古人畫水

惡豬王520 2024-11-23 發(fā)布于新疆

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Vol. 247 古人畫水

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古人畫水

郭熙早春圖

老子《道德經(jīng)》里關(guān)于水的有十幾處，其：上善若水。水善利萬物而不爭，處眾人所惡，故幾于道矣！最能代表老子的思想。

也就是在老子后，國人賦予水更多人格

弱之勝強，柔之勝利，有水滴石穿！水也能隨緣，人往高處走，水卻往低處流，你把它倒在哪里，它就到哪里去！

馬遠《水圖》

唐廣明中，處士孫位始出新意，畫奔湍巨浪，與山石曲折，隨物賦形，盡水之變，號稱神逸。其后蜀人黃筌、孫知微皆得其筆法。始，知微欲于大慈寺壽寧院壁作湖灘水石四堵，營度經(jīng)歲，終不肯下筆。一日，倉皇入寺，索筆墨甚急，奮袂如風(fēng)，須臾而成，作輸瀉跳蹙之勢，洶洶欲崩屋也。知微既死，筆法中絕五十余年...... 嘗與余臨壽寧院水，作二十四幅，每夏日掛之高堂素壁，即陰風(fēng)襲人，毛發(fā)為立。這是蘇軾《畫水記》中精彩的描述！

范寬溪山行旅圖局部

“仁者樂山，智者樂水”，山水畫，是中國古代繪畫表現(xiàn)的主體，“水”在我們中國畫作品中，占據(jù)著重要的位置。

陸儼少三峽圖

中國山水畫對于表現(xiàn)水，有它的一套傳統(tǒng)辦法。在我國古代繪畫界，不少畫家因畫水巧妙而聞名，有的竟用神話般的形容，來贊美。如說吳道子畫大同殿壁上的江水，“終夜有聲”；許道寧畫水，使一軸山水畫圖“終年潮濕”，凡此等等，無非說明這些畫家表現(xiàn)水的變化有相當(dāng)?shù)谋绢I(lǐng)。歷代畫家對水的都有不同的理解和表達，畫法也有各自的偏好。

中國山水畫水的透視基本上分為兩種情況，一是與畫邊平行的波浪：與畫面邊線平行的波浪，假如它是平行而來，在受光的水面上，滅線雖不顯著，卻應(yīng)該按透視變化的一般規(guī)律，漸遠則波紋漸小漸淡，這在古代山水畫中用得很多，如李嵩《看潮圖》。也就是古人常說的：“遠水無波”。二是大波紋線與畫面是成角的：波浪的大波紋線如與畫面成角，這就產(chǎn)生了波浪的波路聚在滅點上的問題。假使要表現(xiàn)大江上的這一大片大波浪，不求出它們的滅點來是不行的。當(dāng)然，波浪是參差不齊的，不能有整齊顯著的滅線，但是仍需要懂得水的波紋線在透視上的變化規(guī)律。至于那種特大的風(fēng)浪，或近處浪頭高大，以至遮沒視平線的波浪，又當(dāng)別論。

仿宋人山寺圖

青綠山水，就要打好勾勒底子，不用皴擦。山石用石綠的，拿赭石打底，加石綠二三次，要薄一點才好，太濃就鈍滯了。若用石青，就在赭石上面填石綠一次，再加兩三遍石青就可以了。不可用花青汁綠打底，因為這二種都不明透。金碧山水，那就在青綠完成后，用花青就山石輪廓勾勒，然后再用泥金逐勾一次，石腳亦可用泥金襯它。

青綠或金碧山水，水、天都宜于著色，水更宜有波紋。古人畫水有好多種，那里面是以網(wǎng)中、魚鱗兩種為適合。古人說：“遠水無波?！笔钦f遠了看不清楚的意思，所以勾勒水紋，越遠越淡，淡到了無為妙。畫水在岸邊留道白線，看起來就特別精神。畫工筆山水，石青、石綠、泥金的下膠，尤須切切注意?？傊嬕袣忭?，一落板滯，就不入鑒賞。此中要點，不僅要把畫面的賓主虛實、前后遠近弄清楚，而且要在用筆、用色、用水上靈活生動。

峨眉接引殿戊子（1948年）作

作寫意山水，畫時先用粗筆淡墨，勾出心里面要吐出來的境界。將山石、樹木、屋宇、橋梁等布置大約定了后，然后用焦墨渴筆，先分樹木和山石，最后安置室宇人物。勾勒皴擦既完畢，再拿水墨一次一次地渲染，必定要能顯示出陰陽、向背、高低、遠近。近處的石頭要稍濃，遠處的則要輕清。近處的樹木根枝要分明，遠處的樹木則點戳，不必見枝。

