小男孩‘自慰网亚洲一区二区,亚洲一级在线播放毛片,亚洲中文字幕av每天更新,黄aⅴ永久免费无码,91成人午夜在线精品,色网站免费在线观看,亚洲欧洲wwwww在线观看

分享

應該如何從頭系統(tǒng)的聽古典音樂

 叫我水兒 2015-06-16
首先,我們的宗旨是,不花錢買, 只上網(wǎng)聽。一分都不花,盡情上網(wǎng)聽,所以,我提到的音樂,網(wǎng)上全有。。。但您必須會——有能力上國外的某大型視頻網(wǎng)站——它說我違反了法律法規(guī),我猜可能是這個詞過于sensitive了——并且我強烈建議它來優(yōu)化一下這個查某方面詞的算法,即使在某”聚會“那么dog shit的標準下,這個做的也couldn't be 惡心er了。我這么一個三講四美五好的新世紀騷年,掐死個蚊子還要默念貪吃的結果只有死路一條來化悲痛為正能量,它居然說我。它!居!然!說!我!靠!——沒事兒,嘚啵這么半天其實我就是想看看這樣能不能通過審核呵呵

提綱:
分7部分介紹:0:簡單聊聊;1-5:各個時期音樂,包括作曲家,作曲家風格,時代風格,推薦曲目等;6.總結全文

0. 先按著樓主說的幾個音樂家排個時間順序吧,是這樣的:
巴赫:巴洛克時期 (1685-1750) 【其實巴赫這個家族出來一大坨音樂家,閣下說的八成是J.S.Bach,即約翰·塞巴斯蒂安·巴赫】 
莫扎特: 古典時期 (1756-1791)
貝多芬:古典末期-浪漫初期 (1770-1827)
肖邦:浪漫主義時期 (1810-1849)
音樂家后面的生卒年方便您了解大概他們的音樂代表的那個時代的音樂風格。

每個階段有每個階段鮮明的音樂特色,樓主可以跟句自身的性格來進行相應的欣賞。
【所有推薦曲目爭取做到在個人條目內按難易、接受程度、旋律好聽程度循序漸進;而且絕對不全,那么nb的作曲家那么nb的曲子,不能僅用幾首概括,我就挑我喜歡的了哈哈。而且,有些很用音樂內涵,價值地位的曲子,因為不適宜入門選手,就不提了】

總的來說,
1. 巴洛克時期的音樂:
承接了文藝復興的思潮,脫離了中世紀的黑暗,從一個“存天理,滅人欲”的時代走來,人們忽然發(fā)現(xiàn)音樂除了歌頌神以外,還有娛樂的功能。因而,剛剛走下神壇的音樂立即為貴族宮廷服務了。相應的,音樂從枯燥乏味無調性節(jié)拍等等“說教性” (樓上說的格里高利圣詠就是那個時期的代表,網(wǎng)上應該能搜到聽,別聽,可難聽了) 變成了有多個主題同時存在的復調音樂,同時,音樂非常華麗,體現(xiàn)了老爺們的高貴和脫離人民群眾。
所以,如果樓主是個十分嚴謹,又充滿貴族氣質,雍容典雅,心平氣和,或者對耶和華老人家充滿敬意,畢竟那是個人神共存的時代,不妨從這個階段的音樂入手。順便一提,這個階段的音樂特別有逼格,您跟了解一些古典的朋友提您喜歡巴赫,瞬間就能成為長者的角色。

推薦曲目: 
巴赫:小步舞曲,二部創(chuàng)意曲,三部創(chuàng)意曲,平均律 (這仨全是曲集) 哥德堡變奏曲 (這是一首曲子,大概一小時長度) 【聽 古爾德 版的】
維瓦爾第:四季小提琴協(xié)奏曲 (四首協(xié)奏曲)
亨德爾:哈利路亞合唱(神劇《彌賽亞》選段)
這些曲子,在古典界,都相當普及,基本能保證您對巴洛克時期的音樂有一定的了解了。

2. 古典時期的音樂:
先來澄清一下,首先,那些很少有人聽的高逼格音樂會上以及現(xiàn)在音樂學院里除了學習現(xiàn)代電子樂作曲的的音樂都叫古典音樂,為啥這里還有個古典時期,或者叫古典主義音樂呢?。。。這不重要。重要的是您只要知道,現(xiàn)實是一個大古典套了一個小古典,也即一個廣義的古典音樂套了一個狹義的古典音樂就ok了。并且,就時間持續(xù)程度來看,這個時期的音樂是整個廣義古典音樂的過渡時期。與之前的巴洛克音樂,中世紀音樂,以及之后的浪漫主義,當代音樂動輒上百甚至幾百年相比,這個時期僅僅不足60年,實在是太年輕了。
但!是!
這絲毫不妨礙它作為一個時代的偉大。有三個人不得不提:海頓,莫扎特,貝多芬。江湖賀號古典三杰。然后呵呵的是,
海頓:巴洛克末期-古典中前期,爺爺太能活了,莫扎特小他幾十歲都被丫耗死了
莫扎特:唯一一個一生都處于古典音樂時期的知名音樂家。死時候才36歲不到?!厩f別聽古爾德的,這哥們用彈巴赫的左手彈mozart聽了都跪了。聽古爾達的,這倆不是一人!】
貝多芬:古典音樂的埋葬著,浪漫主義的先驅

