論“什么是藝術(shù)”與“藝術(shù)是什么”的內(nèi)涵差異及藝術(shù)本質(zhì)探尋

摘要： 本文聚焦于“什么是藝術(shù)”與“藝術(shù)是什么”這兩個(gè)關(guān)鍵問題，深入剖析其內(nèi)涵差異。通過對(duì)藝術(shù)概念的多維度解析、歷史演變的梳理以及其在社會(huì)文化中作用與價(jià)值的探討，旨在揭示藝術(shù)的本質(zhì)特征，為深入理解藝術(shù)提供全面且系統(tǒng)的理論闡釋。

一、引言

在藝術(shù)學(xué)的研究領(lǐng)域，“什么是藝術(shù)”與“藝術(shù)是什么”這兩個(gè)看似相近的問題，實(shí)則蘊(yùn)含著截然不同的內(nèi)涵指向。對(duì)這兩個(gè)問題的深入探究，猶如開啟一扇通往藝術(shù)深層奧秘的大門，有助于我們?cè)诩姺睆?fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象中厘清脈絡(luò)，把握藝術(shù)的核心本質(zhì)。

二、“什么是藝術(shù)”與“藝術(shù)是什么”的內(nèi)涵差異

“什么是藝術(shù)”，此問題側(cè)重于探尋藝術(shù)的外延。它旨在確定哪些事物、現(xiàn)象或行為能夠被納入藝術(shù)的范疇之內(nèi)。例如，一幅繪畫、一首音樂、一尊雕塑等具體的作品或表現(xiàn)形式無(wú)疑屬于藝術(shù)的范疇。然而，藝術(shù)的外延并非局限于此，街頭的涂鴉、民間的手工藝、舞臺(tái)上的戲劇表演，乃至現(xiàn)代社會(huì)中的廣告創(chuàng)意、數(shù)字媒體藝術(shù)等，都在不同程度上被視為藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)。這一問題引導(dǎo)我們從廣泛的社會(huì)文化現(xiàn)象中識(shí)別藝術(shù)的蹤跡，關(guān)注藝術(shù)在不同領(lǐng)域和層面的呈現(xiàn)方式，其涉及的范圍極為寬泛，涵蓋了人類創(chuàng)造活動(dòng)中與審美、情感表達(dá)和文化內(nèi)涵相關(guān)的眾多產(chǎn)物。

與之相對(duì)，“藝術(shù)是什么”則著重于挖掘藝術(shù)的內(nèi)涵，即藝術(shù)的本質(zhì)特征、定義性要素以及內(nèi)在的規(guī)定性。它試圖揭示藝術(shù)區(qū)別于其他事物的獨(dú)特屬性，探尋藝術(shù)作為一種特殊的人類精神活動(dòng)和文化現(xiàn)象所具有的共性。例如，藝術(shù)通常被認(rèn)為是一種創(chuàng)造性的表達(dá)，它通過特定的媒介（如色彩、線條、聲音、文字等）傳達(dá)創(chuàng)作者的思想、情感與審美觀念；藝術(shù)往往具有獨(dú)特的審美價(jià)值，能夠引發(fā)觀眾或欣賞者的情感共鳴與審美體驗(yàn)；藝術(shù)還與人類的精神世界緊密相連，反映著特定歷史時(shí)期、社會(huì)文化背景下人們的內(nèi)心追求與精神風(fēng)貌。

三、藝術(shù)概念的歷史演變與多維度解析

從歷史的長(zhǎng)河來看，藝術(shù)的概念經(jīng)歷了漫長(zhǎng)而復(fù)雜的演變過程。在古代，藝術(shù)往往與技藝緊密相連，如古希臘時(shí)期的“技藝”（techne）概念，既包括繪畫、雕塑等今天我們所熟知的藝術(shù)形式，也涵蓋了手工藝、建筑等實(shí)用技藝。當(dāng)時(shí)的藝術(shù)更多地強(qiáng)調(diào)對(duì)客觀世界的模仿與再現(xiàn)能力，追求形式上的和諧與完美。例如，古希臘的雕塑作品以其對(duì)人體比例的精準(zhǔn)把握和生動(dòng)的形態(tài)塑造而著稱，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)對(duì)藝術(shù)模仿自然這一理念的尊崇。

隨著時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)的內(nèi)涵逐漸豐富和深化。中世紀(jì)時(shí)期，藝術(shù)在宗教的強(qiáng)大影響下，成為傳播宗教教義、表達(dá)宗教情感的重要手段。教堂建筑、宗教繪畫與雕塑等藝術(shù)形式都服務(wù)于宗教目的，其審美標(biāo)準(zhǔn)和表現(xiàn)內(nèi)容都與宗教信仰息息相關(guān)。例如，哥特式教堂的高聳尖頂、巨大的彩色玻璃窗以及內(nèi)部精美的雕塑裝飾，營(yíng)造出神圣而莊嚴(yán)的宗教氛圍，旨在引導(dǎo)信徒產(chǎn)生對(duì)上帝的敬畏與向往之情。

