中國(guó)書(shū)畫(huà)――以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之一。是以毛筆書(shū)寫(xiě)漢字的方法,來(lái)表達(dá)作者精神美的藝術(shù)。它的基本要求有:一是使用柔軟的毛筆,二是書(shū)寫(xiě)形象豐富的漢字。因此,其有兩義:一指毛筆字書(shū)寫(xiě)的法則,主要包括執(zhí)筆、用筆、點(diǎn)劃、結(jié)構(gòu)、分布等方法;一指以書(shū)寫(xiě)漢字來(lái)表達(dá)作者精神美的藝術(shù)。就是借助于精湛的技法、生動(dòng)的造型來(lái)表達(dá)出作者的性格、趣味、學(xué)養(yǎng)、氣質(zhì)等精神因素,其為側(cè)重于“心畫(huà)”。二者相融合,便構(gòu)成了中國(guó)的書(shū)法藝術(shù)。所以從書(shū)法構(gòu)成的要素來(lái)說(shuō),包括了三個(gè)方面:一是筆法,要求熟練地執(zhí)使毛筆,還握正確的指法、腕法、身法、用筆法、用墨法等技巧;二是筆勢(shì)。要求妥當(dāng)?shù)亟M織好點(diǎn)畫(huà)與點(diǎn)畫(huà)之間、字與字之間、行與行之間的承接呼應(yīng)關(guān)系;三是筆意。要求在書(shū)寫(xiě)過(guò)程中表現(xiàn)出書(shū)者的氣質(zhì)、情趣、學(xué)素和人品。從書(shū)體、風(fēng)格上說(shuō),更是多姿多態(tài),美不勝收。我國(guó)的書(shū)法藝術(shù)有三千多年的歷史,之所以成為一門(mén)藝術(shù),主要取決于中國(guó)人善于把實(shí)用的東西上升為美的藝術(shù),同時(shí)與中國(guó)獨(dú)特的文字和毛筆關(guān)系密切有關(guān)。其文字以象構(gòu)思、立象盡意的特點(diǎn)醞釀著書(shū)法藝術(shù)的靈魂,而方塊構(gòu)形,燦然于目的姿質(zhì)又構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)的形式基礎(chǔ)。其工具,“惟筆軟則奇怪生焉”,可生出方圓藏露、逆順向背的韻味,輕重肥瘦、濃淡濕澀的情趣,抑揚(yáng)頓挫、聚散疏密的筆調(diào)。斷連承接、剛?cè)嵝坌愕臍鈩?shì);再輔以專門(mén)制作的紙墨,使書(shū)法藝術(shù)更趨變幻莫測(cè)。韻味無(wú)窮。書(shū)法不僅成為表達(dá)最高意境與情操的民族藝術(shù),而且居于所有藝術(shù)之首。書(shū)法在中國(guó)不僅舉世同好,千古一風(fēng),而且早已走出國(guó)門(mén),成為傳播友誼的媒介,在東方世界頗有影響,也倍受西方世界的矚目。
一、書(shū)畫(huà)章法:指安排布置整幅作品中,字與字、行與行之間呼應(yīng)、照顧等關(guān)系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦稱“大章法”。習(xí)慣上又稱一字之中的點(diǎn)畫(huà)布置,和一字與數(shù)字之間布置的關(guān)系為“小章法”。明張紳《書(shū)法通釋》云:“古人寫(xiě)字正如作文有字法。章法、篇法,終篇結(jié)構(gòu)首尾相應(yīng)。故云:‘一點(diǎn)成一字之規(guī);一字乃終篇之主’”。明董其昌《畫(huà)禪室隨筆·評(píng)書(shū)法》云:“古人論書(shū)以章法為一大事,蓋所謂行間茂密是也。余見(jiàn)米癡小楷,作《西園雅集圖記》,是紈扇,其直如弦,此必非有他道,乃平日留意章法耳。右軍《蘭亭敘》,章法為古今第一,其字皆映帶而生,或小或大,隨手所如,皆入法則,所以為神品也。”可見(jiàn),章書(shū)在一件書(shū)法作品中顯得十分重要,書(shū)寫(xiě)時(shí)必須處理好字中之布白、逐字之布白、行間之布白,使點(diǎn)畫(huà)與點(diǎn)畫(huà)之間顧盼呼應(yīng),字與字之間隨勢(shì)而安,行與行之間遞相映帶,如是自能神完氣暢,精妙和諧,產(chǎn)生“字里金生,行間玉潤(rùn)”的效果。