古人畫水的方法

古人畫水常用三種方法，分別是：勾勒法、渲染法、留白法。

這三種方法，并非單獨使用，常常互相配合，描繪水的不同形態(tài)。

石濤詩意圖

在傳統(tǒng)技法中“勾”和“勒”是兩個概念。勾是指用線條勾描事物的輪廓。勒是指上色后在輪廓邊緣重復(fù)勾線。

勾勒，是指用線條、色彩描繪水波浪花，表現(xiàn)出水流澹澹、波濤洶涌的景象。

南宋名家馬遠，明代畫家孫克弘是運用勾勒法畫水的高手。

尤其是孫克弘，他畫的波濤浪花，動感十足，仿佛可以聽到浪花擊打礁石的聲音。

為了增強浪花的動感，孫克弘在運用勾勒法的同時，還運用了渲染法。

淡墨渲染增強浪花的表現(xiàn)力，看上去澎湃奔流，氣勢不凡。

可以試想一下，如果孫克弘只用一種方法，不會達到這么完美的效果。

孫克弘海門潮信

可以對比一下，就知道孫克弘畫得有多好了。

下圖是周臣《北溟圖》局部，同樣是描繪洶涌浪花，單獨看氣勢不凡。如果和孫克弘的作品放到一起進行對比，就顯得有些遜色了。

周臣在畫壇上的地位比孫克弘高，藝術(shù)成就比孫克弘高，唯獨在畫水方面，比不上孫克弘。

周臣畫水過于“規(guī)矩”，看上去有些死板。水流浪花缺乏變化之美，周臣將種種變化進行概括，從而失去了天然美感。

看見了吧，畫水一點也不簡單。即便是名家大師，也未必在畫水方面有高深造詣。

毫不夸張地講，如果比較畫水，孫克弘在明朝畫壇是數(shù)一數(shù)二的高手，可以秒殺一眾大師級的畫家。

周臣北溟圖局部

有人覺得，畫水最簡單，直接用留白法，什么都不畫就可以。事實上未必如此，留白的位置，留白面積的大小，代表著畫家的審美情趣。

看似簡單，卻需要極高的藝術(shù)修養(yǎng)。

當(dāng)然了，留白法畫水，需要和勾勒法、渲染法配合運用。單用留白，很難達到理想的效果。

明代畫家陸治畫過一幅《山居待客》，他通過溪流延伸，表現(xiàn)作品的空間感。

陸治在畫水的時候，以留白為主，靠近岸邊坡石處勾勒線條。山中飛瀑處稍加淡墨渲染，形成流動激蕩的效果。

陸治山居待客

看了這幾位名家的作品，是不是覺得畫水一點也不簡單。

技法難可以攻克，從重技法的勾勒入手，學(xué)習(xí)渲染，最后領(lǐng)悟留白的妙處。

畫水，要表現(xiàn)出生動美感，無論靜水深流還是潮來潮往，都需要觀察揣摩，才能落筆有神。

讓我們來看看古畫中的不同水的畫法吧~

馬遠的《水圖》

南宋馬遠所繪的《水圖》是由12幅水圖合裱一卷，這十二段作品，專門畫水，除個別幅有極少巖岸之外，其它沒有任何別的景色，完全通過對水的不同姿態(tài)的描寫，表現(xiàn)出種種不同的意境。

馬遠的《水圖》中，畫家運用各種筆法技巧，來表現(xiàn)不同環(huán)境下，水的不同性格。以魚紋線、弧形線、尖勾線、雙勾線描繪不同波浪形態(tài)，用顫筆、粗澀的筆鋒表現(xiàn)水的咆哮翻騰，中鋒細線表現(xiàn)平波細流，輕快跳動的線條表現(xiàn)湖水的蕩漾，可謂曲盡各種水態(tài)之變，把靜謐的、洶涌的、盤旋的、發(fā)威奔吼的各種水的性格，表達得惟妙惟肖，體現(xiàn)出宋代畫家深厚扎實的繪畫功力。

這十二段作品，專門畫水，除個別幅有極少巖岸之外，其它沒有任何別的景色，完全通過對水的不同姿態(tài)的描寫，表現(xiàn)出種種不同的意境。作者對水觀察的細致入微，以及創(chuàng)造出來的形態(tài)美感和筆墨技能，都令人驚嘆不已。