什么樣的人適合學(xué)吹葫蘆絲

對普通業(yè)余愛好者來說，學(xué)葫蘆絲并沒有什么生理上的特殊要求。只是學(xué)吹葫蘆絲需要一定的肺活量，同時，氣息是一個不夠直觀的東西，看不見、摸不著，學(xué)習(xí)時也不好掌握，因此，氣息的訓(xùn)練較為復(fù)雜，應(yīng)該說只要年齡達(dá)到10歲以上，都可以學(xué)吹葫蘆絲或其他管樂器。但是，對于想從事專業(yè)或有更大發(fā)展空間的學(xué)習(xí)者而言，要求就要全面一些，包括生理上的，如唇、齒、指、肺活量、身體靈敏度，另外素質(zhì)上也有一定的要求，如音準(zhǔn)概念、節(jié)奏概念、音樂感受力等。許多要求是天生具備的，并不通過努力就可以獲得的，很多人可以吹的很好，但是最終不能達(dá)到藝術(shù)的頂峰，這和本人的先天所具有的一些條件是分不開的。我個人看來，成人學(xué)習(xí)葫蘆絲要想達(dá)到一個比較高的境界是十分的困難的，但是完全可以達(dá)到吹的很熟練，各種技巧也可以大概練出個7、8分，另外表現(xiàn)力方面等等都可以通過努力獲得。也就是說只要自己主觀上努力了，還是一樣可以把音樂作品很好的演奏并表現(xiàn)出來！

葫蘆絲的起源

葫蘆絲的歷史悠久，其淵源可以追溯到先秦時代，主要流行于傣、阿昌、佤、得昂和布朗等少數(shù)民族聚居的的云南 得宏、臨滄地區(qū)，富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲又名葫蘆簫，阿昌語稱“拍勒翁”，佤語稱“拜洪廖”，它是由葫蘆笙演進(jìn)而成的，由于它吹出的顫音有如抖動的絲綢那樣飄逸輕柔而得名。葫蘆絲常用于吹奏山歌等民間曲調(diào)，或用它獨(dú)奏，最適合演奏旋律流暢的樂曲或舞曲，曲調(diào)中一般長音較多，合音豐富，樂聲柔美和諧，能交好的抒發(fā)演奏者的思想感情。葫蘆絲在傣、阿昌等族人民中最為普及，是娛樂是助興的樂器，每個村寨都有很多制作葫蘆絲的能工巧匠，青年男女傳情達(dá)意或人們走在路上，以及在田間勞動，也經(jīng)常吹響葫蘆絲，為人們的生活增添了很多歡樂。

葫蘆絲的發(fā)展

新中國成立后，我國民族音樂工作者對葫蘆絲進(jìn)行了不斷的改革，1950年云南省歌舞團(tuán)首先把葫蘆絲的音域擴(kuò)展為14個音。近年來北京的一些文藝團(tuán)體又研制了兩種新型的葫蘆絲。其中的六管葫蘆絲，可以吹奏單音、雙音、單旋律加持續(xù)音以及兩個合音旋律加持續(xù)音。即保留了原來樂器特有的音色和風(fēng)格，有增大了音量，擴(kuò)展了音域，豐富了音響色彩和表現(xiàn)力。

葫蘆絲的構(gòu)造

葫蘆絲形狀和構(gòu)造別具一格，它由一個完整的天然葫蘆、三根竹管和三枚金屬簧片做成，整個葫蘆做氣箱，葫蘆低部插進(jìn)三根粗細(xì)不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分，鑲有一枚銅質(zhì)或銀質(zhì)簧片，中間的竹管最粗，上面開著七個音孔，把它成為主管，兩旁是附管，上面只設(shè)簧片，不開音孔（指傳統(tǒng)葫蘆絲），只能發(fā)出與主管的共鳴的和音。通常左面附管發(fā)“3”音，右邊附管不發(fā)音（或發(fā)低音6音）。

葫蘆絲的音高、音域

當(dāng)葫蘆絲主管七個音孔全部按住時，吹出的音為低音5，七個音孔全部打開時吹出的音為“6”這就是葫蘆絲的音高。吹奏時采用超吹的方法，以全按做低音5，用不同的氣息和指法變化可以吹奏出一個八度音來，將七個 音孔全部關(guān)閉（又稱筒音），就可以吹出六聲音階來，加上一個八度另一個音在葫蘆絲上即可吹出低音5、6、7、外加12356八個音來。葫蘆絲的音域?yàn)橐粋€八度另一個音，排列以全按做低音5為例，即（低音3、5、6、7）123（4）56。

葫蘆絲的定調(diào)

主管七孔葫蘆絲的定調(diào)是以主管開第三孔的實(shí)際音高為準(zhǔn)，如主管第三孔所發(fā)的音作為宮音“1”的調(diào)，就是葫蘆絲的本調(diào)，如第三孔所發(fā)實(shí)際音高為降B就是降B調(diào)葫蘆絲，這里要說明一點(diǎn)，就是以第三孔實(shí)際音高為準(zhǔn)，在吹奏指法上并不是只開第三孔這個音，而是同時開放一、二、三、三個音孔。

葫蘆絲的保養(yǎng)

葫蘆絲在出廠時，都將簧片調(diào)整為最佳狀態(tài)，使用者不可以在撥動簧片，有時由于吹奏時用氣不當(dāng)，會造成葫蘆絲簧片的變形，輕則音域變窄，音色變差。嚴(yán)重時則吹不出聲來，已經(jīng)變形的簧片，應(yīng)請有經(jīng)驗(yàn)的專業(yè)人員修理，切將簧片放在原來的管體上調(diào)整，不能隨意拆下與另外的葫蘆絲簧片互換，這是因?yàn)檎{(diào)換了管體，則改變了耦合震動條件，而不能正常發(fā)音，這正是與其他樂器的不同之處。葫蘆絲不可以用力猛吹，它是用超吹法演奏的樂器，一般平吹發(fā)不出葫蘆絲特有的音色（基音除外），因此吹奏時用氣要適當(dāng)，應(yīng)由緩到急，特別是吹奏高音“5、6”時氣息要漸緩，吹奏低音“567”時氣流要急，氣息要下沉，有一種下墜的感覺，否則會使簧片下陷和曲折，失去應(yīng)有的彈性，造成損壞。要防止在吹奏時將雜物帶到葫蘆絲里，最好在吹奏前先漱口，保證口內(nèi)干凈。平時要輕拿輕放，不吹時，最好把在特制的盒子里存放，以免受損。

葫蘆絲的選購

葫蘆絲的構(gòu)造很特別，主要由三部分組成，既天然葫蘆、竹管和銅質(zhì)簧片，所以在選擇上三個主要組成部分都應(yīng)該加以認(rèn)真篩選。葫蘆絲的外表造型要精細(xì)美觀，然后再分別看一下三個組成部分。

 氣箱葫蘆的選擇：要選擇成熟的葫蘆、顏色發(fā)黃、皮厚結(jié)實(shí)；不成熟的葫蘆則皮薄、顏色發(fā)白、容易損壞。

 竹管的選擇非常重要，因?yàn)樗苯佑绊懸羯暮脡摹Ｒ恢Ш玫暮J絲首先竹質(zhì)應(yīng)該細(xì)密老成，相對來講有一定的重量，過輕了則不妥。

 簧片的選擇尤為重要，簧片的好壞應(yīng)有一定的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、震動頻率、抗疲勞能力等，這些指標(biāo)受條件所限都無法加以驗(yàn)證，只能通過試奏感覺簧片震動與竹管耦合發(fā)出的聲音好壞來加以選擇。

 選購葫蘆絲最重要的就是音準(zhǔn)問題，由于溫差的變化對簧片震動頻率影響很大，一支好的葫蘆絲反差越小越好，相對穩(wěn)定。鑒別音準(zhǔn)，用全按做低音5的指法先吹奏最低音5（這個音不穩(wěn)定多數(shù)偏高）和做高音6，如果這兩個音試奏沒有問題，再吹一下音階看一下每個音是否發(fā)音干凈，沒有雜音（嘟嚕）聲。

對附管的要求：主要標(biāo)準(zhǔn)就是音高與主管相同，音色干凈音量要比主管要小一些（音量不能超過主管，否則喧賓奪主）。如上述的條件都能滿足，這就是一支好的葫蘆絲。

葫蘆絲的演奏姿勢

葫蘆絲要講究姿勢，這不僅是演奏形象問題，更重要的是為了適應(yīng)演奏者的生理特點(diǎn)，充分發(fā)揮技巧，更好的表現(xiàn)音樂內(nèi)容。葫蘆絲的演奏姿勢分為坐、立兩種。

1、立式

就是站著吹奏的姿勢，一般在獨(dú)奏是采用這種姿勢，要求身體戰(zhàn)立，自然放松成垂直狀，兩腳稍分開，胸要挺，左手在上右手在下，兩臂稍微彎曲，兩肘部下垂，管體稍向前，與上身成45度角，切忌過分挺胸和歪斜。

2、坐式

一般合奏時采用這種姿勢，要求身體自然放松地坐在椅子上，兩腿稍微分開，身體要正，頭要直肩要平，左右手肘部與身體成45度角，切忌過分放松和僵硬。

葫蘆絲的持法

要求手指自然放松，成弧形持葫蘆絲，雙臂和肘部肌肉要放松，指肚接觸孔應(yīng)有周邊緣感，吹奏時在氣流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有彈性，過于壓緊則手酸，音窒，對演奏不利。另外手指開孔時，不宜抬的過高，否則會使手指僵硬，影響演奏速度。一般手指抬到距離音孔上方2---3厘米即可。

風(fēng)門、口風(fēng)與嘴勁

1、風(fēng)門

指吹奏時上下嘴唇之間氣息經(jīng)過的空隙處。風(fēng)門可大可小，是隨著音的高低而變化的。吹奏低音時縮小風(fēng)門 ，吹奏高音時放大風(fēng)門。風(fēng)門的位置不可偏左偏右，應(yīng)在嘴唇的正中處，上下嘴唇要含住葫蘆絲吹孔，這要根據(jù)葫蘆絲的吹孔制作情況來決定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出（一般正常情況下上下嘴唇應(yīng)一致），兩腮不可鼓起，要用力向里收。

2、口風(fēng)

經(jīng)過風(fēng)門吹出來的氣息就是口風(fēng)?？陲L(fēng)有緩急之分，口風(fēng)的選擇可以對吹氣的強(qiáng)度和用氣量起到控制作用，由于葫蘆絲屬于豎吹型簧管耦合震動類樂器，主要由簧片和竹管組成耦合震動而發(fā)音，吹奏時用嘴含住吹孔，用超吹的方法，氣流通過氣箱（葫蘆），使簧片的簧舌部分震動，并激發(fā)管內(nèi)空氣柱的共鳴而發(fā)音。演奏時一般不使用基因（用緩吹方法吹出的筒音）。風(fēng)門的緩急變化是高腹部、橫隔膜及胸腔的活動來配合控制的，三方要控制好。

3、嘴勁

嘴勁的大小是依據(jù)風(fēng)門的大小和口風(fēng)的緩急來確定的。一定要注意嘴勁和風(fēng)門口風(fēng)的密切配合。雖然在吹奏葫蘆絲時口風(fēng)、嘴勁均有緩急之分，但由于吹奏葫蘆絲是采用超吹的方法，所以緩急是相對的，是有極限的，也就是說它在一定的范圍內(nèi)變化。其原因是由葫蘆絲自身的條件而限定（音域過窄）。

一支葫蘆絲可以演奏幾個調(diào)

由于傳統(tǒng)葫蘆絲在制作上有七個發(fā)音孔（主管），一個發(fā)音孔一個音（不能象竹笛那樣通過氣息的變化在一個音孔上可以吹出八度音來），加上一個筒音一共可以吹出八個音來。所以一般傳統(tǒng)葫蘆絲通過移動宮音位置，改變原有的指法，理論上應(yīng)該可以吹出五到六個調(diào)來，但由于受音域和音階排列的限制，目前傳統(tǒng)葫蘆絲只能轉(zhuǎn)四個調(diào)，而且常用的調(diào)只有兩個，既筒音作低音“5”和筒音作“1”且本調(diào)（筒音作5）最為常用。以C調(diào)葫蘆絲為例，除可以吹出本調(diào)（第三孔作1）還可以吹出 G調(diào)（筒音作“1”），它是民族調(diào)式五聲音階為基礎(chǔ)的六聲調(diào)式，在吹奏樂曲上有一定的局限性，不是所有樂曲都能演奏，要根據(jù)樂曲的音域情況適當(dāng)?shù)膩磉x擇，最佳調(diào)就是以第三孔作“1”演奏，若樂曲需要轉(zhuǎn)調(diào)可通過更換葫蘆絲來解決，一般常用葫蘆絲有降B、C、D、F調(diào)等。