到了文藝復(fù)興時(shí)期，人性的覺醒促使藝術(shù)回歸對(duì)人性的關(guān)注與表達(dá)。藝術(shù)家們開始強(qiáng)調(diào)個(gè)體的創(chuàng)造力與情感表達(dá)，藝術(shù)作品不再僅僅是對(duì)宗教故事的簡(jiǎn)單描繪，而是更多地展現(xiàn)了人類的世俗生活、情感欲望以及對(duì)知識(shí)和自由的追求。達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等藝術(shù)巨匠的作品，以其卓越的藝術(shù)技巧和深刻的人文內(nèi)涵，成為這一時(shí)期藝術(shù)變革的典范。如達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》，那神秘的微笑背后蘊(yùn)含著豐富的人性情感與心理奧秘，反映了文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)人性多維度的探索與思考。

進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)的概念進(jìn)一步拓展和多元化?，F(xiàn)代藝術(shù)流派紛呈，各種新的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)形式不斷涌現(xiàn)。從印象派強(qiáng)調(diào)對(duì)光線和色彩瞬間印象的捕捉，到后印象派注重主觀情感與精神內(nèi)涵的表達(dá)；從立體派對(duì)物體形態(tài)的解構(gòu)與重構(gòu)，到抽象派完全摒棄具體物象而追求純粹的形式與色彩組合；再到當(dāng)代藝術(shù)中裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、新媒體藝術(shù)等的興起，藝術(shù)的邊界變得日益模糊。這些現(xiàn)代藝術(shù)形式往往突破了傳統(tǒng)藝術(shù)的媒介限制和審美規(guī)范，更加注重觀念的傳達(dá)與創(chuàng)新，挑戰(zhàn)著觀眾對(duì)藝術(shù)的既有認(rèn)知與理解。例如，杜尚的《泉》，將一個(gè)普通的小便器作為藝術(shù)作品展出，引發(fā)了人們對(duì)藝術(shù)定義和藝術(shù)價(jià)值的深刻思考，它打破了傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)作品審美性和技藝性的固有認(rèn)知，促使人們重新審視藝術(shù)與生活、藝術(shù)與觀念之間的關(guān)系。

從多維度解析藝術(shù)概念，藝術(shù)具有以下幾個(gè)重要特征：

1. 審美性：藝術(shù)作品通常具有獨(dú)特的審美價(jià)值，能夠通過形式、色彩、線條、聲音等元素的組合與呈現(xiàn)，引發(fā)觀眾的審美感受，使人們?cè)谛蕾p過程中獲得美的體驗(yàn)與愉悅。這種審美性既可以是基于傳統(tǒng)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的和諧、優(yōu)美、崇高，也可以是對(duì)傳統(tǒng)審美觀念的突破與創(chuàng)新，如現(xiàn)代藝術(shù)中一些具有強(qiáng)烈視覺沖擊力或觀念挑戰(zhàn)性的作品所帶來的獨(dú)特審美體驗(yàn)。

2. 創(chuàng)造性：藝術(shù)是人類創(chuàng)造力的集中體現(xiàn)，藝術(shù)家通過獨(dú)特的視角、思維方式和表現(xiàn)手法，將內(nèi)心的想法、情感與體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為具體的藝術(shù)作品。無(wú)論是在藝術(shù)形式的創(chuàng)新、表現(xiàn)內(nèi)容的拓展還是創(chuàng)作手法的運(yùn)用上，藝術(shù)都要求創(chuàng)作者具有一定的創(chuàng)造性思維與實(shí)踐能力，不斷推陳出新，為藝術(shù)世界注入新的活力與元素。

3. 情感性：藝術(shù)是情感的載體，它承載著藝術(shù)家的個(gè)人情感以及特定社會(huì)群體或時(shí)代的情感特征。藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中往往將自己的喜怒哀樂、對(duì)生活的感悟與思考融入作品之中，使觀眾在欣賞作品時(shí)能夠感受到情感的共鳴與觸動(dòng)。例如，貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，其激昂的旋律和強(qiáng)烈的節(jié)奏表達(dá)了作曲家對(duì)命運(yùn)的抗?fàn)幘褚约皩?duì)美好生活的執(zhí)著追求，這種情感力量能夠跨越時(shí)空，感染不同時(shí)代的聽眾。

4. 文化性：藝術(shù)與特定的文化背景緊密相連，它反映著一個(gè)民族、一個(gè)時(shí)代的文化特色、價(jià)值觀與信仰體系。不同文化傳統(tǒng)中的藝術(shù)形式和表現(xiàn)內(nèi)容各具差異，如中國(guó)傳統(tǒng)繪畫注重意境的營(yíng)造和筆墨韻味的表達(dá)，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中對(duì)自然、人生的獨(dú)特感悟與哲學(xué)思考；而西方油畫則在透視、色彩理論等方面有著深厚的發(fā)展脈絡(luò)，反映了西方文化對(duì)科學(xué)理性與寫實(shí)主義的追求。藝術(shù)在傳承和弘揚(yáng)文化方面發(fā)揮著重要作用，同時(shí)也在不同文化之間的交流與融合過程中不斷豐富和發(fā)展自身。

