水星唱片多拉蒂版-柴科夫斯基的《1812序曲》

 專輯名：《Tchaikovsky 1812》

唱片公司：MERCURY（水星）
唱片編號：MERCURY 434 260-2
錄音制式：ADD STEREO
錄音時間：1955-1960
發(fā)行時間：1995年（PHILIPS CD再版）

  轉(zhuǎn)載 1
    這張唱片薈萃了兩部非常典型，且效果火爆的戰(zhàn)爭題材交響樂——柴科夫斯基的《1812序曲》以及貝多芬的《威靈頓的勝利（戰(zhàn)爭交響曲）》，配合《充滿硝煙的旋律——戰(zhàn)爭與音樂！》一文，在戰(zhàn)爭打響的特殊日子里送給大家。這張唱片是非常有名的，擔(dān)任指揮的是著名匈牙利指揮大師多拉蒂，錄音則是美國歷史上十分有名氣的水星公司（已經(jīng)被飛利浦收購）。優(yōu)秀的演繹加上高保真的錄音效果，讓這張唱片名垂青史。無論是《1812序曲》還是《威靈頓的勝利》，都是諸多樂評人、唱片雜志首推的版本。

旋律選自宗教歌曲《上帝，拯救你的眾民》。隨后力度加強,速度加快，表現(xiàn)出了俄羅斯人民抗敵熱情的高漲。序奏的最后，圓號吹出了騎兵的主題。 音樂的主部主要是描寫戰(zhàn)斗的，描寫了拿破侖軍隊的逼進。音階上行下行互相對抗，描寫敵對勢力的博斗，旋律如旋風(fēng)，節(jié)奏似痙攣。 中段，銅管、木管和弦樂交替奏出了法國《馬賽曲》片段，描繪了法軍的猖狂與暴虐。 熾烈的戰(zhàn)斗平靜下來之后，副部主題揭示了俄國戰(zhàn)士們思念家鄉(xiāng)的心情，俄羅斯的民間旋律展示了士兵們熱愛祖國，懷念親人的心情，也描寫了戰(zhàn)士們休息時的歡快場面。其后,是另一個俄羅斯民歌為旋律的主題，幽默而熱情,反映了俄羅斯人民自信、樂觀的精神面貌。音樂的展開部和再現(xiàn)部，運用了以上各種音樂材料來描寫戰(zhàn)斗的場面,但《馬賽曲》已逐漸失去耀武揚威的性格,轉(zhuǎn)入低音區(qū)，旋律顯得支離破碎，預(yù)示著侵略者必將失敗的命運，而俄羅斯人民卻節(jié)節(jié)進逼，并最終贏得了勝利。結(jié)尾部分極其輝煌壯麗，開始時再現(xiàn)莊嚴(yán)的眾贊歌 , 之后變?yōu)橹x神曲和凱旋歌。鼓聲、鈸聲和鐘聲齊鳴，同時出現(xiàn)了活潑而熱烈的騎兵主題。接著，低音銅管和低音弦樂奏出俄國國歌的前半部分，并與騎兵主題相結(jié)合，伴隨著大炮的轟鳴聲，表現(xiàn)了俄羅斯人民歡慶抗戰(zhàn)勝利的盛大場面。全曲在歡欣鼓舞、充滿勝利喜悅的氣氛中結(jié)束。