特色:
作為一個過渡時期,時間太長會被人鄙視的。所以它的特色就是“呈上啟下”:從巴洛克的嚴謹雍容,走向浪漫主義的“萎靡放蕩”。
先說海頓:音樂特色就是千層餅,主題一遍遍不厭其煩的重復,用各種各樣的變奏,所以樓主如果不太在意新鮮感,不妨一試;
莫扎特:我的最愛,可以單開一貼了??傊?,就是音樂清澈,把快樂當做信仰,他的音樂,永遠充滿了希望。貝多芬追求一生的境界,莫扎特一出生就在那里。如果題主是個樂天派,不妨試試;
貝多芬:匪號“樂圣”,是個能在古典音樂史中單占一章的恨角色,絕無僅有有木有。如果說莫扎特是神,那貝多芬就是個人。(當然了,就是作為人,他的樂商也甩地球人1367條街)。他的音樂不能一概而論,可以很明顯的分為四個階段,看的出他的成長:早期,師從海頓(本來是莫扎特的,結果莫扎特掛了,莫扎特和海頓是忘年交),非常明顯的巴洛克遺風,但已經(jīng)是明顯的古典范兒了;成長期:和海頓掰了,覺得海頓應該進入歷史的垃圾堆while海頓祈禱耶和華大爺救救這娃,內心里的激情已經(jīng)鋒芒畢露了;牛逼期:在音樂形式的框架里各種折騰,“反正我也聽不見了,來吧~”;成神期:音樂從心所以,地球人跪舔吧。你敢信,他最后鋼琴奏鳴曲都出搖滾范兒了。音樂過于超前以至于逐漸不被大眾理解了;

推薦曲子:
海頓:驚愕交響曲
莫扎特:土耳其進行曲;魔笛,夜后選段;小星星變奏曲; K525 G大調弦樂小夜曲;哈夫納小夜曲;第15, 22鋼琴協(xié)奏曲;長笛和豎琴協(xié)奏曲;第40 g小調交響曲;
貝多芬:早期:先甭聽了;成長期:悲愴奏鳴曲,月光奏鳴曲(第一樂章對普通大眾最有名,但能聽完者寥寥,不妨先試試第三樂章,爽的很);牛逼期:熱情奏鳴曲(不妨也先聽第三樂章);成神期:合唱交響曲(不妨直接聽第四樂章)

3. 浪漫主義時期:
人們從神的奴仆變成了自己的主人,自然要翻身農(nóng)奴把歌唱,古典音樂也從權利頂峰來到人民群眾中間。第一個自由音樂家,全世界流行音樂人的先驅,叫:莫扎特。為了適應市場需求,他必須寫好聽的曲子。他的后繼者們自然也不例外。并且,隨著資本主義萌芽發(fā)展,越來越多的群眾能夠接受越來越自由散漫的曲風了,音樂家也越來越關乎音樂本身,以及自身對于音樂的理解,這個時期的古典音樂是唯一一個最為大眾接受,也最順應大眾的黃金時期。過了這個時間,音樂家越來越強調“自我”對于音樂的主導,而逐漸忽視群眾對于音樂的接受程度以及市場對于音樂的需求,因而逐漸淡出了大眾的視線。不過這是后話,古典音樂從一出生就不是為人民群眾服務的,有這樣的現(xiàn)狀,也正常的很。扯遠了,回來。
浪漫主義,顧名思義,就是不要嚴肅,不要對位,要浪,要和聲,要音效,要用音樂畫畫,要用音樂寫故事,要用音樂表達感情,總之,就是要用音樂干能干的一切。音樂再也沒有了教育性,沒有了神性,阡陌交通,雞犬相聞,黃發(fā)垂髫并怡然自樂,一派歌舞升平。這個時期的音樂蔚為大觀,各個樂器演奏手法突飛猛進,樂隊編制空前提升,作曲家數(shù)量史無前例,影響范圍從德奧意擴展至整個歐洲(將來,會波及整個世界),音樂規(guī)范死了(巴洛克時期,有嚴苛的標準,其中一個叫對位法,您瞅,都叫法了,多可怕), 曲式死了,把一切不民主的制度消亡。
這么復雜,只能高度概括其特點:自由,在各個方面層次的,自由。所以,推薦曲子很多,當然,每個作曲家的風格不盡相同,我只能從中挑極個別的,希望對您有幫助:

