2012年8月3日 周五 雨
音樂是通過有組織的聲音來表達(dá)人們的思想感情和反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)。音樂藝術(shù)的實(shí)踐包括創(chuàng)作、演奏(演唱)和欣賞三個(gè)方面。欣賞作為一種審美活動(dòng),有著復(fù)雜的心理過程。欣賞音樂包含著感官欣賞、情感欣賞和理智欣賞的三個(gè)階段,要想擁有完美的音樂享受,欣賞者應(yīng)該具有一定的音樂知識(shí),首先應(yīng)該懂得、了解音樂語言,即音樂的基本表現(xiàn)手段。
音樂的基本要素指構(gòu)成音樂的各種元素,包括音的高低、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱和音色。由這些基本要素互相結(jié)合,形成音樂中常用的“形式要素”,如旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音色、音區(qū)、和聲、曲式、調(diào)式、織體等。
一、
旋律也稱曲調(diào)?!扒{(diào)”一詞曾見于唐代詩人白居易的長(zhǎng)詩《琵琶行》:“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲,未有曲調(diào)先有情”。因此,使用哪個(gè)詞匯都是可以的。旋律是由音樂的各種要素,即音高、速度、力度等所組成,按一定序列組織起來運(yùn)行的單聲部線條。在音樂作品中,旋律是表情達(dá)意的主要手段。它可以反映音樂內(nèi)容、音樂風(fēng)格、民族特征,從而引起心理上的共鳴。因此,旋律被認(rèn)為是音樂的靈魂和重要的基礎(chǔ)。
聽一首你從未聽過的樂曲,你首先聽到的是不是旋律?最后留給你的印象最深是否也是旋律?你的回答將會(huì)是肯定的。所以說,旋律在音樂作品中占有較重要的地位。旋律既然那么吸引人,它是從哪里來的呢?是作曲家憑空想象出來的嗎?不是,旋律也和其它音樂表現(xiàn)手段一樣,都是源于社會(huì)生活和人們的藝術(shù)實(shí)踐。
人類生活中的各種音調(diào)是無窮無盡的。如,當(dāng)我們聽一首音樂作品時(shí),你會(huì)立即感到它是悲哀的,或是歡快的。這就是你所聽到的音樂旋律和你平時(shí)在生活中已熟悉的音調(diào),在你腦海中聯(lián)系起來的結(jié)果。如,嘆氣時(shí)的一聲“咳”,就是從高音到低音的滑行。那么,音樂作品中的哭泣、悲傷和嘆息是怎樣表現(xiàn)的呢?一般來說,旋律的去向是下行的。如河北民歌《小白菜》,歌曲中每一小節(jié)都是下行旋律,哼唱中會(huì)感覺到它是悲痛的哭泣,即使沒有歌詞也會(huì)感受到這一旋律不是歡快的。
在音樂中也有美好的聯(lián)想,如小提琴協(xié)奏曲《梁?!返某适静恐?,在輕柔的弦樂震音的背景上,長(zhǎng)笛吹出了優(yōu)美動(dòng)聽的鳥叫般的化彩旋律,接著雙簧管以柔和抒情的田園風(fēng)味的引子,展示出一幅風(fēng)和日麗,春光明媚,百花盛開的動(dòng)人畫面。
在旋律的進(jìn)行中,由于音高的走向而形成的各種直線或曲線被稱作“旋律線”。這些形態(tài)各異、規(guī)模不同的旋律線,有時(shí)平衡流暢,有時(shí)奔騰跳躍。旋律線按一定的規(guī)律形成旋律型。如果一條旋律線自始至終呈上升趨勢(shì),那么就可能使音樂保持某種緊張情緒。如果旋律線從高點(diǎn)出發(fā)逐漸呈下行曲線,便會(huì)產(chǎn)生逐漸放松的感覺。如果旋律線趨于平緩,則會(huì)產(chǎn)生寧?kù)o的氣氛。對(duì)旋律線的觀察分析,要注意從音樂作品整體出發(fā),并與其它音樂要素聯(lián)系起來考慮。在欣賞中如若很好的掌握作品的旋律線,就可以很好的將作品的情感和音樂的整體印記于心。
