 敦煌北涼壁畫飛天 “有金像輦，去地三尺，施寶蓋，四面垂金鈴七寶珠，飛天伎樂，望之云表?！?/strong> ——《洛陽伽藍記》 敦煌壁畫中的飛天，與洞窟創(chuàng)建同時出現(xiàn)，從十六國開始，歷經(jīng)十個朝代，歷時千余年，直到元代末期。敦煌莫高窟492個洞窟中，幾乎窟窟有飛天。 一千余年間的敦煌飛天由于朝代的更替，中西文化的頻繁交流等變化，姿態(tài)意境、風格情趣都在不斷地變化。 如敦煌飛天的鼎盛時期，即整個唐代，敦煌飛天形象達到了最完美的階段，是完全中國化的飛天。唐代大詩人李白詠贊敦煌飛天仙女詩：“素手把芙蓉，虛步躡太空。霓裳曳廣帶，飄浮升天行”。  敦煌263窟北魏壁畫飛天 飛天是如何產(chǎn)生的？從北涼、北魏、西魏至宋、西夏、元歷經(jīng)近1000年，敦煌莫高窟繪畫、雕塑都經(jīng)歷了哪些演變？ 今天先給大家詳解一下隋朝時期的藝術(shù)特點。 隋朝立國短短三十余年，隋文帝楊堅與隋煬帝楊廣均崇圣佛教，在這時期佛教如日中天。莫高窟在短短的三十多年時間里建了百余個洞窟，是莫高窟這座歷史遺跡中最閃光的一部分。此時敦煌飛天數(shù)目驟增，滿窟皆畫飛天，敦煌飛天藝術(shù)出現(xiàn)高峰，與朝廷大力倡導畫飛天也有重大關聯(lián)。據(jù)史籍載隋煬帝特別喜愛飛天，他在宮中曾讓匠人為其創(chuàng)造“活動飛天”，在大門上掛帷幕錦幔，裝飾木雕飛天，經(jīng)過機械傳導，飛天可上下升騰俯仰，卷動錦幔上升。  飛天群（隋 莫高窟301窟 ） 隋代敦煌飛天的繪制達到鼎盛。飛天不僅繪制精美，色彩斑斕，而且無拘無束，任意飛翔，表現(xiàn)出一種動感和生命的活力，已完全擺脫了西域畫風的影響，以中原技法取而代之。飛天創(chuàng)作生動，布局多為群體，首尾銜接，各有姿態(tài)。飛天基本上為中原式女性造型，或面相清瘦，身材修長；或豐肌麗質(zhì)，婀娜多姿，眉宇含情。飛天的動態(tài)多變，俯抑斜正，騰飛俯沖，不拘一格。有的洞窟四壁，環(huán)窟繪帶狀飛天一周，有天宮欄墻紋為界線，以飛天代替過去的天宮伎樂，如莫高窟244、390窟，這是隋代飛天變化的特征。還有一種特殊形態(tài)，莫高窟276窟有反彈箜篌（音:空侯，古代傳統(tǒng)彈弦樂，形似豎琴）飛天一身，在莫高窟反彈琵琶圖形甚多，反彈箜篌僅見此例，反彈樂器有悖于人體自然規(guī)律，實屬想象中的藝術(shù)造型。 隋代的飛天表現(xiàn)形態(tài)豐富，繪畫技法日臻成熟，造型不以線為主，而是線、色并用。大量用顏色鋪排，色彩濃重，效果極其強烈。加之飛天多用幾種色彩排列出火焰紋樣襯托，顯得光輝爛漫，極富想象力。飛天群體構(gòu)圖，使人感到隋代的洞窟琳瑯滿目，確是飛天的世界。  飛天群（隋 莫高窟305窟 窟頂東坡） 藻井外以蓮花火焰摩尼寶珠為中心，一群飛天在天花流云中穿行，姿態(tài)瀟灑不拘于形式。造型顯出世俗化，有的梳雙髻像少女，有的穿右袒袈裟似比丘，服飾有長裙、袈裟、裙圍、長腳褲，多種多樣。  天宮伎樂飛天（隋 莫高窟390窟） 在說法圖和天宮欄墻之土，畫有飛天繞窟一周，或持花，或演奏橫笛、拍鼓，體態(tài)婀娜秀麗，造型準確，有韻律感。