浪漫主義“鋼琴詩人”肖邦有哪些鋼琴曲是不好聽的? 答案自然是都好聽! 肖邦的作品優(yōu)雅動人,如詩般優(yōu)美! 他將短暫的一生都獻(xiàn)給了“樂器之王”——鋼琴,并且創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的鋼琴曲目。 由于他天生有著一雙極為靈巧的手,不時地在研究新的鋼琴彈奏技巧,并在寫曲時不斷地把豐富的樂思,注入作品之中,使得他的作品逐漸突破了傳統(tǒng)的約束,而另外發(fā)展出兼具音樂美的復(fù)雜彈奏手法,鋼琴音樂便在他的努力之下,得以呈現(xiàn)出多變的面貌。 27首練習(xí)曲、2首鋼琴協(xié)奏曲、21首夜曲、4首敘事曲......他的創(chuàng)作體裁豐富多樣,傳世作品數(shù)不勝數(shù)。 今日,分享數(shù)首囊括肖邦各類鋼琴體裁作品,它們都是肖邦所作,難度甚高、又極具價值的作品!同時再來看看這些肖邦名家是如何把這些高難度作品展現(xiàn)得淋漓盡致! “雙11音樂狂歡節(jié),優(yōu)惠享不?!被顒悠陂g,每滿200減40,活動時間:2022.10.24~2022.11.11,今日分享肖邦這些名片! 肖邦《前奏曲》 前奏曲“麻雀雖小”,但“五臟俱全”。要在短小的篇幅中,用洗煉的筆法表達(dá)出鮮明而富于個性的音樂語言和形象,這決非易事。前奏曲的創(chuàng)作是衡量一位作曲家鋼琴寫作的水準(zhǔn)高低、技法的成熟與否的試金石,更是有志于攀登鋼琴音樂創(chuàng)作高峰的必經(jīng)之途。肖邦的前奏曲擺脫了“引子”的桎梏,以獨特而嶄新的面貌出現(xiàn),成為音樂會及鋼琴教材中的常見曲目。 “肖邦名家”波利尼這套《肖邦:前奏曲》由DG發(fā)行于1985年,獲《企鵝唱片指南》三星評鑒。 波利尼曾說:“偉大的傳統(tǒng)總是來自于細(xì)心觀察。他的個人風(fēng)格和原創(chuàng)性可以一次又一次在鉆研原譜的過程中發(fā)現(xiàn),而這也是他的音樂總是能讓愛樂者覺得新意無窮的原因。波利尼的演奏曲目雖然廣泛,但是早年在肖邦大賽得到首獎的經(jīng)歷,讓肖邦的作品對他而言具有特殊的意義,詮釋也自然帶有一定的權(quán)威性。 波利尼的措辭、結(jié)構(gòu)和節(jié)奏感是無懈可擊的,對于肖邦《24首前奏曲》,他的詮釋是純粹的、專注的、富有生動的想象和色彩,彼時,他的事業(yè)正處于巔峰時期,而DG的錄音表現(xiàn)也是極好。——《BBC音樂雜志》 肖邦《敘事曲》 肖邦一共創(chuàng)作了4首敘事曲,每首都堪稱經(jīng)典。他是歷史上第一個把敘事曲這一體裁運用到器樂創(chuàng)作上來的作曲家,他以其精致細(xì)膩的創(chuàng)作技法、豐富的內(nèi)容和個性化的語言創(chuàng)作了規(guī)模宏大、氣勢恢弘具有史詩性、戲劇性的敘事曲。 這張唱片是波蘭鋼琴家克里斯蒂安·齊默爾曼(Krystian Zimerman)1988年錄制的肖邦四首《敘事曲》、《幻想曲》、《船歌》,它們都是齊默爾曼的拿手曲目,其中對于肖邦《四首敘事曲》的詮釋更是猶如“教科書般的存在”。 他的演奏,正好與肖邦《敘事曲》的“高貴”契合得滴水不漏,正是這個錄音精妙之處。齊默爾曼豐富的感情,是通過沉著平靜的、循序漸進(jìn)的形式來表達(dá)。這份錄音充滿強烈的戲劇性情緒起伏、艱深高超的技巧、以及濃厚的文學(xué)性色彩,相當(dāng)考驗鋼琴家的對于樂曲的鋪陳組織能力,演奏可謂是經(jīng)典中的經(jīng)典! 肖邦《夜曲》 肖邦一共寫有二十一首夜曲,如哈聶卡所說:“肖邦把費爾德筑高、吹進(jìn)戲劇的氣息與熱情使之壯大。