秦音隴韻 翰墨溢香

從魏晉風(fēng)韻中追尋藝術(shù)人生的著名書法家秦理斌先生

雒青之

著名書法家秦理斌先生是一位去功利化、去概念化、去模仿化的原創(chuàng)型書法家。他的創(chuàng)作欲和創(chuàng)造力引導(dǎo)著他走向藝術(shù)創(chuàng)作高峰期。古典和經(jīng)典的書法他都引為自已書法歷程的肇端，但絕不是簡單地、機械地重復(fù)和模仿，乃至匠人一樣拷貝復(fù)制傳統(tǒng)書法，他總是能夠?qū)ㄗ髌返募夹g(shù)要素、藝術(shù)要素、學(xué)術(shù)要素融合成一種獨特的形態(tài)和韻味，呈現(xiàn)出極為鮮明的審美現(xiàn)代性。

秦理斌先生經(jīng)年在著名高等學(xué)府工作，學(xué)養(yǎng)深厚，書法作品也自然而然地濡染了學(xué)院風(fēng)格，但并無書齋匠氣，其主要特點可歸納為十個字：一曰秀，即不野不狂；二曰潤，即不粗不黑；三曰純，即不呆不怪；四曰柔，即不爆不火；五曰甘，即不苦不澀；六曰華，即不枯不燥；七曰精，即不偽不愚；八曰雅，即不亂不擰；九曰韻，即不俗不衰；十曰清，即不泥不濁。他的書法作品無論尺幅大小，都透過圓潤的線條、酣暢的筆墨、柔靜的運筆、淡雅的分布，營造出輕盈而富有光澤的字面美感的同時，大大拓展了書法作品的線性動感和整體空間。他的一大特殊優(yōu)勢就是在臨碑摹帖之余能夠?qū)η貪h、魏晉、唐宋書法進行縱橫交錯的比較與研究，從中理出自己的創(chuàng)作路徑。

比如他對顏真卿、楊凝式、王鐸的喜愛就是很有心得的，其創(chuàng)作思路和書法技巧頗有經(jīng)典風(fēng)范。他熟研王羲之、王獻之和甘肅書法史上的兩座高峰張芝、索靖的書法蘊涵，在自己的作品中還不斷汲取敦煌寫本和漢代瓦當(dāng)、竹簡、石刻風(fēng)格，使其作品凝結(jié)著一種大樸不雕的人文精神?？梢赃@樣說，秦理斌先生的書法美學(xué)直抵“氣韻生動”四個字的精魂，即：大氣、雅氣、靜氣，詩韻、意韻、情韻，生命、生機、生香，動感、動勢、動魄。

近些年，他的書法作品不僅立足國內(nèi)，走出國門，而且不斷進入書法評論家和美學(xué)研究者的法眼，對其作品的深度觀察和全面研究大有燎原之勢。這足以說明，秦理斌先生在書法創(chuàng)作領(lǐng)域卓而不凡的美學(xué)理念和創(chuàng)作能力得到公認(rèn)。而一向謙和、低調(diào)的秦理斌先生似乎并不滿足自己的當(dāng)下創(chuàng)作，竭力在美學(xué)視野上、藝術(shù)空間上、化古為今上開始新的追求，且不說最終能不能突破自我，但其創(chuàng)作的方向與格局足以昭示這樣的意境：秦風(fēng)揚起，漢水流金，秦音在耳，隴韻生輝。

博學(xué)而又善學(xué)的秦理斌先生從來不回避書法的技術(shù)特征，而且認(rèn)為掌握合乎法度的書法技術(shù)恰恰就是追求美和完美的藝術(shù)通道。在長達四十多年的書法研習(xí)中，他所臨過的碑帖不下百十多種，尤喜王羲之、王獻之、鐘繇、索靖、張芝、張旭、顏真卿、歐陽詢、虞世南、褚遂良、懷素、柳公權(quán)、楊凝式、蘇軾、黃庭堅、米芾、歐陽修、趙孟頫 、董其昌、王鐸、鄧石如、鄭燮等人的作品。