此窟是隋代壁畫繪制最精美，最具代表性的一個窟。  伎樂飛天（隋 莫高窟420窟） 飛天在火焰紋背光上方的三角形空間飛行，袒裸上身。有的捧花盤供養(yǎng)，有的彈奏箜篌、琵琶、吹橫笛和笙，有聲有色。畫法是用粗重的黑線勾出面部，頭發(fā)和寶冠并不用粗線勾勒，形成奇特畫面效果。  奏樂飛天（隋 莫高窟390窟） 飛天頭束雙髻，背身彈箜篌，動作寫實，飄帶飛揚，形象瀟灑。敦煌壁畫中背身彈奏箜篌的圖象僅此一例。  隋代飛天（隋 莫高窟401窟） 佛寶蓋一側(cè)的飛天，頭戴寶冠，隆胸細腰，有女性身材特征，手捧蓮花或花盤散花，凌空在祥云中盤旋，自由翱翔，色彩艷麗熱烈。在龕頂描繪眾多的飛天是隋代洞窟的特點。  唐代飛天（莫高窟57窟） 鼎盛期：唐、五代（618—959年） 雄居世界的大唐帝國統(tǒng)治中國近三百年，其間是佛教的鼎盛時期。唐代以吐蕃占領敦煌為界，分為前后兩期。唐前期國家蒸蒸日上，石窟壁畫絢爛華彩，風格清新爽朗。唐后期，葉蕃占領敦煌，由于葉蕃人也篤信佛教，加之唐代文化根深蒂固，因此藝術(shù)風格一脈相承，變化不大。唐至五代敦煌藝術(shù)進入了成熟、定型、并趨于程序化的時期。  莫高窟309窟唐代飛天臨本 唐時期：飛天轉(zhuǎn)換為宮娥舞女，多現(xiàn)世俗風情 近三百年歷史的唐朝，是極其輝煌的一段歷史，國力的強盛，為佛教的發(fā)展壯大提供了充足的物質(zhì)條件。統(tǒng)治者出于政治目的或自身信仰而對佛教的倡導、扶植，更直接地促進了佛教的繁盛。敦煌石窟也呈現(xiàn)出空前輝煌的局面，現(xiàn)存唐代洞窟236個，占全部洞窟的一半。
敦煌221窟壁畫 唐代出現(xiàn)的經(jīng)變說法圖畫幅巨大，內(nèi)容豐富，畫面所折射出的是當時以皇帝為中心的宗法制度，喻示著至高無上的皇家權(quán)勢和等級森嚴的社會秩序，滿足了統(tǒng)治者的權(quán)力欲望。從某種義意上講，經(jīng)變畫也是皇權(quán)的視覺標志。由于經(jīng)變畫的渲染沖淡了宗教氣氛，把佛教概念中的抽象和神秘轉(zhuǎn)為人間的現(xiàn)實，驟然增強了世俗性。飛天造型上貼近現(xiàn)實生活 ，甚至把飛天也繪成最具時尚的女性寫照，完全成為中國寫實的仕女畫，有著鮮明的中原特色和民族風格。不僅如此，飛天的臉型也轉(zhuǎn)為中原的面孔，西域形象已蕩然無存，依然保存的飛天的基本特征是半裸、露臂、赤足、帶有釧鐲裝飾等。具有代表性的洞窟有莫高窟329、331、320窟等。  中唐 莫高窟158窟 飛天 飛天身體輕盈，姿態(tài)優(yōu)美舒展，長裙裹足，巾帶隨色但安祥欣喜的眉目，裝飾華麗可見，華麗而別致。這是敦煌壁畫中著名的雙飛天。 散花飛天（初唐 莫高窟322窟 西壁龕頂） 飛天頭上梳髻，修眉細眼，肢體柔軟，一手托蓮花，一手散花，手勢生動，像女性；而橢圓形面龐上又畫著兩撇小胡須，當為男扮女妝。 觀無量壽經(jīng)變中的飛天（盛唐 莫高窟 217窟 北壁） 觀無量壽經(jīng)變中，在宏偉的樓閣上方，遼闊的天空上飄蕩著各種扎著飄帶的樂器，不鼓自鳴，飛天隨著樂曲的旋律穿梭于樓閣之中，輕盈如燕，祥云燎繞，描繪出佛經(jīng)中所說的仙境。將靜止的建筑賦予動感，是畫作的成功之處。 