在玉文化綿延幾千年后的21世紀(jì),雖然中國(guó)各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域、藝術(shù)形式與審美品位都發(fā)生了不同程度的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換,但是中國(guó)的玉石雕刻依舊選擇偏居一隅,絕塵于縱橫肆意的藝術(shù)揮灑,尤其翡翠及白玉雕刻,由于頑強(qiáng)的歷史印記及材料本身價(jià)值所限,與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)新顯得更為渺茫。當(dāng)市場(chǎng)、消費(fèi)者、從業(yè)者都理所當(dāng)然地認(rèn)為,翡翠雕刻就是“這樣的題材”“這樣的造型語(yǔ)言”時(shí),幾位勇于探索的玉雕人向我們展示了悄然而至的翡翠雕刻新貌。這些體現(xiàn)玉雕師個(gè)性觀念的玉雕作品,以“今天的玉雕”名義從程式化風(fēng)格玉雕中脫穎而出,握手當(dāng)代藝術(shù)。本期,請(qǐng)隨China Gems走近王俊懿、邱啟敬、王朝陽(yáng)三位青年玉雕藝術(shù)家及張頤武、奧巖兩位文化藝術(shù)專(zhuān)家,聆聽(tīng)他們對(duì)翡翠雕刻傳承、創(chuàng)新、國(guó)際化等問(wèn)題的各抒己見(jiàn)。 在中國(guó)當(dāng)代翡翠雕刻界,王俊懿這個(gè)名字是耳熟能詳?shù)摹K禽^早一批獲得“中國(guó)玉石雕刻大師”榮譽(yù)的實(shí)力派之一,獲獎(jiǎng)無(wú)數(shù),馳名業(yè)界。最為重要的是,他是翡翠雕刻的先鋒派,一直不曾停留在已有成績(jī)上。他有扎實(shí)的傳統(tǒng)玉雕雕刻功力,他雕刻的傳統(tǒng)題材作品,絲絲入扣、技法令人叫絕。但是他又不拘泥于傳統(tǒng),墨翠作品《蛟龍出海》、三彩翡翠《螺仙》與《荷塘月色》、金玉結(jié)合《無(wú)量壽佛》等一大批作品見(jiàn)證他在翡翠雕刻藝術(shù)探索之路上的足跡。 2012年王俊懿攜翡翠玉雕作品《冰蝴蝶》登陸中國(guó)國(guó)家博物館,這一將貴重翡翠、傳統(tǒng)雕刻與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合的探路作品引發(fā)了各方面的廣泛關(guān)注。作品跳出傳統(tǒng)翡翠雕刻手法,同時(shí)將翡翠雕刻與金屬工藝有機(jī)結(jié)合,金屬工藝也不僅僅只是底座的角色,整件作品從傳統(tǒng)玉雕搖身一變成了“前衛(wèi)”“先鋒”的裝置藝術(shù)作品。將冰地老種翡翠用寫(xiě)實(shí)手法雕琢成正在融化的冰川,并用裝置手法,將冰川用鋼絲懸掛在鈦金屬打造的蛋形球體內(nèi),呈現(xiàn)立體的蝴蝶造型,表現(xiàn)地球自然生態(tài)系統(tǒng)和環(huán)境正在遭受工業(yè)文明發(fā)展的破壞,表達(dá)藝術(shù)家關(guān)注地球生態(tài)、呼吁愛(ài)護(hù)家園的愿景。這件作品也是跨界合作的產(chǎn)物,鈦金屬外殼部分是王俊懿與法國(guó)藝術(shù)家、歐洲金工大師讓·馬克·瓦扎克共同完成。 