關(guān)于附管的合理運(yùn)用

關(guān)于附管的運(yùn)用，初學(xué)者練習(xí)的時候一般應(yīng)該是關(guān)閉附管的，這樣有利于將來的演奏。因?yàn)榉砰_附管吹奏比較輕松，咕音也好控制。關(guān)閉附管對控制能力的要求相對要高些，等到你將來需要關(guān)閉附管演奏時，會遇到很多麻煩！附管的利用是有道理的，不能隨便的運(yùn)用，要根據(jù)樂曲的風(fēng)格，合理的運(yùn)用，附管主要是為了渲染樂曲的氣氛，隨著樂曲的需要在特定的時候把它打開，如表現(xiàn)歡快情緒的樂句、或雙吐、三吐一般多利用附管。另外，不要對附管產(chǎn)生依賴，只是在需要的時候打開它就可以了，葫蘆絲的演奏大部分還是不需要附管的！

準(zhǔn)備學(xué)習(xí)葫蘆絲者必讀

當(dāng)你對葫蘆絲產(chǎn)生了極大的興趣，當(dāng)新葫蘆絲拿到手里時，最急的就是想要把它吹出聲來，正因?yàn)槿绱?，由于你的用氣方法不?dāng)，甚至是不會用氣，使得葫蘆絲發(fā)出一種怪怪的“喔”音，嚴(yán)重影響了你的情緒！這是因?yàn)槟阍跉庀⒌倪\(yùn)用上沒有掌握好，由于氣息力度不夠，未能使簧片與竹管產(chǎn)生耦合振動，所以發(fā)不出葫蘆絲應(yīng)有的音來。另一方面在增強(qiáng)力度的同時，一定要注意呼氣方法，且不能呼氣過猛，要均勻逐漸的加力，一旦發(fā)出正確的聲音就要及時把握好這一瞬間的感覺，然后反復(fù)練習(xí)。應(yīng)該注意“呼氣過猛會使簧片變形，嚴(yán)重時會發(fā)不出音來，只有掌握好正確的呼吸方法后，才可以進(jìn)行吹奏。

葫蘆絲是用超吹的方法發(fā)音的，超吹是比葫蘆絲上原有的基因高八度，主要是通過吹奏者的呼吸力度和唇部肌肉控制力的加強(qiáng)，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力來實(shí)現(xiàn)的。氣息與手指的配合也是初學(xué)者要注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏氣，氣息要平穩(wěn)，這一點(diǎn)非常重要，當(dāng)手指變化時，氣息應(yīng)用不應(yīng)受到影響。葫蘆絲上最容易吹出的音是“1”，最不容易吹出的是高音“5、6”和低音“5、6”所以，當(dāng)初學(xué)者拿起葫蘆絲吹奏時，先吹1音，然后可以按指法表和練習(xí)曲反復(fù)練習(xí)，直到熟練為止，如果掌握了這些，你就可以根據(jù)教學(xué)區(qū)或交流區(qū)的方法經(jīng)驗(yàn)繼續(xù)學(xué)習(xí)下去了。

葫蘆絲的學(xué)習(xí)進(jìn)度

吹奏類樂器的基本功是非常重要的，可以這么說，一個沒有葫蘆絲基礎(chǔ)的人學(xué)習(xí)葫蘆絲，如果按照正常的進(jìn)度，掌握循序漸進(jìn)的原理，在思想把這項(xiàng)學(xué)習(xí)重視起來，加上個人主觀的努力，從最基本的開始，一般三個月左右可以掌握好準(zhǔn)確的發(fā)音，以及氣息的初步控制能力，半年內(nèi)可以掌握簡單的技巧，及一些簡單的綜合性較強(qiáng)的練習(xí)曲。半年后可以進(jìn)入較難些的技巧練習(xí)，在這個階段可以適當(dāng)練習(xí)一些稍有難度的樂曲。一般來說，一年以后可以小有效果（小成），通過這個階段的學(xué)習(xí)，可以把大量初中級的樂曲演奏下來，而且一切技法都有了一定的基礎(chǔ)。當(dāng)然音樂學(xué)習(xí)博大精深，要想把它學(xué)習(xí)的更上一層樓，你還需要更加的努力，還要增強(qiáng)對樂曲的理解能力，以及音樂的藝術(shù)表現(xiàn)，以期形成自己的個人演奏風(fēng)格！

練習(xí)時間的安排

每天合理的安排練習(xí)時間，對于學(xué)習(xí)者，是非常重要的。葫蘆絲的練習(xí)不能三天打魚兩天曬網(wǎng)，俗話說拳不離手，曲不離口，也就是說練習(xí)必須有連續(xù)性。下面是我總結(jié)出的一些練習(xí)安排，不知道對大家是否有幫助？

雙休日多加練習(xí)，休息日的練習(xí)時間要相對充足些，是提高水平的黃金時期。平時應(yīng)該在晚飯后或午休期間，或工作學(xué)習(xí)之余練習(xí)，或在工作學(xué)習(xí)中處于一種休息、調(diào)節(jié)的需要，也可以做適當(dāng)?shù)木毩?xí)，當(dāng)然這要看你從事的工作是否方便。每天的練習(xí)時間不應(yīng)該少于1—1.5個小時，如果在假期，練習(xí)時間更應(yīng)該長一些，記住，不要餓著肚子練習(xí)，也不要在飯后馬上練習(xí)！

如何安排好每日的練習(xí)內(nèi)容

在葫蘆絲學(xué)習(xí)到一定程度以后，一般來說，就要練習(xí)比較平均的內(nèi)容，長音、快速活指練習(xí)曲、技巧練習(xí)、樂曲等幾個方面內(nèi)容。當(dāng)然初學(xué)者就不需要學(xué)習(xí)這么多的內(nèi)容，如何在有限的時間里，練習(xí)這么多的內(nèi)容，就要求我們合理地安排練習(xí)內(nèi)容，建議如下：

1、每天堅(jiān)持練習(xí)長音和練習(xí)曲，長音可以使我們保持氣息的平穩(wěn)，練習(xí)曲可以使我們保持手指運(yùn)動和舌頭運(yùn)動。要知道管樂中氣息是最難練習(xí)的，氣息的練習(xí)會伴隨練習(xí)者的終生。即使是時間較為緊張的朋友，長音和練習(xí)曲的練習(xí)也最好不要中斷。

2、技巧練習(xí)和樂曲需要花費(fèi)的時間較多，因此建議最好有一塊比較完整的時間。因?yàn)檫@兩者都包含了較多的技術(shù)內(nèi)容和樂感訓(xùn)練，沒有一定的時間練習(xí)，根本達(dá)不到練習(xí)的目的，如果在工作、學(xué)習(xí)結(jié)束靜下來練習(xí)，效果會更好些。

3、初學(xué)者的練習(xí)內(nèi)容會相對少一些，剛?cè)腴T者，要求更多的是發(fā)音練習(xí)或長音。那么，在練習(xí)中就要注意自己的口型、氣息等方面，盡快按時完成練習(xí)內(nèi)容。

4、每次的練習(xí)都應(yīng)該全身心的投入，針對自己的實(shí)際情況和對自己的要求，有的放矢進(jìn)行練習(xí)，在沒有完全掌握之前，切不要快練，養(yǎng)成正確的練習(xí)習(xí)慣，會收到事半功倍的效果！

我們提倡慢練，慢練的好處都有哪些

無論是什么作品，我們首先接觸的是音符和節(jié)奏，其中音符的內(nèi)容包括長短（也就是時值）、發(fā)音狀態(tài)（連、吐音等），節(jié)奏更是變化萬千。那么這就要求我們在第一時間要認(rèn)清楚，在我們還不具備快速視譜能力的時候，慢練可以幫助我們解決上面問題，同時也逐漸鍛煉我們正確的視譜能力。

每個樂句均包含有其獨(dú)特的表情與力度，恰當(dāng)?shù)谋砬榕c力度能給音樂增加色彩，能夠使演奏更加引人入勝。因此在解決音符與節(jié)奏的同時，我們要盡可能地照顧到表情與力度。如何做到表情與力度同步，慢練是會有幫助的。

我們在練習(xí)中會遇到各種各樣的速度記號，它們有時是固定的，有時卻是變化的，如何使自己的速度達(dá)到要求，特別是達(dá)到快速的要求，只有通過慢練，逐步地把速度加快，因此，慢練是最重要的基礎(chǔ)。

在演奏中，隨著進(jìn)度的不斷加深，我們會遇到很多技術(shù)難題，慢練實(shí)際上就是把樂譜中的一切結(jié)構(gòu)擴(kuò)大，使我們有時間去想，去做出反應(yīng)，去解決，同時也有時間聆聽我們自己的演奏，去改正存在的問題。

慢練的好處如此多，朋友們還有什么理由不去慢練呢！

葫蘆絲練習(xí)方法

我認(rèn)為學(xué)好葫蘆絲首先要多聽一些好的葫蘆絲演奏，提高分析和鑒別能力，了解樂曲的音高節(jié)奏速度力度音色變化和各種不同的技法，加強(qiáng)對樂曲的理解，提高藝術(shù)表現(xiàn)能力。

另外還要多看一些比較優(yōu)秀的演奏者的演奏，弄清各種好的演奏效果是通過什么樣的技巧演奏出來的，看他們都用些什么樣的表現(xiàn)手法去感動聽眾，自己在練習(xí)時也要經(jīng)常對著鏡子觀察自己的演奏姿勢和各種手法是否正確，發(fā)現(xiàn)了問題及時糾正。另外就是要多動腦子想，搞清哪些演奏方法更科學(xué)，怎么樣才能盡快掌握，通過多想也可以防止一些不良的習(xí)慣把學(xué)習(xí)引入歧途。最關(guān)鍵的一點(diǎn)就是多練，只有通過反復(fù)的練習(xí)才能熟練的掌握各種演奏技巧和表現(xiàn)手法，多練也必須要和聽、看，想、結(jié)合起來，多練多想多看多聽，爭取每次練習(xí)都要有體會，有收獲，做到每次都能發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步，同時必須要有持之以恒的精神。

學(xué)習(xí)葫蘆絲一開始就會遇到許多問題，一個解決了又會出現(xiàn)新的問題，有的時候幾個問題混到一起，給學(xué)習(xí)和演奏造成很多的困難。所以我們必須根據(jù)不同的學(xué)習(xí)階段所產(chǎn)生的問題，找出問題的關(guān)鍵和產(chǎn)生問題的原因，集中較多的時間用適當(dāng)?shù)姆椒右越鉀Q。比如最初的問題主要是發(fā)音問題，能否使葫蘆絲發(fā)出自然，響亮圓潤而純正的聲音來，在音色達(dá)到了基本要求后，隨之又會出現(xiàn)音準(zhǔn)問題，音準(zhǔn)對于葫蘆絲來說是非常重要的，必須從開始就嚴(yán)格要求要在加強(qiáng)聽辨能力的基礎(chǔ)上找出并克服造成按音不準(zhǔn)的錯誤動作。初學(xué)者都要把基本功當(dāng)做重點(diǎn)來看待，要用相當(dāng)長的時間逐步練習(xí)各種不同長短，快慢、分連等常用的技法。這一階段也可適當(dāng)?shù)木毩?xí)一些簡單的顫音、滑音、裝飾音等常用的手指技巧，但千萬不要過早地追求其他復(fù)雜的技巧。解決基本技巧后，再結(jié)合音色力度和節(jié)奏等方面的變化逐步練習(xí)一些比較復(fù)雜的技巧。在能夠比較正確并熟練的掌握了葫蘆絲的主要技巧后，因該在繼續(xù)鞏固提高的同時，著重研究各種表現(xiàn)手法，努力提高演奏的藝術(shù)感染力。主要就是深入細(xì)致的練習(xí)一些不同內(nèi)容不同風(fēng)格的曲子，從中找出一些有規(guī)律的東西加以利用。對與練習(xí)時間，可以根據(jù)自己的實(shí)際情況來掌握，因葫蘆絲的特殊結(jié)構(gòu)，我個人認(rèn)為不宜練習(xí)太久，否則對葫蘆絲容易造成損壞。以每次一個半小時比較合適。初學(xué)者練習(xí)基本功的時間應(yīng)該適當(dāng)?shù)拈L些，少練些樂曲。有一定基礎(chǔ)的人也要拿出一定的時間堅(jiān)持練習(xí)基本功，但l練習(xí)樂曲的時間可以相對長些。有一定基礎(chǔ)的人可以每天拿出半小時的時間練習(xí)基本功，其中包括復(fù)習(xí)和鞏固前一天學(xué)過的，使之更加熟練。然后對于尚未掌握的內(nèi)容可以多花些工夫來練習(xí)。從基本方法音色音準(zhǔn)節(jié)奏等方面嚴(yán)格要求，經(jīng)過半個小時的練習(xí)，兩個手的手指基本活動開了，可以休息一會，然后再進(jìn)行樂曲的練習(xí)。練習(xí)樂曲主要是掌握所練樂曲的應(yīng)用技巧和難點(diǎn)。逐段練習(xí)重點(diǎn)曲目，復(fù)習(xí)已經(jīng)熟練的樂曲。練習(xí)一般是以所練重點(diǎn)曲目為主。