    先說一下此曲的創(chuàng)作背景《1812序曲》是偉大的俄國音樂家柴可夫斯基在1880年創(chuàng)作的作品。是為了慶祝莫斯科救主基督大教堂的建成而寫的。這所教堂曾經(jīng)于1812年法俄戰(zhàn)爭時毀于戰(zhàn)火。而柴可夫斯基的這首作品也用音樂的形式回眸了當(dāng)年血與火的戰(zhàn)爭場景。《1812序曲》描述的是1812年發(fā)生的法俄戰(zhàn)爭。在十九世紀(jì)初，法國人的英雄拿破侖橫掃歐洲大陸。在1812年，他把槍口瞄向了歐洲東面的龐然大物俄國。在當(dāng)年的6月22日，他發(fā)動了對俄國的侵略戰(zhàn)爭。俄國人民奮起抵抗，在巴格拉季昂、庫圖佐夫等優(yōu)秀將領(lǐng)的率領(lǐng)下，粉碎了法國人的進攻，使拿破侖的法蘭西帝國走向衰亡。柴可夫斯基在作品中，對于戰(zhàn)前俄國人民的平靜生活、戰(zhàn)爭時雙方激戰(zhàn)的場面以及戰(zhàn)后俄國人民慶祝勝利等場景都用音樂做了細(xì)致的刻畫。
　　下面來說一下此張CD，柴可夫斯基的《1812序曲》是音樂、音響界的“斗氣曲”，不斷有新的版本、錄音面世，TELARC、PHILIPS、MERCURY、DG等唱片公司出品的曲目都是發(fā)燒友津津樂道的錄音杰作。這些唱片中有一張被稱為“里程碑”的錄音，即以MERCHRY PRESENCE發(fā)行的《1812序曲》和《威靈頓的勝利》，四十年來暢銷不衰。當(dāng)年的LP唱片銷量超過了200萬張，而如今它有成為廣大音樂、音響愛好者新的收藏?zé)狳c：LP唱片的錄音版本經(jīng)錄音師的再次整理，發(fā)行激光唱片曲目包括柴可夫斯基《1812序曲》、《意大利隨想曲》，以及貝多芬的《威靈頓的勝利》。
　　唱片采用當(dāng)時的模擬錄音母帶制作，錄音動用真槍真炮一齊開火。采用的大炮是從美國西點軍校博物館找到的拿破侖時代的法國大炮，這門大炮于1775年6月20日在法國杜埃制造，重3180磅。為了再現(xiàn)莫斯科的鐘聲，工作人員仔細(xì)研究了莫斯科鐘聲的音響，選用了勞拉·斯波爾曼·洛克菲勒紀(jì)念編鐘，由大小74座鐘組成，當(dāng)中有一座世界上最重的低音鐘重達40296磅。為了表現(xiàn)類似于莫斯科的鐘聲效果，工作人員又把編鐘放置在瑞沃賽德教堂的鐘樓上，把MERCURY三軌立體聲錄音的3支話筒分別高高的掛在鐘樓上，左聲道的話筒靠近低音鐘，右聲道的話筒靠近中音種，中間的話筒靠近高音鐘，之后進行后期制作。再出激光唱片時，原版的三軌錄音的音樂效果磁帶再次合成，使欣賞者能夠充分領(lǐng)略到音樂、炮聲與鐘聲一起鳴響所產(chǎn)生的空間感。
　　《1812序曲》錄制于1958年4月5日，錄音地點是明尼蘇達州諾斯羅普大會堂。其中勞拉·斯波爾曼·洛克菲勒編鐘錄制于1958年5月10日，加農(nóng)炮錄制于1958年7月10日，地點是西點軍校。《意大利隨想曲》錄制于1955年12月22日?！锻`頓的勝利》錄制于1960年6月9日，地點是倫敦城外溫伯利城音樂廳，槍炮聲錄制于1960年8月20日，地點是西點軍校。
　　槍炮聲的錄音可以說是非常棘手，整個過程都在室外。首先要保證在錄音時話筒別被子彈擊中，其次是話筒拾音頭的長度位置，在錄制鐘聲的時候話筒在20米的高空。還有就是必須把握錄音的機會必須一次成功，因為博物館收藏的大炮已經(jīng)一個多世紀(jì)未填入過炮彈了，火藥是軍校的專家專門調(diào)制的。
　　錄音的最大難題是聲音效果的混音，這在技術(shù)上相當(dāng)有難度。只從技術(shù)上來說，《1812序曲》還比較容易，只有16聲炮聲和兩組鐘聲但《威靈頓的勝利》則不同，里面有194聲炮擊和25處槍的連發(fā)，要求非常準(zhǔn)確地出現(xiàn)在某一小節(jié)段落。貝多芬甚至在樂譜上作出了標(biāo)注。
　　《1812序曲》MERCURY的CD版本總體上來說，曲目并不新，搭配也是老套路發(fā)行目的有賺錢之嫌。但此唱片最大的成功，主要是樂曲的演繹。在眾多的類似的的錄音版本中此版CD的音樂特點比較突出，在樂曲的處理手法上多拉第與其他著名指揮家也不同，且多拉第也是聽過指揮這幾部作品的錄音后被人們廣為接受。
　　歸結(jié)起來這張唱片有以下特點。
　　1 曲目搭配得當(dāng)。
　　2 錄音相當(dāng)出色，當(dāng)年的LP唱片發(fā)行量超過200萬張，所以此錄音版本值得收藏。
　　3 演奏中的“音樂味”突出。
　　4 曲目時間略短。
　　5 迪姆斯·泰勒在唱片中近20分鐘有關(guān)錄音的英文講解對普通聽眾沒有意義，但對于有興趣的發(fā)燒友和專業(yè)人士或許有益。