旋律音程是旋律進(jìn)行、發(fā)展的基礎(chǔ)。按旋律音程的進(jìn)行方向,可分為平行、上行、下行幾種。歌曲中常見的旋律型很多。如同音重復(fù)型、環(huán)繞型、波浪型、級(jí)進(jìn)型、跳進(jìn)型等。當(dāng)然,每一段旋律都不是使用某種單一的旋律型的。
二、
我國(guó)明代律學(xué)家朱載堉曾說:“八音者以節(jié)奏為至要。”節(jié)奏是事物的固有屬性。如,海浪潮汐,心臟搏動(dòng),呼吸起伏……一切事物都在有節(jié)奏地運(yùn)動(dòng)著。節(jié)奏是構(gòu)成音樂的第一要素。音樂中節(jié)奏的定義是指音樂中聲音的長(zhǎng)短,強(qiáng)弱,對(duì)比,反襯,連續(xù)等千變?nèi)f化的組織形式。
節(jié)奏包含長(zhǎng)短、強(qiáng)弱兩種因素: 音樂的節(jié)奏與音的時(shí)值長(zhǎng)短有關(guān)。在很多情況下,表現(xiàn)激動(dòng)、緊張的情緒,音值可能短些,音與音的連接緊湊些。而表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)的、抒情的、沉思的情緒時(shí),音符的時(shí)值就要長(zhǎng)一些,音與音之間的連接也松弛些。樂音如果沒有節(jié)奏的時(shí)值約束,就會(huì)成為一盤散沙。
音樂的節(jié)奏與音的強(qiáng)弱變化有關(guān)。音樂中單音與單音之間可以有強(qiáng)弱變化,樂段與樂段之間或一個(gè)樂段之內(nèi)也可以有力度的變化。力度的變化可以使情緒產(chǎn)生對(duì)比的效果。強(qiáng)的力度往往反映情緒的高漲,激動(dòng)。弱的力度往往刻畫情緒的平靜,深沉,低落,松弛等。無對(duì)比的,無變化的力度往往平靜,安定。
節(jié)奏是音樂的重要表現(xiàn)手段,旋律不能脫離節(jié)奏而單獨(dú)存在,而節(jié)奏卻可獨(dú)立存在,即節(jié)奏型。
節(jié)奏型:是指在樂曲中具有典型特點(diǎn)、特殊意義的節(jié)奏形式。在聆聽音樂時(shí),找出節(jié)奏型,可以使欣賞體驗(yàn)變得有深度,有條理,這是音樂欣賞體驗(yàn)中重要的一環(huán)。
音樂作品中不同的風(fēng)格,不同的體裁就會(huì)形成不同的節(jié)奏與速度。如莫扎特時(shí)代的小步舞曲就比較典雅,而約翰施特勞斯的圓舞曲則是華麗,明快的。如,聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》則以堅(jiān)定有力的節(jié)奏,反映出中國(guó)人民萬眾一心,冒著敵人的炮火前進(jìn)的英雄形象。貝多芬的《田園交響曲》的暴風(fēng)雨樂章,就把各種節(jié)奏結(jié)合在一起,形象地表現(xiàn)了大自然的巨大威力。辛滬光的交響詩《嘎達(dá)梅林》,樂曲的最后,旋律以原速出現(xiàn)時(shí),像一首壯麗的頌歌,展示出人民的偉大風(fēng)貌,同時(shí)歌頌民族英雄嘎達(dá)梅林——永垂不朽。
三、
節(jié)拍的基本類型是: 音樂節(jié)拍的強(qiáng)弱規(guī)律是從原始節(jié)律中產(chǎn)生出來的。節(jié)拍的基礎(chǔ)是一強(qiáng)一弱的二拍子。其他一切節(jié)拍類型都是在此基礎(chǔ)上派生出來的,是二拍子的合并型或切割型。如:四拍子是兩個(gè)二拍子合并而成的;三拍子是三個(gè)二拍合并再切割而成的。