怎樣練習(xí)，效果更好

在掌握正確的演奏方法的基礎(chǔ)上堅(jiān)持練習(xí)，從基本功練習(xí)的角度來說，進(jìn)行練習(xí)首先應(yīng)該強(qiáng)調(diào)掌握正確的演奏方法。只有這樣，才能有效的提高演奏水平。特別是有些技法是否正確，對演奏水平的提高有著極其關(guān)鍵的影響。

任何的演奏動作都是在神經(jīng)系統(tǒng)支配下實(shí)現(xiàn)的，也就是“條件反射”的結(jié)果，每一個熟練的演奏動作，都是通過反復(fù)的練習(xí)，從而使相應(yīng)的條件反射得到鞏固或強(qiáng)化的結(jié)果。對于已經(jīng)形成的熟練動作，叫做“定型”動作，在正確方法的基礎(chǔ)上進(jìn)行練習(xí)，將形成正確的定型動作。反之，將形成錯誤的定型動作。也就等于是鞏固了缺點(diǎn)或毛病。若毛病已成定型，克服毛病要比掌握新的技法還要困難得多，因此，練習(xí)時一定要重視掌握正確的演奏方法。

此外，練習(xí)要持之以恒，每天都應(yīng)該堅(jiān)持練習(xí)，因?yàn)榧词拐莆樟苏_的方法，卻并不等于有了功底，方法只是入門，堅(jiān)持天天練習(xí)才能工夫過硬。何況有些技巧非堅(jiān)持刻苦練習(xí)是不能達(dá)到熟練程度的。只有通過千萬次的反復(fù)練習(xí)，才能逐步得到改進(jìn)或提高。

練習(xí)項(xiàng)目應(yīng)該堅(jiān)持聯(lián)系曲與樂曲并重，練習(xí)中既要訓(xùn)練技巧，又要重視藝術(shù)表現(xiàn)和突出風(fēng)格特點(diǎn)，以期獲得比較全面的發(fā)展。每天的練習(xí)順序，開始可以進(jìn)行一些基本的練習(xí)，比如，長音、吐音、活指練習(xí)等。然后選擇自己生疏的技巧或難度比較大的樂曲的片斷進(jìn)行練習(xí)，最后練習(xí)樂曲。

不論是練習(xí)樂曲或練習(xí)曲，要盡量避免吹錯，否則對形成正確的定型會有妨礙，開始練習(xí)時，如在某處反復(fù)出錯，就容易形成錯誤定型，正式演奏時也就往往會在這個地方拋錨?；A(chǔ)訓(xùn)練好比穿針引線，寧可動作慢點(diǎn)，但要準(zhǔn)確，不應(yīng)圖快而使線穿不進(jìn)針里去，練習(xí)也是如此，只有慢練才會掌握正確的方法，才會掌握的更準(zhǔn)確，熟練后再恢復(fù)原速度。

以內(nèi)容帶技巧和加強(qiáng)藝術(shù)實(shí)踐：在基本功練習(xí)中，要注重技巧為內(nèi)容服務(wù)，練習(xí)時一定要從作品的內(nèi)容出發(fā)，聚精會神的注意藝術(shù)表現(xiàn)，應(yīng)該避免那種漫不經(jīng)心、一遍遍過的方式，這樣只會把作品吹油了，達(dá)不到實(shí)際效果。練習(xí)時注意表現(xiàn)內(nèi)容，不僅能培養(yǎng)藝術(shù)表現(xiàn)力，同時還能進(jìn)一步促進(jìn)演奏技藝的提高。

基礎(chǔ)練習(xí)達(dá)到一定程度時，就要參加藝術(shù)實(shí)踐，積極熱情的參加各類演出，從中也能獲得很好的鍛煉，豐富自己的演奏經(jīng)驗(yàn)。

 善于練習(xí)，不斷總結(jié)：每次練習(xí)的時間不要太長，如練習(xí)樂曲，先集中精力吹幾遍，再動腦筋總結(jié)一下，找出不足之處，重點(diǎn)練習(xí)，最后再進(jìn)行完整的練習(xí)。對于某些技巧的練習(xí)，要注意勞逸結(jié)合，這種反復(fù)不斷的單調(diào)動作，不但容易使精神疲勞，并且會失去學(xué)習(xí)的興趣，不利于提高。因此，每次練習(xí)時間不用過長，大約持續(xù)10分鐘左右就可以停一停，然后再進(jìn)行練習(xí)！最好用兩支葫蘆絲交替練習(xí)，每天的練習(xí)大概在一個小時到兩個小時之間即可。

練習(xí)基本功的“要點(diǎn)”及“重要性”

每天的基本功練習(xí)一定要堅(jiān)持，并且要有目的的去練習(xí)。沒目的毫無意義的練習(xí)，必然會產(chǎn)生練習(xí)乏味，興趣減退，技術(shù)上也就不會有什么進(jìn)展。優(yōu)美動聽的音色對于吹奏者來說是非常重要的，因此每天應(yīng)至少進(jìn)行10—15分鐘的長音練習(xí)，要養(yǎng)成這個習(xí)慣，這對于加強(qiáng)嘴唇的持久力，提高音色質(zhì)量，以及體會自然呼吸都有好處。在練習(xí)過程中肯定會遇到問題與難點(diǎn)，這時不能急噪，要冷靜地有耐心有決心，加上反復(fù)的練習(xí)體會，問題及難點(diǎn)自然會解決的。過度的練習(xí)是不提倡的，但是過少的練習(xí)也是必然無效果的，要腳踏實(shí)地，認(rèn)認(rèn)真真的堅(jiān)持練習(xí)，天長日久，無論是在興趣上還是在技巧上都會有預(yù)想不到的效果。對于基本功的重要性誰也不會懷疑，凡是有志于學(xué)習(xí)吹奏的人們，都愿意學(xué)習(xí)掌握基本功，并通過艱苦持久的基本功訓(xùn)練全面掌握演奏技巧，說句實(shí)在話，專業(yè)的演奏員或者技藝高超的演奏大師沒從來都沒有放松，也不可能放松自己的基本功練習(xí)，可以說基本功練習(xí)幫你入門，促進(jìn)提高你的演奏技巧得以保持在最佳狀態(tài)，這也充分說明基本功練習(xí)決不僅僅是初學(xué)者的科目，它將伴隨所有演奏者度過整個藝術(shù)生涯。

基本功是指每天必須要做的長音練習(xí)，以及葫蘆絲吹奏方面的一些技巧，比如單吐、雙吐、連音、滑音、顫音等，只有把這些技巧熟練掌握，才可以達(dá)到演奏的要求。這也好比學(xué)習(xí)乒乓球前，首先要進(jìn)行一些推擋、正手攻球、搓球等基本技術(shù)是一個道理的！如果不注意基本功的練習(xí)，而直接去吹奏樂曲，那你的學(xué)習(xí)會走許多彎路！

關(guān)于呼吸技巧

呼吸反過來讀就是吸呼，所以必須首先學(xué)會正確的吸氣，才能進(jìn)行正確的呼氣（吹奏）。人體為了維持正常的生理需要，一般每分鐘呼吸十二至十六次，你根本不用去想就會自然而然地呼吸，而且基本上呼與吸時間相等。而吹奏樂器就截然不同了，我們是根據(jù)音樂的需要（在正常生理需要前提下）有意識地強(qiáng)行快速吸入大量空氣，而慢慢地將氣呼出生（吹出），這樣的呼吸就有技巧了。

腹式呼吸的技巧是建立在自然呼吸的基礎(chǔ)上。吸氣時，雙肩及胸部保持平穩(wěn)狀態(tài)，千萬不能雙肩上聳，不考慮胸部，集中精力使腹部、丹田位置及腰部左、右、后腰向外擴(kuò)張，這樣橫隔肌下垂，肺部最大限度吸入空氣，這就是正確吸氣方法。為什么不考慮胸部呢，因?yàn)橐幌胄夭烤蜁p肩上聳，丹田及腰部怎么也感覺吸不上氣，而這實(shí)際上正是胸式呼吸，像做深呼吸一樣，兩臂上舉，腹部和腰部反而向里收縮，這就大錯特錯了。

練習(xí)吸氣可以先不用樂器，待找到正確的感覺后，再用樂器練習(xí),實(shí)際上可收到事半功倍的效果。平常人們的自然呼吸過程主要通過鼻腔，再仔細(xì)體會還會感覺到腹部有自然的起伏動作，而吹奏時改用嘴吸氣卻找不著這種感覺了。這時告訴朋友們一個方法，練習(xí)先用鼻子吸氣，找聞東西的感覺，比如假設(shè)有一盆花在你面前，人用鼻子去聞，將氣慢慢吸入，這時你能體會到腹部自然向外擴(kuò)張，腰部也有向外擴(kuò)張的感覺，這就是正確的自然呼吸的感覺，以后逐漸加快吸氣速度，再試著不改變腹部、腰部動作的情況下而改用嘴吸氣，這樣你就掌握了腹式呼吸的正確吸氣方法。吹奏時隨著氣的呼出腹部逐漸收縮，但丹田一定要繃住勁，找向外拉的感覺，這就是控制。

葫蘆絲的呼吸方法

呼吸只是一種下意識的動作，那么如何運(yùn)用呼吸使葫蘆絲發(fā)出悅耳動聽的聲音。而氣息是能量的來源，是決定成聲體振動過程的力量，能否掌握好正確的呼吸方法，并在葫蘆絲吹奏中得以應(yīng)用，這是十分重要的課題。

我們知道，在吹奏時無論是音的強(qiáng)度或是它 的延續(xù)，都要看吹奏者的呼吸如何，呼氣愈長發(fā)出的聲音也就長。所以要做到吸氣短促、迅速而無雜音，呼氣平穩(wěn)、均勻而延長。如何能滿足呼吸的基本要求，必須掌握科學(xué)的方法。目前被認(rèn)為最科學(xué)的方法是混合式呼吸法，其優(yōu)越性表現(xiàn)在整個呼吸肌肉群的協(xié)調(diào)動作，形成運(yùn)動整體，因而氣息的吸入量多，呼氣時也容易控制，。

如何吸氣

當(dāng)拿起葫蘆絲含住吹孔時，首先兩邊嘴角要微微張開，舌頭自然向后縮一點(diǎn)，同時用嘴和鼻子很快將空氣吸入，形成吸氣，（要注意吸氣不要留下太大的痕跡，否則會帶動氣箱里的簧片而發(fā)出咕音。）這時胸腔及腹部有明顯的擴(kuò)張感，此時必須注意肋間肌肉和腹部肌肉的動作協(xié)調(diào)，以求完成合理吸氣，這就是胸腹式結(jié)合吸氣。練習(xí)方法是把點(diǎn)燃的蠟燭吹滅，這時你通常會下意識的深吸一口氣，這時的吸氣往往自然松弛，或者彎下腰做深吸氣，最容易感覺到你自己的腹部周圍有明顯的擴(kuò)張感，這樣容易找到正確吸氣的感覺。