轉(zhuǎn)載2:
    Antal Dorati指揮Minneapolis Symphony Orchestra（現(xiàn)已改名Minnesota Orchestra）的《1812》序曲，是我的首選。這隻唱片多年位居TAS榜內(nèi)，亦曾被企鵝CD指南（97／98年鑑）給予3星帶花的最高評價，並將它列為《1812》序曲的首選版本。香港陳瑛光的《CD聖經(jīng)》也推薦此版本（好可惜，他的簡介離不開講炮聲）。

無可否認(rèn)，此碟的炮聲是它賣點之一，而MERCURY公司大獲成功的原因，就在於它開創(chuàng)性地利用錄音技術(shù)，在樂隊的演奏中加入了真正的炮聲和教堂的鐘聲。這張唱片MERCURY公司一共錄製過兩次，兩次都是同一指揮和樂團。第一次錄音是在1954年，仍然是單聲道時代，炮聲是在西點軍校錄下拿破崙時期製造的古炮射擊聲，鐘聲則錄自耶魯大學(xué)校園內(nèi)的大鐘；第二次錄音是在1958年，這時已進入立體聲時代，炮聲改為使用1775年法國製造的大炮，鐘聲則改用紐約河畔教堂的大鐘鐘聲。

    MERCURY和TELARC都是分別錄製炮聲、鐘聲和樂團的演奏，然後進行混音。這張唱片由於錄音出色，效果傳神，而真實的炮聲有著震撼人心的效果，因此，單聲道時的製作，就已成為發(fā)燒友和音響廠家採用為試音碟。1958年的製作，運用了三支咪和三聲道的錄音機來進行錄音，錄音效果效果在當(dāng)時是極先進的。黑膠時代，這張唱片就賣出超過200萬張，可謂MERCURY的鎮(zhèn)山之寶。

    現(xiàn)時的CD版本是根據(jù)1958年的錄音母帶轉(zhuǎn)錄而成，以今日的錄音技術(shù)來看，這隻碟的背景噪音稍大（放心，是我挑剔，也許你會不贊同）。其實，我最欣賞這張唱片並非它的炮聲（即使這張唱片不加入真實炮聲，我仍然覺得它是一流的）。Antal Dorati指揮Minneapolis Symphony Orchestra演繹很好。整體給人的感覺是非常流暢、富有動力和內(nèi)涵。值得一贊是唱片的混音師，他將炮聲、教堂鐘聲等音效處理得很好，沒有喧賓奪主，配合樂團演奏，渾然天成，給人水乳交融的感覺。這隻CD Track 2介紹錄音情況，挺好玩的。

　　柴科夫斯基的《1812序曲》，在他的所有作品當(dāng)中，應(yīng)該算作形象最為鮮明且又淺顯易懂的作品之一，在各大音樂權(quán)威媒介推出的古典音樂入門曲目榜單中，也幾乎總是少不了它的身影。但凡喜愛古典音樂的樂迷，未曾聆聽過柴科夫斯基《1812序曲》的恐怕還真是鮮有人在。然而，頗為怪誕的是，這部膾炙人口的音樂作品，當(dāng)它最后一聲殘響還在絕大多數(shù)人的耳畔縈繞時，余韻不絕于心的恐怕已遠(yuǎn)非原本應(yīng)該蘊涵于音樂本身的雅然與壯美，殘存于耳際的，大概也僅剩下令人耳根燒灼的另類奇響……我不知道九泉之下的柴科夫斯基如果有幸聯(lián)通互聯(lián)網(wǎng)的話，當(dāng)他鍵入《1812序曲》這幾個字符時，面對凡間撲面而來的聆聽《1812序曲》后的“贊頌”，他又該作何感想？

