如何學(xué)習(xí)唱歌?

殺手無情 2009-02-09

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歌唱中的“呼吸與發(fā)聲是怎樣控制的”

一位聲樂專家說過：由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。因此聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說。其實掌握了正確的呼吸方式不僅能讓你在KTV大顯身手，更能讓你鍛煉出平坦的腹部，豐滿的胸部。

底氣不足，音域不寬，都可以通過學(xué)習(xí)呼吸技巧來改善。歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸不大一樣。平時，人們交談時所需音量較小，氣息淺，不需要很大的力度，而且我們說話時連續(xù)用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用于唱歌就顯得不能勝任了。

唱歌是為了抒發(fā)情感，是要唱給別人聽的。因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，并要求根據(jù)歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。因此唱歌時的呼吸作為一種藝術(shù)手段，有它自身特有的一套規(guī)律和方法，是后天訓(xùn)練出來的。

唱歌時的呼吸運動主要包括三個步驟。

1、吸氣：用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側(cè)膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側(cè)卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側(cè)與背后并貯在那里，屏住呼吸然后再緩緩將氣吐出。

2、吐氣：唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態(tài)。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放松了，這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態(tài)，控制住氣息徐徐吐出，要節(jié)省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應(yīng)該是積極放松的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。

3、唱歌時要有氣息支持點：支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側(cè)做支持點，當(dāng)我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經(jīng)過呼吸訓(xùn)練的人，唱歌時常常臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來，都是與氣息支持點沒有保持住有關(guān)。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那么，歌唱發(fā)聲時，便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。

氣息、共鳴、吐字是唱好一首歌的基礎(chǔ)，但需要強調(diào)的是，不要把發(fā)聲基本功當(dāng)做一種機械練習(xí)。否則將會給日后的歌唱造成一個聲音概念和狀態(tài)的錯覺。要用一鐘淇斕男那椋恢指腥說那樾魅チ廢埃拍苡行У卣業(yè)剿沙謐勻壞囊羯 ?BR>聲樂練習(xí)最終的目的是現(xiàn)成整體的感覺。你可以了解所有優(yōu)秀歌手演唱的狀態(tài)，一定是整體的協(xié)調(diào)，決不是某一部分肌肉的調(diào)整，雖然他們也曾經(jīng)進行很長時間的技術(shù)訓(xùn)練，但最終的演唱方法就是朦朧的一個狀態(tài)，即好像是有一定的肌肉運動，也好像是一個情緒狀態(tài)。聲樂的最終狀態(tài)就是一個整體的情緒調(diào)整，。實際的訓(xùn)練效果也是這樣。應(yīng)寓有形于無形之中，用整體感覺帶動演唱表達。

第一是聲音狀態(tài)調(diào)整。包括氣息、支點、共鳴等，前面已經(jīng)詳細講解過，不再贅述。

第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

第三是感受。這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要宋祖英唱“聽?！保腋冶ＷC會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎？你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎？你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準(zhǔn)確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

然后是理解歌詞……

在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國歌。

在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿……

演唱國語歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發(fā)音。當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。

關(guān)于粵語歌，勸你們還是學(xué)好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粵語歌一樣，自認(rèn)為標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)在才知道有差距?；浾Z中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認(rèn)真學(xué)是學(xué)不好的。

聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發(fā)聲，男聲喉結(jié)壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。經(jīng)?？繅毩?xí)有助于發(fā)聲，因為靠墻可以接觸你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米～媽”的練習(xí)開始，逐步升高，有助于練習(xí)高音氣息；再從高往低練習(xí)，這樣反復(fù)，總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”，經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發(fā)出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什么叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結(jié)構(gòu)更容易產(chǎn)生共鳴）。

另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象。首先就要練氣息，好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時，氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內(nèi)長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當(dāng)然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩(wěn)不住了。

關(guān)于流行歌曲的用嗓，我的觀點是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對禁止的，所以我們要取長補短，因為我們不是為了唱美聲而練美聲，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術(shù)要練馬步一樣，你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎？

有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手里誰的氣息很通透，就照著感覺去學(xué)更容易領(lǐng)悟，這也是一個有效的方法。個人認(rèn)為，女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學(xué)友的氣息很好，但對于教學(xué)，滿文軍更適合。