布白的形式大體有三:一是縱有行橫有列,二是:縱有行橫無(wú)列(或橫有行縱無(wú)列),三是縱無(wú)行,橫無(wú)列,它們或有“鏤金錯(cuò)采”的人工美,或具“芙蓉出水”的自然美。 二、書(shū)畫(huà)筆法:寫(xiě)字作畫(huà)用筆的方法。中國(guó)書(shū)畫(huà)主要都以線條表現(xiàn),所用工具都是尖鋒毛筆,要使書(shū)畫(huà)的線條點(diǎn)畫(huà)富有變化,必先講究執(zhí)筆,在運(yùn)筆時(shí)掌握輕重、快慢、偏正。曲直等方法,稱為“筆法”。唐張懷瓘道《玉堂禁經(jīng)·用筆祛》云:大凡筆法,點(diǎn)畫(huà)八體,備于“永”字。故元趙孟頫于《蘭亭跋》中云:“蓋結(jié)字因時(shí)相傳,用筆千古不易。” 三、 書(shū)畫(huà)墨法:亦稱“血法”。一曰:用墨之法。前人謂水墨者,字之血也。故臨地作書(shū)時(shí)極為講究。墨過(guò)淡則傷神彩,太濃則滯筆鋒。必須做到“濃欲其活,談?dòng)淙A。”宋姜夔《續(xù)書(shū)譜·用墨》云:“凡作楷,墨欲乾,然不可太燥。行、草則燥潤(rùn)相雜,以潤(rùn)取妍,以燥取險(xiǎn)。墨濃則筆滯,燥則筆枯,亦不可知也。”清包世臣《藝舟雙輯·述書(shū)下》云:“畫(huà)法、字法,本于筆,成于墨,則墨法尤書(shū)藝一大關(guān)鍵已。筆實(shí)則墨沉,筆飄則墨浮。…… ”用墨作風(fēng),一方面往往因時(shí)因人而異。如北宋濃墨實(shí)用,南宋濃墨活用;劉墉喜用濃墨,夢(mèng)樓專尚淡墨。另一方面,又常因書(shū)體風(fēng)格、紙張性能的不同而有所區(qū)別。二曰:磨墨之法。宋蘇易簡(jiǎn)《文房四譜·墨譜》云:“研墨如病,蓋重其調(diào)勻而不泥也。”研墨要涼,涼則生光。墨不宜熱,熱則生沫。蓋忌其研急而墨熱。又李陽(yáng)冰曰:“用者旋研,無(wú)今停久,久時(shí)塵埃相污,膠力隳亡。如此泥鈍不任下筆矣。”元陳繹曾《翰林要訣·肉法》云:“磨墨之法,重按輕推,運(yùn)行近折。”“凡磨墨不得用硯池水,令墨滯筆沍,須以水滴汲新水臨時(shí)斟酌之”,“凡書(shū)不得自磨墨,令手顫、筋骨大強(qiáng),是大忌也。” 四、書(shū)畫(huà)結(jié)體:亦稱“結(jié)字”、“間架”“結(jié)構(gòu)”。指每個(gè)字點(diǎn)劃間的安排與形勢(shì)的布置。漢字尚形,書(shū)法又是“形學(xué)”(清康有為)故結(jié)體尤顯重要。元趙盂頫《蘭亭跋》:“書(shū)法以用筆為上,而結(jié)字亦須用工。”漢字各種字體,皆由點(diǎn)劃聯(lián)結(jié),搭配而成。筆劃的長(zhǎng)、短、粗、細(xì)、俯、仰、縮、伸,偏旁的寬、窄、高、低、欹、正,構(gòu)成了每個(gè)字的不同形態(tài),要使字的筆劃搭配適宜、得體、勻美,研究其結(jié)體必不可少。正如清馮班在《純吟書(shū)要》中所云:“先學(xué)間架,古人所謂結(jié)字也;間架既明,則學(xué)用筆。間架可看石碑,用筆非真跡不可。結(jié)字,晉人用理,唐人用法,宋人用意。”又云:“書(shū)法無(wú)他秘,只有用筆與結(jié)字耳。”可見(jiàn),結(jié)字在書(shū)法中占有重要地位。 五、書(shū)畫(huà)款識(shí):古代鐘鼎彝器上鑄刻的文字。《漢書(shū)·郊祀志下》:“今此鼎細(xì)小,又有款識(shí),不宜薦見(jiàn)于宗廟。”顏師古注云:“款,刻也;識(shí),記也。”此外,還有三說(shuō):一款是陰文凹入者,識(shí)是陽(yáng)文凸出者;二,款在外,識(shí)在內(nèi);三,花紋為款,篆刻為識(shí)。(均見(jiàn)方以智《通雅》卷三十三所引。)后世在書(shū)、畫(huà)上標(biāo)題姓名,也稱“款識(shí)”、“題款”或“款題”。畫(huà)上款識(shí)唐人只小字藏樹(shù)根石罅,書(shū)不工者多落紙背。至宋代,始記年月,也僅細(xì)楷,書(shū)不兩行。唯蘇拭有大行楷,或跋語(yǔ)三、五行。元人從款識(shí)姓名年月發(fā)展到詩(shī)文題跋,有百余字者。