層勞動者形象,特別是在大平原地理特性與市場經(jīng)濟體制下勞動力流動轉(zhuǎn)移的社會特性兩相交匯所構(gòu)成的坐標上,幾乎可以說,在水墨人物畫創(chuàng)作上還是個空白。有著特定視覺與審美表征的山區(qū)漢族勞動者或少數(shù)民族勞動者,盡管極易入畫,極易形成規(guī)模獲得認同,但由于這條光鮮大道上擠滿了太多的人物畫家,藝術(shù)個體欲要脫穎而出簡直難逾蜀道。
識見高卓的優(yōu)秀畫家,無不理智地選擇自己多年棲止其間、爛熟于耳目的勞動群體,作為藝術(shù)突破創(chuàng)新、自立門戶的不二對象。這方面,黃胄堪稱成功個案。他長期生活在大西北,創(chuàng)作了大量西北各族人民的人物形象,特別是新疆維吾爾族、塔吉克族的少女、孩子、老人,所表現(xiàn)的歌舞、勞作、放牧、游戲,既是一幕幕精彩的瞬間,又是一首首美妙的樂章和動人的詩篇,富有強烈的感染力。黃胄所畫的新疆少女、藏族獵手、草原牧民、南海漁民以及勘探隊員、解放軍戰(zhàn)士,都是建國后那個時代的代表人物,形象典型而個性獨具,令人過目難忘、品咂再三。
相比之下,馬國強先生選擇“21世紀的大平原基層勞動者”作為主攻方向,同樣令人折服于他敏銳的藝術(shù)洞察力。在這方面,以《建設(shè)者(農(nóng)民工)》為代表的一批現(xiàn)實主義新作,已經(jīng)崢嶸展露、其勢咄咄。在這幅描繪了數(shù)十個人物的闊大作品中,畫家創(chuàng)造了嶄新的人物形象與筆墨意境。離鄉(xiāng)進城的農(nóng)民工們黎黑滄桑的面龐對比著晴朗真淳的笑容,闊步前行中,那些經(jīng)歷的坎坷、生存的艱辛,似乎都已拋諸腦后。盡管現(xiàn)實中有著風(fēng)雨霜雪,有著愁悶與煩憂,但他們在畫面中所營造的群體氛圍,卻具有一種美好而抒情詩的意境,清新、歡快、瀟灑、豪邁、樂觀堅毅。這是一種典型的大平原人的精神面貌,樸實而果敢,隱忍而開朗。畫家用細膩而又奔放的筆觸,充分刻劃并完滿展示了這種感人的群體氣質(zhì),既有很強的現(xiàn)實感召力,又有不容忽視的藝術(shù)價值。
二
在扎實的寫實性基礎(chǔ)上戮力托舉中國筆墨精神,是馬國強先生藝術(shù)之又一大端。
對寫實性技法的異常重視與刻意強調(diào),一直是馬國強先生鮮亮的執(zhí)藝理念之一。數(shù)十年來,速寫是他貫注始終的課題。見縫插針、滴水穿石的速寫,甚至早已衍化成為馬國強先生一種下意識的生理習(xí)慣。對“技術(shù)”的超常付出與極端尊崇,換得了豐碩的回報。在馬國強先生作品中,造型的準確程度以及微小細節(jié)的豐富程度,往往令人驚羨不已。
日復(fù)一日的技法累積,使馬國強先生自信拿起毛筆就沒有障礙。這般深湛的寫實功力,每每在創(chuàng)作激情的導(dǎo)引之下,噴薄出瀑落九天的壯美大境。
馬國強先生的過人之處在于,苦修“技術(shù)”卻絕非沉溺其中不能自拔。他十分清醒地認識到,寫實是手段而非目的。西方寫實主義的引進,無疑打破了空泛概念的傳統(tǒng)水墨程式對生活的歪曲與束縛,但國畫的核心內(nèi)質(zhì)是筆墨寫意,是具象刻劃基礎(chǔ)之上的宇宙精神把握,舍此則勢必淪入“反玉輅于椎輪,易雕宮于穴處”的泥沼。基于此,他的水墨人物畫創(chuàng)作,時刻注意把握形體大局,關(guān)鍵處嚴格定位,非關(guān)鍵處適當放松,有夸張有省略,以寫實為基礎(chǔ)參酌寫意,寓豐富于簡練,出繁雜以整飭,悅于目復(fù)能賞于心。
對中國畫筆墨相對獨立的審美價值,馬國強先生窮研深探,并馭以極強的筆墨功夫,在嚴格的造型與超逸的筆墨這似乎矛盾干戈的兩者之間取得了平衡。面對日新月異的描繪對象,馬國強先生努力深化造型意識,力矯文人畫重筆輕象重神輕形的弊端,同時明確了創(chuàng)作中的三個基準:一是筆墨要為造型服務(wù),而不是局限造型;二是國畫的造型要符合筆墨的表現(xiàn)規(guī)律,不符合的西式造型當舍棄;三是須根據(jù)描繪對象的豐富和感悟的新穎,相應(yīng)地發(fā)掘前人所無的筆墨,使“筆墨當隨時代”。
推究馬國強先生的筆墨取法,蓋汲京浙兩派之長而化合為我?!熬┡伞比宋锂嬕运孛铻榛A(chǔ),用“干筆”畫出素描效果,用墨深重,使筆嚴謹,氣勢大份量足?!罢闩伞苯柚髮懸饣B畫方法,用“濕筆”畫出秀潤、清淡、水墨淋漓的效果?!熬┡伞敝饕苄毂櫽绊?,多正大氣象;“浙派”尊潘天壽為先導(dǎo),多瀟灑趣味。馬國強先生之筆墨效果,既朗澈堅毅,又明凈溫醇,既足骨力又多情性,閎中肆外,洵為銘心之作。