高音

這是朋友們最喜歡問的一個問題，用他們的話，因為高音“夠拽”，呵呵！再次補充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力。

唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置。

找找感覺1：如果你是一個女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你會怎樣？估計會“啊～”的一聲長鳴，并且還有“假聲”的發(fā)聲位置。等你平靜之后，你在“啊～”一下看，大多數(shù)再也“啊”不上去了。為何？因為你收到驚嚇的的那一刻，你的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊？）正因為有了這樣的根基，加上一股強大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直沖嗓子眼，聲音不高才怪。所以，你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，一切以小腹為根基，要唱高音不是抬起頭往上扯的，是感覺重心向下的一種反彈力。

找找感覺2：見過橡皮水管嗎？要水管里的水飆向更遠怎么辦？掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就沖得更遠。其實高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音時唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。想象水龍頭理論，應(yīng)該可以悟出些道理。

找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧。你一彎腰，嘴里數(shù)數(shù)：“一、二、三、走……”，我想這個“走”字你一定用了氣息。我不多說了，感覺一下吧，身邊有些什么重的……呵呵！這只是一些我創(chuàng)立的讓你感覺氣息的方法，不正規(guī)，但很有效。

還要告訴大家一點，表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關(guān)，如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那么費力。嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。

另外有一種心理方法，高音時想象你是在面對廣闊的大海高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風(fēng)光不值得你大聲吶喊嗎？中低音一般要飽滿、深情為好。但也像高音一樣，很多人欠缺中低音的共鳴。低音是要靠胸腔共鳴和寬大的嗓音結(jié)構(gòu)才能體現(xiàn)的，先天性比較強。以我的經(jīng)驗，低音潛不下去的嗓音是很難練低下去很多，能下去幾個音階不錯了。如果一定要錄制低音豐富的歌，早上起來不刷牙、不洗臉直接錄，聲音會下去很多。所以，中低音欠缺的人盡量避免這樣的歌，揚長避短，同樣中低音豐富的人一定要好好發(fā)揮它的潛質(zhì)，中低音唱好是很迷人的哦！

唱低音要胸前和嗓子放松，用嘆氣的方式可以加強一些共鳴，實在很低的地方可以加些氣息產(chǎn)生口腔共鳴，會感覺聲音渾厚一些。但不管怎樣，嗓音天生渾厚的人的發(fā)揮余地要多得多。

唱中音要多加以潤色，包括吐詞換氣都具有美感，當(dāng)然這又與感受唱功有關(guān)，中低音多聽聽“蔡琴”的吧。

歌曲的整體把握

很多歌手只注意句與句的細節(jié)，把演唱的細節(jié)單位放在“句”的上面，而不是在整首歌上。

把整首歌畫一條起伏的線條吧，你會知道哪里該低調(diào)、哪里該高亢了。眼光放高一點，就像足球場上的位置感一樣，盯著局部怎么打出長傳進攻的有效配合呢？

把握分寸

演唱要投入，但投入是要有一個度的，不是要你“使勁”投入，過分傷感或喜悅，在理解詞意的基礎(chǔ)上，有分寸的投入即可。比如有些類似的詞：“……你怎么舍得我難過……”，我就見過唱得痛苦至極的人，那樣就沒有感染力了，反而覺得好笑。但我也見過一個真正失戀的朋友在卡拉ok唱這首歌，演唱的時候面無表情、唱得很平靜，嗓音滄桑，唱腔演繹出來的那種無奈和孤獨感染了現(xiàn)場的每一個人。我覺得這就是剛剛好的分寸，不需要抱頭痛哭。但又有幾個人隨時能演繹這么到位的呢？這就要靠歌手的音樂感受了。

再給大家舉個例子：有些朋友在模仿歌星時，不自覺的夸大了明星的特點，比如模仿張學(xué)友時，會過分壓著嗓子做出那種怪怪的厚實的聲音（那時張學(xué)友早期的一個特點，現(xiàn)在好像不多見了）；在模仿張國榮時，會夸大他的那種大舌頭似的靠后的共鳴；模仿王菲時更是那種讓人覺得好笑的舌頭打結(jié)的怪音。其實仔細聽聽原唱，情感豐富的人唱歌會比情感平淡的人要演繹得好。與歌曲中的情感產(chǎn)生共鳴，也需要歌手的生活閱歷豐富。經(jīng)歷得越多，感悟得就越透徹。

