黃賓虹 （1865-1955） 原籍安徽歙縣，出生于浙江金華，從鄭珊學山水，從陳崇光學花鳥。他被認為是中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的開派巨匠，有“千古以來第一的用墨大師”之譽。在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優(yōu)秀畫家”榮譽稱號。 畫法單一，只機械地重復如何用筆 黃賓虹一生留下的山水畫等作品多不勝數(shù)，他不停地作畫，不假思考，處處以“法高”顯示。我們看他的畫，也只驚嘆于他的“法高”，那筆墨的功力、內(nèi)涵、變化，令人百讀不厭，卻忘記了他的麻木不仁，只機械地重復如何用筆，如何表現(xiàn)筆墨，以顯示他的“法高”。 江行圖 黃賓虹的作品數(shù)以千計、萬計，但我們閉目一回憶，又想不起他有多少山水畫。石濤的山水畫數(shù)量不及黃百分之一，但我們回憶石濤畫各圖各景，應接不暇，似乎無窮無盡。黃賓虹的山水給我們的印象就是那么黑乎乎幾張，大體都差不多，構(gòu)圖設(shè)景也都差不多，內(nèi)中的房屋小人物差不多，用筆用墨也都差不多，所以給人總的印象：千篇一律。我曾專程去杭州浙江省博物館看他的遺作展，滿滿一大廳，有幾百幅，其實去掉幾十幅或一百幅也沒有關(guān)系，看幾幅就行了。但石濤的畫如果有幾百幅，少看一幅都是遺憾。 他以“法眼”看世界，處處是“法”，則大自然的新鮮感對他刺激不大，所以他的畫分不清那是哪里的山，這是什么心境下的產(chǎn)物，蓋一切為“法”所統(tǒng)，處處想到“法”，則激情自然被泯滅，再新奇之境景也被“法”所籠罩。 而且黃賓虹越是精心之作，越有麻木之感。據(jù)張文俊回憶，黃賓虹有一張山水畫，墨上賦了幾層墨，反復皴點，層層積加，結(jié)果這張宣紙（上有黃畫）提在手里像一張鐵皮，紙都被墨凝固加厚似鐵皮了，哪里還有激情呢？太理性化了。所以，他的畫越是精心之作，乍一看越給人不快的感覺，當然細細地看，又有味道（也叫“耐看”），這味道仍然是筆法高的作用。相反，他的小品和不經(jīng)心之作反給人輕松和視覺上的快感。 題字太理性，多有迂腐之感 黃賓虹在畫上的題字也大多有迂腐之感，也反映他太理性和有點麻木不仁。他總是題一些太理性的話在畫上，缺乏感情和激情，更無新趣，如：“倪迂翁師法荊關(guān)，極能槃礡，江東之家以有無為清俗”，“宋畫刻畫，元人空虛，千變?nèi)f化，先由寫實，論者謂華新羅求脫太早，未免粗疏之消，茲擬范華原意，以川蜀山水寫之”，“唐人濃墨，王摩詰用水墨，李營丘淡墨，元人用破墨，破墨之法至明代已失，詩家尚用之……”
老實說，我抄都抄煩了，再抄，讀者也看不下去了，理性太過分了。藝術(shù)作品要有情感，“感人心者莫先于情”。這些題字都缺乏真實感情，是在敘述畫史。我們要欣賞你的藝術(shù)，又不要聽你說教，看黃畫很少有人注意他題字的內(nèi)容，看了也記不住，也引不起人的任何情緒。 我們看齊白石題字：“網(wǎng)干酒罷，洗腳上床，休管他門外有斜陽。”（《山水》）白石去世前畫《歸鴉圖》上還題：“八哥解語偏饒舌，鸚鵡能言有是非。省卻人間煩惱事，斜陽枯樹看鴉歸?！碑嬭F拐李像上題：“……拋卻葫蘆與鐵拐，人間誰識是神仙?！薄叭肆R我，我也罵人。”還有《瘙癢圖》、《發(fā)財圖》、《不倒翁》等題字，讀時令人愉快，讀后令人難忘。 我寫到齊白石的題畫詩文，不用翻書，自能記得，寫黃賓虹的題畫文，非得拿來照抄不可。黃賓虹對石濤不滿，還是從“法”著眼的。石濤山水畫每幅畫上題字皆出自心扉，來自他的情感。“老木高風著意狂，青山和雨入微茫。畫圖喚起扁舟夢，一夜江聲撼客床?！卑资褪瘽皇遣恢胤ǎ皇遣粸榉ǘǎㄊ菫楸磉_自己情感服務(wù)的。 書法亦缺少新樣式與激情 黃賓虹的畫是經(jīng)傅雷發(fā)現(xiàn)推出的。因為有傅雷評論，世人才漸漸承認他。傅雷是當時評論藝術(shù)的第一高手，他才高識廣，對中國文化的理解較之常人深刻得多。但他只見到黃賓虹的長處，多處寫信寫評論文給予鼓勵和宣傳，但他未能指出黃的缺點。黃賓虹八十歲時，以其七十多年的筆墨功力創(chuàng)作出山水畫，傅雷在旁只是喝彩叫好，十幾年中未能指出其缺點之一二，這是十分可惜的。
我上面說黃賓虹無激情而有感情，這感情也僅見于“法高”之中，他的感情也僅在筆墨上。 |
|
|