與一般的臨摹碑帖大為不同，秦理斌先生將自身的學(xué)術(shù)優(yōu)勢與審美優(yōu)勢構(gòu)成一個完美的二維結(jié)構(gòu)，一方面悉心研究書法史和書法理論，另一方面從中尋覓屬于自己的藝術(shù)參照和藝術(shù)美學(xué)、藝術(shù)哲學(xué)，將古典書法進行了還原式和發(fā)現(xiàn)式的多元審視，不斷將古典書法的精邃注入到自己的創(chuàng)作思路中，有效地提升他的作品的內(nèi)在技術(shù)含量和藝術(shù)品質(zhì)。秦理斌先生的書法作品在藝術(shù)傾向和精神氣質(zhì)上都凝聚著書法藝術(shù)的抽象性、靈動性，既有處處體現(xiàn)的中庸和諧之美，又有泛起在心靈深處的意象、意韻和意境之美，表達著他對書法作品所蘊涵的生命跡化的眷戀之情。他的書法作品善于變化和自我調(diào)整，不同的書體互為借鑒，互為觀照，既保持自有特質(zhì)，又不排斥相互補償，具有多元性、差異化和包容性、開放化的美學(xué)空間。

他的草書有著很強的浪漫性，沒有束縛，如莊周夢蝶，變幻多端，時而剎那激情四射，進而平淡天真，輕松地自然游走，完全沒有那種設(shè)計感，反倒是處處隨心而動、隨性所至，真正是“蓬勃如春煙，彌漫如秋水”，充分展現(xiàn)了草書作品的流暢性和穿越性，巧妙地吸收和糅合了古典書法與當(dāng)代書法的藝術(shù)能量，使草書作品的形式美、結(jié)構(gòu)美、動態(tài)美、意韻美完整而持續(xù)地加以釋放，且絕不矯揉造作、胡涂亂抹、游移不定，他的許多草書作品都產(chǎn)生著令人欲罷不能的想象和聯(lián)想，具有跌宕跳躍的風(fēng)姿、駿快飛揚的神氣、無可羈絆的自由和蝶舞蜂狂的絢爛，這樣的草書作品與他本人內(nèi)斂的性格完全背道而馳，顯示了他的作品所具有的超感覺的精神象征，也佐證了他個性中欲揚先抑的氣息已然化入草書灑脫優(yōu)雅的自由境界。他的行書作品歷來得到眾多書法名家的稱譽，數(shù)量繁多的行書作品為他贏得廣泛的藝術(shù)聲望。作為著名的行書創(chuàng)作高手，秦理斌先生頗得“二王”，尤其是楊凝式的筆意，創(chuàng)作了藝術(shù)純粹性極高、技巧和內(nèi)涵相生、沖破概念桎梏、置入個人獨創(chuàng)性體驗的經(jīng)典行書佳作。

這些作品大多縱橫洋溢，奇正相通，細而不膩，疏而不狂，收放自如，對筆墨、線條、字型、字勢、結(jié)構(gòu)、用筆、章法都有自己獨到的掌控和融通，他在豐富多變、豐富多彩的行書中展現(xiàn)了一種精神的高貴和氣質(zhì)的崢嶸，從秦音隴韻中斜逸而出了真正可以感知的“堅質(zhì)浩氣，高韻深情”，讓這位儒雅的學(xué)者型書法家散發(fā)著濃郁的書生情愫和書香氣息，字里行間涌動著行大道、觀滄海的秦漢風(fēng)骨。就行書而言，要在氣定神閑和隨心所欲之間找到平衡是殊為不易的，所謂“穩(wěn)不俗、險不怪、老不枯、潤不肥”，就是要靜中有動、繁中取簡、自然從容，達到行書語言所必須兼?zhèn)涞恼w統(tǒng)一與細節(jié)完美。

秦理斌先生的行書創(chuàng)作邏輯，一是遠離功利，提純心靈，寫出有審美價值和審美情趣的行書作品；二是技術(shù)打底，藝術(shù)拓路，從古典作品的精神維度上提煉自己的行書意象；三是獨出機巧，唯美求新，在優(yōu)雅、清新、自然、樸素的行書作品中鑲嵌美與愛的蹤跡；四是吐納情感，俯仰自得，在一筆一劃、一點一線中堅守心靈之美、精神之美。

他的行書作品充分汲取了楊凝式、米芾、黃庭堅、王鐸作品的章法經(jīng)緯，既有這些大師用筆的氣度和格調(diào)，又有自己積淀的筆情墨意，起筆、落筆、連筆、橫筆、捺筆、勾筆都有自己的心得用意，極富變化地通過正側(cè)、偃仰、向背、轉(zhuǎn)折、頓挫把行書的美學(xué)特質(zhì)表現(xiàn)得游刃有余，極好地提升了行書作品欹縱變幻、雄健清新、自然率真、飄逸超邁的美妙之處。因而，秦理斌先生長期堅持這樣的創(chuàng)作思維，即：“我一直想把柔美與陽剛結(jié)合起來，使秀美的作品透顯出大氣來。要實現(xiàn)這一點必須從寬廣、深厚、從容、散淡處著手，最后成于一個'力’字，統(tǒng)一一個'韻’字”。