如何呼氣

最佳的呼氣就是呼出的氣流越均勻，則發(fā)出的聲音越平穩(wěn)，呼出的氣流越充實(shí)，發(fā)出的聲音越寬厚。

初學(xué)者呼吸中容易產(chǎn)生的問題

吸氣時挺胸收腹，雙肩聳起，頸部肌肉緊張，橫隔膜向上提起，使氣息憋在上胸部，外表看來似乎氣息飽滿，實(shí)則吸氣量很小，因?yàn)榉稳~受隔膜擠壓，不能充分張開，同時由于方法錯誤，演奏時間稍長，常會引起胸部憋悶或陣痛，此外在呼氣時，橫隔膜、腹肌對于氣息的控制能力也大大減弱，是不可取的。

吹奏時，不加掌握橫隔膜、腹肌的控制力量，而使之完全松懈下來，使氣息失去節(jié)制，造成呼氣過猛或不均勻不平穩(wěn)等現(xiàn)象，從而使演奏的流暢與連貫程度受到嚴(yán)重的影響。

以上兩中常見毛病都是由于沒有正確掌握呼吸方法而造成的。糾正的辦法是參照正確的呼吸方法所講的要領(lǐng)，細(xì)心體會，反復(fù)練習(xí)，以求盡快正確掌握胸腹式呼吸法。只要方法正確，不需要太久的時間就可以把這個重要的項(xiàng)目掌握。

最詳細(xì)的關(guān)于呼吸的方法

呼吸是人體生理的正?；顒?，吸進(jìn)氧氣排出二氧化碳。正確的呼吸方法對于吹奏者非常重要，方法不對既不能吹好葫蘆絲，還會影響身體健康；方法正確符合人體生理的自然規(guī)律，不但能很好地演奏，還能鍛煉吹奏者的肺擴(kuò)量，使人體得到更多的氧氣，促進(jìn)血液循環(huán)，增強(qiáng)新陳代謝的能力。腹肌和橫膈膜的運(yùn)動能促使腸胃的蠕動，增強(qiáng)食物的消化，促進(jìn)人體的健康。

呼吸的生理機(jī)制由胸廓的節(jié)律性擴(kuò)大和縮小，以及由此引起的肺被動地擴(kuò)張（吸氣）和回縮（呼氣）而實(shí)現(xiàn)。以肋骨運(yùn)動為主的呼吸運(yùn)動形式稱為“胸式呼吸＼主要依靠胸廓中、上部肋間肌的運(yùn)動使氣吸人胸腔。其明顯特征是肩向上抬，呼吸運(yùn)動主要在胸廓中進(jìn)行，吸氣時橫膈膜有些向上收，不能主動幫助呼吸動作，影響了胸腔容積向下擴(kuò)展，因胸廓擴(kuò)張受肋骨制約，所以吸氣量不能達(dá)到人體吸氣的最大容量，加上抬肩使上部肌肉緊張，呼氣時也不易控制，因此容易使人緊張、疲勞。

以膈和腹壁肌肉運(yùn)動為主的呼吸運(yùn)動形式稱為“腹式呼吸”。它的特點(diǎn)是整個腹腔（包括平常講的“小肚子”，也稱丹田）向外擴(kuò)張。腹部無骨骼包圍，伸縮范圍大，吸氣量較大。但由于胸部沒充分運(yùn)動，整個腹部運(yùn)動內(nèi)臟移位較大，氣吸在下部，呼氣時較費(fèi)力，容易使人疲勞。用胸的下部和腹的上部同時運(yùn)動力主的呼吸稱為“胸腹式呼吸”，它是人體在自然狀態(tài)下呼吸的有意識擴(kuò)大。吸氣時胸腔的下部和腹腔的上部同時向四周擴(kuò)張，胸腔與腹腔之間的橫隔膜同時下沉，隨著肌肉運(yùn)動，鼻子吸氣，肺內(nèi)進(jìn)入空氣。吸氣時下腹（小肚子）肌肉同時收縮，不便小肚向外擴(kuò)張，而讓氣在上腹和下胸吸滿。呼氣時胸下部肌肉和腹上部肌肉同時收縮，橫服膜向上頂，下腹肌肉和臀部肌肉以至提肛肌都處于收縮狀態(tài)，使吸人的氣形成壓力，源源不斷地從口腔中吹出。

開始體會胸腹式呼吸的方法，可以平靜地躺在床上仔細(xì)琢磨身體平常自然呼吸時的方法，然后再將其擴(kuò)大，進(jìn)行深呼吸。這樣就能正確掌握胸腹式呼吸的要領(lǐng)。

吹奏時的呼吸與平時的呼吸是有所不同的，因吹奏中吸氣量大，一般都用口鼻同時吸氣，以加快速度。吸氣也分慢吸和快吸兩種，一般在樂曲開始前和演奏速度慢、旋律優(yōu)美的曲子中可用慢吸的方法。要求吸氣飽滿充足，但也不要吸到不能再吸的極限，以免肌肉緊張，吹奏時無法控制。快吸一般用在快速樂曲中和沒標(biāo)換氣記號的連續(xù)吐音之間（俗稱“偷吸”）。

吸氣時間有長有短，肌肉緊張度有大有小，但吸氣方法都使用胸腹式。

吹奏時的呼氣不是平常從兩個鼻孔和口腔中自然呼出去的，而是從由嘴控制的“風(fēng)門”（上下嘴唇之間，氣息經(jīng)過的空隙）吹出去的，所以胸腹肌肉收縮形成的壓力和兩頰以及嘴唇的有力控制（又稱”嘴勁”、“口勁”），使吹出的一股氣息（又稱，舊風(fēng)U形成均勻的、有節(jié)制的、有壓力的氣柱將葫蘆絲吹響。

吹奏中的呼氣也不要呼到不能再呼的極限，以免肌肉緊張發(fā)顫，而應(yīng)留二分余氣，便于下次吸氣迅速，使樂曲吹奏能自然連貫地進(jìn)行。為了增大肺擴(kuò)量，使氣息更充足，平常可堅(jiān)持長跑、游泳和做深呼吸運(yùn)動。

演奏中，如何把握氣息的順暢

保持氣息的順暢要注意以下幾點(diǎn)：

1、吸九分氣、吹八分氣，雖然說要想吹出大量的氣就要先吸入較多的氣，但是將氣吸到十分飽滿時，就會造成整個上半身，特別是胸部的緊張，繼而發(fā)生胸悶憋氣的現(xiàn)象。吹氣時，如果將氣完全吹盡再換氣，就會使換氣緊張，繼而造成氣息補(bǔ)充不足。呼吸時一定要遵守上面的原則。

2、注意樂譜的換氣記號。自由、盲目性的換氣，不僅會造成氣息補(bǔ)充的不足與緊張，同時會破壞樂句的完整，使旋律的進(jìn)行雜亂無章。這一點(diǎn)在練習(xí)新樂曲時要特別注意，要養(yǎng)成嚴(yán)格按譜演奏的良好習(xí)慣。

3、注意生理上的松弛。生理上的緊張是實(shí)際演奏中的重大障礙，生理上的緊張往往會造成聳肩、挺胸、皺眉、脖子發(fā)硬、雙臂及手指僵硬等現(xiàn)象，這些情況都會造成呼吸緊張。

如何進(jìn)行氣息訓(xùn)練

吹奏長音是進(jìn)行氣息訓(xùn)練的重要方法。長音的練習(xí)分為平直長音與力度變化長音練習(xí)兩種。進(jìn)行平直長音練習(xí)時，每個音吹奏8拍，不要使用腹震音，保持各音力度的平穩(wěn)與音色的飽滿。進(jìn)行力度變化長音練習(xí)時，每音同樣吹奏8拍，也不要使用腹震音，力度由弱—強(qiáng)—弱，要注意強(qiáng)音的厚實(shí)與弱音的純凈。對于想把葫蘆絲學(xué)好的朋友來說，長音的練習(xí)尤其重要，因?yàn)殚L期持之以恒地吹奏長音，是訓(xùn)練氣息力度、氣息變化、音色、發(fā)音的純凈度、體會氣息下沉部位乃至鍛煉整個生理控制的良好方法，學(xué)習(xí)者切不可因?yàn)殚L音練習(xí)枯燥無味就忽視長音的持久性練習(xí)！

演奏中，在呼吸方面應(yīng)該注意的幾個問題

在吹奏樂曲的過程中，應(yīng)預(yù)先設(shè)計好換氣的位置，吹奏中常在樂句末尾、下句開始之前換氣。較長的樂句，則可以在句中小的停頓處急速換氣等等，總之，在以不影響樂曲的連貫與流暢為原則。

在演奏中，如果等一口氣用完了再換氣，不僅會影響到樂曲的節(jié)奏，還會有喘不過氣來的感覺。因此，在第一口氣沒用完時就應(yīng)該換第二口氣。

如果某個音需要延長，則應(yīng)在這個音演奏完了再換氣。

在樂曲的結(jié)束音之前，一般不要換氣，否則回使整個結(jié)束句有不完整的感覺，一般可在休止符或前一個樂句結(jié)束時換氣。

在吹奏有連續(xù)短時值的休止符的樂句時，也要在一個樂句結(jié)束時換氣，不要在所有休止處都換氣，否則會感到氣喘，并影響演奏效果。

在演奏快速的樂曲或練習(xí)曲時，更應(yīng)注意換氣的適當(dāng)，一般可在上行音或下行音的后面進(jìn)行換氣，或者在時值較長的音符后面換氣。

呼吸中要避免的錯誤

關(guān)于呼吸方面的問題，我們這里已經(jīng)是非常的全面與詳細(xì)了，但這又是個大問題，如果不注意，會嚴(yán)重影響到演奏的效果，所以反復(fù)提一下是有好處的，請大家參考！

1、吸氣時兩肩不能端起，應(yīng)該放松、自然。

2、吸氣呼氣時，喉部不能緊張，應(yīng)該放松、自然。

3、呼氣時，腹部肌肉不能松弛、保持提起狀態(tài)。

4、吸氣上時不能單獨(dú)用鼻子吸氣、應(yīng)該用嘴、鼻同時吸氣。

要達(dá)到整個呼吸過程輕松舒暢，上下貫通，氣流自如沒有滯氣的感覺。

自如控制呼吸，才能完美表現(xiàn)感情

葫蘆絲既能演奏強(qiáng)烈、激昂、奔放的音調(diào)，又能演奏優(yōu)美、典雅和如泣如訴的樂曲。

氣息控制是葫蘆絲表現(xiàn)各種感情的重要一環(huán)，它要求吹奏者在表現(xiàn)樂曲內(nèi)容時，使口勁、口風(fēng)、風(fēng)門以及它在吹孔上靠前靠后的位置變化和音量、音色、音準(zhǔn)達(dá)到全面、細(xì)微、熟練、完美的配合。

氣息控制的要求是：1．音量能強(qiáng)能弱。2．音準(zhǔn)做到強(qiáng)而不高，弱而不低。3．音色做到強(qiáng)而不噪，弱而不虛。

要達(dá)到氣息控制的三個要求就必須做到：1 ．口勁松，口風(fēng)緩，風(fēng)門大，使音量強(qiáng)而音色不噪，音不升高。2．口勁足，口風(fēng)急，風(fēng)門小，使音量弱，音色不虛，音不降低。初學(xué)者首先要將葫蘆絲的音量、音色全部吹出來，象秋水老師說的那樣，堅(jiān)持最基本的長音訓(xùn)練，不要急于練習(xí)氣息控制，以免分散精力。等熟練掌握基本吹奏法和有一定運(yùn)氣功夫后，再逐步練習(xí)氣息控制。

關(guān)于舌頭的運(yùn)用

舌生在口腔底部，由三種方向排列的橫紋肌組成。吹奏時舌在口腔中的各種運(yùn)動對葫蘆絲的發(fā)音有各種影響。舌體橫紋肌的不同收放，使舌體向各個方向彎曲、伸展，吹奏中由于舌體橫紋肌的交替收放，使舌與上顎時而貼近，時而離開，對呼氣起著“開關(guān)”的作用，造成呼氣的時斷時續(xù)，使吹奏的葫蘆絲音產(chǎn)生分奏的音樂效果，如吐音、打音、疊音等。舌在不用時應(yīng)自然放松地收于口腔下部，以使口腔打開，增大氣流的通道。

