論述中國(guó)山水畫(huà)的演變與發(fā)展 1、山水畫(huà)作為繪畫(huà)題材,最早出現(xiàn)在新石器時(shí)代的彩陶和巖畫(huà)上,秦漢畫(huà)像石、畫(huà)像磚及墓室壁畫(huà)中也時(shí)有出現(xiàn),但僅作為圖符或宣教故事的襯景。 圖:西漢壁畫(huà)《鴻門(mén)宴圖》 2、魏晉以后出現(xiàn)了獨(dú)立的山水畫(huà)和自覺(jué)的山水畫(huà),反映出中國(guó)古代山水意識(shí)及相應(yīng)審美觀的變化,體現(xiàn)出中國(guó)繪畫(huà)自身發(fā)展的性質(zhì)和規(guī)律。 宗炳的《畫(huà)山水序》對(duì)以后中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。 圖:東晉 顧愷之《洛神賦圖》 3、隋唐時(shí),山水畫(huà)從人物故事的背景中獨(dú)立出來(lái)形成風(fēng)格迥異的兩種流派。 展子虔、李思訓(xùn)畫(huà)山水樹(shù)石筆格道勁而細(xì)密,賦色工致濃麗,開(kāi)創(chuàng)金碧山水一派;展子度的《游春圖》是現(xiàn)存最早的山水長(zhǎng)卷,開(kāi)創(chuàng)了青綠山水的端緒。 圖:隋朝 展子虔《游春圖》 王維以詩(shī)入畫(huà)創(chuàng)“破墨”山水書(shū)寫(xiě)文人情懷,創(chuàng)水墨山水一派。山水畫(huà)由此自立門(mén)戶(hù),形成中國(guó)古代繪畫(huà)獨(dú)特的發(fā)展體系。 圖:唐 王維《江干雪霽圖》 4、五代十國(guó),山水畫(huà)步人發(fā)展期,并逐步走向成熟。 皴法完備、構(gòu)圖以全景式呈現(xiàn)。一些畫(huà)家深入自然,形成兩種不同風(fēng)格和畫(huà)派,北方以荊浩、關(guān)仝為代表。南方以董源、巨然為代表,體現(xiàn)了此一時(shí)期山水畫(huà)的巨大成就。 圖:五代 荊浩《匡廬圖》 5、北宋山水畫(huà)主要沿襲五代以荊浩、關(guān)仝為代表的北方畫(huà)派,著重塑造黃河兩岸關(guān)洛一帶的山水形象。 宋初以李成、范寬成就最高。中后期山水名家有郭熙、王詵等,皆受李成影響,同時(shí)又出現(xiàn)以燕文貴的集山水界畫(huà)于一體的“燕家景致”,以趙令穰為代表的富有詩(shī)情的小景山水,米芾父子創(chuàng)造的表現(xiàn)江南煙雨迷蒙的“米家山水”和以王希孟、趙孟堅(jiān)為代表的臻麗細(xì)密著稱(chēng)的青綠山水。 圖:北宋 范寬《溪山行旅圖》 南宋政權(quán)建立后,號(hào)稱(chēng)“南宋四家”的李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭以峻奇峭拔的形象和簡(jiǎn)括的筆墨章法、截景式構(gòu)圖開(kāi)創(chuàng)了山水畫(huà)藝術(shù)的新天地。 圖:南宋 馬遠(yuǎn)《華燈待宴圖》 6、元代的統(tǒng)一促進(jìn)了各民族融合,但統(tǒng)治者實(shí)行民族歧視政策,致使一部分漢族土大夫雖身在統(tǒng)治機(jī)構(gòu),政治上卻難以施展,只能寄情于詩(shī)文書(shū)畫(huà),把宋金以來(lái)形成的文人畫(huà)繪畫(huà)推向新的高潮。 如元四家,藝術(shù)上直接或間接地受趙孟頫影響。以繪畫(huà)作品鮮明地表現(xiàn)他們的心境和生活情趣:他們的山水畫(huà)重于筆墨,講求風(fēng)格,但仍有一定的山水根據(jù),通過(guò)山水抒發(fā)一定的理想,并愿跋詩(shī)文加以闡述。形式上重水墨或稍加淡色淺絳,形成不同的風(fēng)貌:黃公望《富春山居圖》可為代表一例。