散花飛天（盛唐 莫高窟320窟 南壁） 四身飛天相對盤旋于阿彌陀佛寶蓋上方，前后顧盼，揚手散花嬉戲，充滿生氣和歡樂的情趣。姿勢富有力度，飛動感強?！昂陲w天”系顏色變化而造成的。此圖為敦煌最引人注目的飛天代表作，在現(xiàn)代裝飾、工藝品上被廣泛引用。 獻花飛天（盛唐 莫高窟39窟 西壁龕內(nèi)） 飛天豐肌秀骨，珠光寶氣，一手持蓮花花盤，一手拈牡丹花蕾，飛身而降。線描流暢有力，用色絢麗多彩，層層迭染，加金線提神，驚艷絕倫，表明盛唐飛天已進入工筆仕女畫范疇。 散花飛天（中唐 榆林窟25窟 北壁） 飛天在云端雙手捧花飛翔，肌膚豐滿而白皙，是典型的中唐少女形象。巾帶舒卷自如，線條圓潤，紅褲綠帶和綠葉紅花相襯，色彩鮮明而簡約。 伎樂飛天（晚唐 莫高窟161窟 窟頂南坡） 飛天各持樂器，有腰鼓、鼗鼓、琵琶和海螺。為使構(gòu)圖豐富，不單調(diào)呆板，將一身飛天頭向下倒飛，從而也表現(xiàn)天際遼闊，飛翔的自由與歡暢。 鼎盛期：唐、五代（618—959年） 雄居世界的大唐帝國統(tǒng)治中國近三百年，其間是佛教的鼎盛時期。唐代以吐蕃占領敦煌為界，分為前后兩期。唐前期國家蒸蒸日上，石窟壁畫絢爛華彩，風格清新爽朗。唐后期，葉蕃占領敦煌，由于葉蕃人也篤信佛教，加之唐代文化根深蒂固，因此藝術(shù)風格一脈相承，變化不大。唐至五代敦煌藝術(shù)進入了成熟、定型、并趨于程序化的時期。 接上一期，本期繼續(xù)介紹鼎盛期：五代，及衰落期：宋代。 榆林16窟 五代壁畫飛天 五代時期：飛天數(shù)量減少，造型單一缺乏新意，逐漸轉(zhuǎn)向衰敗 中原的五代時期，朝廷衰微，北方大部分地區(qū)被少數(shù)民族占領。唯獨敦煌一地保持著漢族地方政權(quán)，維持著與中原王朝的聯(lián)系。此時敦煌洞窟中的壁畫強調(diào)各種經(jīng)變，使原來大幅經(jīng)變畫縮小，比較繁瑣，甚至一窟之內(nèi)出現(xiàn)十多鋪經(jīng)變畫，失去整體感和雄渾之勢，飛天畫也進入了衰落階段。 首先，由于密教經(jīng)變畫的興起（密宗推崇彌勒和觀音信仰），飛天的數(shù)量大大減少，有的洞窟甚至不繪。繪有飛天的洞窟中，飛天在壁畫中所占的比重也顯著減弱。五代尚存飛天的典型洞窟有莫高窟468、61以及100、98窟。 其次，由于此時壁畫世俗性加強，出行圖、經(jīng)變畫中大量出現(xiàn)市井生活，影響到飛天的創(chuàng)造，使飛天的形象宛如當時婦女的寫照。飛天造型全為女性，頭梳單髻，顏面秀美，朱唇微點，情態(tài)婉委，帔巾飄逸 ，一派凈土仙女模樣。雖然其形象尚保留著唐代畫風，表現(xiàn)出嫻熟的工筆仕女畫的風范，但已遠不如唐代時富麗。 五代時的畫風是晚唐的繼續(xù)，在焦墨中略施微染的壁畫技法，在莫高窟被廣泛采用。這種畫法色彩艷麗，勾線剛勁。飛天的繪制也采用這種技法，使人物形象的處理都很精到。但技法上的強健表現(xiàn)力，卻掩蓋不住藝術(shù)上的蒼白。晚唐至五代飛天畫已趨于程序化，有創(chuàng)新意境的佳作銳減。 散花飛天（五代 莫高窟468窟 西壁） 飛天為菩薩裝束，一手托蓮花，一手拈花蕾，仰臥在彩云中飛舞。此時敦煌的飛天進入程序化，風格單一。