關(guān)于手指的運(yùn)用

吹葫蘆絲需要雙手持筒，開按指孔，才能發(fā)出高低不同的音來。因此要使每個手指靈活而有彈性，能持久、獨(dú)立地活動和相互配合，就需要進(jìn)行嚴(yán)格地訓(xùn)練。

吹奏時雙臂和手要松弛，手指自然彎曲，用第一節(jié)指肚中部輕輕蓋嚴(yán)笛孔（小葫蘆絲管徑?。拙嘟?，用指尖按較合適）。開放音孔時，手指不要抬得過高，大約離指孔一到一點(diǎn)五厘米左右。手指過高動作不迅速，影響吹奏速度；手指太低會使音準(zhǔn)變低、音量變小、音色變悶。

手指蓋閉音孔要嚴(yán)密，不能漏氣，但也不要僵硬。當(dāng)迅速開閉指孔（顫音）和連續(xù)從上至下按閉指孔時，都應(yīng)有彈性地?fù)舸虬l(fā)音孔。這時不吹葫蘆絲也可聽見指肚擊打音孔發(fā)出的同吹時一樣音高的基本音（低音）。

平常不拿葫蘆絲也可進(jìn)行手指各關(guān)節(jié)（尤其是第三關(guān)節(jié)）的放松和擊打動作的訓(xùn)練，頻率由慢漸快，越快越要保持松馳和彈性。無名指一般最不靈活，更要加強(qiáng)訓(xùn)練，小指不用時，要輕貼附管，不要用小指活動來幫助其他手指。這樣在以后吹奏各種顫音和裝飾音時，就能輕松流暢，運(yùn)用自如。

怎樣練習(xí)才可以使手指靈活

長時間練習(xí)快速“顫音”、“打音”以及各種快速的活指練習(xí)曲，可以較好的增加手指的靈活性。現(xiàn)在許多教材上都有專門的練習(xí)手指的練習(xí)曲，初學(xué)者可對照教材進(jìn)行相應(yīng)的練習(xí)。練習(xí)過程中要注意，不要為達(dá)到速度上的要求而使用蠻力，應(yīng)注意肢體的放松，手指的按音應(yīng)具有彈性。好的手指應(yīng)是“松、快、準(zhǔn)、有力”。其中松是指演奏時不能用力去捏筒子，而應(yīng)是將手指自然松弛的放在筒子上?？焓侵冈谘葑嗳珙澮艏翱焖僖粜褪强焖倜艚荨?zhǔn)是指手指與氣息、舌頭配合要默契，手指的靈活不光是指手指能運(yùn)動得很快，同時也是指要具有有效性，即氣、指、舌的有效合理配合。有力是指手指按音動作具有彈性與適當(dāng)?shù)牧Χ?，手指按音孔時會發(fā)出輕輕的“梆梆”聲。手指靈活的練習(xí)也可以在不拿葫蘆絲情況下的日常生活中進(jìn)行。長時間坐車或看電視時，即可以將手指放在腿上練習(xí)顫音。

有關(guān)手指靈活的練習(xí)是一個長期而持久的過程，長期持續(xù)地維持手指靈活是一個葫蘆絲演奏者永久性的任務(wù)。

氣息、舌頭、手指三者的關(guān)系

氣息是吹葫蘆絲的首位要素，其次才是舌頭、手指。氣息是看不見，摸不著，掌握起來較難，我通常把氣息比作弦樂器的右手弓子，如運(yùn)弓不當(dāng)，琴就不能很好地震動，也不會發(fā)出好聽的聲音。我們很多吹奏者氣息沉不下去，浮在上面，就象拉琴右手大臂夾在肋下一樣。如果氣息沒有解決，舌頭和手指的功能是不可能得到充分的發(fā)揮。因此，要吹好葫蘆絲，氣息是最關(guān)鍵的一環(huán)，也是最難掌握的一關(guān)。它看不到，也摸不著，全憑感覺。吹奏者氣息沉不下去，浮在上面除了氣息的原因外，另一方面也是由于氣流速度與口形沒有協(xié)調(diào)好，就象弦樂中弓子在弦上運(yùn)走的速度與弓子壓弦的磨擦力的關(guān)系沒有解決好一樣。吹奏者只有反復(fù)體會琢磨才能解決這一問題。我認(rèn)為良好的氣息需要運(yùn)用胸腹式呼吸方法來完成。做到吸氣到位，呼氣與口形的肌肉要協(xié)調(diào)，同時還要加強(qiáng)口形肌肉、呼吸肌肉的控制能力。

舌頭在吹奏中運(yùn)動一方面依靠舌的肌肉收放來進(jìn)行，另一方面是依靠氣息的沖擊而進(jìn)行的，我認(rèn)為不能單純地依靠其中某一方面來完成舌頭在吹奏中的運(yùn)動。

吹葫蘆絲需要雙手持筒，手指必須開閉音孔才能發(fā)出高低不同的音來。要求手指既能獨(dú)立活動，又能緊密配合。手指開放音孔時，不宜抬得過高，過高會影響演奏的速度，也不宜過低，過低會影響發(fā)音的準(zhǔn)確和音量，聲音也會含糊不清。手指按孔要嚴(yán)密，不能漏氣，但也不要按得僵硬，要有彈性，要使吹奏出的音色有彈力，不僅僅依靠手指的運(yùn)動來達(dá)到，還要有飽滿的氣息來配合。

怎樣辨別發(fā)音的好壞

一個完整的音可以細(xì)分為三個部分：音頭、音腹和音尾。音頭是指每個音發(fā)出時的最初部分，它主要由氣息、舌頭、口風(fēng)相互配合而成。我們辨別發(fā)音的好壞，主要是從音頭開始，分辨發(fā)音的質(zhì)量，可以從以下幾個方面考慮，首先是發(fā)音干凈，主要依靠氣息與舌頭配合得當(dāng)。氣息的出與舌頭的撤是否在同一時間，如果不在同一個時間，那么就會造成發(fā)音不整齊，多音頭的毛病。其次，一個好的發(fā)音，聽起來會覺得輕松有彈性，反之，就會覺得音發(fā)緊、僵硬。音質(zhì)和音色好，意味著不相干的雜音要少，這就要運(yùn)用自己的聽覺能力，注意辨別，另外注意控制好尾音，使尾音干凈利索！

練習(xí)長音的目的是什么

不僅僅在學(xué)習(xí)的開始階段要練習(xí)長音，長音應(yīng)該伴隨每一個學(xué)習(xí)者的整個學(xué)習(xí)過程。因此，我們始終強(qiáng)調(diào)長音的重要性，希望朋友們不要煩呀！

長音是吹奏樂器的基礎(chǔ)，音樂作品都是有音符組成的，長音練習(xí)就是要演奏好每一個最基本的音符，而當(dāng)每一個演奏好的音符組合起來時，我們就會演奏好一個音樂作品了，因此，為了以后能更好地呀音樂作品，我們必須堅(jiān)持不懈的練習(xí)長音。

長音練習(xí)還可以使我們學(xué)會控制氣息，保持氣息平穩(wěn)。沒有氣息，就不可能發(fā)出聲音。但是我們畢竟是演奏音樂，而音樂又有各種不同的性格和形象，要求我們用不同的聲音來準(zhǔn)確表達(dá)。因此我們必須先學(xué)會控制氣息，使氣息平穩(wěn)，才能發(fā)出美妙的聲音，從而制造出不同的音色，塑造不同的音樂形象。

長音練習(xí)可以使我們發(fā)音準(zhǔn)確，發(fā)音準(zhǔn)確包括音準(zhǔn)準(zhǔn)確和發(fā)音器官配合準(zhǔn)確，不要以為能吹響葫蘆絲，音準(zhǔn)就不會有問題，實(shí)際上葫蘆絲仍存在音準(zhǔn)問題，氣息方向的變化可以引起音準(zhǔn)的變化，氣息量的變化也能夠引起音準(zhǔn)的變化，此外還有一些因素都能夠影響音準(zhǔn)，因此練習(xí)長音實(shí)際上可以解決音準(zhǔn)問題，發(fā)音器官配合不當(dāng)，或者說氣息與舌頭配合不好，會引起音頭不準(zhǔn)確，或者氣先出而音卻沒發(fā)出來，或者音頭與音腹有間隙，都會引起發(fā)音的不準(zhǔn)確，長音的練習(xí)，同樣可以解決這個問題。

長音的練習(xí)可以鍛煉我們的音色與音質(zhì)，音色是音樂表達(dá)的重要依據(jù)，而音質(zhì)則關(guān)系到音符的質(zhì)量，這二者都是我們終生追求的，練習(xí)長音可以幫助我們美化音色，提高音質(zhì)，使我們的表演更加完美。

既然長音練習(xí)如此重要，希望朋友們重視！

關(guān)于葫蘆絲長音練習(xí)

1葫蘆絲長音練習(xí)概述

我們剛剛開始接觸葫蘆絲時,應(yīng)該從何練起呢?有的初學(xué)者往往急于求成,不注意從基礎(chǔ)抓起,急于吹現(xiàn)成的曲子,這樣往往會事倍功半。我認(rèn)為,葫蘆絲初學(xué)者應(yīng)該先從吹長音練起,長音練習(xí)幾乎是所有管樂器必須練習(xí)的,也是基本功的練習(xí)。

2雜音產(chǎn)生的原因

葫蘆絲的發(fā)音是靠氣來維持的,所以長音是非常重要的基礎(chǔ)練習(xí),初學(xué)者幾乎都會遇到音頭和音尾的雜音(也稱咕音)問題,葫蘆絲吹奏時容易出雜音,雖然它的音色非常優(yōu)美,但是雜音會影響它的音樂的美妙,葫蘆絲簧片的振動需要一定的壓力,現(xiàn)在假定這個壓力值為10,但是吹奏時候壓力不到10,達(dá)到7或6,這時候簧片是不發(fā)正常音的,發(fā)出的音是雜音。練習(xí)長音時,壓力必須保持在需要的壓力之上,說的通俗一些就是,這個音需要多大的壓力,那么就必須給它提供多大的壓力,才能取得正確的葫蘆絲的音色,如果,在吹奏不同的音時,沒有掌握住壓力的變化,就會產(chǎn)生雜音。

3音頭練習(xí)

我們在練習(xí)長音時,如果壓力到位,既總保持我們前面假定的10分的壓力,那么,音頭和音尾的音色是一樣的,初學(xué)者肯定會遇到這樣的問題,既開始吹音頭時就出現(xiàn)雜音,這就是音頭的壓力不夠造成的,音頭需要10個壓力,我們只吹7個壓力,解決的辦法顯而易見,吹奏音頭初起的一剎那,必須給足10個壓力。呼吸時,要用橫膈膜和腰帶一圈的力度所產(chǎn)生的力量一下子把壓力準(zhǔn)確的達(dá)到我們假設(shè)的10個壓力,吹奏出正常的音色,如果,我們的呼吸位置和方法不正確,,沒有采用胸腹式聯(lián)合呼吸方法,動力沒有建立在橫膈膜和丹田部位,音頭就沒有力量,產(chǎn)生的是雜音,而不是樂音,所以,我們必須保持音頭開始的時候,就是這個音所需要的壓力達(dá)到發(fā)音所需要的氣的數(shù)量和氣的流速,要一下子達(dá)到發(fā)音的要求。

4音尾練習(xí)

音沒有結(jié)束之前,你的橫膈膜和丹田位置不能松,聲音結(jié)束以后,你的呼吸位置才能松下來,然后,為下一個音做準(zhǔn)備,吸入氣。吹奏到音尾時。你的壓力不要變,既在音結(jié)束之前。你的壓力始終是10,,音結(jié)束以后再放松壓力,如果,音沒有結(jié)束,你的壓力就變成了6或7,那么音尾就會出現(xiàn)雜音,音頭和音尾是練習(xí)長音時最重要的,只要練習(xí)長音時不出雜音,才能保證將來吹樂曲的時候不出雜音。

練習(xí)長音中應(yīng)注意的問題

幾點(diǎn)練習(xí)長音應(yīng)注意的問題：

1、長音就是把一個音吹長，每個長音的長度應(yīng)該在10--30秒之間，低音需要的氣息多一些，長度也就短一些。容易發(fā)的因，長度就長一些。初學(xué)者的氣息控制不好，音就短一些，但有一個問題需要注意，就是不能為了長度而不顧音色、音質(zhì)與音量。也就是說，長音的音色應(yīng)該是優(yōu)美的，音質(zhì)應(yīng)該是結(jié)實(shí)的，音量則要以中等為好（其中不包括一些有目的的長音練習(xí)，如專門練習(xí)力度的長音）。