推薦曲子:
貝多芬:最后五首鋼琴奏鳴曲(這個非常難,但是因為這位大爺浪漫時期就是他的創(chuàng)作后期,所以沒辦法了囧),最后的弦樂四重奏(這個更難,試試吧,如果三分鐘還接受不了,麻利兒換臺)
肖邦: 離別、革命練習曲;幻想即興曲;軍隊,英雄波蘭舞曲;敘事曲;諧謔曲;船歌;全部鋼琴協(xié)奏曲
李斯特:安慰曲;愛之夢;第2, 6匈牙利狂想曲;練習曲(超技和改編帕格尼尼的)
舒伯特:小夜曲;降g小調即興曲
舒曼:夢幻曲(童年映像第7首)
門德爾松:e小調小提請協(xié)奏曲;無詞歌;
勃拉姆斯: Op118 No.2 一首間奏曲
施特勞斯家族:新年音樂會呵呵
還有很多很多,接受起來一時有難度,把名留下,您自己搜搜看看,比如:馬勒,瓦格納,韋伯,格里格,斯美塔那,布魯克納,柴可夫斯基(當然了,老柴更有名一點點貌似,但我奏是不稀罕他,純屬個人喜好我就沒挑他上榜啊哈哈)等等等等,都是響當當?shù)拿?nbsp;

4. 印象主義時期
樓主指定的作曲家已經(jīng)聊完了。但古典音樂的步伐并沒有停止在十九世紀,歷史的車輪還在叮呤當啷的前進著。轉眼間,已經(jīng)叩響了二十世紀的大門。這時候,音樂又來到了它的下一個時期,同時也是浪漫主義的最高峰,印象主義時期。和繪畫領域那個畫睡蓮看日出的時代是一致的。這個時期,浪的都不行了,都沒有形了,就只剩印象了。而且,這個時期之所以獨特,是因為,他時間短,人數(shù)少,和它媽,我沒有在罵人,浪漫主義形成了鮮明對比,被尊稱為:一個人的時期,和“印象派音樂只有一個半作曲家”,好矛盾啊。其實,無非就是說它人少罷了。當然,不止一個半,請有錢有閑有興趣的娃們查閱歐洲音樂史,能數(shù)出好多呢還,就是我都不認識罷了。
這個時期的音樂更加看重音色,特點就是大塊兒的和弦或者流動性的長句營造出一種前所未有的音色效果。請注意,這個時期,勞苦大眾還是多數(shù)接受古典音樂的,它還是主流呢。過了這個時期,古典音樂就淡出了大眾視線:我指的是,它作為流行音樂的功效就算是壽終正寢了?,F(xiàn)在,古典音樂年消費量連10%都到不了,起點就是這個時期,原因除了剛才說的,還有就是我們就是不花錢買碟片聽現(xiàn)場呵呵呵。
作曲家們已經(jīng)完完全全沉浸在自己的世界里不可自拔,致力于開創(chuàng)前無古人爭取后無來者的特色音效。并且,已經(jīng)逐漸不再考慮演奏方面,而完完全全投入到創(chuàng)作中了。什么意思,就是比如拉威爾自己寫的曲子,他自己就從來不彈,因為自己寫的太難了彈不了。這在莫扎特時代是無法想象的,因為那個時候,您得自己寫,自己排,自己演,自己出版,別人才聽。而到現(xiàn)在,由于作曲家們擺脫了演奏這環(huán),就更加能夠天馬行空了。
這個時期的音樂,有種夢幻般的奇藝音效,放浪形骸,頗有種小舟從此逝,江海寄余生的灑脫。音樂也從以前注重編號,到現(xiàn)在有具體名字了?!局暗亩加芯幪枺覟榱吮阌谌腴T同胞接受就全用的不嚴格的記法以及非官方的名字】

推薦曲子:
德彪西:亞麻色頭發(fā)的少女;月光(恩,他也有月光,是真月光,選自貝加姆組曲第五首,貝多芬那個月光我懷疑貝多芬自己知不知道它叫月光);交響音畫大海;阿拉伯風格曲
拉威爾:海上孤舟(鏡子組曲第三首),波萊羅舞曲(我個人最厭惡的曲子沒有之一,但是為了客觀還是要列出,希望您辯證的聽,不要受我影響);左手鋼琴協(xié)奏曲