除了常的二、三、四、六等拍子,還有一拍子。一拍子是一種比較特殊的拍子。其特點(diǎn)是每小節(jié)只有一個(gè)強(qiáng)拍。這種拍子常出現(xiàn)在快速的作品中,我國(guó)的戲曲,歌劇中常用這種拍子。還有一種無拍號(hào),無小節(jié)線的自由拍子。在我國(guó)戲曲,歌劇中有用。
二拍子,由于強(qiáng)弱的周期循環(huán)快,力度的對(duì)比強(qiáng)烈,常用于進(jìn)行曲,舞曲等表現(xiàn)強(qiáng)有力或情緒歡快的樂曲;三拍子,由于每小節(jié)有一個(gè)強(qiáng)拍和兩個(gè)弱拍,強(qiáng)弱關(guān)系有所緩和,宜于表現(xiàn)優(yōu)美,抒情如歌和輕松活潑的曲調(diào),即舞曲或抒情曲等。四拍子,強(qiáng)弱關(guān)系的尖銳對(duì)比有所緩和,常用來表現(xiàn)莊嚴(yán),抒情,歌唱性的樂曲。
作曲家常把節(jié)拍作為作曲的一種重要表現(xiàn)手段,用它來塑造各種音樂形象,并用改變節(jié)拍的方法將原有的音樂形象給予重大的變化,造成形象的派生,即由一種音樂形象變成另一種音樂形象。
在我國(guó)傳統(tǒng)音樂中,常使用板眼來表示節(jié)拍。通常,板相當(dāng)于強(qiáng)拍;眼相當(dāng)于弱拍;常見的板眼有:一板一眼,即二拍子。一板三眼,即四拍子。有板無眼,即一拍子。無板無眼,即散板,自由節(jié)拍。
四、
音色也稱“音質(zhì)”或“音品”。音色分為單純音色與混合音色。音色好像繪畫中的顏色,是音樂中極為吸引人、能直接觸動(dòng)感官的重要表現(xiàn)手段。 如,在戲院里聽京劇的人們,常常閉眼睛聽?wèi)?,欣賞其老生,老旦,青衣,小生,花臉的唱段。因?yàn)?,京劇中的各種角色都有它自己的唱腔及聲音特色。如在器樂作品中,弦樂器,木管樂器,鋼管樂器,打擊樂器等,都各有不同的音色。一般來說,木管樂器聲音清徹,透明,具有田園情趣;鋼管樂器聲音雄壯,威嚴(yán),具有強(qiáng)制性力量;弦樂器的發(fā)音接近于人聲,最富有表情,善于提示人類內(nèi)心世界;打擊樂器中除定音鼓外,都沒有固定音高,它們?cè)谝魳分懈嗟仄鸸?jié)奏作用。這些樂器單獨(dú)演奏時(shí)都具有鮮明的個(gè)性,各具特色結(jié)合在一起演奏時(shí),聲音協(xié)調(diào)能產(chǎn)生絢麗多彩的音色。
因此,我們?cè)谛蕾p音樂時(shí),不能只憑本能地去區(qū)分音色,而需要做到:①提高辨別各種樂器的音色特征的能力;②更好地理解作品中用什么音色表現(xiàn)什么內(nèi)容,尤其要提高對(duì)各種樂器結(jié)合在一起的混合音樂的識(shí)別能力尤為重要。
人聲的音色可分為: ①因人的性別,年齡等因素形成不同的類型:如女聲,男聲,童聲;②由于生理結(jié)構(gòu)的差異,各種人聲又可細(xì)分為:女高音,女中音,女低音,男高音,男中音,男低音,童高音,童低音;③由于藝術(shù)表現(xiàn)的擅長(zhǎng)不同,某些人聲類型細(xì)分為:花腔女高音,戲劇女高音,抒情女高音,戲劇男高音,抒情男高音等;④在合唱音色中,可分同聲合唱(女聲合唱,男聲合唱,童聲合唱)及混聲合唱(女聲與男聲混合,女聲、男聲與童聲混合)兩大類;
音區(qū)在音樂作品中也有自身的表現(xiàn)功能:一般來說:音區(qū)愈高音樂愈明亮;音區(qū)愈低,音色愈暗淡,但比較厚實(shí);中音區(qū)往往比較柔和、優(yōu)美而莊重。因此,作曲家們常用音區(qū)對(duì)比的手法發(fā)展音樂,表現(xiàn)特定的音樂內(nèi)容。
五、