以速寫起家砥礪陶養(yǎng),馬國強先生在長期的繪畫實踐中表現(xiàn)人民生活和時代精神,熔鑄了自己具有獨立審美價值的筆墨語言。馬國強先生的筆墨特質(zhì),是得心應(yīng)手的“寫”和別具匠心的“虛”。“寫”是心靈的游走,“虛”是學(xué)養(yǎng)的摶含。只有“寫”出來的作品才能展示藝術(shù)性,沒有“寫”就沒有盎然的情致。馬國強先生的成功之處在于,能夠迅速超越由過硬的寫實能力所構(gòu)筑起來的“技術(shù)成就感”,直指筆墨高地,從而使“小寫”提升為“大寫”,最終培育了單屬于他自己的筆墨品格。
能從嚴謹?shù)男问綐?gòu)成里瀟灑邁出,實大不易。沒有嫻熟的筆墨本領(lǐng),斷不能達到自由抒寫之境。馬國強先生移植書法為完善水墨人物畫之“寫”所用,那順逆絞拖變化如龍的線條,勁健爽捷的線質(zhì),有力襯托了水墨渲淡及畫面布白之“虛”。馬國強先生深諳“務(wù)虛”之道,破潑焦宿諸多墨法的交互使用,營造了雅逸悠遠的畫面氛圍。而機動靈活的留白,一如閑云出岫霧滿林崗,引人無限遐思。
挺括的用筆,明快的形象,簡煉的構(gòu)圖,豐盈的水墨隨著中鋒使轉(zhuǎn)的筆痕歡快地浸洇開去,帶燥方潤,將濃逐枯,清新浪漫,虛實相生,構(gòu)筑成一種似曾相識又多有陌生的審美系統(tǒng)。這些帶有強烈個性化色彩的創(chuàng)作印記,處處志之,正是中國筆墨精神直通馬國強先生藝術(shù)內(nèi)心的路標?! ?br>三
在線條運用上獨出新面,突破性地實現(xiàn)了造型感與書寫味的統(tǒng)一,是馬國強先生藝術(shù)協(xié)奏之三。
國畫或書法,最基本的起點是線,最小的構(gòu)成要素也是線,國畫正是以具有書法趣味的線的造型別于西畫。中國畫這片以線構(gòu)架的天地,包容了多種藝術(shù)種類的文化特征,經(jīng)由線條——點、橫、豎、撇、捺、轉(zhuǎn)折等有組織有規(guī)律地迭加而成。揮毫之際,線條似斷還連,無形處神氣縈繞,無筆處氣脈關(guān)聯(lián),或妍美流便,或勢巧形密,或天然神縱,多自成格局。
在中國繪畫形式演變過程中,“線”自始至終扮演了極為重要的角色。宋以后,筆墨觀念成形,歷經(jīng)元、明、清,筆墨二字成為水墨畫造型符號體系的別稱。及至近現(xiàn)代,筆法已不單指線描,黃賓虹的“平、留、圓、重、變”論說的便是筆墨之筆。
線條是馬國強先生水墨藝術(shù)之精要,具有撼人的寫實能力與表意能力。他以書法線條的游移變化來表達情緒感受,尋求具有美感意味的線的多樣變化對營造結(jié)構(gòu)的整合建筑功能。每當畫家筆犁紙素,那些會說話的線條們,便如春蠶吐絲般爭相涌出。中國畫首先強調(diào)“骨法用筆”,強調(diào)毛筆線條的表現(xiàn)力。馬國強先生就是將速寫與國畫筆墨很好地進行了結(jié)合,他的線條剛勁有力,激情內(nèi)含,如綿裹鐵,充滿節(jié)奏和韻律,與任伯年庶幾近之卻又頗有不同。
任伯年師法宋畫的痕跡很明顯,在觀察方法上與宋人多有接近,同時也受到明代肖像畫特別是陳老蓮作品的影響。任伯年的線條非常簡練、非常概括、非常強韌,很到位地表現(xiàn)了形體本身的特征,芟冗除繁,強化了很多特征性的東西。
馬國強先生的線條在借鑒任伯年的基礎(chǔ)上,愈加強調(diào)書法用筆,融篆書之圓勁與草書之飛動而一,輔以墨色潤燥變化,清拔其體華滋其采,轉(zhuǎn)折衄挫無不隨心驅(qū)譴,突破了尋常人物畫走線疲軟靡弱之弊,無疑是對流暢、飄逸、瀟灑可能帶來的輕、薄、滑缺陷的一種反制。
溯馬國強先生線條藝術(shù)之源,實攀宋元而追周金漢石,若注目細察,隱約可見《毛公鼎》的遒穩(wěn)端嚴,更有秦詔版的瘦勁百變。馬國強先生雖不以書法名世,對書法入畫的苦心經(jīng)營卻堪謂大癡。宏闊的藝術(shù)視野決定了他線條取法的高古,線條質(zhì)量的迥出俗流決定了他畫格的不同凡響,“馬家線”,事實上已經(jīng)成為時下水墨人物畫界之干將莫邪。
立足中原區(qū)域,在黃河嵩山護侍著的這片熱土上,磚積瓦聚,旦暮相廝,窮數(shù)十年之功,終有今日之煌煌藝術(shù),馬國強先生之藝術(shù)脈絡(luò)及藝術(shù)節(jié)點,足堪成為畫人進渡之津梁。盡管藝海無涯,關(guān)山路遠,馬國強先生仍在鷹揚奮發(fā)中,但浩蕩的東風(fēng)與滿目的蔥翠,已經(jīng)告訴我們,更加絢爛的春天正在接踵而至。