　　已經(jīng)仙世的柴科夫斯基或許應(yīng)該感激后人仰賴于科技的進步將他的這部《1812序曲》打造得如此風(fēng)格迥異而又撼人心魄。自從誕生留聲機以來，留存于世的《1812序曲》究竟有多少個錄音版本已難記其數(shù)，但真正具有鑒賞與收藏價值的著名錄音版本卻屈指可數(shù)。在老到的指揮大師眼里，《1812序曲》實在算不得什么艱深的作品，或許出于它過于“淺顯易懂”而“技術(shù)含量”又比較低的緣故，在大師們小棍兒揮舞下的《1812序曲》，練就起來也不過就是個“熟練工種”的活兒罷了。畢竟，它的音樂元素也就是有限的那么一堆。隨著錄音技術(shù)的發(fā)展，在各大唱片公司的作用下，在音樂上近乎窮盡新意的大師們，相互間在不斷重復(fù)的演繹較勁過程中，能夠試圖豐富《1812序曲》表現(xiàn)色彩的似乎也只有音樂以外的東西了，以此為前提，它所應(yīng)具有的音樂內(nèi)涵已顯得無關(guān)緊要，而至關(guān)重要的則是怎樣借助新的技術(shù)與手段展示它獨有的爆棚魅力。好在，柴科夫斯基的創(chuàng)作動機留給了他們“盡興詮釋”這部作品的空間和可能。

　　一部音樂作品，淪落到需要通過借助音效來展示它的魅力而非音樂內(nèi)涵時，不免讓人感到有些悲哀，不過，從柴科夫斯基創(chuàng)作《1812序曲》的動機來看，他當(dāng)初所期望的或許也正是這樣一種結(jié)果。而一百二十多年來樂迷及樂評人對這部作品的定位，似乎也更迎合了柴科夫斯基創(chuàng)作這部作品時的初衷。這絕非我的主觀臆斷，按史料記載，從這部作品在首演時所動用的龐大樂隊陣容和其它配置來看，應(yīng)該不難印證這一推斷。因此，眾多樂迷（尤其是發(fā)燒友）將它當(dāng)作“燒雞（機）”來咀嚼其“美味”而非當(dāng)作音樂佳作來欣賞，還真算不上是對柴老爺子的怠慢，從這一點上來說，老柴的《1812序曲》讓人耳熟能詳并長盛不衰至今天，大概也應(yīng)該托福于后人所賦予它的特殊功用。

　　1958年美國水星（MERCURY）唱片公司獲得的第一個金唱片獎，即多拉蒂（Mercury Antal Dorati）指揮美國明尼阿波利斯交響樂團（Minneapolis Symphony Orchestra 現(xiàn)已改名為明尼蘇達管弦樂團）錄制的《1812序曲》，靠得就是它非凡的音效以及撼人心脾的炮聲，這也是首度在唱片錄制中使用真實炮聲，直至四十八年后的今天，這一版本的錄音依然是發(fā)燒友追捧的對象。繼水星公司之后，另一家美國著名唱片公司泰拉克（TELARC）公司也不甘示弱，先后炮制了三版《1812序曲》，從上世紀(jì)七十年末炮制出第一版240克超重裝LP版（LP編號：10041），八十年代第二版CD版（編號：80041），直至本世紀(jì)2001年初的第三版DSD版（編號：80541），無一不是仰賴于它們非凡的音效以及轟鳴的炮聲。美國仔首開《1812序曲》實炮錄音版之先河，是否跟受了二戰(zhàn)的刺激有關(guān)我不好說，但打那（二戰(zhàn)）以后，他們似乎一直對舞槍弄炮情有獨鐘，甭管哪個角落，屁大點兒事兒也要仰仗炮彈來顯示威力，以至于音樂也不能幸免……

　　柴科夫斯基的《1812序曲》加入國內(nèi)發(fā)燒友必備試機曲目序列，大概始于上世紀(jì)八十年代初受港仔的“傳染”所致，迄今一直是“療燒良劑”之一。此曲雖算不得發(fā)燒友燒機的至尊法寶，但至少也是包括熱衷音效的樂迷在內(nèi)的囊中必備曲目。如果有誰自稱患有發(fā)燒癥狀，卻又從未認(rèn)真聆聽過這部序曲，那么初步診斷此君充其量也不過就是輕微感冒罷了，不必賴此《1812序曲》“退燒”，一片兒“撲熱息痛”發(fā)發(fā)汗即可去除自以為“發(fā)燒”的幻象。