至明清題跋之風(fēng)大盛,至今不衰。可見(jiàn),款識(shí),有二義:一、指書(shū)畫(huà)作上的署名后款,二是古代神鼎彝器上鑄刻之文字。 六、書(shū)畫(huà)筆鋒:筆毫的尖鐵。姜夔《續(xù)書(shū)譜·用墨》云:“筆欲鋒長(zhǎng)勁而圓,長(zhǎng)則含墨,可以運(yùn)動(dòng),勁則有力,圓則妍美。”字的鋒芒,也叫“筆鋒”。能將筆之鋒尖保持在字的點(diǎn)劃之中者,叫“中鋒”;能藏在點(diǎn)劃中間的不出角者,叫“藏鋒”;將筆之鋒尖偏在字的點(diǎn)劃一面者,叫“偏鋒”。一般以“偏鋒”為書(shū)法之病。清周星蓮《臨池管見(jiàn)》云:“能將此筆正用、側(cè)用、順用、逆用、重用、輕用、虛用、實(shí)用,擒得定,縱得出,遒得緊,拓得開(kāi),渾身都是解數(shù),全仗筆尖毫末鋒芒指使,乃為合拍。” 七、書(shū)畫(huà)飛白:亦稱“草篆”。一種書(shū)寫(xiě)方法特殊的字體。筆畫(huà)是枯絲平行,轉(zhuǎn)折處筆路畢顯。相傳東漢靈帝時(shí)修飾鴻都門(mén),工匠用刷白粉的帚子刷字,蔡各得到啟發(fā)而作飛白書(shū)。唐代張懷瓘《書(shū)斷》載:“飛白者,后漢左中郎將蔡邕所作也。王隱、王愔共云:‘飛白變楷制也’。本是宮殿題署,勢(shì)既尋丈,字宜輕微不滿,名曰飛白。”北宋黃伯思稱“取其若絲發(fā)處謂之白,其勢(shì)飛舉謂之飛。”明代趙宦光稱“白而不飛者似篆,飛而不白者似隸。”今人將書(shū)畫(huà)的干枯筆觸部分泛稱為“飛白”。傳世的唐宋御制碑多以飛白題額,如《晉祠銘》、《昇仙太子碑》等。清張燕昌、陸紀(jì)曾有《飛白錄》二卷。 八、書(shū)畫(huà)法帖:亦稱“帖”。指古代名人的墨跡,摹刻在石版或木板上的法書(shū)及其拓本;稱為“法帖”,即可供效法者。宋太宗淳化三年(992),命侍書(shū)學(xué)士王著摹刻祕(mì)閣所藏法書(shū),編為十卷,每卷首刻“法帖第x”,湯《淳化閣法帖》,其“法帖”之名相傳由此始行?!斗ㄌV系》稱:“熙陵(宋太宗)留意翰墨,出御府歷代所藏真跡,命王著摹刻禁中,厘為十卷,此歷代法帖之祖。” 九、書(shū)畫(huà)院體:書(shū)法術(shù)語(yǔ)。宋太祖時(shí)曾置御書(shū)院,書(shū)院成員都是學(xué)習(xí)王義之的字,以用于書(shū)寫(xiě)當(dāng)時(shí)朝廷的各種文告敕令。這種字,體輕勢(shì)弱,多呆板無(wú)神,了無(wú)高韻,人稱“院體”。后來(lái),人們不管其書(shū)者為誰(shuí),書(shū)為何體,凡無(wú)骨力、無(wú)神韻的書(shū)法皆被人稱為“院體”。故這一書(shū)法術(shù)語(yǔ)。用以對(duì)書(shū)法氣格的品評(píng),一般含有貶意。 十、書(shū)畫(huà)鉤填:書(shū)法術(shù)語(yǔ)。復(fù)制法書(shū)的一種方法。以較透明的紙蒙在法書(shū)上,先以細(xì)筆雙勾,后用墨廓填故稱。亦稱“雙勾廊填”。南宋姜夔《續(xù)書(shū)譜》謂:“雙勾之法,須得墨暈不出字外,或廓填其內(nèi)、或朱其背,正得肥瘦之本體。” 油畫(huà)的技法 油畫(huà)――是西洋繪畫(huà)中的主要的一個(gè)畫(huà)種。用快干油質(zhì)調(diào)和顏料,繪制在經(jīng)過(guò)處理的畫(huà)布、板、厚紙或墻面上的繪畫(huà)藝術(shù)。早期油畫(huà)采有“坦?jié)娎?#8221;(Tempere)畫(huà)法,即用雞蛋黃或蛋清作為凋料溶合礦物顏料作畫(huà),再作薄而透明油色罩在畫(huà)上。15世紀(jì),尼德蘭畫(huà)家凡? 愛(ài)克兄弟改用亞麻仁油和核桃油等快干油作為調(diào)和劑,使顏色易于調(diào)和,被廣泛地運(yùn)用。特點(diǎn)為運(yùn)筆自如,并可層層敷設(shè),提高色彩亮度,能較充分地表現(xiàn)物體的真實(shí)感和豐富的色彩效果。從此,新材料和新技法很快流傳全歐洲。凡? 愛(ài)克兄弟因此被稱作歐洲油畫(huà)的創(chuàng)造人。