【原】致最好的年代 | 午夜巴黎

新用戶5477KoTe 2023-06-08 發(fā)布于浙江

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午夜巴黎 (2011)

導(dǎo)演: 伍迪艾倫

類型:劇情 / 愛情 / 奇幻

語(yǔ)言:英語(yǔ)

主演: 歐文·威爾遜 / 瑪麗昂·歌迪亞

引子

這期是伍迪艾倫系列的最后一期

午夜巴黎算是近年來是伍迪艾倫傳播量最廣的電影之一，在電影中，伍迪艾倫塑造了一個(gè)夢(mèng)幻般的巴黎街景，一個(gè)總是不滿于自己的時(shí)代的青年作家。

伍迪艾倫似乎又漸漸找回了當(dāng)年的感覺。作為完結(jié)篇，在末尾，我會(huì)表達(dá)一些我對(duì)伍迪艾倫的想法

1.一部城市的宣傳片

某種意義上來說，這應(yīng)該是最好的巴黎的城市宣傳片了，也有人說，這是伍迪艾倫寫給巴黎的一封情書。

在新世紀(jì)中，伍迪艾倫兩部口碑最佳的作品中（午夜巴黎,紐約的一個(gè)下雨天）都大量出現(xiàn)了兩個(gè)外景元素，一是城市，二是雨天。

當(dāng)整座城市被籠罩在細(xì)密的雨線中，形成了極其豐富的層層雨幕，眼前的鏡頭也由近及遠(yuǎn)逐漸模糊，不但視覺被雨幕虛化，聲音也變得單純，入耳的除了人物的對(duì)白，還有雨絲的綿綿之聲，所有的感官都被這種雨天隔離到了一個(gè)純凈的世界中。

所有嘈雜，吵鬧都消失，模糊在了虛無當(dāng)中，而這種虛無所帶來的曖昧和不確定性都被完美的融入進(jìn)了巴黎這座城市當(dāng)中。

除了雨天帶來的外在美，巴黎更展現(xiàn)了自己豐富的人文情懷，在電影中，出現(xiàn)了，菲茨杰拉德，海明威等等明星大咖，這些思想家的匯聚讓雨天的巴黎不再輕浮，變得慢慢厚重起來。

2.最好的年代

影片的主題是懷舊情緒，講述了一個(gè)年輕人對(duì)過去巴黎的熱愛，就像片中的黃金時(shí)代理論所描述的那樣

當(dāng)他陰差陽(yáng)錯(cuò)回到20年代的巴黎時(shí)，他遇到了海明威，菲茨杰拉德等一眾他崇拜的文學(xué)偶像，他深感自己應(yīng)該出生于此，而不是在好萊塢當(dāng)個(gè)編劇茍且度日，他甚至認(rèn)為自己找到了真正屬于他的愛情：阿德里亞娜。

但一不小心，他和阿德里亞娜又意外的穿越到了1893年，在這里他們遇到了高更，德加等一眾藝術(shù)家，這是阿德里亞娜心目中的黃金年代。

而出生在這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家呢，他們也并不滿足這個(gè)時(shí)代的“平庸”，他們想回到文藝復(fù)興，和米開朗琪羅和提香一起施展自己的才華。

他終于發(fā)覺，這是沒有盡頭的迷宮

電影半戲劇性半喜劇展現(xiàn)了一個(gè)厚重的事實(shí)：

每一代都有每一代的迷茫，每一代都有每一代的黃金年代。我們總是不會(huì)滿足于現(xiàn)在所得到的，得到了的就似乎成了理所應(yīng)當(dāng)?shù)模切┑貌坏降目偸秋@得那么誘人。

其實(shí)這種感覺在現(xiàn)實(shí)生活中也比比也是，我們會(huì)看到一個(gè)我們認(rèn)為比我們過得好的人而產(chǎn)生嫉，但在他們眼中，又會(huì)有著他們所向往的生活，于是，周而復(fù)始，欲望從不間斷。

這種情節(jié)在知識(shí)分子的身上會(huì)顯得尤其，在十三邀采訪馬東的一期中，馬東意味深長(zhǎng)的看著許知遠(yuǎn)說

而伍迪艾倫則沒那么客氣，他將這層欲罷還羞的遮羞布拉扯下來，指著知識(shí)分子（或許也是對(duì)自己）的鼻子罵到：

認(rèn)為過去比現(xiàn)在好是一種不負(fù)責(zé)任的想法。

你永遠(yuǎn)不會(huì)認(rèn)為自己所處時(shí)代是最好的時(shí)代，總是一味地否定現(xiàn)在，懷念過去，這不過是想逃避現(xiàn)實(shí)，但現(xiàn)實(shí)，之所以是現(xiàn)實(shí)，不就是因?yàn)樗兄?dú)特性，是獨(dú)一無二的，它不是任何時(shí)代的復(fù)制品，附庸品嗎？

正如羅曼羅蘭所說，真正的英雄主義只有一種，就是認(rèn)清生活的真相后仍舊熱愛生活

3.廉頗老矣，尚能飯否？

我有個(gè)玩笑，說伍迪艾倫是一個(gè)賽母豬型導(dǎo)演，他幾乎保持著一年一部電影的高頻率創(chuàng)作，而且在他的前期作品中濃重的個(gè)人風(fēng)格和自我解刨都使他獲得了極高的榮譽(yù)。

他被視作“美國(guó)唯一的知識(shí)分子導(dǎo)演”。昆汀·塔倫蒂諾稱他為“有史以來最偉大的編劇之一”

但不知道是年齡的問題還是開始變得倦怠了，伍迪艾倫近年來幾乎沒有什么杰出的作品的呈現(xiàn)，作品中更多是在重復(fù)自己，可以從中明顯的看出他的力不從心和懶散。

在2015年接受一次采訪時(shí)，伍迪艾倫曾說：“我已經(jīng)變得太懶，以至于不想拍出杰作了。

在以往的作品中他一直在努力呈現(xiàn)出一個(gè)活在深刻矛盾中的人，他可以融入這個(gè)繁雜的世界，也可以站在一旁冷眼觀察自己的人生，時(shí)不時(shí)再說出幾句伍迪艾倫式的“廢話”橫加諷刺

他總共獲得過4座奧斯卡小金人和15次奧斯卡提名，被法國(guó)人視為好萊塢唯一的知識(shí)分子，他卻對(duì)此避之不及。

或許是猶太人身份的社會(huì)邊緣感，失敗的婚姻所帶來的挫敗感，他逐漸學(xué)會(huì)了站在邊緣看中心。

他自戀的同時(shí)也自我厭惡、自我懷疑,這些元素一直貫穿在他早期的電影中。

（安妮霍爾）

雖然在他近期的電影中，仍舊保持著一部伍迪·艾倫電影所應(yīng)有的元素：大明星、爵士樂、精良的制作，和大量閑談式的對(duì)白塑造人物的性格，但它們不再具有對(duì)于自我的凝視，對(duì)中產(chǎn)階級(jí)的尖銳自省，也不失去了對(duì)于片中人物的深刻共情。