　　嚴(yán)格地講，這部序曲算不上柴科夫斯基的上乘佳作，之所以它能夠在后來的歲月中成為上演及錄音率較高的曲目，極致備受發(fā)燒友的推崇，應(yīng)該得益于柴科夫斯基在這部序曲中除了“大劑量”地運用了正常管弦樂隊編制的幾乎所有樂器外，還動用了軍鼓、大炮、鐘等非管弦樂隊配器序列的超常物件兒，并在序曲的結(jié)尾處另增了一支軍樂隊，營造出一種異常熱鬧歡騰的爆棚效果。這部序曲在第一次上演時，當(dāng)整個管弦樂團的演奏進入以歡樂頌歌為主題的尾聲部時，鐘、鼓、炮齊聲轟鳴配合樂團的演奏，其震撼人心的效果曾令參加慶典的公眾一片沸騰！及至今天，恕我說句不恭的話，對大多數(shù)樂于欣賞《1812序曲》的懵懂“樂迷”來講，大概他們圖的也就是它的“熱鬧”。

　　進入二十世紀(jì)五十年代后，音響技術(shù)步入立體聲黃金時代，錄音技術(shù)突飛猛進。在此背景下，水星公司不失時機地第一次在錄制《1812序曲》時加入真實炮聲，這張實炮錄音版唱片一面世便令音響發(fā)燒友大為著迷。繼泰拉克公司相繼推出更加令人震撼的實炮錄音版《1812序曲》后，幾十年來，發(fā)燒友在檢驗音響器材的力度、瞬態(tài)、低頻等方面的表現(xiàn)能力時，往往首選帶有實炮錄音版的《1812序曲》。僅LP（黑膠唱片）時代，實炮錄音版的《1812序曲》就售出了幾百萬張，時至幾十年后數(shù)字錄音技術(shù)一統(tǒng)天下的今天，借助著新一代數(shù)字CD這一載體，它的生命力依然長盛不衰，備受一代又一代發(fā)燒友的推崇與青睞。轟鳴于《1812序曲》的炮聲，著實為推出它的唱片公司帶來滾滾財源，真可謂“大炮一響，黃金萬兩”?。?br>
　　《1812序曲》的創(chuàng)作背景

　　1880年10月，柴科夫斯基的老師尼古拉·魯賓斯坦邀約柴科夫斯基為笠年即將舉辦的莫斯科藝術(shù)工業(yè)博覽會寫一部大型管弦樂曲，并同時給出三個命題：莫斯科藝術(shù)工業(yè)博覽會開幕、亞歷山大加冕二十五周年、救主基督大教堂落成。柴科夫斯基選擇第三命題，以俄國人民1812年的抗法戰(zhàn)爭為創(chuàng)作素材，寫下了這部《1812序曲》。

　　柴科夫斯基于1880年11月19日完成的《1812序曲》，全名為《用于莫斯科救主基督大教堂的落成典禮，為大樂隊而作的1812年莊嚴(yán)序曲》（該教堂在1812年法俄戰(zhàn)爭中被戰(zhàn)火焚毀）。如此冗長的曲名，倒讓我產(chǎn)生了一種奇想，如果哪位好事者在唱片店購買此碟時打算跟售貨員MM惡搞一把，對她一字不漏地報出該曲全名（最好能略去1812年這幾個字），估計她立馬就得暈菜。

　　自《1812序曲》問世以來，它在樂評人的眼里似乎一直難于躋身柴科夫斯基最佳作品的行列，連柴老爺子本人在寫給他的主要贊助人之一梅克夫人的信中也說：“這首序曲將會非常嘈雜而喧嘩，我創(chuàng)作它時并無太大熱情，因此，此曲可能沒有任何藝術(shù)價值?！比欢罾喜翊蟮坨R的是，《1812序曲》在首演時卻出人意料地大受歡迎，為柴科夫斯基披得滿身霞彩。隨后此曲便頻繁出演于俄羅斯各地以及德國、捷克、比利時等國，至今暢演不衰。這恐怕也是柴科夫斯基創(chuàng)作之初所始料未及的。