《冰蝴蝶》翡翠、鈦金屬雕刻藝術(shù)品王俊懿作品 《冰蝴蝶》局部細(xì)節(jié)圖展現(xiàn)日益融化的冰世界 藝術(shù)評(píng)論家夏彥國(guó)這樣說(shuō),王俊懿的新作《冰蝴蝶》使用“寓言”這一敘事性的表達(dá)方式,鏤空的鈦金屬橢圓形蛋殼之上有簡(jiǎn)化的五大洲圖像,冰融效果的翡翠蝴蝶居其中,仔細(xì)觀看蝴蝶,又有肉眼幾乎看不到的細(xì)弱草莖和螞蟻臀部,寫(xiě)實(shí)而不失浪漫,幾種形象符號(hào)合理的統(tǒng)一在作品中,主題明確且不直白,給觀眾留下很多想象空間。 在多年前的采訪中,王俊懿就對(duì)編輯談到,他眼中的翡翠是既傳統(tǒng)又現(xiàn)代,既中國(guó)又國(guó)際的,可以做得很傳統(tǒng)很中國(guó),也可以做得很現(xiàn)代很?chē)?guó)際,因?yàn)轸浯渥陨淼膰?guó)際化基因是別的玉種很難達(dá)到的。在他看來(lái),在這個(gè)多元化、豐富多彩的今天,開(kāi)放的個(gè)體情緒表達(dá)應(yīng)該被納入翡翠雕刻,翡翠材質(zhì)本身的豐富性讓雕刻師個(gè)體的表達(dá)成為可能,做今天的翡翠雕刻品,如果再借用一些國(guó)際化的表現(xiàn)手法,將中國(guó)翡翠雕刻藝術(shù)推向國(guó)際市場(chǎng)就指日可待。 幾年后的今天,他的《冰蝴蝶》讓我們看到他在翡翠雕刻“現(xiàn)代化”、“國(guó)際化”探索之路上付諸的實(shí)際行動(dòng),驚訝于他的執(zhí)著之時(shí),也為玉雕界有這樣一位有想法有計(jì)劃并矢志不渝去踐行的先鋒派而鼓掌。 對(duì)于未來(lái)的翡翠雕刻創(chuàng)作,王俊懿表示一方面會(huì)花更多時(shí)間來(lái)研究佛教藝術(shù),佛教里面很多思想智慧層面的表達(dá)是他這樣的佛家弟子很愿意做的,但是他會(huì)用創(chuàng)新的形式來(lái)表現(xiàn);另一方面,會(huì)用當(dāng)代藝術(shù)的手法來(lái)表現(xiàn)翡翠國(guó)際化的視野和當(dāng)代人文題材,他希望通過(guò)翡翠雕刻藝術(shù)品來(lái)美化社會(huì),為社會(huì)增添正能量。 CG:“現(xiàn)代化”能否將翡翠雕刻藝術(shù)推向“國(guó)際化”? 王俊懿:具象說(shuō)藝術(shù)國(guó)際化就是被國(guó)際認(rèn)可接受的藝術(shù)形式,更高層面的理解,藝術(shù)國(guó)際化是一種對(duì)藝術(shù)形式持開(kāi)放、理解、尊重的態(tài)度。 當(dāng)代藝術(shù)更多需要的是一種情感的表達(dá),一種原創(chuàng)的體現(xiàn)。我很欣賞“藝術(shù)無(wú)界”這一說(shuō)法,但是時(shí)至今日我們玉雕者沒(méi)有把思維打開(kāi)、沒(méi)有與時(shí)俱進(jìn)。尤其當(dāng)面對(duì)中高檔翡翠料時(shí),更為拘謹(jǐn)。《冰蝴蝶》這件作品的原材料也很昂貴,我用我的行動(dòng)告訴大家,可以用全新的現(xiàn)代手法去做好料。 在當(dāng)代談?dòng)裎幕膫鞒袆?chuàng)新,得用當(dāng)代的藝術(shù)語(yǔ)言,這相當(dāng)于一種橋梁,讓更多國(guó)際藝術(shù)圈看到這種材質(zhì)的無(wú)限可能,通過(guò)這種材質(zhì)來(lái)認(rèn)識(shí)了解中國(guó)的傳統(tǒng)文化。