但情調(diào)上多流于傷感,淡泊,孤寂,反映了動(dòng)亂中無(wú)可奈何的情緒。 藝術(shù)功能上標(biāo)榜“寫(xiě)胸中逸氣”,不趨附社會(huì)審美愛(ài)好。倪瓚的《六君子圖》即以六棵樹(shù)比擬為“六君子”,同時(shí)以喻自我。 元四家的藝術(shù)觀和畫(huà)風(fēng)對(duì)明代江浙地區(qū)文人畫(huà)發(fā)展有著巨大的影響。 圖:元 黃公望《富春山居圖》(局部) 7、明清山水畫(huà)是一個(gè)繼承與創(chuàng)新的時(shí)代:所謂繼承與創(chuàng)新是就明清時(shí)期畫(huà)家對(duì)待傳統(tǒng)的態(tài)度和表現(xiàn)方式而言。 (1)明初院體及浙派、吳門(mén)畫(huà)家的藝術(shù)作品中表現(xiàn)出了對(duì)傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新。 明代初期山水畫(huà)中最著名者是以戴進(jìn)為代表的“浙派”。戴進(jìn)的山水取法南宋李唐、馬夏為主,上溯北宋李、郭,并及元人,終自成家。 圖:明 戴進(jìn)《渭濱垂釣圖》 明中期吳門(mén)畫(huà)派則致力于表現(xiàn)寧?kù)o典雅、蘊(yùn)藉風(fēng)流的藝術(shù)風(fēng)格,進(jìn)而體現(xiàn)元人自得其樂(lè)的精神生活。 圖:明 唐寅《騎驢歸思圖》 (2)以明末董其昌、清初“四王”為代表的畫(huà)家,在對(duì)待傳統(tǒng)的問(wèn)題上,力主摹古。 董其昌進(jìn)一步提純了繪畫(huà)語(yǔ)言,即把中國(guó)畫(huà)的筆墨語(yǔ)言從繪畫(huà)的綜合因素中突出出來(lái),不再僅僅作為營(yíng)造圖像的手段,而成為繪畫(huà)表現(xiàn)的重要目的。其結(jié)果便是使筆墨的組合成為了單獨(dú)的審美客體,使筆墨的精妙與趣味成為畫(huà)面的中心,由此建立起具有抽象形式美感的畫(huà)面結(jié)構(gòu),對(duì)后世產(chǎn)生了重要影響。 “四王”是依董其昌開(kāi)辟的道路、力圖集古人大成的代表。他們十分看重筆墨,大多以古人丘壑挪前搬后,構(gòu)成一種元人已達(dá)到的理想境界,表現(xiàn)平靜安閑的情感狀態(tài),體現(xiàn)所謂“士氣”與“書(shū)卷氣”,但較少觀察自然,描寫(xiě)具體感受。 由于他們能精研書(shū)畫(huà)表現(xiàn)上共同的一面,注意在以臨古為主的藝術(shù)實(shí)踐中總結(jié)古人筆墨布局上的成就,所以發(fā)展了干筆渴墨層層積染技法的藝術(shù)表現(xiàn)力,審美趣味的表達(dá)更趨于精致。 圖:明 董其昌《遠(yuǎn)山復(fù)岫圖》 (3)與“四王”對(duì)傳統(tǒng)的態(tài)度不同,“四僧”則著力于“借古以開(kāi)今”。 四僧所繼承的傳統(tǒng)仍然是文人畫(huà)系統(tǒng),十分重視感受生活,觀察自然和獨(dú)抒靈性,不以再現(xiàn)前人意境情調(diào)上的成就為滿(mǎn)足,不限于臨摹,不囿于挪用古法。 他們的藝術(shù)風(fēng)貌雖然各不相同,但在當(dāng)時(shí)都是十分大膽新穎的創(chuàng)造:石濤的藝術(shù)主張更證明了這一點(diǎn),石濤主張“借古開(kāi)今”,其藝術(shù)獨(dú)出心裁,張揚(yáng)個(gè)性,其燦爛自由的藝術(shù)精神不僅開(kāi)啟了“揚(yáng)州八怪”的創(chuàng)新之風(fēng),而且對(duì)近現(xiàn)代畫(huà)壇產(chǎn)生了影響。 圖:清 王原祁《仿大癡富春圖》 |
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