顫音

這可是很多朋友追求的東西，呵呵！認(rèn)為沒有顫音就不夠?qū)I(yè)、不夠拽。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已，沒有顫音就不能唱好歌嗎？

顫音，實質(zhì)是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔后部所產(chǎn)生的震動，小腹給予氣息的壓力產(chǎn)生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產(chǎn)生顫音，有些歌星通過喉結(jié)的抖動（劉德華）和嗓子眼的一緊一松（張信哲）“做”出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風(fēng)格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。所以，還是那句話，氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產(chǎn)生顫音。對于流行歌曲，有些低調(diào)的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話，有時像一種無奈的嘆息，不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認(rèn)為流行歌曲的顫音表現(xiàn)不完全靠氣息頂出來，有時候抖抖喉結(jié)，控制嗓子眼里的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可。

沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當(dāng)然不屬于常規(guī)的聲樂練習(xí)。發(fā)出“嗚嗚”的依次循環(huán)高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結(jié)的感覺，慢慢的吧“嗚嗚”的發(fā)音轉(zhuǎn)變成“嗯嗯”的發(fā)音，再慢慢的轉(zhuǎn)成“你～”的發(fā)音，再唱一些“你”結(jié)尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結(jié)抖動的顫音方式，與氣息發(fā)聲不一樣，保準(zhǔn)聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。

最后再次發(fā)表一下我的觀點，我們?nèi)绻酃夥鸥咭稽c，這段歷史時期流行強調(diào)顫音的唱法，也許再過5年后就不流行強調(diào)顫音的唱法了。何必為了沒有顫音而苦惱呢？顫音雖然能有效的渲染歌

科學(xué)發(fā)聲之呼吸

空氣有肺部出發(fā)，經(jīng)過氣管使聲帶產(chǎn)生波，再通過喉，咽，口，鼻各腔獲得共鳴，完成發(fā)聲．在此過程中，此三個過程的差異決定了發(fā)音的情形，但在發(fā)各種不同音高，不同音色時，他們之間的配合也是不同的．

人在正常說話時的發(fā)聲法對以上三個過程沒有太多要求，是因為在說話時，音域一般不超過一個八度，一般人（特殊行業(yè)除外）也不需要長時間不停的說，況且在說話時，每段話中間都有有效的停頓休息，故對呼吸和發(fā)聲沒有太高要求．然唱歌卻不然，歌曲的音域一般都超過一個半八度，且中間很少有休息，故對呼吸和發(fā)聲有較高要求，一般說話時所采用的發(fā)聲法亦不足以滿足歌唱的需要，那么，在歌唱中此三個過程的關(guān)系究竟如何呢？

1.呼吸，為方便講解，我們把吸氣的相關(guān)肌肉統(tǒng)稱為吸氣肌肉群，呼氣的則稱為呼氣肌肉群，由于結(jié)構(gòu)復(fù)雜，故不再贅述，有興趣的可參閱（歌唱發(fā)音的科學(xué)基礎(chǔ)）林俊卿著）我們把人體的呼吸器官比作一個氣球，在正常呼吸時，氣球一收一縮以便空氣流通，如果我們要獲得一個準(zhǔn)確穩(wěn)定的氣息，一般情況下我們會捏緊氣球出口由出口的大小程度來控制氣流的多少，此時，聲帶就好像氣球嘴一樣，負(fù)責(zé)管制氣息的大小，但同時又要用力收縮以獲得適當(dāng)?shù)木o張度配合氣流產(chǎn)生振動發(fā)音，所以十分容易疲勞且分散了控制自身狀態(tài)的能力，在此情況下對付一般中低音還可將就，高音則實在艱難，那么有沒有一個方法來控制氣流又不用聲帶參與，答案是肯定的，倘若我們在氣球的內(nèi)壁加一個力，而此力的大小又正好與氣球的收縮力形成一個穩(wěn)定的對抗力，那問題豈不是得到了完美的解決嗎，在氣球上或許難以做到，但人體的結(jié)構(gòu)畢竟不能等同于氣球，此時，吸氣肌肉群便相當(dāng)與氣球的內(nèi)壁，這就是教師們所說的氣息的對抗，那么如何才能使此二組肌肉在歌唱時產(chǎn)生穩(wěn)定的對抗呢，一個字：練．如何練呢，看下面　．　　　