但是我們將純傳統(tǒng)的東西拿到國(guó)際上他們看不懂,我就想用他們能理解的一種方式創(chuàng)作一些作品,讓他們慢慢了解并理解中國(guó)的玉石文化藝術(shù),等到了一定程度,在未來(lái)我還要回過(guò)頭來(lái)推介非常傳統(tǒng)的玉石雕刻作品,這也是我的一個(gè)長(zhǎng)遠(yuǎn)規(guī)劃。如果國(guó)際市場(chǎng)既能讀懂現(xiàn)代化的翡翠雕刻作品,又能讀懂傳統(tǒng)作品,可謂是國(guó)際化的最佳體現(xiàn)。 邱啟敬年輕,敢想敢說(shuō)敢做,在講究師從古法、注重技法工藝師徒傳承的玉石雕刻界,越發(fā)顯得他是一個(gè)不聽(tīng)話的“頑童”。出生于具有數(shù)百年壽山石雕刻傳統(tǒng)的福建,不愿做耳提面命的石雕復(fù)制者,從大型壽山石雕刻《大遷徙》開(kāi)始,就確立了他不走玉石雕刻的平常路。他的壽山石雕作品將壽山石從傳統(tǒng)工藝美術(shù)雕刻帶入當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,將壽山石以粗狂原始的面容詮釋社會(huì)人文藝術(shù)。2010年他推出系列白玉雕刻作品,并在北京、上海等地進(jìn)行《和光同塵》白玉作品展覽;2013年他與昭儀新天地股份有限公司合作推出翠品屋《藝術(shù)空間》翡翠雕刻作品。 《藝術(shù)空間》首個(gè)精品系列“涅槃”在2012年年底中國(guó)國(guó)際珠寶展上首次亮相便引起關(guān)注。還是源于傳統(tǒng)的禪意題材,但異于傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)的造型手法,表達(dá)了拋開(kāi)種種雜念回歸生命本真的意識(shí),打動(dòng)了很多觀者的心。 談到《藝術(shù)空間》引起關(guān)注,邱啟敬表示,“只是小試牛刀”,同時(shí)又謙虛地說(shuō),“其實(shí)我對(duì)翡翠這種材質(zhì)的了解還是不很深入,以后發(fā)揮的空間會(huì)更大。 這次《藝術(shù)空間》是與昭儀公司旗下的翠品屋品牌合作,是基于與王云鶴董事長(zhǎng)在翡翠雕刻、藝術(shù)理念上很多觀點(diǎn)不謀而合,合作很愉快”。在與他做采訪時(shí),能很明顯感覺(jué)到他輕松的心態(tài),思維活躍,敢想敢說(shuō)。 “很多人問(wèn)我為什么這樣做壽山石,這樣做白玉,其實(shí)在我看來(lái),沒(méi)有那么多為什么,我就是喜歡雕刻,喜歡各種石頭,玩著玩著就這樣了,以游戲的心態(tài)來(lái)做創(chuàng)作。既然是游戲,就沒(méi)有必要那么緊張。 我沒(méi)有那么重大的使命感,但是絕對(duì)忠于我的內(nèi)心。當(dāng)你順著你的內(nèi)心走,就能走向絕佳的境地。” 回顧人類(lèi)藝術(shù)史,就有藝術(shù)起源于游戲的說(shuō)法,在玉石雕刻領(lǐng)域,保持游戲這一初始自然的狀態(tài),邱啟敬用他的作品與其他領(lǐng)域的青年藝術(shù)家遙相呼應(yīng)。 對(duì)于他的壽山石雕作品、白玉作品都因?yàn)轭}材、形式的突破,曾在業(yè)內(nèi)外引發(fā)褒貶不一的討論,邱啟敬一副淡然的神情,“不是我變得太多,而是別人變得太少。有破才有立,能引起討論,是一件好事情?!?/span> 在中央美術(shù)學(xué)院雕塑系三年的學(xué)習(xí),讓他比大多數(shù)同業(yè)玉雕者看得更高更遠(yuǎn)。他表示,在美院的學(xué)習(xí),不是老師教了什么,而是整個(gè)藝術(shù)氛圍的影響。