前 言 謝稚柳 老友徐子鶴,名翼,江蘇蘇州人,生于1916年。20歲留學(xué)日本,曾任蘇州美術(shù)??茖W(xué)校教授。新中國成立后,曾于安徽省博物館主管古書畫鑒定,曾任安徽省書畫院副院長,中國美術(shù)家協(xié)會會員,是我國著名的山水、花鳥畫畫家,鑒定家。 徐子鶴繪畫藝術(shù)的高明處在于筆墨追隨時代,且筆墨源出造化,故生機(jī)勃然。他先后十上黃山,積稿上萬,終于以南宋之墨、北宋之筆、黃岳之魂及自家徹悟之心,糅合貫通,寫盡了黃山峻峭而不離奇、溫潤而不綿弱的風(fēng)神,使梅清、石濤諸家不能專美于前。 徐子鶴的繪畫藝術(shù)還妙在有深厚的傳統(tǒng)根底,并善于演繹新意。上海博物館所藏稀世珍品唐人孫位《高逸圖》破損殘闕處,皆為子鶴所補(bǔ)筆,健筆直接千古,天衣無縫,使絕跡頓還舊觀,足見其功力的扎實和胸次的不凡。其所創(chuàng)作的《玉屏春曉》《河山不夜》等,以及他畦徑獨辟的老樁墨梅、墨竹,均以古人筆下所無的清新手法和意境,成為膾炙人口的名世之作。 徐子鶴獻(xiàn)身于畫壇近60個春秋,他沉潛于畫壇,藝技精純,然恬淡的性格使他終于厚積薄發(fā)而不翼圖聞達(dá)?,F(xiàn)收其集歷年作品匯集成冊,攜美展出,以此增進(jìn)人們對徐子鶴先生的超逸不群的畫格和人格的了解,他一定會給人們以新鮮的多方面的享受和啟迪,并以此來促進(jìn)東西方文化的交流。 1990年(錄自《徐子鶴畫集》) (謝稚柳 中國書畫家、書畫鑒定家,曾任中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國書法家協(xié)會理事、全國古代書畫鑒定小組組長) 徐子鶴(1916-1999),字翼,又名徐壽昌;齋號:雙松樓。1916年生;江蘇蘇州人。曾任蘇州美術(shù)??茖W(xué)校教授、安徽省博物館主持書畫鑒定、安徽省書畫院副院長、中國美術(shù)家協(xié)會會員。 1930年師從曹標(biāo)(號筱園)學(xué)人物、山水。1934年入錢瘦鐵門,1936年隨先生東渡日本。1946年執(zhí)教于蘇州美術(shù)專科學(xué)校。1956年到安徽省博物館主持古書畫鑒定。 擅繪山水、人物、花鳥、走獸,筆墨出自南宋四家,淳雅流暢,清麗灑脫。其“李自珍”“百子圖”(由他主筆)、“河山不夜”入選“全國53、62、73年美展”;作品被人民大會堂、釣魚臺國賓館等國家機(jī)構(gòu)收藏。精于文物鑒定與修復(fù),為著名的《北涼寫經(jīng)》、蘇軾傳世之作《瀟湘竹石圖》鑒定以及為上海博物館藏品唐代孫位《高逸圖》做修復(fù)工作。 1956~1976蟄居皖江20余年,數(shù)十上黃山,積稿上萬,寫盡黃山峻峭而不離奇,溫潤而不綿弱的風(fēng)神。其開創(chuàng)了有別于古人,有別于同時代人的繪畫風(fēng)格,符合中國畫的審美情趣的徐氏“新黃山”畫派。 一個實力派藝術(shù)家 ————徐子鶴的中國畫藝術(shù) 韓天衡 當(dāng)今中國的畫家實在是多,多得在這圈子里的人對之都數(shù)不勝數(shù);當(dāng)今中國畫家被冠以“著名”“杰出”頭銜的亦多多,而那多多的著名杰出者中,就不乏不著名于畫壇里頭而杰出蜚聲于這行當(dāng)之外的。