2、每個長音的呼吸應(yīng)該是自然的呼吸，呼吸講究的是深，快，滿。吸氣深就意味著大家在吸氣后能夠保持住氣息。吸氣快意味著大家在以后的演奏中，樂句連接不會出現(xiàn)斷層。吸氣滿意味著能夠演奏長樂句。

3，氣息與舌頭的配合在發(fā)音時刻十分重要，它們決定了一個音的音頭整齊與否，同時也決定了長音各部分的連接！

一個完整的長音可以分為音頭、音腹和音尾，這幾個步驟一個都不能馬虎，音頭主要有氣息、舌頭和口風(fēng)配合而成的，口風(fēng)小則不能發(fā)出好的音來，口風(fēng)大氣則散，音色不好，音頭也沒彈性。在吹奏音腹的過程中也要保持口風(fēng)以及氣息流量、音的力度和全身的放松，另外音要保持平穩(wěn)。到了音尾時氣息已經(jīng)比較微弱，腹內(nèi)的壓力也逐漸減少，在這種情況下，應(yīng)該注意維持音的準(zhǔn)確和音量，不能因?yàn)闅饬繙p少而使音變低或音量變小，一般每口氣不要用盡，而是留一些余氣，如果用盡了氣，不但人憋的難受，而且腹部需要較長的時間才能反彈，影響吸入新氣，使演奏失去連貫性。

為了能使音吹的長一些，我們應(yīng)該在開始就要注意節(jié)省氣息。初學(xué)者往往在音頭浪費(fèi)很多氣，是因?yàn)樗麄儼盐詹蛔“l(fā)音頭所需要的氣息量，氣息量過大，把音頭吹破。而在音腹時，又容易控制不了氣息流量，使音時強(qiáng)時弱，音尾又不及時收氣，使音下掉甚至出現(xiàn)尾音。

合理利用時間練習(xí)長音

長音的練習(xí)相對其他技巧的練習(xí)要枯燥許多，很容易讓學(xué)習(xí)者失去學(xué)習(xí)的興趣，但是長音又是一個非常重要的學(xué)習(xí)項(xiàng)目，必須每天加以練習(xí)！通過長音的練習(xí)，可以增進(jìn)學(xué)習(xí)者對音的控制能力，保證音色的優(yōu)美，長音也是一切技巧以及能否順利完成一首樂曲的保障。所以要重視！關(guān)于如何利用有限的學(xué)習(xí)時間，而又把長音順利的練習(xí)好，建議可以選擇在每天午飯前或晚飯前進(jìn)行單獨(dú)的練習(xí)，練習(xí)時間10--20分鐘即可。因?yàn)榭崭咕毩?xí)有利于氣息的流暢，可以更好更快的掌握它，也有利于身體的健康。這樣既保證了不占用其他技巧的練習(xí)時間，又可保障其他技巧練習(xí)的順利進(jìn)行。也可以在短短的時間內(nèi)完成本日最枯燥的一項(xiàng)練習(xí)內(nèi)容，不至于對學(xué)習(xí)興趣造成過大的影響！這樣通過一段時間的練習(xí)，你會明顯感到自己的進(jìn)步，而且其他技巧也會因?yàn)橛辛诵酆竦臍庀⒆龌A(chǔ)，而得以提高！久而久之養(yǎng)成習(xí)慣，也就成為自然了，建議大家參考！

吹奏吐音應(yīng)該注意的問題

吐音雖然簡單，但我認(rèn)為它在葫蘆絲的運(yùn)用上是最廣泛、最常用的，如果方法不正確，將會嚴(yán)重影響到演奏效果。我總結(jié)了幾點(diǎn)在吐音中應(yīng)該注意的問題請大家參考，另外不對的地方也請大家指出，也請大家繼續(xù)補(bǔ)充，把你所總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)一并發(fā)布出來。

吐音時舌根放松穩(wěn)定，只是舌頭的前半部有動作。

下顎不要上下運(yùn)動，要保持穩(wěn)定。

每個發(fā)音不要太重或太硬，要自然發(fā)音。

千萬不要將舌頭置于上下牙之間，甚至是兩唇之間，這將是十分有還的錯誤方法。正確的方法應(yīng)該是，將舌頭自然展開，舌尖觸在牙齒與牙齦之間，這樣便阻止了氣流的通過。初學(xué)者要單獨(dú)做吐音練習(xí)，體會舌頭的發(fā)音位置，掌握吐音的方法，同時還要去感覺沒個吐音的動作和它們之間的連貫性。

單吐？如何練習(xí)單吐效果會更好

單吐的基本原理是吸氣以后，舌尖抵住上牙齒背面與牙齦的連接部，先把氣堵住，再用準(zhǔn)備好的氣沖開舌尖（或說舌頭后撤，這兩個動作是同時的），發(fā)出T的聲音。連續(xù)重復(fù)以上過程，便可以演奏出單吐。

單吐要求平均、快速、清晰、有力。演奏單吐時口形不變，音量要與吹長音一樣，舌頭動作要小、輕、靈活、有彈性，這樣吹出的音頭才好聽。要注意單吐只用舌尖，不要帶動整個舌頭，以免影響吐音的速度，單吐開始要慢練，待舌頭習(xí)慣后。再逐漸快起來，切不可操之過急！另外，一定要注意，單吐沒有完全運(yùn)用靈活自然，千萬不要去練習(xí)雙吐！

單吐

單吐是一切吐音的基礎(chǔ)，依靠舌頭的前后伸縮運(yùn)動，使舌頭有力地向前沖擊，擊打牙齒和上軟腭之間位置，當(dāng)舌頭迅速收回時，口腔發(fā)出了“吐”、吐。。。。。的音，這種發(fā)音方法就是單吐。根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要，由于用舌力度不同，單吐還可分為輕吐和斷吐。斷吐最適合吹奏強(qiáng)、頓、結(jié)實(shí)有力的音或樂句，要求用舌力度要強(qiáng)有力，富有彈性，發(fā)音短促，縮短原音符的時值。輕吐是在呼氣的同時，舌尖向外輕吐一下，產(chǎn)生一個弱音頭來完成，它和斷吐的區(qū)別在于舌頭伸縮的距離和彈吐的位置不同。輕吐主要用在每個樂句開頭第一個音和樂句轉(zhuǎn)折處。在吹奏疊音、打音時加一個輕吐，可使疊音打音的出現(xiàn)更準(zhǔn)確清晰，建議大家使用！輕吐不宜吐的太重，否則會影響樂曲的連貫性。盡量不要換氣，尤其防止吐一下?lián)Q一口氣的毛病。吹奏過程中小腹要加強(qiáng)控制。

雙吐

雙吐比單吐速度要快，適用于十六分音符節(jié)奏型，發(fā)音時舌尖有發(fā)“吐”音的動作，舌根有發(fā)“苦”音的動作，要練至兩者的力度一致。開始時可用念字法，到后來就不用真正念出來了。

初學(xué)雙吐時除了要看文字說明外，更重要的要用心去體會、摸索，比如，剛學(xué)雙吐，在“吐”與“苦”之間容易出現(xiàn)尾音或兩個音分得不十分清楚，而解決的辦法無法用文字來完全描述，這就需要你不斷地調(diào)整口形、舌形舌位、力度、口腔內(nèi)的余氣量，最終你會找出最佳的屬于自己的解決辦法。

關(guān)于雙吐音的練習(xí)，建議在保證葫蘆絲質(zhì)量的前提下，注意練習(xí)時口腔內(nèi)的感覺與連續(xù)說“吐苦”、吐苦時的感覺是基本一樣的，葫蘆絲的雙吐音沒有其他民族管樂器那么容易掌握，主要原因是由于葫蘆絲本身是靠簧片與竹管的耦合震動而發(fā)音，在吹奏第一個音“吐”與第二個音“苦”時，氣流在幾乎斷開的同時，簧片震動不能立即停止，也就是說第二個音“苦”要受到吹前一個音“吐”時有簧片震動所產(chǎn)生的余音對它的影響，不能做到象吹笛子等樂器雙吐音那么干凈，特別是低音區(qū)更難掌握，要注意吹奏低音區(qū)時在氣流較強(qiáng)的情況下，舌頭肌肉也要相對放松，氣息不能太急，否則不易發(fā)音和控制音準(zhǔn)。雙吐舌的動作盡量小，喉嚨與嘴唇要緊中有松，要注意控制高低音的氣流變化。

我總結(jié)的《雙吐》，效果應(yīng)該會更好！

在我看來，雙吐是在單吐的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，而且比單吐的速度快一倍，用來完成一些快速的吐音樂句，練習(xí)雙吐的前提是在保證單吐達(dá)到要求的基礎(chǔ)下！

它的基本要領(lǐng)是，在吹完第一個單吐后，然后馬上用舌跟抵住上腭的后部，再次隔斷氣息，然后再用氣沖開舌根，發(fā)出K的聲音。

剛開始練習(xí)雙吐時，后吐往往是最難練的，因?yàn)樯喔蝗缟嗉忪`活有力，因此要加強(qiáng)舌根的練習(xí)?？梢詥为?dú)練習(xí)舌根音K，使它與舌尖同樣有力，要注意的是后吐要與前吐長短要一樣，力度要一樣，不要一輕一重，一長一短。一直要練到聽不出這兩個音的區(qū)別，雙吐才算過關(guān)了！

三吐

三吐由一個單吐加一個雙吐構(gòu)成，有如下幾種形式：

吐 吐苦 吐 吐苦

吐苦 吐 吐苦 吐

吐 苦 吐  吐 苦 吐

在正確掌握了雙吐的吹奏方法以后，再進(jìn)行三吐練習(xí)就容易多了，不論是以“吐、苦、吐還是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情況下，四分音符用單吐，十六分音符用雙吐或三吐來吹奏，雙吐和三吐也可以結(jié)合使用，三吐最適合表現(xiàn)歡快、熱情、跳躍奔放的曲子。

三吐實(shí)際就是雙吐的變形，它主要是針對單數(shù)吐音的演奏，如三連音、前十六、后十六的吐音等，三吐最基本的形式有兩種，TKT、雙吐的分解，實(shí)際就是一個雙吐帶一個單吐。TTK、一個單吐加一個雙吐。如此看來，要想學(xué)好三吐，完全掌握單吐和雙吐的技術(shù)是最基本的。

關(guān)于雙吐與三吐以及舌位變化對吐奏效果的影響

關(guān)于雙吐音的練習(xí)，建議在保證葫蘆絲質(zhì)量的前提下，注意練習(xí)時口腔內(nèi)的感覺與連續(xù)說“吐苦”、吐苦時的感覺是基本一樣的，葫蘆絲的雙吐音沒有其他民族管樂器那么容易掌握，主要原因是由于葫蘆絲本身是靠簧片與竹管的耦合震動而發(fā)音，在吹奏第一個音“吐”與第二個音“苦”時，氣流在幾乎斷開的同時，簧片震動不能立即停止，也就是說第二個音“苦”要受到吹前一個音“吐”時有簧片震動所產(chǎn)生的余音對它的影響，不能做到象吹笛子等樂器雙吐音那么干凈，特別是低音區(qū)更難掌握，要注意吹奏低音區(qū)時在氣流較強(qiáng)的情況下，舌頭肌肉也要相對放松，氣息不能太急，否則不易發(fā)音和控制音準(zhǔn)。雙吐舌的動作盡量小，喉嚨與嘴唇要緊中有松，要注意控制高低音的氣流變化。

正確掌握了雙吐的吹奏方法，再進(jìn)行三吐練習(xí)就容易多了，不論是以“吐、苦、吐還是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情況下，四分音符用單吐，十六分音符用雙吐或三吐來吹奏，雙吐和三吐也可以結(jié)合使用，三吐最適合表現(xiàn)歡快、熱情、跳躍奔放的曲子。