在平常，橫隔膜（位于胸腔和腹腔之間）的收縮和放松交替進行供應(yīng)人體所需的呼吸，但在運動勞動或其他需要大量空氣時則需要應(yīng)用胸腹的各種肌肉同時收縮來一起工作以供應(yīng)空氣，這時除了吸氣肌肉群需努力工作外，呼氣肌肉群也主動收縮以加快呼氣的頻率．但這都不是唱歌時的理想方法，在歌唱時，呼吸必須由呼吸肌肉群獨立控制，并且需要較大的氣勢（吸氣后空氣對胸腔產(chǎn)生的壓力）以完成高音，這樣聲帶就解放出來了，這對控制氣息能力的要求是很高的，不論何種唱法都應(yīng)進行系統(tǒng)的呼吸訓(xùn)練．

呼吸訓(xùn)練包括三個部分：1.放松聲帶的呼吸訓(xùn)練．2.強化呼吸氣肌肉群的練習(xí)．3.橫膈膜與呼氣肌肉群的對抗及控制能力的練習(xí)

1.放松聲帶的訓(xùn)練：此練習(xí)是為了使聲帶不參與氣息的控制，做到相對的獨立，提供二個方法：A：自然站定，張嘴呈0（喔）型腹部用力吸氣（胸部不動），吸至八九成，，腹部向外撐住，盡量保持，使喉嚨盡量放松（腹部越用力喉嚨越放松），反復(fù)體會．B：用上法吸氣后，腹部猛然收縮，張大嘴成HA（哈）型，將氣呼出，越快越好．以上二法可單獨練習(xí)，也可結(jié)合練習(xí)．

2.強化呼吸氣肌肉群的練習(xí)：此練習(xí)是為了鍛煉呼吸肌肉使之更加強壯，方法有多種如：游泳，跑步等體育運動，重點應(yīng)放在吸氣肌肉群（尤其是胸大肌，胸小肌，腰放肌，腹肌及背闊?。┥?，其方法地球人都知道，在此就不一一闡述了．

3.橫膈膜與呼氣肌肉群的對抗及控制能力的練習(xí)：（此為重中之重，應(yīng)認(rèn)真對待）：提供二個方法，A：蛤蟆氣訓(xùn)練，雙腳站定，自然放松，胸部略向外挺并保持，張嘴呈0（喔）型腹部用力吸氣至七成，腹部突然收縮將氣哈出，哈出后立即吸回，馬上在此哈出，類似狗喘氣一般，如此反復(fù)，由慢至快，循序漸進，其基礎(chǔ)標(biāo)準(zhǔn)為每秒4個來回可喘3分鐘以上．B：毒蛇氣訓(xùn)練：或躺或站，用鼻子慢慢吸氣（腹部用力）至十成，雙唇微張，上下牙輕輕合攏，將氣緩緩呼處發(fā)出＜絲＞聲，如毒蛇吐信一般，整個過程時間盡可能延長，氣息盡可能平穩(wěn)，胸部盡量保持，喉嚨要盡量放松，訓(xùn)練中將注意力集中在腹部，要感覺腹部緩緩向里收縮，同時吸氣的力量慢慢頂住，且頂且退，初練習(xí)時每次呼完氣后松一下氣，再開始第二次練習(xí)，可解決憋氣的問題．建議每天睡前作上幾十次，習(xí)慣后可依此法入睡，不僅可以練習(xí)氣息，且陶冶心情，提高睡眠質(zhì)量，冬天可抵御寒冷，可延年益壽，還可治鼻塞．．．．．總之好處多多，具有你想象不到的神奇功效．據(jù)筆者估計，武林中傳說的內(nèi)功心法大概就是指諸如此類的呼吸方法．