《再別康橋》

徐志摩

輕輕的我走了，

正如我輕輕的來;

我輕輕的招手，

作別西天的云彩。



那河畔的金柳，

是夕陽中的新娘;

波光里的艷影，

在我的心頭蕩漾。



軟泥上的青荇，

油油的在水底招搖;

在康河的柔波里，

我甘心做一條水草!



那榆蔭下的一潭，

不是清泉，是天上虹，

揉碎在浮藻間，

沉淀著彩虹似的夢。



尋夢?撐一支長蒿，

向青草更青處漫溯，

滿載一船星輝，

在星輝斑斕里放歌。



但我不能放歌，

悄悄是別離的笙簫;

夏蟲也為我沉默，

沉默是今晚的康橋!



悄悄的我走了，

正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖，

不帶走一片云彩。



【注釋】*康橋： 通譯劍橋，英國劍橋大學所在地的地名。

【賞析】 這首詩作者寫于1928年11月6日再次赴英后回國途中，發(fā)表于1928年12月 《新月》一卷第10期，后收入 《猛虎集》、《新月詩選》。

徐志摩早年受劍橋文化洗禮，在東西方文學的交匯點上發(fā)現(xiàn)了人的性靈。他是中國現(xiàn)代文學史上主張用作品表現(xiàn)自己“性靈”的一位詩人。他所謂的“性靈”，實際上是一種美學范疇，和封建社會中的叛逆性格及近代的個性解放思潮有一定的聯(lián)系，具有反封建的意義，實際上是個性自由與個性解放的思想在藝術理論上的一種體現(xiàn)。徐志摩的抒情詩，以抒寫性靈為最大特色。

這首詩是詩人的得意之作，是他把性靈表現(xiàn)得最充分的一首詩。原來，1922年8月，告別劍橋大學回國前夕，徐志摩寫過一首《康橋，再會吧》。不過，兩年的劍橋生活太使他魂牽夢縈了。寫完那首詩，顯然是意猶未盡。1928年再訪劍橋，于是他在歸途的南海上，又傾注一腔懷念那異國母校的深情，寫了這首 《再別康橋》。

讀這首詩，一開始就讓人感受到一種飄逸的神思。“輕輕的我走了，正如我輕輕的來; 我輕輕的招手，作別西天的云彩?！边@一連三個 “輕輕的”，開篇就寫盡了詩人的依依惜別之情。而那飄逸之中，浪漫主義的情思引發(fā)出來的竟是一個又一個富有個性特色的形象和想象。在詩人眼里，那夕陽中河畔的柳樹，竟像披著金色盛裝的新娘，它倒影在波光瀲滟的康河里，卻永遠在自己的心頭蕩漾。那軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。那康河的流水更使詩人難以忘懷，在那柔波里，在它的懷抱中，忘情的詩人竟至忘情到甘心做一條水草，也像那青荇一樣永在康河的水底招搖。更美也更叫人迷醉的是那榆蔭下的一潭清泉。潭水里，倒映著晚霞，一似彩虹般艷麗。那彩虹又揉碎在浮藻間，令詩人回憶起當年那些彩虹般美好的理想和幻夢。仿佛那些理想和幻夢都沉淀在這潭清泉中，此刻，全都翻飛起來，映照在詩人記憶的屏幕上了。頓時，詩人忽發(fā)奇想，好像他再訪康橋，是專門尋夢來了。此情此景，再回母校，再惹情思，莘莘學子，放歌一曲，誰說過份?然而，詩人又不愿意放歌，“悄悄是別離的笙簫”。這一層轉折，算是寫盡了詩人對于母校的無限深情!盡管又要別離了，盡管別情依依，離愁難解，詩人也不愿意干擾母校的寧靜，就像是兒女們愛慈母，那體貼入微的情致，永遠都保持著一片純真，一首不長的抒情詩，輕柔、細膩中竟蘊蓄著這般的熱烈和真摯，這在中國現(xiàn)代新詩史上實屬罕見!他的功力在哪里? 首先在于性靈。

適應這飄逸的柔情的感情基調，詩人十分注重于意象的鑄造。照說，寫離愁別緒并無深意，但他巧妙地把形象和感情、氣氛融而為一，造成了一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的美景如畫的境界。于是，由他排列得具有“建筑的美”的詩行里，人們看到的是由近而遠的景物的層次。夕陽中，先是新娘金柳，波光艷影，軟泥青荇，康河水草，榆蔭清泉，而后又幻夢似的彩虹，斑斕的星輝，飄動的云彩，他把康河晚照寫得好美! 由此看來，他靈動的、華美的詩思，真可以說涉筆成趣，意境深邃。難怪新格律詩的新詩美學還講究“繪畫的”!

這首詩的“音樂的美”也為人稱道，堪稱杰作。詩人采用了偶句押韻的形式，七節(jié)一律采用△a△a式，無限眷戀的深沉的摯情，就在這有規(guī)律的節(jié)奏中，緩緩流向讀者的心田，從而產生了音樂的藝術美感。這首詩還運用了回環(huán)復沓的手法。開頭一節(jié)和末尾一節(jié)，首尾相應，反復詠嘆，詠嘆中又有變化。這不僅抹濃了詩行的感情色彩，深切地表現(xiàn)了詩人的詩意、詩情和詩緒，而且也更準確地表達了詩人的離別深情。于是，輕快的節(jié)奏，柔和的旋律，融匯在音樂性極強的詩句中，又把詩人那瀟灑飄逸的風度，輕盈的步履，多情的神態(tài)和迷人的康橋景色一起彩繪出來，又顯得那么柔情，那么美!