傅抱石人物畫欣賞(十六) 洗手圖 設色紙本 1942年作 題識:張彥遠云:昔桓元愛重圖書,每示賓客,客有非好事者正食寒具,以手捉書畫大點污,元惋惜移時,自后每出法書,輒令洗手。此吾國書畫鑒玩史上可念之一幕。壬午酷暑,漫傳斯圖,斗室流汗二日而就,還視此性貪好奇之,桓大司馬果終不為人所諒也。六月初一日,于重慶金剛坡山齋,新喻傅抱石。鈐印:傅抱石印、抱石入蜀后作 《洗手圖》是東晉桓玄的故事?;感谡芳也]有好評,說他是桓溫的孽子,性貪鄙,好奇異,性嗜書畫,必使歸己。這位桓大司馬,和顧愷之、羊欣是好朋友,常常請兩位到家里辯論書畫,他坐在一旁靜聽,且在宴客的時候,喜歡把書畫拿出來觀覽,有一次某客人吃了“油餅”沒有揩手,把書畫污了,他十分生氣,以后,凡有賓客看書畫即令先洗手再看?;感欠N人,貪鄙好奇,偏偏對于書畫護持不啻頭目。在五尺對開的宣紙上,畫四人觀畫,一人正在洗手,而桓玄則莊重地望在屏風之旁。 青楓欲赤 設色紙本 1943年作 (1100萬元,2006年8月浙江皓翰) 款識:十月江南未隕霜,青楓欲赤碧梧黃,停橈坐對西山晚,新雁題詩小著行。三十二年七月廿七日歲次癸未夏,萬程先生惠臨,金剛坡下山齋漫畫,即乞海正,抱石記。鈐印:傅(朱)、抱石大禮(白) 題跋:元氣淋漓。抱石先生早年真跡,亞明,丘水山莊觀。鈐印:亞明之?。ò祝?/span> 聯吟圖 手卷 設色紙本 1943年作 款識:聯吟圖。癸未九月中浣,萬程兄自山城返成都囑寫斯圖,乞頌吾兄道安。弟抱石。鈐?。罕?、抱石得心之作、其命唯新 引首:聯吟圖。健碧。鈐?。捍髽?、健碧 簽條:傅抱石聯吟圖。高花閣健碧題。鈐?。簛V之、健碧 卷跋:傅抱石以人物畫當行出色,勾線飄逸似藤而有仞力。此卷為其東川時期所寫,款署癸未九月中浣,上款作萬程先生,則亦長沙崔翁所藏也。余為其品題傅抱石畫者,此是第廿七件矣。戊寅秋九月,健碧跋于海上。鈐?。宏愂?、佩秋 按傅抱石高足伍霖生教授《再論傅抱石卓越藝術成就》文中指出,抱石先生《論中國畫的特點》一文中明確肯定,線條是中國畫的造型基礎。從湘夫人、湘君等人物畫中所用勾線僅數筆即表現出衣紋的各種結構變化卻又是迎風搖曳、瀟灑飄逸,又傅畫獨創(chuàng)一整套新山水技法系統及抱石皴,又點法、渲染法、皴水法、灑雨法等等。又其對中國古代山水畫史的研究所獲的結論是:中國山水畫萌胚胎于漢魏,成立東晉,發(fā)達于盛唐。把古代山水畫史推前幾百年,此是學術上作出之極大貢獻。又對石濤的研究甚深,歷有著作出版,遂為石濤研究權威。于此可知傅氏不但馳譽丹青且著述亦名列前茅,是故此卷《聯吟圖》所繪人物正合伍教授文中所云,其勾線迎風搖曳,瀟灑飄逸。今幸為時中世兄所藏,誠可珍也。壬午夏初,健碧題于名都城。鈐印:陳氏、佩秋 早在上世紀四十年代,傅抱石在重慶畫展自序中就已明確宣稱他的作品題材可以分為四類,第三類即為營制歷史上若干美的故事。在這條創(chuàng)作路線上,傅抱石用功之勤,并不亞于其對于山水畫創(chuàng)作的投入,留下了不少彌足珍貴的歷史畫佳作。尤其是在四十年代中期,人物故事畫是傅氏中年用功最深,作品也最多的畫種。在此題材中,他精心構制了杜甫《麗人行》這樣聲色撼人的煌煌巨制,也信筆揮灑過《淵明沽酒》那樣淡逸清雅的精妙小品,可謂大小由之,各臻其妙。 聯吟,是古代文人雅集的形式之一,就是幾個人合作一首排律,題材是事先指定,句數可以不限,幾個人輪番接對。除了開頭一聯和結尾一聯外,中間全用對仗,且要當場完成,是一種有相當難度的創(chuàng)作,也是文人雅集中的高檔次創(chuàng)作活動。 抱石先生以其天縱之才把這一場面表現得熱鬧非凡,濃墨纖毫間盡現灑脫不羈的才情。該畫用的是在背景事物間穿插人物的典型傅氏構圖。