同時(shí),那幾年安靜的沉淀,看書(shū)看展覽,梳理對(duì)藝術(shù)哲學(xué)、對(duì)雕刻、對(duì)玉石的理解,讓他對(duì)將來(lái)的創(chuàng)作之路有更清晰的想法。 在他看來(lái),當(dāng)前白玉、翡翠雕刻題材上的限制性是主流消費(fèi)市場(chǎng)與從業(yè)者整體素質(zhì)決定的。權(quán)貴與資本市場(chǎng)決定了白玉、翡翠雕刻作品的消費(fèi)力主要來(lái)自于禮品市場(chǎng),傳統(tǒng)的觀音佛及升官發(fā)財(cái)之寓意的傳統(tǒng)作品占了主流,他笑著說(shuō),“指日高升、馬上封侯,這些最好送。 ”在這種環(huán)境下,即便玉雕師最初抱有對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求,在世俗功利前也逐漸淡化了。他認(rèn)同中國(guó)文化回潮,得有個(gè)周期,目前停留的層面還是比較浮躁,還需要很長(zhǎng)的時(shí)間沉積,這不是一個(gè)行業(yè)的問(wèn)題,是整個(gè)中國(guó)各行各業(yè)都面臨的問(wèn)題。 木頭、玻璃鋼、普通石頭、壽山石、白玉、翡翠都是他創(chuàng)作的材料,他不挑剔材料,與每種材料都玩出了火花。雖然他不是以白玉、翡翠入行,但在隔行如隔山的忌諱前,昂貴的白玉、翡翠都沒(méi)有讓他束手束腳,反而以他的新視角新思維為他手下的白玉、翡翠注入新的生命力。 他認(rèn)為白玉、翡翠都有無(wú)限大的可能與空間,主要看會(huì)出現(xiàn)什么樣的藝術(shù)家來(lái)做創(chuàng)作,給予新的解讀,賦予新的方向。他告訴編輯,我們并不是反對(duì)傳統(tǒng),但是傳統(tǒng)的東方思維不應(yīng)該只停留在表面的造型沿襲,好的作品要存在個(gè)體的精神意識(shí)。 對(duì)于接下來(lái)的創(chuàng)作,邱啟敬表示會(huì)在2013年9月推出《藝術(shù)空間》翡翠雕刻作品展覽,屆時(shí)會(huì)展出很傳統(tǒng)的作品,也會(huì)有基于傳統(tǒng)而創(chuàng)新的作品,還會(huì)有實(shí)驗(yàn)性的作品。讓我們對(duì)這位玉石雕刻界“頑童才子”的翡翠雕刻新作給予更多期待。 對(duì)話翡翠雕刻藝術(shù)家 CG:有了“創(chuàng)意”能否就將中國(guó)翡翠雕刻提升至更高的水平? 邱啟敬:我是不太贊同玉石雕刻的創(chuàng)意說(shuō)的,一個(gè)好的玉雕師,修養(yǎng)沉淀到一個(gè)層面,他所揮灑出的作品就能保持在一個(gè)高位的水平線上,沒(méi)有創(chuàng)意與不創(chuàng)意之說(shuō),因此我反對(duì)為了創(chuàng)意而創(chuàng)意,為了創(chuàng)新而創(chuàng)新。 當(dāng)前的翡翠雕刻,絕大部分停留于民間,從早期的師承關(guān)系起,幾百年不間斷的封閉傳承,除了沒(méi)有新意之外,反而附加了所謂表現(xiàn)傳統(tǒng)技藝的包袱。一邊為了滿足當(dāng)前市場(chǎng)盲目的需求而粗制濫造,一邊不善于學(xué)習(xí)使其技藝固步自封。 加之盲目投機(jī)的資本運(yùn)作與龐大的送禮市場(chǎng),造成了近日浮華而虛空繁榮的市場(chǎng)現(xiàn)狀,大部分作品已經(jīng)無(wú)法再激活我們麻木的視覺(jué)神經(jīng),更談不上陶冶情操。