　　在這里需要補充一筆的是，柴科夫斯基在受邀之初，并不十分樂于寫作這樣一部應(yīng)景之作，但最終還是被魯賓斯坦說服，于是才有了今天我們耳熟能詳?shù)摹?812序曲》。應(yīng)該說《1812序曲》的問世，魯賓斯坦功不可沒。然而，由于1881年的莫斯科博覽會最終被延期，《1812序曲》的首演也被推遲到下一年——即1882年的8月20日，而這一年恰好是拿坡侖兵敗莫斯科70周年。有些資料將《1812序曲》的創(chuàng)作時間誤記為1882年，并據(jù)此推斷柴科夫斯基最初的創(chuàng)作意圖是為慶祝俄國抗法戰(zhàn)爭勝利70周年而作，這一點有欠準(zhǔn)確。而另外還需提到的是，魯賓斯坦促成柴科夫斯基寫下了《1812序曲》這部傳世奇作，而他本人卻于1881年去世，最終沒能看到《1812序曲》的首演盛況。柴科夫斯基后為悼念這位導(dǎo)師，特意創(chuàng)作了編號為Op.50的《A大調(diào)鋼琴三重奏——紀(jì)念一位偉大的藝術(shù)家》，而Op.49就是《1812序曲》。

　　法俄戰(zhàn)爭催生《1812序曲》

　　1812年，已經(jīng)橫掃歐洲的拿破侖借口當(dāng)時俄國沙皇亞歷山大一世破壞了蒂爾西特和約，于1812年初夏，率領(lǐng)60萬大軍向俄國發(fā)起突然進攻，憑借著強大的兵力優(yōu)勢，法軍一路勢不可擋地向東挺進，直至兵臨莫斯科城下。俄沙皇亞歷山大一世臨危授命庫圖佐夫為軍隊最高統(tǒng)帥，以期能夠扭轉(zhuǎn)戰(zhàn)局。9月7日，雙方進行了在軍事史上著名的波洛季諾戰(zhàn)役，9月14日，庫圖佐夫在苦戰(zhàn)無果的情況下被迫采取堅壁清野、燒毀糧草的戰(zhàn)略，宣布放棄莫斯科，全線后撤，以期保存足夠的兵力伺機反攻。戰(zhàn)爭進行至十月初，法軍在以庫圖佐夫統(tǒng)帥的俄軍頑強反攻和游擊隊襲擾下，漸漸失去了原有的優(yōu)勢，陷入重重圍困之中，最終棄城而逃。俄軍重新奪回莫斯科，并一路乘勝追擊，潰逃的法軍在俄軍強大的追殺攻勢下，面對俄羅斯嚴(yán)冬冰天雪地的困擾，饑寒交迫，終于慘遭全軍覆沒的失敗命運，拿破侖帶著不足萬人的殘兵敗將最終繞道德境才得以幸運地逃回法國。在這場戰(zhàn)爭中，拿破侖損失了高達57萬人的軍隊和全部騎兵與炮兵，而更為重要的是，這場戰(zhàn)爭對拿破侖妄圖在歐洲建立一種全新政治體系的夢想給予了毀滅性打擊。

　　俄國取得這場戰(zhàn)爭的勝利后，庫圖佐夫?qū)④娫陧灀P獲得勝利的俄羅斯軍隊的文告中說：“勇敢和勝利的軍隊，你們終于站在帝國主義的邊疆了！你們每一個人都是祖國的救星，俄羅斯用這個名字來歡迎你們！你們在這次迅速進軍中建立起來的不平凡功績，使全國人民都感到驚奇，并帶來了我們永遠(yuǎn)的光榮！”

　　《1812序曲》即是根據(jù)上述史實寫成的一部管弦樂作品。柴科夫斯基用音樂語言在這部序曲中層次分明地敘述了1812年的這場戰(zhàn)爭，以生動的旋律描繪了俄羅斯人民戰(zhàn)爭前的和平生活、戰(zhàn)爭帶來的不安與騷亂、俄法兩軍的激烈會戰(zhàn)，以及最后法軍潰敗，俄羅斯人民慶祝勝利的狂歡情景。

