪畫在世界各地受觀眾歡迎的程度，仍然超過繪畫史上其他流派的作品

欣賞印象派的畫可以從以下幾方面下手:一是將繪畫從客觀自然再現轉向主觀精神表現，反映印象派具有繪畫獨立性的美學觀念。印象派在藝術精神上對立于西方古典傳統(tǒng)繪畫，強調創(chuàng)造新時代的藝術形態(tài)；他們對主題性地再現現實不以為然，提出應自然而隨意地表現生活與客觀物象；他們游離于傳統(tǒng)藝術所關注的社會功用與教育職能.

離開了藝術表現現實的情節(jié)化和戲劇性結構，排除敘事性的文學內容，注重畫家對現實情境的自我感受和自覺表現，擅長對現實情景的生命狀態(tài)和存在形式進行直覺式的客觀再現與描繪，將繪畫從客觀自然再現轉向主觀精神表現，以迎合新興市民階層的審美需求，努力反映印象派繪畫獨立性的美學觀念。印象派并不反對以自然為師，只是強調“不要失掉你所感覺到的第一印象”

印象派運用相對小而細但顯而易見的筆觸、開放的構圖，強調對光線變化的精準描繪，撲捉大自然變化的瞬間。正是為了突出對瞬間的捕捉，印象派構圖隨意，表現畫面的偶然性，增加生動的氣氛，表達的是畫家內心的主觀印象。要說如何欣賞，可以從下面幾個方面考慮：

考慮畫作的主題。與傳統(tǒng)的表現皇室、神話、歷史現實主義的畫作不同，印象派專注于當下的世界，尤其是自然景觀，印象派所畫的人物也都是日常生活的人們而非專業(yè)的模特。

審視光源。光線在畫布上的體現是印象派畫作的核心，注意特別的光線呈現方式，比如樹葉間透過的光、水面反射的光。

觀察畫家的技巧。與傳統(tǒng)的仔細潤色畫作的學院派不同，印象派畫家使用短而有力的筆觸?？梢栽噲D觀察筆觸如何反映光線，從而給畫作帶來不同的明暗效果。

觀察繪畫中的色彩。印象派畫家善于運用多種色彩，尤其是在充滿活力的陰影中。他們直接將未經調和的顏料畫在畫布上，讓欣賞著自身用肉眼去混合這些顏色。

讓眼睛從整體上去看畫作，而非去看畫作中的每一個部分。試圖體會畫作的整體情感和氣氛，感受畫家想要傳達的感情，是寧靜平和，是喜悅，是期盼，還是疲憊。

印象畫派的思想和中國傳統(tǒng)文人畫的思想趨同，他們并不講究形似和比例，而在強調意境. 我覺得在欣賞的時候可以著重體會作者通過繪畫表達的感情，比如高更在大溪地的畫作，濃艷的色調和看似粗笨的筆法充分表達了作者奔放的心境