舌位變化對吐奏的影響

吐奏就是我們說的吐音奏法,它是葫蘆絲演奏中的一種常用的口內(nèi)技巧,吐奏形成的整個過程是在口腔中完成的,舌是完成吐奏時的主要器官之一。吐奏時舌尖在上牙床至上軟腭中部之間觸點(diǎn)位后移動變化叫舌位變化。舌位的變化,對形成吐音效果的多樣化起著至關(guān)重要的作用。作為一個有著一定基礎(chǔ)的演奏者,要想使自己的吐奏效果更加豐富多變,更加適合于不同的樂曲內(nèi)容的需要,就必須控制好舌位的移動變化,這種變化是產(chǎn)生吐奏多變效果的關(guān)鍵。穩(wěn)定的舌位 是進(jìn)行舌位變化的基礎(chǔ)。在學(xué)習(xí)舌位變化技巧之前,首先應(yīng)該解決好基礎(chǔ)的吐奏,也就是吐奏時穩(wěn)定的舌尖觸及位置,它是學(xué)習(xí)舌位變化技巧的一個前提,不具備這個基礎(chǔ)條件,舌位的變化技巧是掌握不好的。

舌尖在口腔中觸及位置變化產(chǎn)生的吐音,會在聽覺上產(chǎn)生不同硬度的效果,在穩(wěn)定的舌位基礎(chǔ)上,舌尖觸及的位置越靠前吐奏出的效果就愈硬,舌尖觸及的位置愈靠后,吐奏出的效果就愈柔和。由此得知,這種聽起來柔與硬的吐奏效果是由舌尖在口腔中觸點(diǎn)的變化而產(chǎn)生的,但在演奏的過程中,將吐奏籠統(tǒng)的劃分為軟硬兩部分是不能滿足樂曲的需要的,應(yīng)根據(jù)樂曲的需要做出更加細(xì)膩的劃分和處理,才是產(chǎn)生多變吐奏效果的關(guān)鍵。舌位變化技巧是基本吐奏的進(jìn)一步發(fā)展,葫蘆絲的基本吐奏方法是初學(xué)者比較容易掌握的一門口內(nèi)技巧,初學(xué)者開始學(xué)習(xí)吐奏時就要解決好舌尖運(yùn)動的基本穩(wěn)定問題,即舌尖觸點(diǎn)的穩(wěn)定問題,基本的吐奏方法只適合于基本的吐奏表現(xiàn),而不能滿足于豐富的樂曲情感需要,因此,在完成了基本的吐奏方法學(xué)習(xí)后,建議大家多多在這方面尋找一些竅門,多找一些感覺,只有掌握了這樣一種技巧,才能吹出多變的吐奏。我個人感覺很有道理,經(jīng)過試驗(yàn),也很可取,建議大家有空是都試一下。這對豐富樂曲變化是很有幫助的!

雙吐、三吐與其他技巧的同步

建議有一定基礎(chǔ)的初學(xué)者，為了加速葫蘆絲的學(xué)習(xí)進(jìn)度，可以將雙吐及三吐提前進(jìn)入你的學(xué)習(xí)內(nèi)容之中，每天可以選擇一個適當(dāng)?shù)臅r間單獨(dú)加以練習(xí)。練習(xí)時間大概為20分鐘左右，這樣你其他技巧相對成熟后，雙吐及三吐的水平也會同時得以提高，大大縮短學(xué)習(xí)的進(jìn)度！在練習(xí)曲的選擇上，以教材中的練習(xí)曲為主。但是教材上的練習(xí)曲相對來說要少些，遠(yuǎn)遠(yuǎn)滿足不了學(xué)習(xí)的需要。關(guān)于這點(diǎn)你可以在大量的樂曲中進(jìn)行節(jié)選，有很多葫蘆絲、巴烏的獨(dú)奏曲中都有雙吐或三吐部分，這樣你既練習(xí)了技巧，又可以在將來單獨(dú)學(xué)習(xí)某首樂曲時，節(jié)省大量的學(xué)習(xí)時間！實(shí)在是一舉多得的事情，建議大家都試試！

如何使快速吐音既輕快又清晰

吐音的效果主要由舌頭的運(yùn)動形成的，舌頭運(yùn)動的頻率與力量決定吐音的快慢與力度。舌頭運(yùn)動的動作越小，來回伸縮的行程越短，吐音的速度也就越快。吹奏一般雙吐音，口念的字音是“吐、苦”。由吐音轉(zhuǎn)至苦音時，舌頭動作的差異與行程都較大，這樣的念字方法雖然發(fā)音力度較大，但速度不夠快，也容易造成舌頭的疲勞。所以，吹奏快速吐音時，口念的字應(yīng)該改為“嘟咕”，由于這兩個字的念音動作相近，力量向前，舌頭動作小，來回伸縮的行程短，所以舌頭動作極快，所發(fā)出的吐音速度也相應(yīng)極快。同時吹奏吐音時還要注意舌頭、口風(fēng)及雙頰的配合，雙頰要適當(dāng)向中間收，唇部配合舌頭的念字動作稍向前撅，口風(fēng)一定要精細(xì)。用這樣的方法吹出的快速吐音，既輕快、又干凈，并且具有顆粒感，同時舌頭也不易疲勞。

什么是連音？如何練習(xí)連音？

連音就是譜面上用連線連起來的音，他是用連線來標(biāo)記的，表示連線內(nèi)不同音高的音要奏的連貫。在實(shí)際演奏中，除了要保持口形不變、吸氣正確、執(zhí)筒手形優(yōu)美、姿勢平穩(wěn)外，更重要的是運(yùn)用指法和氣息這兩方面，也就是保持氣息不斷，另手指做好配合！

如果一句旋律的旋律線比較平穩(wěn)，沒有過大的起伏，那么我們在吹奏這句旋律時，應(yīng)注意指法連接流暢、手指過度自然、氣息運(yùn)用平穩(wěn)連貫、力度適中、音量豐滿、音色優(yōu)美、情緒飽滿。但如果旋律線條起伏較大，音程跳躍較寬，那么還要注意氣息運(yùn)用靈活、迅速、到位，應(yīng)隨旋律線和音樂情緒的起伏而起伏，力度有時需要作出適當(dāng)調(diào)整。另外應(yīng)該注意的是，每組連音開始的第一個音，都應(yīng)該是吐音！

波音/顫音/滑音/打音/疊音

波音----是由本音與上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一種音波。波音雖然可以稍微吹的明顯一些，但決不能吹的很強(qiáng)、很生硬，不能使音波比本音還強(qiáng)還突出。手指要快放輕落，手指的動作應(yīng)該一致，除了本音外，其他各音忌用吐奏。波音的速度同樣可快可慢，要根據(jù)樂曲的速度及音符的時值的長短再決定。

顫音----是指由按主要音和上方相鄰音的手指快速、均勻地交替顫動而形成的。一般顫音的演奏方法是先將本音發(fā)出，接著迅速、均勻地開閉本音上一位的音孔，使本音與其上方二度音的迅速均勻交替出現(xiàn)，最后落到本音上。一般用在樂曲的引子或華彩段和高潮中出現(xiàn)，是為了加強(qiáng)效果和烘托氣氛時運(yùn)用。顫音練習(xí)是手指運(yùn)用技巧中最重要的組成部分，它關(guān)系到手指的靈活性、獨(dú)立性和持久性，還有彈力力度等。所以必須拿出足夠的時間長久的練習(xí)。練習(xí)時手指要按嚴(yán)音孔，不要出現(xiàn)漏氣現(xiàn)象，手指要保持松弛狀態(tài)，要讓每個手指都能作到富有彈性和靈活跳動。演奏顫音時要有一定的力度，并用吐音吹奏音頭。顫音可以由慢漸快或由快漸慢。

一般顫音的奏法是先將本音發(fā)出，接著迅速而均勻地開閉本音的上一音孔，使本音與其上方大二度或小二度的音迅速均勻地交替出現(xiàn)。最后落到本音。大小二度的選擇一般由該調(diào)的自然音價決定。葫蘆絲的顫音也有小三度的。

滑音---是葫蘆絲演奏的一種重要的傳統(tǒng)技巧。適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用滑音，能使葫蘆絲的旋律更富于歌唱性，表情更為細(xì)膩，其具有圓潤華麗的特點(diǎn)，甚至可以產(chǎn)生模擬效果，如人聲等?；舻难葑嗍峭ㄟ^口風(fēng)的緩急并配合手指動作的快慢來完成的。是利用手指逐漸開放或關(guān)閉音孔（向上或向下慢慢移動到需要到達(dá)的音位）所產(chǎn)生的效果，從筒音開始至最末一個音孔之間都可以上下滑奏。1、上滑音：從某一較低的音向上圓滑地進(jìn)行至另一較高的音，演奏方法是手指由較低的音孔順次從右向左抹向較高的音孔，逐漸開放各孔。在吹奏上滑音時，氣息要加以配合，口勁由小漸大，風(fēng)門由大漸小，口風(fēng)由緩漸急，由粗漸細(xì)。2、下滑音：從某一較高的音向下圓滑地進(jìn)行到某一較低的音，演奏方法是手指由較高的音孔順次從左向右抹，逐漸關(guān)閉各音孔，在吹奏下滑音時，氣息的配合是，風(fēng)門由小漸大，口勁由大漸小，口風(fēng)由急漸緩，由細(xì)漸粗。

疊音---是通過一個或幾個音，起到裝飾作用，這種技巧比較常見，疊音的演奏主要通過手指的敏捷動作，把本音孔與鄰近或間隔的音孔快速而準(zhǔn)確地按一下。疊音的使用上，一般在樂句的開始和兩個同度旋律之間加入上方極為短暫的裝飾音，它近似上倚音，但沒有明顯的倚音效果，其實(shí)際音響只是被裝飾后的更為突出的本音。這種技巧在民族管樂中較為常見，雖然在一些傳統(tǒng)樂譜上沒有明顯的標(biāo)明，但在實(shí)際演奏中可以靈活運(yùn)用。一般來說，過于快速、激奮的樂曲不適合使用，多用于慢速悠揚(yáng)的樂段。手指不宜抬的過高，動作要迅速，并富有彈性。

疊音是若干個音的重疊，起裝飾作用，有二度疊音、三度疊音、四度疊音等幾種，在聽覺上以主音為主，聽不到裝飾音但又豐富了本音。

打音---是出現(xiàn)在相同的兩個音中第二個音之前的下方二度，也就是說打音主要在連續(xù)吹奏相同音高時采用。它與疊音不同之處在于疊音出在本音上方二度或三度，吹奏打音的方法是用手指輕打本位音孔。這種技巧也較為常見。打音的使用上，是在處理相同音時為了把它區(qū)分開而采用的一種技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按發(fā)音孔要比疊音更快些，按閉發(fā)音孔手指動作須有力，如果手指按發(fā)音孔的動作慢而無力，會出現(xiàn)疊音的效果，這一點(diǎn)必須加以注意。

裝飾音練習(xí)方法

倚音

如果主要音是單純的音，長倚音就要占主要音時值的一半，如果主要音是附點(diǎn)音符，長倚音就要占其時值的3分之2。

練習(xí)短倚音時，要求運(yùn)指非常迅速，氣息則根基音符的跨度做相應(yīng)的調(diào)節(jié)。如果音符跨度不大，氣息需要平穩(wěn)，如果音符跨度很大，氣息就要快速的提升或下沉。

波音

練習(xí)時注意演奏波音的指法要快，波音要比主要音短。

顫音

練習(xí)時，應(yīng)注意運(yùn)指的均勻。它的速度在不同作品中有不同的要求，快速的樂句，往往是用快速的顫音，慢的樂句中，顫音速度也要放慢，另外還可以由慢到快或由快到慢，這需要根據(jù)曲子的需要來加以變化，練習(xí)要慢練，不要養(yǎng)成開始練習(xí)時就很快的習(xí)慣，注意氣息的平穩(wěn)。

演奏技巧“扇指音”以及與指震音(虛指顫音)的區(qū)別

扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發(fā)出如微波顫動式的特殊音色，這是傣族民間固有的特殊演奏方法?？捎糜凇吨窳稚钐帯罚嬷刚鹨裟遣糠中Ч芎?！記得聽過一次《蘆蕭情》，好象也是用此技巧演奏的，歡迎大家補(bǔ)充！ 扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發(fā)出如微波顫動式的特殊音色，這是傣族民間固有的特殊演奏方法。在演奏扇指音時，也可以利用手指在本音孔旁大約五分之一處上下快速均勻連續(xù)開閉形成一種音波，同樣也會收到很好的演奏效果！建議大家采用！ 嚴(yán)格的說扇指音不是指震音，扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，在演奏扇指音時，也可以利用手指在本音孔旁大約五分之一處上下快速均勻連續(xù)開閉形成一種音波。指震音也叫虛指顫音或隔孔打音，顧名思義，不是扇動本音孔，是在本音的下二孔，平穩(wěn)扇動，如果吹奏“3”音時就用右手食指扇動“1”音孔，吹奏“5”時用左手無名指扇動“2”音孔，吹奏“6”時用左手中指扇動“3”音孔。但它們所產(chǎn)生的效果有些相似。