此圖雖工整，但云朵、飄帶、服飾及至面部表情都有圖案化傾向，缺乏生命氣息。 榆林16窟 五代壁畫飛天 兩身橫向飛行的飛天 ，上方一身服飾華麗 ，下方一身為梳雙髻少女 ，面相豐滿 ，雙手散花 ，衣著簡樸 ，矯健而有生活氣息 。以紅色暈染臉頰和身體肌膚 ，線條清晰流暢 ，繼承了唐代畫風 。 衰落期：宋、西夏、元（960—1368年） 宋代、西夏和元代，屬于敦煌壁畫的晚期，這一時期的飛天繪制進入了衰落期，壁畫上美麗動人的天宮樂舞也隨之謝幕。 宋時期：飛天繪制走向程式化，造型缺乏活力 宋代壁畫中，飛天繪制的整體趨勢是逐漸走向衰落。不僅飛天畫的數(shù)量減少，而且造型缺乏活力，精神凋渙，有些甚至是風骨孱弱，飛動無力，寡情乏韻。究其原因，一是連年戰(zhàn) 亂，民不聊生，難以喚起人們歡樂的情緒，營建石窟的財力也受影響。二是佛教密宗興起，密宗推崇彌勒和觀音信仰，在造像中少有飛天出現(xiàn)。還有重要的一個原因是當時掌管敦煌地區(qū)的曹氏追隨北宋宮廷的體制在瓜州建立畫院，使飛天的繪制走向程式化 ，缺乏新意。 敦煌畫院設立初期，在線描造型上頗有魄力，豪放、豐潤、富于變化，特別在人物面部塑造上，筆力勁挺，神采奕奕，具有內(nèi)在的力量。但到曹元忠以后，線描變得柔弱無力，藝術(shù)修養(yǎng)不足，而整體效果卻表示了畫院的統(tǒng)一，程式化嚴重 。 院體壁畫中的飛天一般面相豐圓，神情持重，身材窈窕如少女，菩薩裝束，斜披帔巾，飄帶飾有條紋。造型多以線取勝，勾線勁健流暢，基本為白描人物，僅在飾物、裙、巾帶上敷彩，色彩以石綠、赭紅為主要用色，冷暖相濟，簡潔雅致。典型的有莫高窟 7 6窟 、榆林窟 2 6窟中的飛天 。莫高窟 7 6窟飛天繪于環(huán)窟四周 。但這時的飛天流動縹眇的動感性不足，在用線上頗見功力，是院體畫中的代表作。 捧珠飛天（宋 莫高窟76窟 北壁） 飛天面相豐圓，長眉修目，戴寶冠，梳高髻，斜披大巾，下著長裙，兩手捧金光閃閃的摩尼寶珠。造型優(yōu)美，畫工精細，不失為宋代佳作。 佛寶蓋飛天（宋 榆林窟26窟 北壁） 凈土變中的佛寶蓋兩側(cè)，飛天駕云繞行而下。其面相短圓似女童子，額上有吉祥痣，頭后梳雙髻，雙手捧花供養(yǎng)。墨線勾輪廓，以石綠、赭紅和白色為主色調(diào)，風格鮮明。瓔珞華蓋之華麗有五代之遺風。 捧珠雙飛天（宋 莫高窟76窟 南壁） 兩身飛天相對共捧一大摩尼寶珠。飛天服飾華麗，多珠寶飾物，其造型、勾線均體現(xiàn)出時代風格，設色為冷色調(diào)，以青、綠，灰色為主。 衰落期：宋、西夏、元（960—1368年） 宋代、西夏和元代，屬于敦煌壁畫的晚期，這一時期的飛天繪制進入了衰落期，壁畫上美麗動人的天宮樂舞也隨之謝幕。 西夏時期：飛天造型多具少數(shù)民族風格 黨項為北方游牧民族，12世紀初，黨項與甘州回鶻發(fā)生了爭奪河西走廊的長期戰(zhàn)爭。黨項軍隊攻陷甘州，占領了整個河西走廊。占領河西后黨項族立大夏國，在短短的二百年間建立起了獨特的西夏文化。西夏文化受到中原漢族及遼、金、回鶻、吐蕃等農(nóng)、牧文化的影響，有獨特的文字。 回鶻、西夏時期敦煌地區(qū)新開石窟不多，多為改建。在莫高窟和榆林窟，均留下很精彩的遺跡，反映出回鶻、黨項族藝術(shù)強調(diào)裝飾性的特點。