20世紀(jì)初我國(guó)出現(xiàn)研習(xí)油畫(huà)者漸多,其中李叔同(1880—1952)最早研習(xí)油畫(huà)并把種技法介紹到中國(guó)來(lái)。 一、油畫(huà)材料 油畫(huà)材料可分為基底材料、油畫(huà)顏料和媒介劑材料三大類(lèi)?;撞牧现赋休d繪畫(huà)顏料層的依托材料和底子涂料。油畫(huà)顏料是繪制時(shí)直接表達(dá)繪畫(huà)的色彩和肌理效果的主要材料。媒介劑材料則是用于調(diào)整顏料性狀并使其和基底材料結(jié)合在一起的各種稀釋劑、結(jié)合劑和上光劑等。 二、乳劑材料 乳劑材料是一種具有悠久歷史的優(yōu)秀傳統(tǒng)材料,在現(xiàn)代得到了新的發(fā)展。乳劑型材料是兼含有水性和油性成分的混合型材料,兩者的優(yōu)點(diǎn)也兼而有之。各種坦培拉繪畫(huà)材料如蛋彩、酪彩以及蠟質(zhì)材料都是屬于乳劑系列的。乳劑材料可用水稀釋,干燥速度快,類(lèi)似水性材料;可以作不透明厚涂,干后不溶于水,又具有油性材料的優(yōu)點(diǎn)。各類(lèi)現(xiàn)代的丙烯、乙烯合成顏料等既保留了傳統(tǒng)乳劑材料的特點(diǎn),又具備油性材料的長(zhǎng)處,并且還有其它材料無(wú)法替代的效果,是有著很大發(fā)展前途的新型材料。 三、油性材料 使用油性材料以及天然樹(shù)脂作為繪畫(huà)媒介劑的主要畫(huà)種是油畫(huà),它是由傳統(tǒng)蛋彩和釀蛋白等乳劑型材料演變發(fā)展而來(lái)的。油性材料的特點(diǎn)是干燥緩慢、有光澤并可反復(fù)覆蓋厚涂。油性材料具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和豐富的技法效果,可以說(shuō)幾乎包容了所有其它材料和畫(huà)種的技法特點(diǎn)。油性材料的特性允許深入細(xì)微地刻畫(huà)對(duì)象的造型,可以表現(xiàn)出對(duì)象豐富逼真的色彩關(guān)系,從而符合了14世紀(jì)以來(lái)人們?cè)佻F(xiàn)視覺(jué)真實(shí)的愿望,促進(jìn)了西方繪畫(huà)向?qū)憣?shí)發(fā)展的進(jìn)程。油畫(huà)誕生后~直在西方畫(huà)壇占主要地位,并在全世界范圍得到發(fā)展,這也證明了油性材料的優(yōu)越性。從水性材料到油性材料的過(guò)渡是一個(gè)漫長(zhǎng)的變革過(guò)程,幾乎經(jīng)歷了數(shù)千年的時(shí)間,是繪畫(huà)材料技法乃至藝術(shù)史上的重大突破。油與樹(shù)脂的使用是使西方繪畫(huà)材料技法區(qū)別于東方繪畫(huà)材料技法的重要特征之一。 四、水性材料 人類(lèi)最早使用的顏料是以水溶性材料為主的。在早期繪畫(huà)中自發(fā)地以水、樹(shù)膠或動(dòng)物膠等天然的物質(zhì)作為顏料的稀釋劑和粘合劑是十分自然的,它們?nèi)〔姆奖?,使用?jiǎn)單,這在東西方早期繪畫(huà)中是一致的。今天的水彩和水粉的顏料等都是水性媒介型的,其表現(xiàn)技法自由、流暢,可產(chǎn)生輕快、透明的效果,也是中國(guó)畫(huà)、日本畫(huà)等東方繪畫(huà)的主要材料類(lèi)型。 (1) 挫 挫是用油畫(huà)筆的根部落筆著色的方法,按下筆后稍作,挫動(dòng)然后提起,如書(shū)法的逆鋒行筆,蒼勁結(jié)實(shí)。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產(chǎn)生多種變化和趣味。 (2)拍 用寬的油畫(huà)筆或扇形筆蘸色后在畫(huà)面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產(chǎn)生一定的起伏肌理,既不十分明顯,又不致過(guò)于簡(jiǎn)單,也可處理原先太強(qiáng)的筆觸或色彩,使其減弱。 (3)揉 揉是指把畫(huà)面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法,顏色操合后產(chǎn)生自然的混合變化,獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對(duì)比,并可起到過(guò)渡銜接的作用。 (4)線 線是指用筆勾畫(huà)的線條,油畫(huà)勾線一般用軟毫的尖頭緒,但在不同的風(fēng)格中,圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫(huà)出類(lèi)似書(shū)強(qiáng)中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫(huà)開(kāi)始時(shí)都是用線造型的,在早加油畫(huà)中通常都以精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條輪廓起稿,坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫(huà)到后來(lái)才演變?yōu)橐悦靼岛腕w首為主,但盡管如此,油畫(huà)中線的因素也從未消失過(guò)。纖細(xì)、豪放。工整或隨意不拘以及反復(fù)交錯(cuò)疊壓的各種線條運(yùn)用,使油畫(huà)語(yǔ)言更為豐富,不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫(huà)的用線也影響了很多西方現(xiàn)代大師的風(fēng)格,如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。 (5)掃 掃常用來(lái)銜接兩個(gè)鄰接的色塊,使之不太生硬,趁顏色未干時(shí)以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達(dá)到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來(lái)產(chǎn)生上下交錯(cuò)、松動(dòng)而不膩死的色彩效果。 (6)跺 指用硬的豬鬃畫(huà)筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫(huà)面上。跺的方法不很常用,通常只在局部需要特殊肌理的時(shí)候才應(yīng)用。 (7)拉 拉是指油畫(huà)中有時(shí)需要畫(huà)出堅(jiān)挺的線條和物體邊緣如畫(huà)鋒利即劍或玻璃的側(cè)面等,這時(shí)可用畫(huà)刀調(diào)準(zhǔn)顏色后用刀刃一側(cè)將顏色在畫(huà)面上拉出色線或色面,畫(huà)刀畫(huà)出的形體堅(jiān)實(shí)肯定,是畫(huà)筆或其它方法難以達(dá)到的。 (8)擦 擦是把畫(huà)筆橫臥,用畫(huà)筆的腹部在畫(huà)面鼓擦,通常擦?xí)r用較少的顏色大面積進(jìn)行,可形成不很明顯的筆觸,也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫(huà)出類(lèi)似國(guó)畫(huà)飛白的效果,使底層肌理更為明顯。 (9)抑 抑是用刀的底面在濕的顏色層上輕輕向下壓后提起,顏色表面會(huì)產(chǎn)生特殊的肌理。在有些需要刻畫(huà)特殊質(zhì)感的地方用抑技法可達(dá)到預(yù)期的效果。 (10)砌 砌的方法是用刀代替畫(huà)筆,像泥瓦匠用泥刀環(huán)泥灰那樣將顏色砌到畫(huà)布上去,直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化,刀的大小和形狀以及用刀的方向不同也會(huì)產(chǎn)生豐富的對(duì)比。用畫(huà)刀調(diào)取不同的顏色不作過(guò)多調(diào)合,任其在畫(huà)面上自然地混合能產(chǎn)生微妙的色彩關(guān)系。起伏過(guò)大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如果使用得當(dāng),就會(huì)有很強(qiáng)的塑造感 (11)劃 劃指用畫(huà)刀的刀鋒在未干的顏色上刻畫(huà)出陰線條和形有時(shí)可露出底層色來(lái)。