按史籍記載，圖中人物除愚庵和尚外大多生活于明萬歷年間，曾仕宦明廷。公務之余，雅好讀詩說文，揮毫弄墨，在當時頗著聲望。其中袁宗道、袁宏道兄弟倆，因力排王陽明、李東陽學說而倡導唐白樂天、宋蘇軾詩體，被世目為公安派。此圖即是描繪當時的社會藝文名流聚首雅集的情景，他們大多為陳洪綬所熟知，因此全圖用較為寫實之法，以米仲詔為中心，展現(xiàn)了特定環(huán)境中各個人物的典型特征?？梢钥闯?，人物形象，都經過精心描繪，在形似基礎上，力求突出名士風度，表達他們的思想情感和逼真動態(tài)。這一形式，與常見陳洪綬夸張畫格，軀干偉岸形象殊有不同，顯露了陳洪綬精湛深厚的寫實功底。可以斷定，畫家是懷著對這些名士的崇仰感悟，來繪制畫幅的。

  畫中人物用白描勾勒，線條清圓細勁，有李公麟的筆意。他以吸取趙孟頫把書法融化到畫法上為基礎，熔鑄變化，產生出自己獨特的運筆方法，從而使他的線條即使是淡毫輕墨，也具有濃重的金石味。同時代的崔子忠，雖也以白描人物著稱，并有“南陳北崔”之譽，與陳洪綬相比，則又略遜一籌了。此圖的另一特點是，林木蒼郁，湖石奇秀，布景優(yōu)美，力求創(chuàng)造典雅環(huán)境。而在技法上，以工帶寫，遠師王蒙，近法藍瑛，取王蒙之蒼潤，去藍瑛之媚俗，融會貫通，達到醇厚拙對的藝術效果。在整個畫面中，情景交融，莊重淡泊，起了重要的陪襯、烘托作用。

  陳洪綬能師古，主張博學古人之長。在為林仲青畫《溪山清夏圖》卷的題識中，他寫道：“今人作家，學宋者失之匠，何也？不帶唐法也；學元者失之野，何也？不溯宋源也。如以唐之韻，運宋之板；宋之理，得元之格，則大成矣。”可見，他博覽宋、元名跡，是為了探究傳統(tǒng)正脈，使畫學振興，師古而不泥古。因此認為只有兼唐、宋、元人之長而盡去其短，才可“橫行天下”。這就是他的藝術思想。而《雅集圖》正是這一指導思想的創(chuàng)作實踐。

  《雅集圖》卷，縱29.8厘米，橫98.4厘米。右上署“僧悔為去病道人作”。鈐：“悔遲”、“弗遲”，白文聯(lián)珠印。畫中收藏印鑒有：“陶渻之印”白文印，“去病父”朱文印，　以及“沈氏藏印”、“梅花堂”、“云門讀書處”、“西遯遯”等印。現(xiàn)藏上海博物館。

《品茶圖》又稱《停琴啜茗圖》，畫面典雅簡潔，人物造型高古，衣紋細勁圓潤。讀陳洪綬《品茶圖》，至少能讀出三點明代茶事信息： 

第一，明代茶的品飲方式流行撮泡法。明代茶葉制作由團餅茶改為散茶，改蒸青為炒青。由此，品飲方式也從末茶烹煮或沖點改為散茶全葉沏泡?！镀凡鑸D》中茶爐上擱有一把單柄平底砂壺,爐旁又有一把紫砂壺,顯然爐上的壺是煮水,爐旁的壺是泡茶，兩人手上的是品茶盞。這種撮泡法一直沿襲至今。

第二，紫砂壺茶具進入了興盛期。宜興的紫砂陶藝可以追溯到唐宋，甚至更早的東吳、西晉。但當時紫砂陶藝與茶沒有多大關系，或者只是一種取水盛水的器具。明代散茶興起，新的撮泡法流行，泡茶的茶壺才真正出現(xiàn)。紫砂茶壺因其良好的實用功能，而且以俗入雅，以平出奇，有很高的審美價值，受到了士大夫文人的喜愛，有的還參與壺的設計制作。明人詩詞和繪畫中就有很多詠贊或描繪紫砂茶壺的，如唐寅《事茗圖》的茅屋中有一伏案讀書之士，案上置的是紫砂提梁壺。仇英的《松溪論畫圖》中一只在爐上煮的也是紫砂罐。

第三，文人品茶講究環(huán)境的選擇與營造。徐渭在《徐文長秘集》中列出他所認為的最佳茶境為：宜精舍，宜云林，宜永晝清娛，宜寒宵兀坐，宜松月下，宜花鳥間，宜清流白云，宜綠蘚蒼苔，宜素手汲泉，宜紅妝掃雪，宜船頭吹火，宜竹里飄煙。馮可賓在《岕茶箋》中也提出：“宜茶”的十三境：無事，佳客，吟詠，揮翰，倘佯，睡起，宿酲，清供，精舍，會心，賞鑒，文僮。

本幅自識：“陳洪綬畫于南高峰?！扁j“陳洪綬印”。鑒藏印鈐“高陵私印”。此圖在素絹上清繪了19位人物，其中的17位面向左側，或作揖，或執(zhí)禮，一起恭賀畫卷左端的紅袍男子加官晉爵。此圖布局講究，人物的聚散組合別具匠心,疏密有致，賓主分明，有起有伏，有開有合。設色勻凈淡雅，卷尾主人公身著紅袍，格外醒目。人物形象夸張，刻畫細致，衣紋簡練，線條細勁有力，間有方折用筆，極具畫家的個人風格。陳洪綬早年曾致力于謀取功名，晉爵圖應是他喜愛的繪畫題材。從畫法和題材方面判斷，此圖應為陳氏早期作品。加官晉爵雖為世俗場面，但在陳洪綬的筆下卻別具一格。

《荷花鴛鴦圖》陳洪綬早年時的作品。此圖以荷花為題，畫上4朵荷花，由含苞欲放到花蕾初綻，從含露朝陽到爭艷怒放，形象豐富地展示了荷花的多姿多彩。而荷葉的俯仰截掩則映襯其“出淤泥而不染，濯青蓮而不妖”的擬人化風范。一塊形狀奇怪的太湖石，立在荷葉叢中。

兩只彩蝶在空中翩翩起舞，正欲向一朵荷花飛去，而另一只早已停留在花心之上，一動一靜，互為呼應。蓮葉的婀娜多姿，荷花的嬌艷欲滴，與古石的瘦硬層疊構成了鮮明的對比，但在作者的筆下卻被結合得十分自然。一對鴛鴦在水面戲水悠然，打破了一池碧水的寧靜。一只青蛙正隱伏于石后的荷葉上覬覦甲蟲，弓身欲動，使畫面充滿了生機與意趣。在這幅圖中，作者用筆工致而不顯刻板，著色醇厚而不流于俗膩，畫風素潔明快，既有應物象形的寫生功底，又不乏變幻合宜的適度夸張。 

圖中水面上的青萍（葉），星星點點，集聚在水畔的鴛鴦、荷葉、枝干乃至巖石腳周圍，將全圖組合成為一個整體。全圖布局周密不茍而靈動，工筆又輔以寫意，是陳洪綬工筆重彩畫的重要特點之一。