藝術(shù)圈和收藏圈里的人，常愛在天氣晴好時，在藝術(shù)市場附近尋地方品茶閑話，最具代表性的聚會點就是與送仙橋古玩市場一河相隔的小茶坊，別看環(huán)境不起眼，來往的名家名人甚多，可謂是藏龍臥虎的地方。常有初涉圈子的新人也來這里，看是否有機緣和名家學習請教，由于知識經(jīng)驗的欠缺，他們中的多數(shù)人盲目跟風，收藏了時下一些人為功利目的拉幫結(jié)派自封的“某某畫派”的作品，在請教一些德高望重的書畫名家及有經(jīng)驗的收藏家時鬧出了笑話。

由于傳統(tǒng)中國書畫從古至今經(jīng)過歷史發(fā)展，時間考驗，業(yè)內(nèi)專家名家考證推崇，業(yè)外公眾熟知認可存在的正規(guī)書畫流派眾多，“藝緣”專欄將分上下兩期逐一為大家介紹。

清代中期活躍于揚州地區(qū)的一批風格相近的書畫家，總稱為揚州八怪，屬于揚州畫派，關(guān)于八人的名字，說法卻有出入，李玉棻所著《甌缽羅室書畫過目考》中的“八怪”為李方膺、李鱓、羅聘、金農(nóng)、鄭燮（鄭板橋）、黃慎、高翔和汪士慎，此外別家著書列名“八怪”的，尚有邊壽民、閔貞、高鳳翔等，說法各異并不統(tǒng)一，今人研究多從李玉棻說。揚州八怪生活在社會中層，均富有正義感，對官場貪污腐敗，權(quán)貴巧取豪奪深有了解和不忿，結(jié)合自身遭遇產(chǎn)生了對社會現(xiàn)狀的強烈不滿，對于貧富不均，民眾受難他們十分同情，常常代其發(fā)聲；但因當時清朝處于閉關(guān)鎖國所謂“盛世”時期，揚州八怪受的封建文化教育，其感慨和不滿都有局限性，出仕則期望能造福祉，使百姓安居樂業(yè)，以維護封建社會秩序，絕意則歸隱田園山林，潔身自好不隨流俗，避世以清高自居。然而，他們無法擺脫對封建權(quán)貴的經(jīng)濟依附，因而常有極端痛苦的思想矛盾，既要憤世嫉俗，又要妥協(xié)求生；他們當中鄭燮留下言論最多，可謂“八怪”中的思想家，李鱓的痛苦矛盾最多，成為被攻擊主要對象。

揚州八怪在藝術(shù)觀上注重個人風格特色，主張“自立門戶”，針對當時揚州商品交易中商人唯利是圖的現(xiàn)狀，公開宣稱自己的作品也要賣錢謀生，一改文人畫家把繪畫創(chuàng)作視為“雅事”的狀況；在作品題材上，一方面?zhèn)鞒辛宋娜水嫷膫鹘y(tǒng)風格，以梅、蘭、竹、菊、石等為主要描繪對象，除卻表現(xiàn)孤傲、清高等思想外，還運用比喻、比擬，象征等手法，通過給作品配寫詩文，賦予作品獨特的思想表現(xiàn)，深刻的社會內(nèi)涵；如鄭燮（鄭板橋）就慣以用竹聲比擬民間疾苦聲。盡管揚州八怪的藝術(shù)當時只在揚州及周邊地區(qū)流行，卻在傳承中國水墨寫意畫方面對后世產(chǎn)生了深遠影響。

（二）徐熙畫派

五代花鳥畫派的一支，也是中國畫流派之一，代表畫家為徐熙，其為人“志節(jié)高邁，放達不羈，以高雅自任”，擅畫江河間汀花、水鳥、野竹、魚蟲，蔬果。他在《翠微堂記》中自詡：“落墨之際未嘗以傅色暈淡細碎為工?！逼涔P觸粗細兼有，縱橫狂野卻又靈動飄逸，志在標新立異。北宋郭若虛在著作《圖畫見聞志》、《論黃、徐體異》中有記載說“黃家寶貴，徐熙野逸?！庇终f“徐熙江南處士”，“多狀江南所有，汀花野竹，水鳥淵魚?！贝伺僧嬶L多為濃墨粗筆、略添雜彩，而筆跡清晰不隱，素有“落墨花之稱”。

中國的花鳥畫發(fā)展到五代時期趨向成熟，寫實再現(xiàn)就是其成熟標志之一，始創(chuàng)于黃荃的勾線填色，初步奠定了工筆花鳥畫的基礎(chǔ)，具有開宗立派的重要意義，徐熙則以一介平凡布衣，愜意游戲筆墨，將當時已然成熟的水墨山水畫技法融入花鳥畫中，別有新意地開創(chuàng)了“落墨為格，雜彩副之”的“落墨法”花鳥畫新風格，與黃筌的細筆重彩形成兩大流派，雖在當時“諸黃”工致精細富麗艷貴的主流畫風盛行下，徐熙被譏諷為“惡不入流”，排除在了皇家畫院之外，但徐熙的求變恰恰適應了繪畫由寫實轉(zhuǎn)向?qū)懸獾陌l(fā)展趨勢，此后一千多年間的中國花鳥畫歷經(jīng)盛衰起落，繪畫風格卻一直在這兩大流派的影響之下，其中徐熙的畫風對后世的影響超過了“諸黃”。