復(fù)滑音及運(yùn)用

復(fù)滑音就是上滑音與下滑音的結(jié)合使用，由某一個較低音滑向某一較高的音后，又圓滑的進(jìn)行到某一較低的音，反之，由某一較高的音圓滑的進(jìn)行到某一較低的音后，又圓滑的進(jìn)行到某一較高的音，復(fù)滑音本身沒有單獨(dú)的符號，而是根據(jù)上滑音和下滑音的符號來演奏。只要把上下滑音練習(xí)好，這個技巧的演奏就沒什么問題。比如|1 6 1 6|注意，其中的6是低音。演奏這段首先吹出從1滑向低音6的下滑音，然后再吹出從低音6滑向1的上滑音，最后再吹出1到低音6的下滑音。演奏時需要按照手中樂譜所標(biāo)記音符的時值和節(jié)奏進(jìn)行。

歷音及運(yùn)用

一連串級進(jìn)的音符飛快地向上或向下進(jìn)行到某一個音，造成特殊的熱鬧、流利的音響效果，這就是歷音。這是一種快速連續(xù)級進(jìn)的裝飾性技巧，包括上歷音和下歷音兩種，這種技巧多用在表現(xiàn)歡騰、活躍、熱烈、奔放的情緒?？梢赃m當(dāng)靈活的運(yùn)用到葫蘆絲的演奏上。

演奏上歷音時，手指由最低的音向最高的音順次逐個吹出，快速均勻，不要有停頓，同時氣息要與之相配合，呼氣由緩漸急、由粗漸細(xì)，風(fēng)門由大漸小，口勁由小漸大。

演奏下歷音時，手指由最高的音向最低音間順次逐個吹出，快速均勻，不要有停頓，同時氣息的配合是，呼氣由急漸緩、由洗漸粗，風(fēng)門由小漸大、口勁由大漸小。

腹震音

腹震音也叫氣震音，是依靠腑部收縮力量引起的氣流震動。初學(xué)者很不好找到感覺，我練習(xí)的時候采用的是在吹一個長音的時候，第一下吹的要強(qiáng)第二下吹的要弱，腑部肌肉也隨之有規(guī)律的震動，強(qiáng)弱強(qiáng)弱 如此反復(fù)，開始的時候慢些，隨著感覺的出現(xiàn)，再逐漸加快，慢慢的就會找到感覺了。熟練以后再加上喉部、唇部的配合就完整了。它的震幅可隨音樂變化的需要，由慢到快或由快到慢。一點(diǎn)拙見，大家不妨試試。

怎樣練習(xí)與應(yīng)用氣震音

氣震音也叫腹震音，對初學(xué)者及就具體動作而言，氣震音較腹震音這個術(shù)語較腹震音好理解。它的運(yùn)用原理是，在實(shí)際吹奏時，運(yùn)用從腹部至口腔的整體控制，使氣息在體內(nèi)形成震動并吹出，以造成聽覺上的音波效果。音波的效果使旋律的進(jìn)行富有歌唱性。在實(shí)際應(yīng)用時，音波頻率有快慢之分，吹奏具有古樸、典雅風(fēng)格的樂曲時，音波的頻率要緩，震動的幅度要大，類似吟唱的感覺。在吹奏富有朝氣與激情的樂曲時，音波的頻率要稍快、幅度要均勻、近似歌唱的效果。另外，好的音波效果應(yīng)是頻率與幅度均勻，根據(jù)樂曲的需要而快慢控制自如。

在練習(xí)時，必須先依賴唇部的正確形態(tài)，此外，腹部控制氣息至關(guān)重要，首先把氣用腹部控制，然后通過腹部的控制力，把氣逐漸有規(guī)律地向外排出。在慢練時，應(yīng)感覺到腹部的力量把氣息一陣一陣地向外排。我們還可以通過節(jié)拍器的速度來控制自己的腹部，以達(dá)到顫音均勻的目的。氣震音在音樂中應(yīng)用廣泛，甚至是一個演奏家的演奏風(fēng)格的標(biāo)志。所以要重視。另外，在練習(xí)氣震音時，應(yīng)注意氣息放松、連接。音與音之間的震幅要均勻，不要過于密集，音高不要發(fā)生變化，力度平均，音質(zhì)不要僵硬，這些都依賴氣息的控制，如果能做到這些，那你的氣震音就成功了！

特別音4

我感覺“4”這個音特別的單薄，不象其他音那么豐滿，實(shí)際演奏中有些困難，也不是那么容易演奏出來，控制音準(zhǔn)上也有一定的難度。如果用的力氣大了，它反而聲音更弱甚至是沒聲了，通過練習(xí)我覺得演奏它時一定要注意氣息的運(yùn)用，氣流要較緩些，別用太大的力。建議大家在演出選曲時盡量避免使用或者不用它。

倚音的運(yùn)用技巧

吹奏單倚音時，一般只吐前面的音，本音不再用舌吐，而是依靠氣息和手指的顫動把本音奏出來，單倚音應(yīng)盡量少占用本音的時值，一般不宜超過四分之一拍的時間。復(fù)倚音一般也只是吐奏小音符的第一個音，其他音都不用吐奏。吹奏中會遇到同度倚音的問題，如果遇到這種情況，一般用“輕吐”的方法吹奏，或采用疊音和打音的方法，效果更好些！

切分音、切分音的練習(xí)方法

切分音經(jīng)常是從弱拍或強(qiáng)拍的弱部分開始，并把下一強(qiáng)拍或弱拍的強(qiáng)部分包括在內(nèi)，同樣，在強(qiáng)拍和次強(qiáng)拍休止時也有同樣的效果。這樣組成的節(jié)奏就是切分音。切分音開始往往帶有重音，那么切分音重音與節(jié)拍重音是互有矛盾的，她實(shí)際上就是重音轉(zhuǎn)移，從弱拍或強(qiáng)拍的弱部分開始。切分音在一小節(jié)內(nèi)往往寫成一個音，如果是跨小節(jié)切分音，則用連線把相同音高的音連接起來。

正因?yàn)榍蟹忠羰菑娜跖拈_始，因此在練習(xí)切分音的過程中，一定要注意節(jié)拍的準(zhǔn)確與穩(wěn)定，特別是連續(xù)切分音。在跨節(jié)拍時，一定要把節(jié)奏吹穩(wěn)。在力度上，切分音比其他音要強(qiáng)些，而關(guān)于切分音的時值，要根據(jù)具體音樂作品或樂句來分別對待，有些要求每個音連起來，有些則要求每個音稍有分離。雖然說重音一般都會伴隨切分音出現(xiàn)，但有很多作品中，作曲家對切分音的力度要求卻是變化力度，在演奏時千萬要注意音符上的力度記號。

學(xué)習(xí)葫蘆絲，如何選擇入門或初級曲目

其實(shí)，所有的樂曲從藝術(shù)性上來說，并沒有高下之分！從技巧的難度的根本性上來說，也無難易之分。即使只有一個長音，要吹出好的音色以及控制極佳的、富于變化的力度也不是容易的事！就入門和初級性來說，我們只可以從技巧的相對性難度、樂曲風(fēng)格的相對性難度以及學(xué)習(xí)的階段性要求來考慮。從這一點(diǎn)上來說，葫蘆絲入門或?qū)W習(xí)初級階段的獨(dú)奏曲 ，可以選擇《婚誓》、《馬蘭花開》、《望春風(fēng)》、《有一個美麗的地方》、《月光下的鳳尾竹》、《情深意長》、《湖邊的孔雀》等等，以及接近以上樂曲難度的，大家都可以自己選擇作為初級階段的學(xué)習(xí)曲目。

怎樣掌握好樂曲的強(qiáng)弱

怎樣掌握好樂曲的強(qiáng)弱先吸好氣，然后收緊唇部肌肉，使口風(fēng)略細(xì)一些，再把氣息慢慢呼出，所產(chǎn)生的就是弱音。吹奏低音5、6、7是要特別注意，因?yàn)檫@三個音本身就要求氣流要強(qiáng)的，想要獲得弱音的效果有一定的難度，還不好控制尾音。只有經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)、慢慢的去體會，才可以從中找出最佳感覺。只能緩吹的5、6兩個音氣流更要緩些才能獲得弱音的效果，同時也應(yīng)注意氣流太緩發(fā)不出聲音來。掌握好弱吹 的前提下，可以將聲音吹到正常的力度或再強(qiáng)些，然后由強(qiáng)漸弱。吹奏低音時氣息要下沉，吹高音時氣息上升，不可以松懈。要特別注意控制氣息的變化，用力過大會使簧片變形或發(fā)不出音來，用氣太小同樣也發(fā)不出聲來。掌握好較弱的長音練習(xí)后，要吹出由弱漸強(qiáng)的音就很容易了，要注意的是控制好氣息使之逐漸加大，才能達(dá)到好的效果。

不注意樂曲力度的變化，很難成為優(yōu)秀的演奏者

力度是指音樂中音響的強(qiáng)弱及其變化，在演奏中是非常重要的！優(yōu)秀的演奏者，總是非常重視演奏的力度和變化。他們的演奏之所以有很大的感染力，原因之一就是由于他們能夠掌握很寬的音響力度范圍，從最細(xì)微的弱音到最強(qiáng)音都能在演奏中運(yùn)用自如，因此，大大豐富了表現(xiàn)力。值得一提的是，并不是每個演奏者都對力度變化，抱謹(jǐn)慎認(rèn)真的態(tài)度，只一味強(qiáng)調(diào)強(qiáng)的音響，反而缺乏表現(xiàn)，顯得單調(diào)，這和說話一樣，若把每個字都用很響的聲音表達(dá)，就會失掉生動的語氣而缺乏表現(xiàn)力。要想掌握好力度變化，應(yīng)加強(qiáng)發(fā)音均勻和漸強(qiáng)漸弱的技巧練習(xí)，并嚴(yán)格遵守樂曲中拍子的特點(diǎn)。在樂曲、獨(dú)奏曲中，往往不是一種速度和力度貫穿始終，而是有著豐富的力度和速度變化，如某些樂段以力度和速度突變的處理方法來體現(xiàn)鮮明的對比，有的運(yùn)用力速漸變或?qū)訉幼兓瘉砩钊肟虅澮魳沸蜗?。這些都需要大家在這方面細(xì)心研究，并在演奏中表現(xiàn)出來。如果做不到這些，那你很難有好的成績，也就是說根本不可能成為好的演奏者，希望引起大家的注意！

有很多人都可以吹一些曲子甚至是獨(dú)奏曲，甚至技巧、熟練程度都達(dá)到樂曲要求，但是為什么我們聽來和專家的演奏有很大差距呢，就是因?yàn)樗谄綍r的學(xué)習(xí)過程中忽略了樂曲的力度變化，以及藝術(shù)表現(xiàn)等問題，這些在演奏中都是非常重要的環(huán)節(jié)，忽視不得，初學(xué)者可以在基本技術(shù)方面下些工夫，等到有了一定的基礎(chǔ)，也就是說可以比較熟練的運(yùn)用一些技巧以后，再多注意在這方面多下些工夫，否則容易弄巧成拙。這點(diǎn)也請朋友們注意！

樂曲的藝術(shù)處理問題

分析樂曲并通過演奏充分表現(xiàn)樂曲的內(nèi)容，應(yīng)該注意以下幾點(diǎn)要求：

1、了解作品的時代背景，并根據(jù)樂曲的標(biāo)題、表情及力、速度記號來理解作品所反映的思想內(nèi)容。

2、分析樂曲的旋律、節(jié)奏等特征，注意樂曲的層次變化，處理好高潮，把握住主題的基本情緒。

3、注意樂曲的風(fēng)格特點(diǎn)，確定恰當(dāng)?shù)难葑嗉挤ā?/font>