這狀況也常常使人有隔膜傍徨、莫辯真假猴王的感喟。 可是,事情又有另一方面的。中國這風(fēng)水寶地又是塊藏龍臥虎之地。其中大有不著名而真杰出的畫家在。他們不眼熱于公共場所,甘愿寂寞于筆硯之間,乃至淡泊自得,廝守終老。 說他們一點沒有食人間煙火的氣格和想法也不是,但他們信奉的是讓公正的歷史來個“五百年后人論定”,純粹被動地對待名與利。 一度匿其大枝、掩其大名的陳子莊、黃秋園是這般實力派人物,而且有驚世才藝,主觀上不求聞達(dá)、不逐名利,自以為畫畫是“白相相”(開心)的徐子鶴先生也是這等的實力派人物。 對于徐子鶴先生,我是先聞其人而后得以識荊的。記得那是20年前,宛若陸公時有談到他的畫品人品,說他為人俠義,為畫清雋,不可多得。俠義者待人忠,清雋者拒于俗,益使我對其敬而仰之。 20世紀(jì)70年代初,子鶴先生由安徽潛居上海,由陸公引薦,得以熟稔。自此,我又多了一位請益的師長。當(dāng)時,我在篆刻之余正涂鴉興濃,時常攜稿求教。他對于我,的確是快人快語,胸?zé)o城府,對我稚拙的畫作,總是問無不答、知無不言,句句破的。 他不僅口授,而且筆授,一點一畫,一枝一葉地教導(dǎo)于我,每當(dāng)其時,我心中都泛起母乳滋心般的溫馨。尤其是“文革”之后,一些朋友要我湊趣參加中國畫聯(lián)展時,對我的畫稿,他更是像導(dǎo)師般地盡心盡力,為我推敲,甚至動筆為我潤飾,竭盡美容的手段。 這對于一個由篆刻涉足丹青不久的我來說,在心理上、畫理上,乃至對于在畫壇里求發(fā)展,都具有鎮(zhèn)靜、強(qiáng)心的功效。孺子學(xué)步,子鶴先生扶我以強(qiáng),不厭其煩,不以為苦,這是令我感動和感恩一輩子的公德。 徐子鶴先生早歲師事錢瘦鐵先生,20歲即留學(xué)東瀛,時所作《松猿圖》,精嚴(yán)逼真而寓恬逸清新,曾獲得日本國繪畫大師橋本關(guān)雪的贊賞。子鶴先生攻藝60余年,孜孜不倦,一心一意,才智、毅力、識見使他成為一位能古能今、亦工亦寫,山水、花卉、人物、走獸俱精的全能畫家。 他的繪畫是由傳統(tǒng)入手的,功力加悟性,使他對古代、近代的繪畫有深入的理解和再現(xiàn)能力。在新中國成立前,畫家每每以作古亂真的炫耀技藝高超為快事、能事。他嘗效法張善子作《白猿圖》,觀者譽為善子最精品,至今獨未被人窺出。 前幾年,上海博物館亟需對唐代名跡孫位《高逸圖》修補(bǔ)接筆。謝稚柳師稱此任非子鶴先生莫屬。子鶴先生欣然應(yīng)命。今陳列之稀世珍品《高逸圖》破損殘缺處,皆其接筆,健筆直接千古,著墨既是唐風(fēng),與孫位無出兩手,使絕跡頓還舊觀,足見其胸次的不凡和功力的深遂。 子鶴先生在繪畫風(fēng)格上有著少有的應(yīng)變能力。雖說他已是古稀過七的老輩,可是他從不粘著于老觀念、老套路,可貴在有一顆不甘落伍時代,不甘作繭以自縛的心。 一顆年輕而敢于創(chuàng)新,勇于突破的心,為古畫補(bǔ)筆,是理當(dāng)有古無我,而每當(dāng)自己創(chuàng)作時,又理當(dāng)有古有我,乃至有我無古。 