不同的畫(huà)刀能產(chǎn)生深淺粗細(xì)不同的變與畫(huà)筆的筆觸及畫(huà)刀利的技法產(chǎn)生的色面形成點(diǎn)、線、面的對(duì)起伏的肌理變化。 (12)點(diǎn) 點(diǎn)――眾法自點(diǎn)始,一切筆法均出發(fā)于點(diǎn)。早在古典坦培拉技法中,點(diǎn)畫(huà)法就是~種表現(xiàn)層次的重要技法。在維米爾的作品中也使用了點(diǎn)的筆觸來(lái)表現(xiàn)光的閃爍和物體質(zhì)地。印象派時(shí)點(diǎn)彩筆法成了其基本特征之一,但莫奈、雷諾阿和畢沙羅等的點(diǎn)法各自具有不同的變化和個(gè)性。新印象派則走向極端,機(jī)械地將點(diǎn)作為其唯一的筆法?,F(xiàn)代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)中也有沿用以點(diǎn)的疏密來(lái)產(chǎn)生明暗層次的,可以造成肯定又不死板的過(guò)渡。點(diǎn)的方法在綜合性畫(huà)法中與線條和體面結(jié)合可產(chǎn)生豐富的對(duì)比,用不同形狀和質(zhì)地的油畫(huà)筆又可產(chǎn)生不同的點(diǎn)狀筆觸,對(duì)表現(xiàn)某些物體的質(zhì)感能起獨(dú)特的作用。 (13)刮 刮是油畫(huà)刀的基本用途,刮的方法一般是用刀刃刮去畫(huà)面上畫(huà)得不理想的部分,也可用刀刮去不必要的細(xì)節(jié)或減弱過(guò)于強(qiáng)的關(guān)系,讓顯得緊張的畫(huà)面關(guān)系松弛下來(lái)。長(zhǎng)期作業(yè)在一天作業(yè)結(jié)束時(shí)往往需要把本畫(huà)完的部分顏色用刀刮去以便及時(shí)干燥,待第二天接著畫(huà)。顏色干后也可用畫(huà)刀或剃須刀把高低不平處刮得平整一些。還可在未干的顏色層上用刀刮,使之露出底色從而顯現(xiàn)各種肌理。 (14)涂 如果說(shuō)點(diǎn)畫(huà)法和勾畫(huà)法是形成油畫(huà)點(diǎn)與線的手段的話,那么涂就是構(gòu)成油畫(huà)體決,即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等,也有把印象派的點(diǎn)彩法稱為散涂的。平涂是畫(huà)大面積色塊的主要方法,均勻的平涂也是裝飾性油畫(huà)的常用技法。厚涂則是油畫(huà)區(qū)別于其它畫(huà)種用筆的主要特征之~,可以使顏料產(chǎn)生一定的厚度并留下明顯的筆觸而形成肌理。用畫(huà)刀把極厚的顏料刮到或直接將顏料擠到畫(huà)布上,可稱為堆涂。薄徐是用油將顏色稀釋后薄薄地涂上畫(huà)面,可產(chǎn)生透明或半透明的效果。散涂則使用筆顯得靈活多變、氣韻生動(dòng)。結(jié)合揉掃的涂法也叫做暈涂。 (15) 擺 用筆將顏料直接放在畫(huà)布上不作更多的改動(dòng)稱擺,擺也是油畫(huà)基本的筆法之一。擺的方法常用在油畫(huà)開(kāi)始和結(jié)束時(shí),以較肯定的顏色和準(zhǔn)確的筆觸來(lái)尋找色彩與形體關(guān)系,往往關(guān)鍵處只需幾筆就能使畫(huà)面改觀,當(dāng)然下筆前應(yīng)先做到成竹在胸方可奏效。 擦——擦是把畫(huà)筆橫臥,用畫(huà)筆的腹部在畫(huà)面鼓擦,通常擦?xí)r用較少的顏色大面積進(jìn)行,可形成不很明顯的筆觸,也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫(huà)出類(lèi)似國(guó)畫(huà)飛白的效果,使底層肌理更為明顯。 工筆畫(huà)的技法 工筆畫(huà)――是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)方式。唐代花鳥(niǎo)畫(huà)杰出代表邊鸞能畫(huà)出禽鳥(niǎo)活躍之態(tài)、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》 ,光色艷發(fā),妙窮毫厘。