5. 20世紀以后的現(xiàn)代音樂
關于這個時期的音樂,就參見裴靚靚的《20世紀音樂作品到底有多奇葩》
這個世界唯一的勝利者就是時間,即使那些著名的絕響都煙消云散了,古典音樂發(fā)展的步伐還在鏗鏘的邁進。古典音樂不會消亡,它只是躲進了學院里,和每一個愛好者的心中。這個
這個時期的音樂多數(shù)以怪誕、不和諧和莫名其妙著稱:
音樂的含義被擴大了,任何聲響都能稱之為音樂,包括噪聲,紙,水,氣球,甚至無聲等等。人們也從平面的去欣賞變成了三維立體的欣賞【有開著直升飛機的音樂(莫扎特之前的歌劇也會把演員搞成層次感,不過那個是為了追求神性,和這個性質不同)】。調性從巴洛克時期建立,終于到現(xiàn)在被打破,人們建立了區(qū)別去平均律(平均律的最早發(fā)現(xiàn)者是個中國明朝人呵呵)的十二音。當然,我個人對于這些持無可奈何的態(tài)度。樓主如果是個敢于標新立異,并且善于理解他人內心音樂理念的高手,不妨試試這個時期的音樂:

推薦曲子:
*********************
認廣大人民群眾要求,現(xiàn)強勢插入此人:拉!赫!瑪!尼!諾!夫!(小盆友們擦干眼淚吧)
拉赫瑪尼諾夫: 前奏曲(Op3, No2),這是他21歲成名作,不過需要提醒,并不是一開始所有入門孩兒都適合這曲子。升c小調,比較陰郁狂躁。原譜再現(xiàn)部分是4行,用兩只手彈,可想而知其音效之宏大,就是特別吵的意思。。。當然我比較喜歡;
悲歌,同樣是Op3里的,這回除了展開部分越來越狂躁,其他如呈示再現(xiàn)部分都比較陰郁。但是室友旋律線條的,接受起來可能更加容易。我個人比較喜歡。對了,這個曲子有個彩蛋,就是網(wǎng)上某國外視頻網(wǎng)站隸屬于google的那個,有拉赫瑪尼諾夫親自演奏錄音。
第二鋼琴協(xié)奏曲,第三鋼琴協(xié)奏曲。被譽為世界上最難的鋼琴作品。當然了當代作品很多都變態(tài)至極,這種最難不最難已經(jīng)沒有什么意義了。而且,如果想成為世界級的大師,這種曲子想必應該在15歲以前拿下就好像數(shù)學PhD如果不在25歲以前搞定就一定不會有大作為是一樣的呵呵世界真殘酷。
*********************
斯特拉文斯基:火鳥,春之祭
勛伯格:小夜曲 (哥們創(chuàng)造了十二音序列音樂)
約翰·凱奇:4分33秒(無聲音樂)
梅西安:時值與力度的模式(全面序列音樂,我記得學作曲的朋友跟我提過這哥們還搞什么同感我就不懂了)
潘德列茨基:廣島罹難者的哀歌(噪音音樂)
斯托克豪森:直升機弦樂四重奏

6. 總結:
總的來說,如果樓主只是想聽好聽的,那么我覺得:
巴洛克時期的音樂不會太難聽,因為結構嚴明,對位工整;
古典時期:有較濃宮廷典雅氣息,可能很好聽,也可能不太好聽;
浪漫主義時期:曲風高度自由,音樂沒有了對錯之分,因而可能非常好聽,也可能非常難聽;
印象派:對于偏愛音色效果,夢幻效果的親,應該不錯,對于偏向于旋律的選手(就是比如說您喜歡能哼出聲的曲子),你可能will have a hard time。
20世紀音樂:甭聽了,沒好聽的哈哈
【最后,必須要強調一點,作品寫的越來越難聽,并不是作曲者本身不會寫好聽的曲子,只是沉浸在自身對于音樂的理念里,如果想寫好聽的,分分鐘可以好聽哭的。舉個栗子:《蜜蜂之死》,中國青年音樂家龔天鵬寫的,其中一段小提琴solo催人淚下,網(wǎng)上是有的,有興趣可以試試看。找著個鏈接:/watch? 從5:30開始。我不是做廣告,跟他半毛錢關系也沒有,就是覺得好不容易出來這么一位在世界青年音樂家領域有一定地位的娃挺不容易的,應該支持。我本人倒是挺像和他有點兒關系的呵呵】

    本站是提供個人知識管理的網(wǎng)絡存儲空間,所有內容均由用戶發(fā)布,不代表本站觀點。請注意甄別內容中的聯(lián)系方式、誘導購買等信息,謹防詐騙。如發(fā)現(xiàn)有害或侵權內容,請點擊一鍵舉報。
    轉藏 分享 獻花(0

    0條評論

    發(fā)表

    請遵守用戶 評論公約

    類似文章 更多