力度是音樂中音的強(qiáng)弱程度。音樂作品除了在拍子中所反映出的強(qiáng)弱外,還有音樂運(yùn)行中的各種強(qiáng)弱變化,這種強(qiáng)弱變化稱為“力度”。力度術(shù)語用意大利語作為國(guó)際術(shù)語。這些力度術(shù)語大都用縮寫表示。力度在性質(zhì)上可以分為:力度層次變化;力度逐漸變化和特別加強(qiáng)三種。
①
②
旋律由低向高進(jìn)行時(shí),往往帶來力度逐漸加強(qiáng);反之,旋律由高向低進(jìn)行時(shí),往往帶來力度的逐漸減弱。但,也有相反的情形,即旋律由低向高時(shí)力度逐漸減弱,或者是旋律由高向低時(shí)力度逐漸加強(qiáng)。
③
通常,特強(qiáng)是指?jìng)€(gè)別音加強(qiáng);突強(qiáng)是指一列音突然加強(qiáng)或做急的“漸強(qiáng)”。 在音樂作品中,力度越強(qiáng)音樂越緊張,雄壯;力度越弱音樂則越緩和,委婉。因此,音樂作品中常運(yùn)用強(qiáng)弱對(duì)比的手法來發(fā)展音樂。
六、
音樂進(jìn)行的快慢稱為速度。音樂作品中有兩種不同的速度:一是基本速度;二是變化速度。基本速度包含:慢速,快速,中速。變化速度是指速度的臨時(shí)變化,分為:減慢速度,加快速度,回復(fù)原來速度,不穩(wěn)定速度及其他。
速度在音樂的表現(xiàn)功能是:慢速則擅長(zhǎng)表現(xiàn)安靜,抒情,深沉或悲傷的情緒??焖賱t多表現(xiàn)活躍,激動(dòng),緊張的情緒。
在歐洲古典樂派音樂作品中,速度的變化往往表現(xiàn)在樂章之間的速度對(duì)比,在樂章內(nèi)部的速度變化不大。但從浪漫樂派開始,樂章內(nèi)部的速度變化愈來愈大。速度的變化往往與音樂形象的對(duì)比有密切的關(guān)系。速度的變化愈大,音樂形象的對(duì)比愈強(qiáng),這一點(diǎn)在奏鳴曲式中表現(xiàn)得特別明顯。如柴可夫斯基《第六交響曲》第一樂章的主部和副部之間,速度對(duì)比極大,主部速度屬于快板;而副部速度則屬于慢板。兩者的速度相差近一倍,因?yàn)橹鞑渴潜憩F(xiàn)不安定的生活,揭示了作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的焦急不安;而副部主題則是表現(xiàn)隱藏在作者內(nèi)心的甜蜜的回憶和幻想,因此,作者把優(yōu)美如歌的旋律用慢板速度表現(xiàn)。
七、
①調(diào)式:音樂中使用的音是按一定的關(guān)系連接起來的,這些音以一個(gè)音(主音)為中心構(gòu)成一個(gè)體系,就叫調(diào)式。如大調(diào)式,小調(diào)式,五聲調(diào)式。
②音階:調(diào)式中的各音,從主音開始自低到高或自高至低的排列起來,即構(gòu)成音階。
③調(diào)式也稱音階。大調(diào)式也稱大音階,小調(diào)式也稱小音階,我國(guó)的五聲調(diào)式也稱五聲音階。音階和調(diào)式實(shí)質(zhì)上是一回事。二者的區(qū)別在于:音階是順序排列的,而調(diào)式則不一定按順序排列。
④主音:音階中的各音,一級(jí)音最為重要。這個(gè)音起核心作用,占主導(dǎo)地位,稱作主音。樂曲和歌曲常用它來開始(有時(shí)也用別的音來開始),也常常用它來結(jié)束。
⑤大調(diào)式有三種類型:自然大調(diào),和聲大調(diào)及旋律大調(diào)。在一般情況下,大調(diào)式具有明朗的性質(zhì)和光輝的色彩。
⑥小調(diào)式有三種類型:自然小調(diào),和聲小調(diào)及旋律小調(diào)。在一般情況下,小調(diào)式具有柔和的性質(zhì)和暗淡的色彩。