他在繪畫里表現(xiàn)的豪氣與他對待名利的逸氣是那樣地截然兩致,每當(dāng)畫筆在握,水波墨騰,腕底風(fēng)生,即使是丈二巨幛就若盈尺小品,頃刻而就,神完意足,不可思議。 晚生曾目睹先生巨幅《古柏圖》,筆走龍蛇,鮮辣老到,一時間,錯節(jié)盤枝、奇態(tài)崛勢,強(qiáng)悍激越而其精在骨,得大自然之既未能見,得古作家之所未曾有。 他筆下的古柏,是文學(xué)化、個性化、人格化的心手相應(yīng)的全新創(chuàng)造,讀來回腸蕩氣,我以為作畫使得豪氣不難,而難在豪氣中有清氣,子鶴先生寫柏,即豪且清,是至為可佩的。 子鶴先生是寫梅的圣手。所作于揚無咎、王元章、陳老連諸家外別開生面。他寫梅用筆謹(jǐn)嚴(yán)而氣勢恢弘,無論是疏蕭一枝、仰或是繁桿密花,均能醒人、醉人。曾記得宋賢黃山谷稱頌華光上人所畫梅花“如嫩寒清曉,行孤山籬落間,但欠香耳”。其實,對于繪畫的品鑒,何止是用眼? 耳、鼻、心、身都當(dāng)沉浸到這氣氛中去,如是方有真切而又富有想象的品位。子鶴先生的梅花,有筆墨可推敲,有韻致可咀嚼,有意境可領(lǐng)略,更有花香可嗅吹,這花香只要是具有藝術(shù)鼻息的人都是會強(qiáng)烈地感受到的。 對于子鶴先生的寫梅,倘使把梅王閣主人自鈴的那方“畫到梅花不讓人”的閑章鈐于他的梅軸上,當(dāng)是更為得當(dāng),更為貼切的。 大學(xué)者啟功先生在讀得子鶴先生的《白梅圖卷》時,曾寫下了這樣一首詩:“墨痕濃淡影橫斜,綽約仙人在水涯,有目共知標(biāo)格好,這般才是寫梅花?!钡拇_,子鶴先生的梅花是有目共知的好標(biāo)格?!斑@般才是寫梅花”,更是一句有分量的、含有尺度典范意義的評價。 山水畫更是子鶴先生勤奮探索的門類,黃山是他著意刻畫的對象。黃山是近兩個世紀(jì)來山水畫家集中且熱衷于表現(xiàn)的。他既能不畏如林的強(qiáng)手以倔強(qiáng)的競爭意識投入到黃山的創(chuàng)作中去,又能一無包袱,以忘機(jī)自適的心態(tài)來畫黃山。 對于子鶴先生的創(chuàng)作思路也有值得一提的必要,一方面也憑著對古代山水畫的精鑒善識的學(xué)問在取舍辨別中尋找自我的開拓;一方面他憑借著身居徽皖的有利條件與黃山為友、為侶、為師,深入進(jìn)去尋找自我表達(dá)的辭匯。 無數(shù)成功的經(jīng)驗告訴我們,以古人為師,不可缺,缺則學(xué)無本源;但更得以大自然的造化為師,忽視了這一點則毫無生機(jī),休言新面。 在這20年里,子鶴先生曾十上黃山,時無論春秋夏冬,人無論老病傷痛,他熱戀著這美而活的山,這目眨而景換,步移而形變的山。對于黃山的云、松、石,他無不一一作細(xì)致而深入的揣摩。 對云煙,他把握著朝夕晴雨、四季八節(jié)的變幻規(guī)律;對一株株個性獨具的嬌松,他不但寫其形態(tài),而且去細(xì)細(xì)地玩味它聳立蒼穹、勇對艱辛的倔強(qiáng)、堅貞和樂觀。對嶙峋峭拔的山石,他堅持對景寫照,把握“長相”,為了總結(jié)出一整套它山所無、黃山獨具的表現(xiàn)皴法,他居然像地質(zhì)勘探家一般研究小到拳石、大到山巒的石紋結(jié)構(gòu)和刀砍斧劈似的塊面。 