憑借這種創(chuàng)作自覺和創(chuàng)作自信，秦理斌先生的行書作品成為意蘊無窮的美學(xué)文本，是凝聚著秦音隴韻厚土風(fēng)情的書法藝術(shù)勝景。他的隸書和楷書也是非常具有深遠壯闊境界的藝術(shù)載體，他把嘆為觀止的漢隸風(fēng)格盡心傾情學(xué)到精細，將傳世的漢隸碑刻一一揣摩，在隸書創(chuàng)作中竭盡所能追求情、理、意、境、形的統(tǒng)一，天真爛漫的情懷與盛大輝煌的氣度融匯交集，非常具有觀賞性，他出版的多部書法作品集雖然都是以行書為主，但也偶有隸書佳作刊于其中，每每讓人過目難忘，對躍然于紙上的那些韻味古樸的隸書風(fēng)格大為驚嘆，甚或認(rèn)為秦理斌先生的創(chuàng)作方向之一應(yīng)該是加大對隸書創(chuàng)作的精神貫注度，讓他的隸書作品更多地走向前臺。

應(yīng)該說，楷書是秦理斌先生相當(dāng)長時期內(nèi)最為戀戀不舍的書體，對歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)和趙孟 這“三唐一元”四位大家格外敬諾，在他的所有書法作品中，楷書的審美影響力最為深厚透徹，既有歐體的法度嚴(yán)謹(jǐn)、筆力險峻，又有顏體的端莊雄偉、氣勢開放，柳體的筆力挺拔、精健遒勁，趙體的圓潤清秀、完整圓熟，這些風(fēng)格的融入、變化、滲透、浸潤，使他的楷書作品具有了可以深度凝視的多種審美要素。那種飽和而明亮的內(nèi)生光芒，將秦理斌先生的作品體系，打造成多種元素交融、各種風(fēng)格契合、不同蘊涵交織的藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)。這也正是秦理斌先生歷經(jīng)四十余載書法藝術(shù)探索所執(zhí)著追求的大美和完美。

作為甘肅境內(nèi)最具代表性的學(xué)者型書法家，秦理斌先生在書法藝術(shù)的獨特高地尋找秦音隴韻的表現(xiàn)方式，以書法線條的多姿多彩抒發(fā)著對秦時明月漢時關(guān)的藝術(shù)尋根。這種藝術(shù)尋根大致就是六個方面：一是建構(gòu)以傳統(tǒng)與現(xiàn)代不相分割的美學(xué)規(guī)則為標(biāo)準(zhǔn)的書法體系，行、草、隸、楷、魏碑等書體既是直覺的符號，又是心靈的空間形態(tài)；二是以強烈的審美價值和審美體驗保持對書法藝術(shù)的唯美追求，堅持美是書法藝術(shù)的源泉；三是始終堅守真情的流露和真實的表達，使自己的書法作品遠離老態(tài)龍鐘，清新質(zhì)樸的風(fēng)格從未游離于作品之外；四是堅持書法作品的原創(chuàng)性，十分注重讓自己的每一幅作品都擺脫陳舊模式，涌動著和諧中庸與情趣盎然的交融與共鳴；五是堅持沒有流派地創(chuàng)作，以作品的生命力、感染力為藝術(shù)的核心競爭力，堅持摒棄功利色彩和庸俗取向；六是以書法作品的藝術(shù)能量釋放出有益人生、有益心靈、有益和諧的審美激情，使書法作品從純美、唯美的源頭流出秦音隴韻的時代氣象。

正如秦理斌先生所言：“我的藝術(shù)觀念是雅俗共賞、大眾傾向：藝術(shù)追求是藏魂魄于天然，納靈秀于樸拙，堅質(zhì)浩氣、高韻深情，最后歸結(jié)于'正、清、和’；愿望是盡已所能，創(chuàng)作出人民群眾所喜歡，世人所尋找的真正的書法藝術(shù)作品”。這種美學(xué)自覺和藝術(shù)理念顯得既樸素真實，又閃爍著燭照心靈的東方智慧。秦音，就是秦腔飛揚的鄉(xiāng)土之音；隴韻，就是隴愿大地的生動氣韻。秦理斌先生在這片秦磚漢瓦、漢魏古風(fēng)、盛唐氣象、敦煌大夢的藝術(shù)沃壤上，一定能夠情滿山河，翰墨溢香，書寫出“雖由人作，宛自天開”的氣勢恢宏的書法藝術(shù)新作品，為秦音隴韻增添具有時代精神和時代品格的正大、清越、和諧新氣象！