⑦我國(guó)傳統(tǒng)音樂理論稱五聲音階中的各音為:宮(do音),商(re音),角(mi音),徵(sol音),羽(la音)。五聲音階中的任何一音,都可以作為主音構(gòu)成一種調(diào)式。各調(diào)式的主音在什么音名上,就稱為什么調(diào)式。如:C宮調(diào)式,D商調(diào)式,E角調(diào)式,G徵調(diào)式,A羽調(diào)式。
我國(guó)的民族調(diào)式在音樂中的表現(xiàn)作用也是很強(qiáng)的。在一般情況下,宮調(diào)式,徵調(diào)式有類似于大調(diào)式的特點(diǎn):色彩明朗,擅長(zhǎng)表現(xiàn)雄偉,莊嚴(yán),剛強(qiáng),樂觀,喜悅,歡樂等情緒。商調(diào)式,角調(diào)式,羽調(diào)式有類似于小調(diào)式的特點(diǎn):色彩暗淡,柔和,擅長(zhǎng)表現(xiàn)憂郁,悲痛,凄涼,回憶,沉思等情緒。
⑧在音樂作品中,調(diào)式色彩的對(duì)比,如由大調(diào)轉(zhuǎn)入小調(diào),或由小調(diào)轉(zhuǎn)入大調(diào),這種對(duì)比是音樂發(fā)展的重要手段之一。比如舒伯特藝術(shù)歌曲《菩提樹》中,在仿佛樹梢擺動(dòng)的伴奏背景上,用大調(diào)明朗的旋律,回憶家鄉(xiāng)門前的菩提樹;在中段中突然變成小調(diào),表現(xiàn)寒風(fēng)凜冽的現(xiàn)實(shí)。這樣在旋律中運(yùn)用了調(diào)式的對(duì)比,使人以流浪者的悲慘遭遇。
調(diào)中除了調(diào)的高度和調(diào)式色彩以外,還有性格的差異,當(dāng)然作曲家們對(duì)于調(diào)的感覺各自不太一致。如貝多芬的作品中,C大調(diào)常用來表現(xiàn)光明和剛毅;F大調(diào)常用來表現(xiàn)田園的大自然景色。在一首作品中,常常有各種調(diào)的對(duì)比。如從一個(gè)調(diào)轉(zhuǎn)到另一個(gè)調(diào),新調(diào)的出現(xiàn),造成音樂的新的矛盾和緊張性,并產(chǎn)生色彩的變化。在音樂作品中,這種調(diào)的變化更是表現(xiàn)音樂表達(dá)內(nèi)容的重要手段。
⑨調(diào)性是一般指宮音位置的高度。簡(jiǎn)譜中常用1=D、1=G等等來標(biāo)記調(diào)性。選擇合適的調(diào)性對(duì)于聲樂作品和器樂作品都有重要的意義。從音樂的角度來說,調(diào)性的布局和各種調(diào)性的轉(zhuǎn)換是作曲的一種重要的表現(xiàn)手段。正確合理的使用這一手段,可以推動(dòng)樂思的發(fā)展,產(chǎn)生多種色彩的變化,加強(qiáng)音樂的對(duì)比,把音樂的矛盾進(jìn)一步激化等。
在奏鳴曲式中,調(diào)性轉(zhuǎn)換的布局已經(jīng)成為內(nèi)部結(jié)構(gòu)劃分的重要標(biāo)志。各種調(diào)性的轉(zhuǎn)換,大致分為三類:一,功能性的轉(zhuǎn)調(diào);二,色彩性的轉(zhuǎn)調(diào),即三、六度關(guān)系,小二度關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)以及變換調(diào)式的轉(zhuǎn)調(diào)等。三,大二度關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào),即中間型的轉(zhuǎn)調(diào),功能不及四、五度關(guān)系那樣強(qiáng)烈,色彩性不如三度關(guān)系那么明顯。
八、