全卷用樹叢巖石把畫中人物有機地分成三組,以暗色的背景凸顯前面的人物,光影明滅間人物活動其中,形成恍如夢幻般的意境。大筆散鋒濃墨揮灑出的樹叢濃蔭敝日,密葉叢樹間高士們吟詠嘯傲,顧盼有致,細筆游絲的線描恰如其份得表現出高士們?yōu)t灑閑適的魏晉風度,此畫用的還是典型的粗細對比手法,人物造型也是典型的上古衣冠。 “營制歷史上若干美的故事”,是傅抱石喜歡創(chuàng)作的題材之一,他本人認為這應該是人物畫家的一條主要路線。傅抱石有敘史的癖好,歷史之美往往能通過他的畫筆,得以藝術地再現。這幅《聯吟圖卷》正體現了這一特色。 此卷作于1943年,是傅抱石在重慶金剛坡時所作。傅抱石居重慶金剛坡時期,經濟狀況欠佳。但詩窮而后工,蜀中的山川煙雨激發(fā)了畫家的靈感,金剛坡時期是其一個精品迭出的高峰時期。 文會圖 鏡片 紙本設色 1943年作 (385萬元,2000年1月北京翰海) “文會圖”是中國繪畫史上常見的表現題材。但傅抱石在創(chuàng)作中并非人云亦云,照搬照抄,而是推陳出新,創(chuàng)作出由眾多人物組成的宏大場景。在技法上,畫家以粗放流暢筆墨來描寫人物,并將人物與自然環(huán)境結合得和諧貼切,人物的情態(tài)多種多樣,在山林間或坐或倚,或歌或吟,或飲酒或賞畫,好不自在。樹林以破筆散鋒而皴擦有致,一派蔥郁。 文會圖 鏡心 設色紙本 1943年作 題識:民國三十二年七月癸未初秋,萬程先生惠臨金剛坡下山齋囑,是圖為涂山文學會補壁,以志紀念,傅抱石寫記。鈐印:付(朱)、抱石長壽(白)、其命唯新(朱)、上古衣冠(白)、亂頭粗服(白) 題跋:付公抱石先生,江西新余人,天生聰慧,少幼喜丹青,留學東洋,執(zhí)教南京中央大學美術系,寫山水人皆見神功,此幅乃抱石早期力作,氣勢非凡,人物傳神,不可多得之上乘佳作。戌寅臘月于近水山莊,亞明。鈐印:亞明之?。ò祝?/span> 抱石先生早年巨作,線條流暢,人物生動,以見功力也,文治記。鈐?。何闹危ㄖ欤⑺螢。ò祝?/span> 先父遺韻,付小石,九九,二,九。鈐印:付(白)、小石左筆(朱)
蘭亭雅集 設色紙本 1942年作 題識:壬午立冬,新喻傅抱石制。鈐?。罕ò孜模?、抱石入蜀后作(朱文)、抱石齋(朱文) 蘭亭雅集 設色紙本 1945年作 款識:乙酉幾暮,傅抱石寫。愛明先生法政。丙戌春,典廬先生屬記。抱石。鈐?。罕。▋赦j)、樂夫天命 本幅取“蘭亭序”中“曲水流觴”一段。本幅作品中描寫的較狹義的“曲水流觴”范圍更廣,納入畫中人物多達卅余人,從“列座兩岸”的近景及擴及后方林蔭間的朱紅亭子,頗有縮本的影子。全圖尺幅雖小,但描繪人物眾多,即使方寸天地,每個人物從造型、開臉以至衣飾細節(jié),寫來精微,各得其神,線條利落流暢,設色雅淡,而布局位置,皆經周密細縝,極見用心。
蘭亭修禊圖 手卷 設色紙本 1945年作 (2016萬元,2007年11月北京永樂) 題識:蘭亭序圖。永和九年,歲在癸丑暮春之初,會于會稽山陰之蘭亭,修禊事也,群賢畢至,少長咸集。此地有崇山峻嶺,茂林修竹;又有清流激湍,映帶左右,引以為流觴曲水。列坐其次,雖無絲竹管弦之盛,一觴一詠,亦足以暢敘幽情。是日也,天朗氣清,惠風和暢,仰觀宇宙之大,俯察品類之盛,所以游目騁懷,足以極視聽之娛,信可樂也。夫人之相與,俯仰一世,或取諸懷抱,晤言一室之內;或因寄所托,放浪形骸之外。雖取舍萬殊,靜躁不同,當其欣于所遇,暫得于己,快然自足,曾不知老之將至,及其所之既倦,情隨事遷,感慨系之矣。向之,所欣俛仰之間,已為陳跡猶不能不以之興懷。況修短隨化,終期于盡。古人云:“死生亦大矣。豈不痛哉!”每覽昔人興感之由,若合一契,未嘗不臨文嗟悼,不能喻之于懷。固知一死生為虛誕,齊彭殤為妄作。