例如西夏洞窟，常見的壁畫風格為團花錦地，畫千佛，人物體健腿短，有西夏造型特征；受回鶻影響的洞窟，畫曼荼羅。從此時繪制的飛天也可看出這一特點。 伎樂飛天（西夏 榆林窟10窟 窟頂西坡） 飛天梳高髻，戴寶冠，有頭光，面相豐滿，丹鳳眼，斜披天衣，下著裙。一彈琵琶，一彈箏，生動和諧。人物體健腿短，有西夏造型特征。線描精細，設色淺淡，是西夏的杰作。 伎樂飛天（西夏 榆林窟10窟 窟頂西坡） 兩身伎樂飛天高髻花冠，天衣長裙。一側(cè)身回首吹鳳笛，一高舉拍板和之，形象生動。樂器畫的逼真，與人體的比例也很協(xié)調(diào)。 在裝飾華麗的垂幔下，兩身飛天一捧花供養(yǎng)，一彈箜篌，箜篌的每個部件都交待得很清楚。畫面裝飾華麗，只是彩云畫得過于程序化。 獻花伎樂飛天（西夏 莫高窟327窟 窟頂南坡） 元時期：密宗盛行，飛天漸漸消失于天際 元代時蒙古族統(tǒng)治敦煌地區(qū)，在莫高窟和榆林窟營建重修的洞窟都很少。元代流行密宗，分藏密和漢密。藏傳密宗藝術(shù)中無飛天，漢傳密宗藝術(shù)中現(xiàn)存的飛天也不多。元代具有代表性的是莫高窟 3窟中千手千眼觀音經(jīng)變上方兩角的四身飛天，其中北壁觀音經(jīng)變圖上方兩身飛天造型較為完美。一為黑發(fā)，梳雙髻，頭上有簪花，高鼻大眼，身體較胖，系長裙，另一身為金發(fā)少女，頭梳雙髻，亦為高鼻大眼，手持白蓮乘云從空而降。兩身飛天不對稱，均具中亞西亞民族臉形，造型頗寫實，反映了當?shù)氐奈幕攸c，已無佛教飛天的姿態(tài)風貌，而像是兩位乘云飛行的道教仙童。在技法上表現(xiàn)出濃郁的中原畫風，構(gòu)圖豐滿，筆法細膩，抑揚頓挫，堪稱中國元代壁畫中的杰作 。自元朝，敦煌飛天漸漸消失于天際。 簪花飛天（元 莫高窟3窟 南壁） 飛天飄在黃色翔云上，腦后垂雙環(huán)發(fā)髻，頭上簪花，高鼻，濃眉大眼，面豐體壯，捧蓮花供養(yǎng)千手千眼觀音，十分虔誠。此線描功力在敦煌壁畫中堪稱一流，千手千眼觀音為密宗題材。 飛天為金發(fā)，頭梳雙髻，長眉高鼻，一手捧蓮花，一手持長蓮枝，從天而降，來供奉千手千眼觀音。周圍黃色云朵飄浮，與巾帶的紫色形成對比。飛天造型有西域人特征。 金發(fā)飛天（元 莫高窟3窟 北壁） 飛天是天宮的精靈，在造型上集中了人間最善良、最美麗的形象，使人覺得親切并產(chǎn)生護佑感。飛天的美學基調(diào)是健康的，表達的是飛舞、開朗、樂觀的情趣，這也正是飛天藝術(shù)的生命力所在。敦煌飛天，經(jīng)歷了千余年的歲月，展示了不同的時代特色和民族風格，許多優(yōu)美的形象，歡樂的境界，永恒的藝術(shù)生命力至今仍然吸引著人們。正如段文杰先生在《飛天在人間》一文中說：“她們并未隨著時代的過去而滅亡，她們?nèi)匀换钪?，在新的歌舞中，壁畫中，工藝中，到處都有飛天的形象。應該說她們已從天國降落到人間，將永遠活在人們心中，不斷地給人們以啟迪和美的享受。 ——————法寶資訊—————— |
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來自： 劉淑萍pytts94k > 《藝術(shù)》