對(duì)玉雕藝術(shù)性的要求普遍較低制約了玉雕藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。 如果說(shuō)如何將中國(guó)翡翠雕刻提升至更高的水平,一方面從業(yè)人員要提高自身修為,另一方面,需要建立一個(gè)自由、公正、健康的玉石雕刻學(xué)術(shù)平臺(tái),吸納玉雕界、雕刻界、藝術(shù)評(píng)論界等各界有識(shí)之士,讓大家能暢所欲言,在批評(píng)指導(dǎo)中拓展更多空間與可能。 王朝陽(yáng)出身于玉雕之鄉(xiāng)—河南南陽(yáng),父親是中學(xué)美術(shù)教師,受家庭熏陶,從小就對(duì)美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣。中學(xué)畢業(yè)后,經(jīng)人引薦,王朝陽(yáng)來(lái)到北京,先后師從玉雕大師呂昆、宋世義學(xué)習(xí)玉石雕刻技法。1997年他來(lái)到翡翠貿(mào)易歷史悠久的云南瑞麗,游遍西南大川,探訪革命故地,深入少數(shù)民族居住地,將采風(fēng)素材運(yùn)用到翡翠雕刻中,獨(dú)辟蹊徑,突破傳統(tǒng)的雕刻主題,創(chuàng)作紅色經(jīng)典系列、民族文化系列和人與自然系列,形成獨(dú)樹(shù)一幟的現(xiàn)代玉雕形式。 王朝陽(yáng)表示,藝術(shù)創(chuàng)作最忌諱的就是雷同與抄襲,經(jīng)過(guò)扎實(shí)的基本功訓(xùn)練,他給自己立下一個(gè)規(guī)矩,不允許自己的作品與他人有任何雷同。落戶瑞麗后,他愛(ài)上這個(gè)中國(guó)的翡翠故鄉(xiāng),這里不僅石材豐富,還風(fēng)景宜人,適于生活,適于從事翡翠玉雕創(chuàng)作。在享受了生活的同時(shí),他下鄉(xiāng)采風(fēng),獲得了第一手的創(chuàng)作素材與生活感悟,這些都轉(zhuǎn)變成他創(chuàng)作的靈感源泉。 在作品《長(zhǎng)征組歌》中,他用翡翠展現(xiàn)了帶有主席頭像的斑駁老書(shū)、殘破不堪的草鞋、沾滿了泥濘與污濁的八角軍帽。這一組具體的歷史記憶定格于王朝陽(yáng)刻刀下的翡翠上,鮮活而生動(dòng),將過(guò)往那血雨腥風(fēng)卻激情燃燒的戰(zhàn)爭(zhēng)歲月重現(xiàn)于世人眼前。題材、造型、用料、技法得到極佳配合,作品一經(jīng)推出,就以創(chuàng)新而被廣泛報(bào)道。 王朝陽(yáng)以他的實(shí)例再次印證藝術(shù)來(lái)源于生活這一經(jīng)典說(shuō)法。在瑞麗的生活,不僅讓他接觸到大量石材,同時(shí)那種慢節(jié)奏的生活狀態(tài)也為他帶來(lái)良好的心態(tài),在日常生活中就把作品創(chuàng)作了。 “玉雕師不是苦行僧,可以像我這樣閑適地生活”,他微笑著對(duì)編輯說(shuō),他這種平和的心態(tài)也通過(guò)作品傳遞出來(lái)。無(wú)論是人與自然系列,還是少數(shù)民族系列,不僅是環(huán)保和熱愛(ài)一方水土的情感表達(dá),也通過(guò)民族的東西詮釋了在當(dāng)前浮躁社會(huì)大環(huán)境里,他對(duì)在簡(jiǎn)樸生活狀態(tài)下幸福的理解。 