　　1882年，適逢俄羅斯抗法戰(zhàn)爭勝利七十周年，《1812序曲》在莫斯科全俄工藝博覽會舉辦的第六次交響音樂會上首次演出，獲得巨大成功。當(dāng)時《俄羅斯新聞》評論道；“這次音樂會大概會長久地留在所有聽眾的記憶里。柴可夫斯基頻頻謝幕。我們由衷地慶幸，因為我們所生活的時代不是偉大天才只有逝世后才能被社會承認(rèn)的時代?！倍韲膶W(xué)家高爾基評論道：“……這一深刻的人民性的音樂像平穩(wěn)波濤，莊嚴(yán)有力地在大廳里回響。它用一種新的東西攫住你，把你高舉于時代之上。它氣魄雄渾地表現(xiàn)了這一莊嚴(yán)的時刻，及其成功地描繪了人民奮起保衛(wèi)祖國的偉大力量。”

　　深入解析《1812序曲》的音樂動機

　　下 面 解 析《1812序曲》所依照的錄音版本是多拉蒂指揮美國明尼阿波利斯市交響樂團（現(xiàn)已改名為明尼蘇達管弦樂團）演奏的版本（水星公司1958年實炮錄音版），這也是樂評界以及發(fā)燒友公推的最佳版本。當(dāng)然，泰拉克公司的DSD版《1812序曲》單從音效上來說也相當(dāng)不錯（孔澤爾指揮美國辛辛納提通俗管弦樂團演奏，實炮錄音版），蜚聲海內(nèi)外的臺灣發(fā)燒大佬劉漢盛極為推崇此版本，這一版本也深得眾多發(fā)燒友的青睞。水星與泰拉克的這兩個版本都是炙手可熱的頂級發(fā)燒版本，至于哪個版本更好，得看您究竟需要感受什么。我在這里之所以選擇了水星版，一是因為它是第一張發(fā)燒級的實炮錄音版，名氣最大，且錄音平衡；二是有現(xiàn)成的介紹文字可以引用，不必勞神碼字。圖個方便，僅此而已。如果您手頭沒有文中介紹的這個水星版，而是以其它版本對照本文的解析來聆聽，很可能會因為不同版本演繹上的差異，導(dǎo)致您聆聽到的某種樂器出現(xiàn)的時間與文中介紹的時間對不上號，這并非您的音響器材有問題，只是唱片版本不同所致。

　　解析《1812序曲》的文字來源于網(wǎng)絡(luò)，系一佚名港仔借引楊民望的《世界名曲欣賞》寫就，楊民望的這本書應(yīng)該是目前面向古典音樂入門者解析音樂作品的著述中比較權(quán)威的版本，國內(nèi)以及港臺的諸多評論大都以此書為根據(jù)。

　　下面開始引領(lǐng)您聆賞《1812序曲》……

　　試聽：柴科夫斯基《1812序曲》（多拉蒂指揮美國明尼阿波利斯交響樂團 MERCURY／水星 1958錄音）

　　樂曲以一段遼闊的慢引子開始：這是由中提琴和大提琴分成六個聲部的方式（每聲部兩人）奏出的一支古老的贊美詩《上帝，拯救你的子民》的旋律，它那安詳?shù)牟椒ハ笳髦砹_斯人民和平與安寧的生活。樂曲進行到1分18秒左右，這個主題加入木管樂器，音響莊嚴(yán)、宏偉而有力；

　　緊張的氣氛在增長著，隨著1分53秒出現(xiàn)的一聲定音鼓，您會聽到低聲部出現(xiàn)一種驚惶不安的節(jié)奏，它帶來騷亂而激動的情緒，象征法軍的入侵已打破俄羅斯人民安寧的生活。這時您可以聽到一個音調(diào)柔和動人、如泣如訴的主題在雙簧管、長笛、單簧管和大管聲部輪流傳遞（2分46秒）。2分53秒和3分01秒左右，您會聽到鼓、鈸對擊的聲音，音樂的速度開始不斷地加快，音響也不斷地增強，音樂進入一個小高潮；

　　在3分12秒左右，原先的不安情緒被一個描繪征集俄羅斯軍隊的插段所代替，您會聽到急促的軍鼓聲（3分26秒），在小軍鼓背景的襯托下，木管樂器和法國號奏出一個號召性的合奏主題，這個主題經(jīng)過幾次反復(fù)，隨后在4分25秒左右是一個短暫的休止，4分28秒左右音樂轉(zhuǎn)入快板部分；