四、藝術(shù)在社會(huì)文化中的作用與價(jià)值

藝術(shù)在社會(huì)文化中扮演著多重角色，具有豐富而多元的價(jià)值體現(xiàn)。

1. 審美教育功能：藝術(shù)作品作為審美對(duì)象，能夠培養(yǎng)人們的審美感知、審美鑒賞和審美創(chuàng)造能力。通過欣賞藝術(shù)作品，人們可以學(xué)習(xí)到不同的審美標(biāo)準(zhǔn)與審美風(fēng)格，提高對(duì)美的辨別與理解能力，進(jìn)而激發(fā)自身的審美創(chuàng)造力，在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。例如，學(xué)校中的藝術(shù)教育課程通過引導(dǎo)學(xué)生欣賞繪畫、音樂、舞蹈等藝術(shù)形式，幫助學(xué)生樹立正確的審美觀念，提升審美素養(yǎng)，促進(jìn)其全面發(fā)展。

2. 情感表達(dá)與宣泄功能：藝術(shù)為人們提供了一個(gè)情感表達(dá)與宣泄的渠道。無(wú)論是創(chuàng)作者還是欣賞者，都可以在藝術(shù)的世界中找到情感的寄托與共鳴。創(chuàng)作者通過藝術(shù)創(chuàng)作將內(nèi)心深處的情感釋放出來，而欣賞者則在欣賞作品的過程中與創(chuàng)作者的情感產(chǎn)生連接，實(shí)現(xiàn)情感的交流與宣泄。例如，在面對(duì)生活中的壓力與挫折時(shí)，人們可能會(huì)通過聆聽音樂、閱讀文學(xué)作品或參與藝術(shù)創(chuàng)作等方式來緩解情緒，調(diào)整心態(tài)，獲得心靈的慰藉與平衡。

3. 文化傳承與創(chuàng)新功能：藝術(shù)是文化傳承的重要載體，它以物質(zhì)或非物質(zhì)的形式記錄著一個(gè)民族、一個(gè)社會(huì)的歷史變遷、文化傳統(tǒng)與價(jià)值觀念。通過藝術(shù)作品的傳承與傳播，后代能夠了解和認(rèn)識(shí)先輩們的文化遺產(chǎn)，從而延續(xù)文化的血脈。同時(shí)，藝術(shù)也是文化創(chuàng)新的源泉之一，藝術(shù)家在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，結(jié)合時(shí)代精神與個(gè)人創(chuàng)意，不斷創(chuàng)作出具有新意的作品，推動(dòng)文化的發(fā)展與進(jìn)步。例如，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲在現(xiàn)代社會(huì)中不斷進(jìn)行創(chuàng)新與改編，融入現(xiàn)代元素與表現(xiàn)手法，既保留了傳統(tǒng)文化的精髓，又使其適應(yīng)了當(dāng)代觀眾的審美需求，實(shí)現(xiàn)了文化傳承與創(chuàng)新的有機(jī)結(jié)合。

4. 社會(huì)批判與反思功能：藝術(shù)具有對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行批判與反思的力量。藝術(shù)家常常以敏銳的視角觀察社會(huì)現(xiàn)象，通過作品揭示社會(huì)問題、矛盾與不公，引發(fā)公眾對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注與思考，從而促進(jìn)社會(huì)的變革與進(jìn)步。例如，一些現(xiàn)實(shí)主義繪畫作品、文學(xué)作品或電影作品，以真實(shí)的筆觸描繪社會(huì)底層人民的生活困境、社會(huì)的貧富差距等問題，喚起人們的社會(huì)責(zé)任感與正義感，推動(dòng)社會(huì)制度的完善與社會(huì)環(huán)境的改善。

五、結(jié)論

綜上所述，“什么是藝術(shù)”與“藝術(shù)是什么”這兩個(gè)問題從不同的角度揭示了藝術(shù)的多元面貌。前者引導(dǎo)我們廣泛地探尋藝術(shù)的外在表現(xiàn)形式與范疇，后者則促使我們深入思考藝術(shù)的本質(zhì)內(nèi)涵與核心特征。通過對(duì)藝術(shù)概念的歷史演變、多維度解析以及其在社會(huì)文化中作用與價(jià)值的探討，我們可以認(rèn)識(shí)到藝術(shù)是一個(gè)復(fù)雜而多元的文化現(xiàn)象，它具有審美性、創(chuàng)造性、情感性和文化性等多重特征，在社會(huì)文化的發(fā)展進(jìn)程中扮演著不可或缺的重要角色。在當(dāng)代社會(huì)，隨著文化的日益多元化和藝術(shù)形式的不斷創(chuàng)新，我們需要以更加開放、包容和深入的態(tài)度去理解藝術(shù)、研究藝術(shù)，從而更好地發(fā)揮藝術(shù)在豐富人類精神世界、促進(jìn)文化交流與傳承、推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步等方面的巨大作用。