王朝陽(yáng)告訴編輯,他很享受將普通翡翠料變廢為寶的創(chuàng)作過(guò)程,這樣的故事數(shù)不勝數(shù)。例如,《紅色經(jīng)典》系列作品用的是普通翡翠料,用行家的話說(shuō)是“要種沒(méi)種,要水沒(méi)水,要色沒(méi)色”,當(dāng)時(shí)市場(chǎng)價(jià)不過(guò)幾百元,但經(jīng)過(guò)王朝陽(yáng)巧妙構(gòu)思和精雕細(xì)琢后,變成了翡翠藝術(shù)品,還獲得了當(dāng)年國(guó)內(nèi)雕刻界的最高榮譽(yù)—天工獎(jiǎng)“最佳創(chuàng)意獎(jiǎng)”。 難怪著名央視主持人崔永元這樣感嘆,“王朝陽(yáng)改變了我們對(duì)翡翠雕刻品的概念,過(guò)去我們覺(jué)得翡翠藝術(shù)品,翡翠材質(zhì)占的比重大,得是好翡翠才是藝術(shù)品;今天我們知道了普通翡翠料也能做出藝術(shù)品?!?/span> CG:“藝術(shù)化”能否帶來(lái)翡翠各檔料的“百花齊放”? 王朝陽(yáng):過(guò)去一提到翡翠藝術(shù)品,就會(huì)想到高檔料的作品,其實(shí)中低檔料有著更大的藝術(shù)發(fā)揮空間。只有藝術(shù)化才能促使翡翠不同檔次的料都能被物盡其用,百花齊放。 翡翠顏色豐富,質(zhì)地多樣,作為雕刻藝術(shù),翡翠有無(wú)限種可能性,很有意思。從行業(yè)而言,當(dāng)大家都拼殺于金字塔頂尖那一小撮翡翠高檔料的時(shí)候,如果有人能將中低檔做出令人耳目一新的當(dāng)代藝術(shù)品,于行業(yè)、于市場(chǎng)和消費(fèi)者都是好事情。 這個(gè)前提是打破定式思維,中國(guó)的玉雕界確實(shí)思維定式嚴(yán)重,作為個(gè)體要根據(jù)自身性格、生活的環(huán)境找到自己的創(chuàng)作方向,形成自己的玉雕風(fēng)格。 以上三位翡翠雕師基于傳統(tǒng)又突破傳統(tǒng)的新探索,給觀者帶來(lái)怎樣的思考,給行業(yè)帶來(lái)怎樣的影響,在傳承與突破、純粹與融合、傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代藝術(shù)的碰撞與對(duì)話中,這些探索與變化,會(huì)有多少人認(rèn)可,又有多少人否定,我們不得而知。但是他們給我們帶來(lái)的新鮮感,卻是不可否定的。 中國(guó)語(yǔ)境及長(zhǎng)久以來(lái)的民間師徒相授模式一方面繼承了傳統(tǒng),使得玉石文化綿延幾千年,但是另一方面,在某種程度上也局限了玉石雕刻的創(chuàng)新,甚至烙上了固守本源的標(biāo)簽。 以發(fā)展的眼光看,符合傳統(tǒng)審美的玉雕作品會(huì)繼續(xù)占據(jù)主流,另一方面,寫(xiě)意、抽象乃至多種材料多種手段的結(jié)合運(yùn)用應(yīng)該、也會(huì)有存在的空間,翡翠、白玉雕刻走向百花齊放會(huì)是一種趨勢(shì),我們唯有吸收包容各種創(chuàng)新,才能在不同觀點(diǎn)的品鑒中進(jìn)步。 受訪的三位玉雕師性格、人生經(jīng)歷、生活感悟、作品風(fēng)格各不相同,他們將不同的理解感受注入到他們各自的翡翠雕刻作品中。相信今后會(huì)有更多的年輕玉雕師呈現(xiàn)多種風(fēng)格與表現(xiàn)的翡翠雕刻作品,請(qǐng)讓我們以更為開(kāi)放的姿態(tài)接納他們,因?yàn)槲磥?lái)的翡翠雕刻的發(fā)展方向與空間或多或少由他們影響著。 