無論如何一定要避免在練習(xí)樂曲與練習(xí)曲時的“修補(bǔ)“性練習(xí)。在所謂“修補(bǔ)“性練習(xí)中，演奏者開始演奏后，出了問題就會停下來。在簡單修補(bǔ)這個錯誤之后，又繼續(xù)進(jìn)行直到第二個問題出現(xiàn)，再修補(bǔ)，再繼續(xù)，直到結(jié)束。如此一來曲子從來沒有不間斷地被完整練習(xí)過，這樣演奏者自然也就不會對樂曲完整性產(chǎn)生概念。這是最糟糕的練習(xí)技巧！
當(dāng)一首樂曲被從頭到尾整個熟悉過之后，復(fù)習(xí)困難的片段，仔細(xì)練習(xí)，最好唱一唱，然后向真正演奏一樣完整演奏。如果有必要的話，再復(fù)習(xí)困難的片段，然后把它放到一邊不再看它。不要糾纏于那些困難的片段。放輕松地去對待它們，不論是再想想，還是先放放，不管哪樣都比一遍一遍重復(fù)錯誤的東西要強(qiáng)得多。
當(dāng)一首樂曲被完整學(xué)習(xí)過之后，最佳的練習(xí)方法就是將其分解為長的、完整的樂段分段練習(xí)，并且忽略任何形式的錯誤。這使你的注意力及判斷力得到增強(qiáng)，而且這將逐漸使你的注意力由演奏中消極的部分向積極的部分轉(zhuǎn)移。
尤其對于練習(xí)區(qū)來說，不必總是從樂曲開頭學(xué)起。音樂可以被劃分成不同的段落。每天可以從不同的地方開始，循環(huán)練習(xí)。因?yàn)檫@些練習(xí)的寫作目的大多是訓(xùn)練技巧及挑戰(zhàn)耐力，就好比體育運(yùn)動中的短跑和馬拉松。
當(dāng)面對練習(xí)曲，先視唱復(fù)雜的部分，注意手不要有演奏的動作（如指法），然后再完整演奏。
先不要過分著重練習(xí)有問題的地方。每個人有要首要考慮的目標(biāo)，比如說增強(qiáng)吐音（或彈奏）速度，那么在每個練習(xí)部分開始的30秒鐘就要用在你的首要考慮的目標(biāo)上面。少量多次是改善技術(shù)的黃金法則。練過后就不要去想它了。
經(jīng)常有演奏者會選擇某一特定問題，然后決定花幾周時間集中精力解決這個問題。照此練習(xí)幾天后，結(jié)果常常是問題更加嚴(yán)重了。于是，演奏者經(jīng)常會沮喪地、絕望地得出“練習(xí)練習(xí)，越練越差“的結(jié)論！事實(shí)上，真正的結(jié)論應(yīng)該是：“錯誤的練習(xí)方法會使你越練越差！”
這樣做的結(jié)果是正常練習(xí)的平衡性被嚴(yán)重破壞了。即便是水平一般的演奏者，其本身所具備的各種實(shí)際演奏能力相互作用的復(fù)雜程度也會大大超出我們的想象。死死盯住某一問題會破壞演奏者的練習(xí)平衡性。所有演奏者都會多多少少了解自己現(xiàn)在的狀態(tài)相對于自己全部的實(shí)力正處于一個什么樣的水平。當(dāng)這種平衡被打亂時，演奏者就會感到受挫。挫折即為不能實(shí)現(xiàn)的不切實(shí)際的目標(biāo)以及抱負(fù)。
最容易被快速實(shí)現(xiàn)的合理目標(biāo)例如
（3）增加對文獻(xiàn)與風(fēng)格相關(guān)的知識。這些內(nèi)容會為 演奏者的練習(xí)做好鋪墊，并且其效果會在今后的演奏中逐漸顯露出來。
