楊宇全

　　眼下書畫圈內(nèi)有“畫家字”和“文人字”之說，持此說者 言之鑿鑿，并旁征博引，舉例證明它們的存在是一個(gè)不爭的事實(shí)；反對此說者認(rèn)為書法就是書法，不要搞一些新名堂，人為地分什么“畫家書法”、“文人書法”或 者是什么“將軍書法”、“企業(yè)家書法”，如此玩弄花樣，只能混淆書法藝術(shù)的本質(zhì)概念，乃至降低書法應(yīng)有的藝術(shù)品位。兩種意見相持不下，莫衷一是。對此言論，我認(rèn)為頗值得有識之士作些理性思考。

　　其實(shí)，作為兩門古老的傳統(tǒng)藝術(shù)，“書畫同源”、“書畫一家”本是書畫界由來已久的共識，“以書入畫”、“書畫互為”更是老生常談的話題，書法在繪畫藝術(shù)中 起著不可或缺的作用，其美學(xué)價(jià)值與學(xué)術(shù)意義自然也是不言而喻的。的確如此，翻開一部中國書畫史，遠(yuǎn)的不說，單說近現(xiàn)代的四位國畫巨擘吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽，就其書法造詣與社會影響而言，哪一位不是世所公認(rèn)的大書法家？甚至有的還是非常了不起的篆刻家和詩人。當(dāng)年潘天壽先生課徒時(shí)，曾要求弟子不說 達(dá)到“詩書畫印”四絕，起碼也要做到“四能”(大意如此)。眼下無論是書寫工具，還是信息搜集，乃至展覽交游，都已今非昔比?？蔀槭裁茨墚嬚叨嗖簧茣?善書者多不會畫？拋開時(shí)代背景、社會環(huán)境、文化氛圍、個(gè)人天賦諸多因素不談，竊以為，當(dāng)今書畫界最缺的不是金錢，也不是人才，而是一種整體意義上的文化意識。不是嗎，某些號稱“學(xué)者型”的畫家，畫畫得尚可，再看題款實(shí)在是不敢恭維。有人稱，當(dāng)今畫壇70歲以下畫家群體中，不能題款或題不好款者不少。更有甚 者，書法了無功力，卻偏偏喜歡在畫面上橫涂豎抹洋洋灑灑“龍飛鳳舞”一番，其效果如何自然是可想而知了。確實(shí)，好的題款，作為繪畫藝術(shù)的有機(jī)組成部分，可 以起到畫龍點(diǎn)睛之效；拙劣的題款，不僅不會錦上添花，反而會破壞畫面原有的整體美感。如果用“畫家字”來搪塞，就是找理由掩蓋書法功力欠缺與才情不足。畫 家筆下的書法自然有其逸興草草、天真爛漫之處，一些畫史上留名的畫家，書法對后人的影響巨大。如趙佶的“瘦金書”、米芾的“刷字”、金農(nóng)的“漆書”、鄭燮亂石鋪街的“六分半書”，以及近代吳昌碩寫的“石鼓文”、齊白石古拙樸茂的大篆，影響著一代又一代人，誰敢說他們的書法僅僅是“畫家字”？

　　近聞，在京津江浙，川陜嶺南等地，不乏有些名頭的畫家，現(xiàn)在已經(jīng)不僅僅滿足于賣畫，開始賣字了！在拍賣會及畫廊中，當(dāng)代畫壇名角的書作，已是屢見不鮮。 “畫家賣字”不是不可以，就市場規(guī)則而言，有買有賣實(shí)屬正常。而且公允講，某些畫家的字雖說不能與那些丹青留名、書畫俱佳的大師比肩，但字里行間寫得還是中規(guī)中矩、有模有樣的。但也有一些畫家，畫得還是不錯(cuò)的，其書法水平實(shí)在不敢恭維，起碼與其繪藝比較相差甚遠(yuǎn)！將自己的涂鴉之作拋向市場，而且有的價(jià)位都 超過了專業(yè)的書家。這是否反映了當(dāng)下書畫市場“舍本逐名”的浮躁之風(fēng)！

　　其實(shí)，畫家賣畫也好，賣字也好，關(guān)鍵是要把精美的上乘之作獻(xiàn)給社會和收藏者，真正讓藏家感覺到“物有所值”或“物超所值”。試想，假若是一條味道鮮美的魚，你是選擇魚鱗呢，還是選擇魚肉，我想答案不言自明。同樣，我想有眼光與實(shí)力的收藏家，要收藏也會收藏畫家“看家本領(lǐng)”的東西，而不是“舍魚肉而去取魚 鱗”，放著一流的畫作不做選擇，而去收藏那些水準(zhǔn)難判的所謂“畫家書法”！