費爾德的夜曲是樸素的牧歌,肖邦的夜曲不只是單純的表達(dá),而是經(jīng)過裝飾、陰郁而且?guī)в袞|方氣息”。肖邦音樂中最迷人的部份就是夢幻般的旋律與熱烈的情感,而他的“夜曲”就像在清涼的夜晚仰望星空一樣舒適快意。” 巴倫博伊姆在1981年錄制的《肖邦夜曲》,分句詮釋恰到好處,速度與色彩的明暗度無不經(jīng)過深思熟慮且富有詩意,輕松自如的風(fēng)格如同渾然天成。聽來特別的幽遠(yuǎn)而冷靜,特別是他指下感情豐富的溫暖旋律,慢慢地泌出一股平定的氣質(zhì),格外的深刻動人,音樂里無處不散發(fā)著醇美溫和。 當(dāng)和其他的演奏家手下的肖邦《夜曲》比較起來時,他的《夜曲》少去了多余的濃妝艷抹效果,而是以令人心平氣和的晶瑩剔透取勝。 肖邦《第一號鋼琴協(xié)奏曲》 肖邦一生僅作了兩首鋼琴協(xié)奏曲,其中《第一號鋼琴協(xié)奏曲》作于1830年,肖邦在給友人的信中曾對這首作品有以下說明:“新協(xié)奏曲的慢板樂章是E大調(diào),我并不特別要求此部分強勁的力度。我是以浪漫、平靜、略含憂郁的心情作了這首作品,必須非借此讓人產(chǎn)生像是在眼望著一個能引起無數(shù)快樂的回憶那樣的印象不可。比如像是美麗的春天的明月良宵那樣的印象。” 繼2015年發(fā)行的《肖邦大賽實況專輯》在韓國獲得9張白金唱片佳績后,趙成珍緊接推出個人第一份錄音室專輯,曲目是令他在大賽中獲各方矚目的決賽曲目肖邦《第一號鋼琴協(xié)奏曲》。 趙成珍認(rèn)為肖邦的音樂蘊含人類諸多不同的情感,這次特地前往倫敦著名的艾比路錄音室錄音,找來當(dāng)紅意大利籍指揮家諾塞達(dá)(Gianandrea Noseda)與倫敦交響樂團擔(dān)任協(xié)奏,并加上肖邦四首充滿浪漫詩潮,帶有豐富幻想曲風(fēng)格的敘事曲,這樣的結(jié)合顯示了他輝煌的運指和特性的掌握。 肖邦《練習(xí)曲》 肖邦的練習(xí)曲雖然長度都不長,然而精巧的曲調(diào)音響及緊密的結(jié)構(gòu)、完整的風(fēng)格及形式都后世產(chǎn)生極大的影響。他在傳統(tǒng)鋼琴練習(xí)曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新,并把自己的藝術(shù)思想融入到曲子中,從而使鋼琴練習(xí)曲具有很高的藝術(shù)價值和音樂價值。肖邦的權(quán)威研究專家尼克斯曾說:“不管是在審美上還是在技巧上,肖邦的練習(xí)曲一點都不遜色于其他作曲家的同類型作品”。 2010年,肖邦協(xié)會發(fā)行了李謝茨基在13和14歲時現(xiàn)場演奏的肖邦鋼琴協(xié)奏曲CD,自此李謝茨基正式進(jìn)入國際視野。《BBC音樂雜志》贊揚他的表演是“有成熟感的樂感”,并稱他對肖邦的詮釋是“細(xì)膩而敏感的”。這張唱片也獲得了法國古典音樂雜志《音叉》的“發(fā)現(xiàn)”獎。2011年,德意志留聲機公司與年僅15歲的李謝茨基簽署了專屬合約,確認(rèn)了其是同代人中最有想像力和最富詩意的鋼琴家地位。 2013年,他發(fā)行的《肖邦練習(xí)曲(Op. 10 & Op. 25)》被英國《留聲機》雜志評價為“彈奏出純凈的音樂,表達(dá)如呼吸一般自然”。李謝茨基表示希望能堅持呈現(xiàn)原作之本真與光彩。年輕的李謝茨基音樂性相當(dāng)成熟敏銳,展現(xiàn)出他對肖邦作品的深刻解讀與優(yōu)秀詮釋,具有自然不做作的美感,同時也顯得相當(dāng)駕輕就熟。 |
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