他戀黃山意切情深,山川本非無情物,故亦能暢懷報之。相知愈深,情誼愈篤,抒發(fā)愈烈。因此,子鶴先生筆下的黃山,烙上了“徐家黃山”的印記。他寫黃山以豎直堅挺的筆道,輔以四向拖括的線條,勾勒出黃山特有的形質(zhì);以天馬行空般的奔突盤回的山勢,刻劃出黃山奇詭的神氣;以五色墨烘染出輕柔蕩漾、明滅出沒的煙嵐;以淺絳淡彩制造出艷陽在其間映發(fā)的神秘光照;以矯龍?zhí)胶0愕钠嫠汕〉胶锰幍匮b點于奇云、奇山、奇石之間。 記得古人曾有“山之精神寫不出,以煙霞寫之,春之精神寫不出,以草樹寫之”的說教。這是一種藝術(shù)上退而求其次的說教,當(dāng)然也是一種經(jīng)驗之談。子鶴先生寫山,山出精神,寫春,春出精神,且又能寫盡煙霞、草樹的精神。 所以,觀賞他筆下神采煥發(fā)的黃岳,其質(zhì)若銅墻鐵壁,其氣若天風(fēng)海濤,縝密、明潔而又靈變、奇縱,畫幅間充滿著藝術(shù)矛盾,又充滿著和諧的美的統(tǒng)一。令人撫掌擊拍,令人心暢神馳。 徐子鶴先生所畫的黃山特有一種深玄迷蒙、清剛郁勃的性格,這性格是一種有別于古人,有別于同時代人,又有別于他先前的性格的新性格,這才稱得上是真正地道的推陳出新。他的新性格、新風(fēng)貌,含古而納新,十分符合中國畫的審美情趣和華夏民族的觀賞品位。在中國畫史上也是值得大書一筆的。 徐子鶴先生是一位清醒、謙遜、嚴(yán)肅的實力派畫家。由于他不受名利之誘惑,不為世俗鼓吹所動心,因此,他的心總是那樣淡泊地沉浸在藝術(shù)的汪洋里。即使在今天,他依舊不滿于自我的成功而憧憬于未來。 總希望把幾十年來求萬得一的局面作較大的改觀。這想法即包含著謙虛,也包含著雄心。他曾多次跟筆者談到自己在藝術(shù)創(chuàng)作上的苦惱,說是手下的紙筆,經(jīng)常被腦子里的一種不可明狀的新念頭給“憋住,有不知所措無從下筆”的迷惘。 可是我卻從先生的苦惱里體會到希望,從他的“憋”得透不過氣來的背后,看到火山爆發(fā)時迸出的七彩五色的光芒,對于智者、長者、強(qiáng)者來說,苦惱是成功的前奏,“憋”是迸發(fā)的積蓄。只有在行進(jìn)過程中的人才會有這等的苦惱,自以為功成名就者決不會,也不可能有這等可貴的苦惱的。 一位大藝術(shù)家理當(dāng)不在固有的、熟透了的老路上踱步順趟,引以為榮。而應(yīng)當(dāng)在一條陌生的新途上時而“憋”住。須知,正是在經(jīng)常地被“憋”住,而復(fù)又超越障礙的搏斗中,向其展示的才是一片輝煌絢爛的新的藝術(shù)天地。我祝愿,也深信子鶴先生將會贏得它! 1992年(錄自《徐子鶴畫集》) (韓天衡中國藝術(shù)研究院中國篆刻藝術(shù)院名譽院長,上海中國畫院顧問、原副院長,西泠印社名譽社長) 北京墨真書畫院于2013年在北京成立,2020年在天津成立分院,是一家專注于學(xué)術(shù)研究,組織開展大型書畫展覽、全國采風(fēng)、公益事業(yè)以及國際交流活動的企業(yè)。 |
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