①和聲是單個(gè)和弦按一定的規(guī)則連接起來的和弦序列。包括和弦與和聲進(jìn)行兩 個(gè)方面。和弦是由三個(gè)以上(包括三個(gè)音)的音,按三度疊置起來的。和聲是 隨多聲部音樂的發(fā)展而形成的。從縱的方面講,各聲部根據(jù)一定的原理構(gòu)成和 弦。從橫的方面講,各個(gè)和弦先后連接而構(gòu)成和聲進(jìn)行??v橫兩方面的結(jié)合使 得音樂具有立體性和時(shí)間性。舒曼曾經(jīng)這樣形容過和聲的作用:“音樂像國(guó)際 象棋一樣,在它里面王后(旋律)起最大的作用,但決定最后勝負(fù)卻永遠(yuǎn)是國(guó) 王(和聲)?!?/span>
②和聲在聲部關(guān)系上有組織作用。無論在主調(diào)時(shí)樂中還是在復(fù)調(diào)音樂中,和聲都是使各聲音相互結(jié)合,彼此聯(lián)合,成為協(xié)調(diào)整體的基礎(chǔ)。在調(diào)性的音樂中,和聲同時(shí)具有功能性與色彩性的意義。
③和聲還可以樂曲中發(fā)揮結(jié)構(gòu)作用。和聲在多聲部樂曲的曲式結(jié)構(gòu)方面,通過和聲進(jìn)行,收束式,調(diào)性布局等發(fā)揮重要作用。不僅大型作品主題呈示部分,展開部分,對(duì)比性部分等,在和聲上都有不同的特點(diǎn),而且短小的結(jié)構(gòu)和樂句,樂段的劃分,也可以通過和聲上的不同終止式來加以區(qū)分。
④通過和聲的各種音響效果,對(duì)音樂所要表達(dá)的情緒,內(nèi)容,形象等起到塑造,烘托,補(bǔ)充,改變等作用。如,當(dāng)音樂的旋律配上和聲后,動(dòng)靜交替的感覺會(huì)更加明顯,強(qiáng)烈,使作品的力度,深度,廣度都有所加強(qiáng),從而使作品產(chǎn)生立體效果。
九、
織體:指多聲音樂作品中各聲部的組合形態(tài)(包括縱向結(jié)合和橫向結(jié)合關(guān)系),稱為織體。
織體分為兩類:主調(diào)式,即主調(diào)織體;復(fù)調(diào)式,即復(fù)調(diào)織體。
主調(diào)織體:指有一個(gè)聲部是主旋(大多數(shù)情況在高聲部),其他聲部是從屬性質(zhì)的伴奏。主調(diào)有充分的獨(dú)立性,伴奏只起一種輔助作用。
復(fù)調(diào)織體:每個(gè)聲部的旋律都有一定的獨(dú)立性。復(fù)調(diào)織體有兩種基本類型。一種是對(duì)比性復(fù)調(diào),指將兩個(gè)或兩個(gè)以上的旋律同時(shí)結(jié)合的織體形式。如《牧童短笛》的A段。另一種是模仿復(fù)調(diào),指在不同聲部出現(xiàn)反復(fù)和模仿進(jìn)行的織體形式。如《保衛(wèi)黃河》的輪唱部分。
十、
曲式是樂曲的結(jié)構(gòu)形式,即音樂的結(jié)構(gòu)布局。每一首音樂作品都有一定的形式結(jié)構(gòu),這種形式結(jié)構(gòu)的樣式,叫做曲式。曲式對(duì)于音樂的構(gòu)成,具有極大的藝術(shù)價(jià)值,因?yàn)橐魳匪囆g(shù)的曲式與音樂作品的內(nèi)容是相互依存的,如果沒有曲式就無法表現(xiàn)它的內(nèi)容。因此,音樂藝術(shù)必須具備完美的曲式與內(nèi)容,才能擁有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
主調(diào)曲式中有:一部曲式,單二部曲式,單三部曲式,復(fù)二部曲式,復(fù)三部曲式,回旋曲式,變奏曲式,奏鳴曲式等。復(fù)調(diào)曲式中有:賦格曲,卡農(nóng)等。 我國(guó)民族曲式有:一段體,二段體,多段體,變奏體,循環(huán)體,聯(lián)曲體,板腔體,綜合體等。
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