著名評(píng)論家、文學(xué)者、北京大學(xué)文化資源研究中心副主任、博士生導(dǎo)師張頤武先生。 最近這兩年,中國(guó)社會(huì)和文化的情感都在發(fā)生非常劇烈的變化,這些變化都能夠讓我們感受得到文化的力量、文化的影響力。 有兩件事情很有意思,一是文學(xué)界的莫言獲得了諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng),這個(gè)事是很重要的,說(shuō)明一切皆有可能。以前我們發(fā)現(xiàn)莫言是最接近這個(gè)獎(jiǎng)的華人,因?yàn)樗趪?guó)際的影響以及他的作品的力量都達(dá)到這個(gè)程度,但是那么快得到這個(gè)獎(jiǎng),真是沒(méi)有想到。故此,可以看出整個(gè)世界對(duì)中國(guó)文化的了解程度確實(shí)還是很高的。另外一件“離奇”的事情,就是電影《泰冏》一下拿下12 億的票房。電影講述了一個(gè)高帥富和一個(gè)屌絲都有很多精神上的困擾,高帥富追逐了很多年,發(fā)現(xiàn)自己失掉了很多東西,精神上有很大的焦慮。莫言事件與《泰冏》都凸顯了中國(guó)社會(huì)正在面臨著一個(gè)新的臨界點(diǎn),就如大家在探討央視問(wèn)的問(wèn)題“你幸福嗎”,凸顯了社會(huì)對(duì)這些問(wèn)題的焦慮。我們的人文狀況、我們的精神狀況變成了非常重大的事情。 在大家的精神需求越來(lái)越強(qiáng)烈的環(huán)境下,我們開(kāi)始思考中國(guó)夢(mèng)與中國(guó)文化的復(fù)興。 李長(zhǎng)之是現(xiàn)代中國(guó)一個(gè)非常重要的思想家,對(duì)中華文化的復(fù)興有很多思考,他講中國(guó)文化的美感就是來(lái)自于玉的美感,玉代表的美感是頗高的,不淺薄、不單調(diào)、不凝滯不前。在古代中國(guó),人格的符號(hào)是孔子,而玉則是中華文明的“物質(zhì)”符號(hào)。所以我認(rèn)為玉雕工作者做的工作就是把這個(gè)東西傳承下來(lái),在中華文化面臨全球文化、尤其西方文化劇烈挑戰(zhàn)的大時(shí)代里,靜下心把中國(guó)玉文化精髓傳承下來(lái)。玉石雕刻探索的是人與自然、人與石頭之間的感情,人與石頭之間是一種對(duì)話關(guān)系。 司馬遷說(shuō)“究天人之際,通古今之變”,就是怎么在傳統(tǒng)和創(chuàng)新之間解決問(wèn)題。在我看來(lái),中國(guó)文化復(fù)興必須兩個(gè)路徑,一個(gè)是大的方面,是民族的復(fù)興,另一方面我們的日常生活,我們的美感的精致化。 近年大受歡迎的紀(jì)錄片《舌尖上的中國(guó)》說(shuō)明我們的美感開(kāi)始精致化了。日常生活的優(yōu)雅化、精致化是一種趨勢(shì),這是我們中國(guó)夢(mèng)一個(gè)非常重要的部分。玉石雕刻師能為美感的精致化提供典范,能為我們心靈的安放提供美的載體。反過(guò)來(lái),日常生活的精致化、日常生活的審美化,也對(duì)翡翠玉雕提出了更高的要求。 中國(guó)繪畫(huà)、藝術(shù)的最高境界就是意品,有對(duì)藝術(shù)的追求、文化的理解、有感悟、有精神在里面,所以這個(gè)意品是最高的境界,不是通過(guò)正面的激烈碰撞來(lái)表現(xiàn),而是通過(guò)巧妙的思考創(chuàng)造出一種超意的品格。 