后之視今,亦猶今之視昔。悲夫!故列敘時人,錄其所述,雖世殊事異,所以興懷其致一也。后之覽者,亦將有感于斯文。 乙酉十月十日,寫王羲之蘭亭集序并作斯圖于重慶西郊,傅抱石。鈐印:傅氏、抱石、印癡、抱石得心之作 傅抱石的手卷《蘭亭修禊圖》,為金剛坡時期的杰作,在三米余長的手卷上,共繪制了五十三個人物。這些東晉時期的士大夫及侍者,雅集于崇山流水之間,神態(tài)各異而生動。卷首以大字篆書題寫“蘭亭修禊”四字,行筆圓潤充實,氣息渾厚,畫尾以蠅頭小楷工整的抄錄了書圣王羲之“蘭亭序”的全文,鑿金刻石,凝重爽利。如此集大字篆書、金石小楷、人物、山水于一長卷的巨制,在傅抱石先生的作品中是極為罕見的。 文會圖 鏡心 設色紙本 1945年作 (517萬元,2004年11月北京翰海) 款識:新喻傅抱石,畫于重慶。鈐?。罕?、乙酉、其命唯新 抱石先生畫人物,取法陳老蓮,但衣褶線條則又有別于之。先生所畫衣紋,線條剛勁,富有彈性,且每一筆均非可有可無的點綴,先生的贗鼎人物,不管如何貌似,僅衣紋線條一項,無人可以過關。先生人物畫尚有一個內在特點,即無論人物多寡,或站、或臥,或三五相談、或形影相吊,人多者如《麗人行》,少者如《湘夫人》,他們所表現出的內在意蘊都是心如止水,無絲毫燥氣,這是傅抱石先生人物畫的神髓所在,贗鼎之作徒得貌似,其內質永遠不會復制出來。 文會圖 設色紙本 (1300萬元,2011年12月北京保利) 鈐?。焊当?/span> 題跋:傅抱石先生遺作,吳卓如題。 邊跋:文會圖。傅抱石先生舊作,察其畫風,應寫于二十世紀四十年代前期,圖寫文士六人侍者二人皆具高古典雅之風,風格時間無不與先生相合。雖無署款,亦不損其妙,真跡無疑也,識者當珍之。辛卯仲夏,觀記于石頭城,老戈蕭平。鈐?。焊旮?、蕭平、愛蓮居 傅抱石的人物畫受顧愷之、陳洪綬的影響,師古出新,自成一格。大多以歷史人物與典故、文學名篇與詩句為創(chuàng)作題材。所畫人物,古樸典雅,注重畫中人物的心境表現,追求主體與客體間的情感共鳴,努力實踐中國人物畫“傳神”“寫意”之要旨。其人物畫表現技法獨特,與表現內容高度統一。獨創(chuàng)靈動飄逸的破鋒飛白線條,注重筆墨的節(jié)奏與韻律,注重人物面部刻畫,亂中求整,精中有細,創(chuàng)造出既瀟灑自如又精工典雅的筆墨風神,將中國人物畫創(chuàng)作提升到一個嶄新的高度。 傅抱石人物線描很難以傳統歸類,但近於游絲描和鐵線描。而他與傳統技法的最大不同是化工整嚴飭為寫意飛動。破鋒飛白線條的運用看似潦草荒率,事實上是為求傳達人物的動態(tài)與神韻,是高度的省略與概括。因為衣紋手足與衣飾只勾勒其動勢,不做確切的描繪,把觀者的全部注意力集中於頭面,眉眼與頭面的神采才能凸顯出來,達到讓人專注體味詩意人物之類的效果。他的人物最勾魂攝魄處往往在於眉眼處所傳遞出的神情,這使其人物畫技巧與山水畫中的“抱石皴”一樣,顯示出旋律與節(jié)奏之美。 松溪拂琴圖 立軸 設色紙本 (515.2萬元,2010年6月北京保利) 款識:拂琴坐苔石,試問興如何。新喻抱石寫于重慶西郊山齋。鈐?。焊?、苦瓜詩意、意興酣然概括萬千 重慶金剛坡時期是傅抱石藝術生命中最重要的時期之一。此期傅抱石所作,不僅題材廣泛,技法全面,更融匯傳統而推陳出新,形成了自己獨有的藝術風貌。此幅該時期的杰作即是如此。畫作一高士正臨流撫琴,溪水分成數股,自密林中逶迤流下。而溪流沖擊石塊的聲音與琴聲幾欲沖出畫面。撫琴高士心神專注,靜拂弦絲,悠揚舒緩的古琴聲在其指下淙淙流出,與水聲互相映和,給人空曠、幽邃之感。 (未完 待續(xù)) |
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