仔細(xì)觀賞并可確信所畫(huà)的是中午的牡丹,原來(lái)畫(huà)面中的貓眼有"豎線"可見(jiàn)。又如五代畫(huà)家黃筌寫(xiě)花卉翎毛因工細(xì)逼真,呼之欲出,而被蒼鷹視為真物而襲之,此見(jiàn)于《圣朝名畫(huà)評(píng)》 :"廣政中昶命筌與其子居農(nóng) 于八卦殿畫(huà)四時(shí)山水及諸禽鳥(niǎo)花卉等,至為精備。其年冬昶將出獵,因按鷹犬,其間一鷹, 奮舉臂者不能制,遂縱之,直入殿搏其所畫(huà)翎羽。" 工筆畫(huà):在唐代已盛行起來(lái)。所以能取得卓越的藝術(shù)成就的原因,一方面繪畫(huà)技法日臻成熟,另一方面也取決于繪畫(huà)的材料改進(jìn)。工筆畫(huà)須畫(huà)在經(jīng)過(guò)膠礬加工過(guò)的絹或宣紙上。初唐時(shí)期因絹料的改善而對(duì)工筆畫(huà)的發(fā)展起到了一定的推動(dòng)作用,據(jù)米芾《畫(huà)史》所載:"古畫(huà)至唐初皆生絹,至吳生、周、韓斡,后來(lái)皆以熱湯半熟,入粉捶如銀板,故作人物,精彩入筆。" 工筆畫(huà):一般先要畫(huà)好稿本,一幅完整的篙本需要反復(fù)地修改才能定稿,然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹,先用狼毫小筆勾勒,然后隨類(lèi)敷色,層層渲染,從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。如陳之佛所作秋艷圖。 水彩畫(huà)的技法 水彩畫(huà)――繪畫(huà)的一種,以水調(diào)和顏料所作之畫(huà)。顏料系用膠水調(diào)制,可溶于水,利用顏料的這一特性,水的滲融效果及紙的底色,易產(chǎn)生透明感及輕快、濕潤(rùn)的藝術(shù)效果。有干、濕、粗筆、細(xì)筆等不同畫(huà)法。始于十五世紀(jì)歐洲,十八世紀(jì)在英國(guó)有很大發(fā)展,十九世紀(jì)初,英國(guó)成立水彩畫(huà)家協(xié)會(huì),出現(xiàn)專門(mén)的水彩畫(huà)展。在西歐其他各國(guó),亦有所發(fā)展。近代,我國(guó)留學(xué)海外習(xí)畫(huà)者將此畫(huà)種帶回國(guó)內(nèi)。由于我國(guó)有悠久的水墨畫(huà)傳統(tǒng),有水技法相似,故較易為中國(guó)畫(huà)家所接受,并將 中國(guó)畫(huà)用筆的特點(diǎn)和意境的處理融會(huì)貫通,使之具有中國(guó)民族風(fēng)格。 版畫(huà)的技法 版畫(huà)――造型藝術(shù)之一。作者在各種不同材料的版面上通過(guò)手工制版印刷而成的一種繪畫(huà);可有限制地復(fù)印出多份不影響其藝術(shù)價(jià)值的原作。中外最早的版畫(huà)的形式是木刻復(fù)制版畫(huà),如我國(guó)唐代咸通九年(868)刻制的《金剛經(jīng)》扉頁(yè)畫(huà)《說(shuō)法圖》等,系由技工根據(jù)畫(huà)家畫(huà)稿刻印的版畫(huà)。十八世紀(jì)起才開(kāi)始有畫(huà)家自己繪稿、自己制版、自己印刷的創(chuàng)作版畫(huà)。作為造型藝術(shù)的版畫(huà),是指創(chuàng)作版畫(huà)。由于版材受墨部位、版材性質(zhì)與制版印刷方法等的不同,可分為不同的品種。 (1)獨(dú)幅版畫(huà) 在不經(jīng)過(guò)制版的光滑版面上繪畫(huà)或刷色,后再拓印為成品的一種版畫(huà)形式。 (2)拓片 直接拓墨在覆蓋于凸版版面的紙張上的一種版畫(huà)形式。如石刻拓片、磚刻拓片等。 (3)凸版型版畫(huà) 受墨在版材的凸面部位,其代表是木版畫(huà)。其中用油溶性墨色印刷的稱“油印木版畫(huà)”或“木刻”;用水溶性墨色印刷的稱“水印版畫(huà)”或“水印木刻”。另有取麻膠、石膏、石塊、磚塊等為版材而仍用木版畫(huà)制版、印刷方法制成的各種凸版型版畫(huà)。 (4)凹版型版畫(huà) 受墨在版材的凹面部位,其代表銅版畫(huà)。