我覺(jué)得翡翠雕刻從業(yè)者的心胸應(yīng)該更大,因?yàn)槟壳皝?lái)說(shuō),翡翠的藝術(shù)還是華人的意識(shí)、華人的文化,怎么把這種華人的文化讓全球的人都能夠更理解,翡翠雕刻師們身上擔(dān)子也很重。要把這個(gè)藝術(shù)讓全球的人了解,在跨文化溝通中做貢獻(xiàn),這是更高的目標(biāo)。志存高遠(yuǎn),讓我們攜手把中國(guó)的夢(mèng)想延續(xù)得更久,讓世界能夠更了解中國(guó)。 中國(guó)珠寶玉石首飾行業(yè)協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)珠寶玉石首飾行業(yè)協(xié)會(huì)玉石分會(huì)秘書(shū)長(zhǎng),多年來(lái)致力于玉石文化研究及推廣,創(chuàng)立中國(guó)玉雕作品評(píng)選“天工獎(jiǎng)”的奧巖先生。 中國(guó)傳統(tǒng)玉雕有其固化的藝術(shù)語(yǔ)言,既需要原汁原味的傳承,更需要加以拓展、創(chuàng)新,將時(shí)代的風(fēng)格及創(chuàng)作者的藝術(shù)想象力融入其中,這是大家的共識(shí)。 一方面,優(yōu)秀的傳統(tǒng)玉石雕刻不會(huì)因?yàn)闀r(shí)代的變化而被淘汰,因?yàn)橐粋€(gè)區(qū)域的文化背景是歷史形成的,是很難改變的,中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)玉石雕刻是享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)臻品,這是毋庸置疑的。 另一方面,對(duì)于創(chuàng)新,由誰(shuí)來(lái)完成創(chuàng)作才是至關(guān)重要的事情。固步自封的傳承者做不到,無(wú)文化積淀的狂想者做不到,無(wú)睿智創(chuàng)新理念的工匠更做不到……總會(huì)有這樣那樣的因素阻礙著傳承與創(chuàng)新的融合,致使當(dāng)今玉雕藝術(shù)領(lǐng)域難以出現(xiàn)令人震撼的作品。 當(dāng)代玉雕行業(yè)亟需強(qiáng)烈的藝術(shù)探索精神,需要傳承發(fā)展優(yōu)秀技法,彰顯獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)更需要鼓勵(lì)對(duì)玉雕藝術(shù)的新追求。這種追求是基于傳統(tǒng)與當(dāng)下的、有積淀的創(chuàng)新,是有思想的內(nèi)涵之變,以符合當(dāng)代審美的發(fā)展。 對(duì)于低劣的獵奇、求異與炒作,我們要反對(duì)。但是對(duì)于那些突破性的實(shí)驗(yàn)追求,我們要給予鼓勵(lì)和包容。 打破所有常規(guī),將材質(zhì)與各種藝術(shù)結(jié)合,用不同的表現(xiàn)手法來(lái)展現(xiàn)玉質(zhì)美,表達(dá)作者的思想意境,有了這種突破,才會(huì)有進(jìn)一步的發(fā)展。我們要為這種追求加油吶喊,要給創(chuàng)作者充分的創(chuàng)作空間和足夠的包容,只有這樣,我們的玉石行業(yè)才能夠發(fā)展,才能夠欣欣向榮。 |
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