（三）海上畫派

十九世紀中葉(1843年)至廿世紀初期(1927年)時，一群活躍于上海地區(qū)從事繪畫創(chuàng)作的畫家，被稱為海上畫派，他們依賴于上海地區(qū)的繁榮發(fā)展，順應畫作為商品交易的風潮，真正以畫為謀生的職業(yè)，擅于根據(jù)仕紳商賈的需求為其作畫，題材多樣，諸如表現(xiàn)吉祥寓意、道德品評、愿望理想的，甚至以喜怒哀樂為內(nèi)涵的具有“情緒”性的創(chuàng)作，內(nèi)容多以容易表現(xiàn)寓意的花鳥畫為主，能根據(jù)訂畫者需求有效率完成，畫風趨向民俗性的畫作，為更快時間完成，既要滿足訂畫者需求，又要在簡筆中有一定的人文精神內(nèi)涵，是很多畫家追求的樂事，按畫風可略為介紹如下：

1、民間畫派者：專攻花卉的朱熊，師法白陽山人，筆法簡單飄逸；習花卉的王禮，取徑新羅、陳老蓮等人，弟子有任頤（任伯年）等人；善人物花鳥的任熊，構(gòu)圖新奇且多變化，與任頤、任薰，任預被稱為早期海派“四任”；錢慧安主攻人物、花卉次之，弟子眾多；任熏，無論山水、人物，花卉皆師其兄任熊之筆法；任頤，人物、花鳥，走獸畫技俱佳，畫風更近民間現(xiàn)實主義；此派風格延續(xù)中上層社會中，傳承的美學理念在文人畫基礎(chǔ)上加入通俗題材，且開始有西方式寫生事實，開始影響近代五十年的中國畫風。

2、金石畫派者：雖也有文人畫形式，卻融書法寫意為主，尤為重要是開始使中國畫形式化，書畫皆佳的趙之謙，善金石考據(jù)，擅花鳥畫，筆調(diào)涵有金石氣質(zhì)，以書法線條為行筆方式；以青藤、白陽為宗的蒲華，筆墨奔放肆意，樸實真率；吳昌碩書畫印均為所長，行筆如寫，畫境質(zhì)樸,力求畫面平衡光整，齊白石、潘天壽等均受其影響；此畫派特色均為強調(diào)書畫同源，書法如同畫法，以書法筆法運用于作畫，力使筆墨古樸老辣。

3、其它有關(guān)海派畫家甚多，諸如陸恢、吳石價、胡公壽，程璋等等，都直接或間接影響了后世書畫發(fā)展，他們強調(diào)筆墨技法、重視師承淵源、繼承傳統(tǒng)文化、既要求古風，又結(jié)合現(xiàn)實，除卻附庸風雅外，賣畫教畫以維持生活也是重點；換言之，由業(yè)余愛好到職業(yè)需求，使畫作從隨意到開始刻意量化的趨勢，也起源于此時。

（四）吳門畫派

明代中期隨著政治清明，社會經(jīng)濟繁榮，在素稱“絲綢之路、魚米之鄉(xiāng)”的蘇州（俗稱吳門），涌現(xiàn)出一大批卓有成就的畫家，以沈周、文徵明、唐寅（唐伯虎）、仇英四家最為著名有代表性，人稱“吳門畫派”。他們的作品大多數(shù)表現(xiàn)了江南文人愜意自在、優(yōu)雅閑適的生活情趣。

“吳門畫派”四大家可謂各有千秋，其創(chuàng)始人沈周畫功深厚，一生閑云野鶴，不慕功名，最富文人優(yōu)雅氣質(zhì)，他具有近乎全面的文化修養(yǎng)，書法渾樸厚實，兼攻山水、人物，花鳥，中年畫法細致嚴謹，用筆沉穩(wěn)勁練，以骨力勝，晚年筆墨簡逸豪放，氣勢甚強，所作不拘一格，率性寓有野逸之趣，成為明代復興文人畫的先鋒之軀。

沈周的弟子文徵明，曾在年輕時為功名利祿所驅(qū)，受舉薦入京為翰林待詔，后官場屢屢不得意，辭官回歸故里，書畫相伴終老。他的書畫技藝也很全面，可謂深得沈周真?zhèn)?，畫風清麗，筆墨含蓄，文徵明一生長壽而勤奮，經(jīng)典傳世作品甚多，子侄、弟子眾多，門派畫風傳承至清初不衰，故而他也成為“吳門畫派”中影響最大的人物。

文徵明的好友唐寅（唐伯虎），天資甚高，穎悟異常，年青時應試，即高中應天府（今南京）解元，后入京會試，因遭受舞弊案牽連下獄，被罷為吏。他一氣之下絕意宦途，回歸故里，放情聲色，以販賣詩文書畫為生。 唐寅的作品大多都以工細為主，又兼有文人的筆墨，富有詩歌意境；書法遒勁飄逸、風格灑脫，繪畫山水、人物，花鳥皆擅長，構(gòu)圖精致，畫風雅俗共賞，深受民間歡迎。他因命運跌宕起伏，生活多趣，風流不羈，而成為了家喻戶曉的江南才子。

文、唐的畫友仇英，雖出身于工匠，但卻勤奮好學，創(chuàng)作態(tài)度十分嚴謹認真，所繪山水，人物精工細致，設(shè)色清麗，構(gòu)圖繁密，意境深遠，文匠心獨運，雅而嚴謹，為他人所不及。故而他的藝術(shù)成就也贏得畫壇的尊重，成為“吳門畫派”四家之一。

“吳門畫派”是一個兼有職業(yè)畫家、文人畫家及畫工的群體，它的出現(xiàn)和興盛，既傳承振興了文人畫，又根治規(guī)范了“浙派”末流技法的粗陋之習，推動了明代繪畫蓬勃深入地發(fā)展。

本期“藝緣”就和大家分享到這里，謝謝關(guān)注和喜愛，下期將繼續(xù)為大家介紹米派、嶺南畫派、松江畫派等，還有我們本土的巴蜀畫派，敬請期待。