　　這時的音樂和前一段音樂形成鮮明的對比，這時音樂的速度極快，開始描寫兩軍決戰(zhàn)的場面，從這主題特意加強的重音和切分音中，彷佛可以聽到劍擊聲和馬蹄聲似的。當(dāng)這個主題逐漸遍傳整個樂隊并發(fā)展到最高潮時，在5分02秒左右您會聽到擊鼓聲，到了5分08秒左右，法國號和短號相繼奏出《馬賽曲》，它的反復(fù)呈現(xiàn)用以作為法國軍隊侵入俄國的象征；

　　兩支旋律在互相碰撞交錯后逐漸 舒 緩 下來（6分04秒），接著出現(xiàn)的是同《馬賽曲》主題相異的兩個俄羅斯風(fēng)格主題。6分20秒出現(xiàn)一支流暢、遼闊的俄羅斯民歌，訴說著俄羅斯人民對自己祖國的熱愛，以及他們不畏強暴、準(zhǔn)備給予來犯的敵人迎頭痛擊的決心。留意這時樂團打三角鐵的聲音，您應(yīng)該聽到足夠的泛音，如果您只能聽到暗啞的音色，不是您的唱片錄音欠佳，就是您的器材差勁；

　　另一個在7分35秒出現(xiàn)的主題是俄羅斯婚禮歌曲《在大門旁》，先由長笛和單簧管奏出，具有一種熱情的特性，在7分53秒左右您會聽到鈴鼓的聲音，它應(yīng)該是澄清的。這首歌曲充分表現(xiàn)出俄羅斯人民即使在危難時刻，仍然不失蓬勃的朝氣和肯定自己力量的信心。和上面的俄羅斯旋律一樣，舒 緩 了 緊 張 的戰(zhàn)斗情緒；

　　隨后一段8分36秒又是會戰(zhàn)場面的描繪，音樂顯示新一輪的搏斗，銅管樂器和弦樂器錯綜交織，打擊樂器象征刀光劍影的搏斗，9分08秒開始，您會聽到多次擊鼓和擊鈸的聲音，而《馬賽曲》在后期會漸次減弱并逐漸消失，它的片斷只是加快了速度，時斷時續(xù)，后來在低音弦樂器的陰沉音調(diào)襯托下轉(zhuǎn)入低音區(qū)（大管、低音長號和大號）；

　　10分06秒又出現(xiàn)我們熟知的兩個俄羅斯風(fēng)格的主題，請留意此時三角鐵的聲音。這段旋律再一次強調(diào)俄羅斯人民對入侵?jǐn)橙说膭倮?0分52秒左右您會再次聽到熟悉的俄羅斯民歌。緊接著在《馬賽曲》主題之后（11分13秒），樂聲的速度加快和加強，到了11分47秒出現(xiàn)第一聲炮響，共連續(xù)五下炮聲，音樂轉(zhuǎn)入暴風(fēng)驟雨般的下行樂句，至12分36秒停止，描繪最后的搏斗和敵軍的潰逃，形象鮮明逼真；

　　12分37秒左右，進入樂曲的尾聲，從引子的贊美歌調(diào)主題開始，這時候，整個樂隊和臨時添加進來的管樂隊以雷霆萬鈞之勢莊嚴(yán)而宏偉地奏出，您會聽到加入來的鐘聲，由于結(jié)合著管鐘的特別新穎的色彩，顯得更加威武堂堂，成為一首輝煌的勝利頌歌，象征著斗爭的光榮結(jié)局。但是這首贊美詩的有力陳述屢次被會戰(zhàn)主題的一些急速的樂句所打斷（13分40秒），這些音階式樂句的重現(xiàn)，使人們又回想起過去同敵人的搏斗；

　　最后，一個莊重而有力的主題奏響——這就是格林卡的歌劇《伊凡·蘇薩寧》的終場合唱《光榮頌》的主題，13分52秒左右，配合十一響炮聲和教堂響起的鐘聲，宣告了俄羅斯人民的最后勝利，整個樂曲在這凱旋的歡樂頌歌中結(jié)束。

　　 最后，一個莊重而有力的主題響起來了，這就是格林卡的歌劇《伊凡.蘇薩寧》的終場合唱《光榮頌》的主題，（13：52）左右，配合十一響炮聲和教堂響起的鐘聲，俄羅斯人民宣布了最終的勝利，樂曲也在這歡快的節(jié)奏中結(jié)束。 

音響不好的千萬別試，會毀功放的，建議欣賞只有鐘聲沒有真大炮聲的DECCA版，或者放小音量。

其他版本封面欣賞