其中由于制版方法不同可分為“線刻銅版畫(huà)”、“干刻銅版畫(huà)”、“網(wǎng)線銅版畫(huà)”和“腐蝕銅版畫(huà)”等。另有取鋅版或其他金屬等版材而仍用銅版畫(huà)制版、印刷方法制成的各種凹版型版畫(huà)。 (5)平版型版畫(huà) 受墨在版材的表面部位,其代表是石版畫(huà)。由于制版方法的不同可分為“直接石版畫(huà)”和“轉(zhuǎn)寫(xiě)石版畫(huà)”等。另有取鋁版、鋅版等為版材而仍用石版畫(huà)制版、印刷方法制成的平版型版畫(huà)。 (7)孔版型版畫(huà) 又稱“漏孔版”,墨色通過(guò)有孔眼的版材,漏泄到成品承受面,其代表是絲網(wǎng)漏印。另有以絲網(wǎng)漏印制版印刷方法而取尼龍網(wǎng)、卡普龍網(wǎng)、金屬網(wǎng)及其他網(wǎng)料為版材的孔版型版畫(huà)。 (8)玻璃版畫(huà) 在玻璃上制版后,再結(jié)合攝影技術(shù)而為成品的一種版畫(huà)形式。 用印的技法 書(shū)畫(huà)印章――是書(shū)畫(huà)上落款蓋印,印比字大不可以。大幅蓋大印,小幅蓋小印,理所當(dāng)然。 1.國(guó)畫(huà)直幅落款字下蓋印,直下底角,不可再蓋壓角閑章。如右上落款,左下角可蓋閑章,左上落款,右下角可蓋閑章。如上款字印接近下角,閑章就不需蓋了。 2.國(guó)畫(huà)棋幅落款,左右兩頭角邊,不可蓋閑章。右上落款,左下角可蓋方形閑章,左下落款,右下角可蓋方形閑章。此處如不需要蓋閑章,而勉強(qiáng)蓋上,反而弄巧成拙。 3.長(zhǎng)方形,圓形,長(zhǎng)圓形閑章,爾不可蓋在下角方形壓角閑章處之地位。 方形閑章,不可蓋在書(shū)畫(huà)上端空白處,否則,就喧賓奪主了。 4.國(guó)畫(huà)直幅落款,字行末行末字,與他行字長(zhǎng)短,不可整齊,蓋印亦如此。 ?。?)蓋二印,一方形,一圓形,不可匹配。同形印可匹配。 ?。?)蓋二印,一大一小,不可匹配。同樣大小可匹配。 ?。?)蓋二印,一長(zhǎng)方形,一橢圓形,不可匹配。同形印可匹配。 (4)落款蓋印之下,不可再題字,。印章上下有字掣肘,就失去自然現(xiàn)象。 ?。?)已經(jīng)落款蓋印字畫(huà),款后不可再落上款贈(zèng)人,否則,就失敬了。 (6)花頭,鳥(niǎo)尾,樹(shù)枝,山頂上,不可落款蓋印。這是畫(huà)家最起碼的常識(shí),不可不懂。 (7)匠刻印章,不可用於書(shū)畫(huà)上,需用藝術(shù)篆刻家,所刻石章最佳。 (8)普通印泥,不適用于書(shū)畫(huà)上,要用八寶印泥。 (9) 蓋二印,距離不可太遠(yuǎn)太近,相隔一個(gè)印距離正好。 (10)蓋二印,印文,章法,刀法各異,不可匹配。要用相同刀法所刻印章。 ?。?1)畫(huà)上不可題打油詩(shī),一來(lái)識(shí)者奚落,二來(lái)作品就貶為低俗。 ?。?2)上款上端不可蓋閑章,壓在人名頭上,人家很忌諱。一來(lái)失禮,二來(lái)破壞了畫(huà)面。 (13) 蓋壓角閑章,不可太小,宣紙四開(kāi),用方形石印,大約叁公分,比較適中。 ?。?4) 蓋壓角閑章,不可蓋二方上,一方正好。印與邊距離約一。五公分為適中。 ?。?5)落款字下不蓋印,而偏要蓋在款字左右,脫離字行,而成畫(huà)外物,特殊情形例外。 ?。?6)書(shū)畫(huà)上,不可蓋上劈頭大印,即成巨印炸彈,毀滅了美麗的畫(huà)面,令人看了很恐怖。 ?。?7) 小畫(huà)不可題大字,大畫(huà)不可題小字。小空不可題字多,大空不可題字少。 (18)書(shū)畫(huà)上姓名印,不可連蓋叁印以上,應(yīng)蓋二印,或一印妥當(dāng)。 (19)書(shū)畫(huà)上下左右,不可任意蓋印。蓋多不當(dāng),不如少蓋,印章印泥不佳,倒不如不蓋好。 ?。?0) 蓋二印,不可東倒西歪,如何蓋法,用力輕重,印章印泥保養(yǎng),一切要潛心研究,是不可忽視的問(wèn)題。 ?。?1)畫(huà)上不可題上粗俗字題,致影響畫(huà)面美感,就未能免俗了。 ?。?2)書(shū)法四聯(lián)首幅,右上可蓋印首小長(zhǎng)形章,其馀不可蓋,如統(tǒng)統(tǒng)蓋上,行氣就破壞了。 |
|